Aujourd’hui, je reçois Amala Dianor, chorégraphe et interprète.

Autodidacte en hip-hop, il se forme ensuite à la danse contemporaine au Centre national de danse contemporaine d’Angers. Depuis 2012, il développe une œuvre prolifique où s’entrelacent avec fluidité le feu du hip-hop, la virtuosité et la liberté de la danse contemporaine.

Avec des interprètes venus d’horizons variés, il crée son propre espace créatif, où justesse et authenticité restent au cœur de sa quête de chorégraphe.

On l’écoute avec joie,

👉 La compagnie d'Amala Dianor est en tournée avec 5 œuvres. Voir toutes les dates sur le site de la compagnie : https://www.amaladianor.com👉  D'ores et déjà, foncez voir Dub, jusqu'au 21 février, Dub - une pièce pour 11 danseurs - au 13e art : https://le13emeart.com/les-evenements/dub/

Aujourd’hui, je reçois Mohamed Toukabri, danseur et chorégraphe belgo-tunisien.
Il découvre la danse à travers la culture hip-hop, avant de se former à la danse contemporaine, notamment au Centre Méditerranéen de Danse Contemporaine à Tunis, puis à P.A.R.T.S. en Belgique.

Sa danse s’est construite entre différentes esthétiques et territoires.
Son corps en porte la mémoire.

Depuis 2018, il développe sa propre voix chorégraphique, en mêlant les mots au langage du corps.
En questionnant les héritages culturels et les hiérarchies esthétiques, il poursuit une quête à la fois intime et universelle, celle de se rencontrer.

On l’écoute avec joie.

Mohamed Toukabri présente Every-Body-Knows-What-Tomorrow-Brings-And-We-All-Know-What-Happened-Yesterday, sa dernière pièce au Théâtre de la Bastille du 17 au 20 février dans le cadre du festival Faits d’hiver. 
Ce podcast a été réalisé en partenariat avec les équipes du festival.

👉 pour en savoir plus sur Mohamed Toukabri : Caravan production » mohamed-toukabri

👉 voir sa pièce au festival Faits d’hiver : https://www.faitsdhiver.com/evenement/mohamed-toukabri-everybody-knows/

Aujourd’hui, je reçois Olivier de Sagazan, artiste invité du festival Faits d’hiver, où il présente « Transfiguration ». son solo qui a fait le tour du monde, et « Il nous est arrivé quelque chose ».

Depuis plus de trente ans, Olivier manifeste une fascination pour la biologie, le toucher, le vivant.

Sur scène, son corps devient laboratoire : il peint, il sculpte, il danse, cherchant sans relâche à comprendre ce que signifie être un corps sensible.

Avec ces deux pièces, Olivier de Sagazan explore la défiguration, l’instant présent, le geste artistique.

On l’écoute avec joie,

👉 Voir Olivier de Sagazan Festival Faits d'hiver : https://www.faitsdhiver.com/

👉  En savoir plus sur Olivier de Sagazan : https://olivierdesagazan.com/performancetransfiguration

Cet épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes de Faits d’hiver.

Aujourd’hui, je reçois Marina Gomes, danseuse et chorégraphe invitée au festival de Suresnes Cités Danse.

Son travail est traversé par une question simple et politique : quelle est notre place dans la cité ?

Pour y répondre, Marina fait de la danse un outil de lien, un espace de résistance et de liberté.

Avec sa trilogie Asmanti [Midi-Minuit], La Cuenta [Medellín Marseille], Bach Nord [Sortez les guitares], elle explore, à partir de faits réels et de la culture hip-hop, la vie dans les quartiers populaires, et montre combien la danse peut ouvrir des possibles.

On l’écoute avec joie,

👉 Voir La Triologie au Festival de Suresnes Cités Danse les 23 et 23 janvier : https://www.theatre-suresnes.fr/spectacle/la-trilogie/

👉 En savoir plus sur la compagnie Hylel : https://compagniehylel.com

Aujourd’hui, je reçois Anne-Sophie Lancelin, chorégraphe. Elle présente « Les Transparents » au festival Faits d’hiver.

Dans son travail, Anne-Sophie explore une danse traversée par la poésie et l’étrangeté. Elle s’intéresse à la manière dont le mouvement surgit, à ce qu’il révèle d’un imaginaire profond.

« Les Transparents » est un quintette nourri d’un mythe ancien : celui d’êtres situés entre le réel et l’irréel, en lien étroit avec la nature.

On l’écoute avec joie.

👉 Les Transparents d’Anne-Sophie Lancelin les 29 et 30 janvier à la Cité Internationale pour Faits d’hiver

👉 Toute la programmation du Festival Faits d’hiver ici : https://www.faitsdhiver.com

👉 Pour en savoir plus sur Anne-Sophie Lancelin : https://www.cie-euphorbia.com

🫶 Ce podcast a été réalisé en partenariat avec les équipes de Faits d’hiver.

Aujourd’hui, je reçois Hélène Rocheteau, performeuse et chorégraphe. Elle présente « Gaslight » au festival Faits d’hiver.

« Gaslight » est un solo choral, inspiré du film éponyme et du livre d’Hélène Frappat, « Gaslighting ou l’art de faire taire les femmes ». À travers ce projet, Hélène s’intéresse aux mécanismes de manipulation, à l’effacement de la parole, et à l’héritage collectif de la disqualification des voix féminines.

La pièce se construit à partir de paroles de femmes et mêle aux voix, gestes et objets.

On l’écoute avec joie,

👉 « Gaslight » ouvre le festival Faits d’hiver les 19 et 20 janvier à l’Etoile du Nord : https://www.faitsdhiver.com/evenement/helene-rocheteau-gaslight

👉 Toute la programmation du festival Faits d’hiver ici : https://www.faitsdhiver.com

👉 Pour en savoir plus sur Hélène Rocheteau : https://www.helenerocheteau.com

🫶 Ce podcast a été réalisé en partenariat avec les équipes du festival Faits d’hiver

Aujourd’hui, je reçois Hervé Koubi, chorégraphe.

Il crée des pièces de groupe pour faire danser les corps ensemble, sans chercher l’unisson. Pour lui, la danse est une manière de parler du monde, de rester connecté au vivant et aux autres.

Son écriture chorégraphique mêle virtuosité et poésie. Ce langage l’a conduit à être reconnu sur de nombreuses scènes internationales.

On l’écoute avec joie.

👉 Pour en savoir plus sur Hervé Koubi :

https://www.instagram.com/hervekoubi?igsh=c3FmYmQzNGIyMmpr

https://www.cie-koubi.fr/hervé-koubi/

Cet épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes de la Fondation groupe EDF.

👉 Pour en savoir plus sur la Fondation EDF : https://fondation.edf.com/evenements

Aujourd’hui, je reçois Héloïse Jocqueviel, danseuse interprète au sein de la compagnie de Sharon Eyal.

Nous nous étions rencontrées en 2023, au moment de ses adieux à l’Opéra national de Paris, après dix-sept ans dans cette institution.

Depuis plus d’un an, Héloïse danse le répertoire de Sharon Eyal.

Elle raconte ici ce passage, l’audition, la découverte d’un nouveau langage chorégraphique et son quotidien au sein de la compagnie.

Dans l’épisode qui suit — entièrement en anglais — Héloïse invite Keren Lurie Pardes, danseuse de la compagnie depuis plus de treize ans.

On l’écoute avec joie,

📸 : Vitali Akimov

Pour en savoir plus sur Héloïse Jocqueviel : https://www.instagram.com/heloise_jocqueviel?igsh=ZnM3d2twN3B6dWFi

Pour en savoir plus sur Keren Lurie Pardes : https://www.instagram.com/kerenluriepardes?igsh=M2RhMTB1NnRkOW05

Pour en savoir plus sur la compagne de Sharon Eyal :

https://www.instagram.com/sharoneyaldance?igsh=cjBleTlpMmJ0eDlj

Dans cet épisode, je reçois Héloise Jocqueviel et Keren Lurie Pardes, danseuses interprètes pour la compagnie de Sharon Eyal.

Ensemble, elles mettent des mots sur l’écriture chorégraphique de Sharon Eyal - notamment dans la dernière pièce « Delay the Sadness ».

Cette conversation entièrement en anglais est animée par Beatriz Simonhson.

In this episode, I welcome Héloïse Jocqueviel and Keren Lurie Pardes, dancers with the Sharon Eyal Dance Company.

Together, they put words to Sharon Eyal’s choreographic language — particularly in her latest piece, Delay the Sadness.

This conversation, entirely in English, is hosted by Beatriz Simonhson.

On les écoute avec joie,

📸 : Vitali Akimov

Pour en savoir plus sur Héloïse Jocqueviel : https://www.instagram.com/heloise_jocqueviel?igsh=ZnM3d2twN3B6dWFi

Pour en savoir plus sur Keren Lurie Pardes : https://www.instagram.com/kerenluriepardes?igsh=M2RhMTB1NnRkOW05

Pour en savoir plus sur la compagne de Sharon Eyal :

https://www.instagram.com/sharoneyaldance?igsh=cjBleTlpMmJ0eDlj

Aujourd’hui, je reçois Anna Beghelli et Maé Nayrolles, danseuses et chorégraphes, fondatrices de la compagnie Annamae.

Elles créent en duo et c’est dans ce face-à-face, au contact l’une de l’autre, qu’elles trouvent une voix commune.

À la dernière édition des Sobanova Dance Awards, elles ont créé la surprise et remporté à la fois le Grand Prix Sobanova et le Prix du Public.

C’est désormais portées par la confiance et le soutien des membres du jury, ainsi que de Sophie et Barbara de Sobanova, qu’elles envisagent leurs prochains rendez-vous de chorégraphes,

On les écoute avec joie,

Les prochains rendez-vous avec la compagnie Annamae :

* les 14 et 15 mai à Hanovre en Allemagne avec un extrait

* le 3 juin au concours Sobanova avec un extrait

* le 20 juillet à Vaison Danse pour la première mondiale ;)

Anna et Maé bénéficient de l’accompagnement Émergence Pro du Crédit Agricole dans le cadre du parcours Sobanova.

Cet épisode a été réalisé en collaboration avec les équipes de Sobanova.

👉 Pour en savoir plus sur Sobanova : https://asso.sobanova.com

❤️‍🔥La prochaine édition des Sobanova Dance Awards aura lieu le 3 juin 2026 à La Grande Halle de la Villette.

La clôture des candidatures est le 15 mars 2026

👉 Pour en savoir plus sur la Compagnie Annamae : https://www.instagram.com/cie.annamae?igsh=NXJqZXUzMG5wNmp3

👉 Pour en savoir plus sur Anna et Maé : https://*www.instagram.com/anna_beghelli?igsh=ZmRvN3M2aWg5MzZk

*https://www.instagram.com/mae.nayrolles?cigsh=MXNuM2tpN2sxNWdqdw==