Treffpunkt Klassik

Das Klavierduo Genova&Dimitrov widmet sich in seinem aktuellen Album einer zu Unrecht wenig gespielten Komponistin – der Amerikanerin Amy Beach. Ein großer Teil ihres Gesamtwerks sind Klavierkompositionen, darunter einige für vier Hände auf einem oder zwei Klavieren. Hannah Schmidt über die Neuveröffentlichung eines ihrer Meinung nach perfekt aufeinander eingespielten Klavierduos.

Maurizio Pollini ist einer der ganz großen Pianisten unserer Zeit. 1942 in Mailand geboren wurde er zunächst als Chopin-Interpret, bald aber auch als brillanter Vorkämpfer der Neuen Musik an der Seite von Luigi Nono und Claudio Abbado gefeiert. Seine Interpretationen von Bach und Beethoven über Debussy und Schumann bis hin zu Nono und Stockhausen setzen bis heute Maßstäbe.

Musikpädagogik findet schon lange auch dort statt, wo nicht alle Teilnehmenden von sich aus auf die Idee gekommen wären, ein Musikinstrument zu spielen oder in einem Chor zu singen. Weshalb sollte dem Musizieren nicht auch im Gefängnis ein höherer Stellenwert eingeräumt werden? Für die musikalische Arbeit an diesem speziellen Ort braucht man vor allem Willen, Motivation und die Unterstützung der Gefängnismitarbeitenden. Das sagen Fachleute für inklusive Musikpädagogik – nun bringen sie die musikalische Bildung im Gefängnis in die öffentliche Aufmerksamkeit. Matthias Nöther hat mit den Herausgebern eines neuen Buches zum Thema gesprochen und stellt das komplexe Feld von Musik im Strafvollzug vor.

Archäolog*innen sind normalerweise mit Gegenständen beschäftigt, die man sehen und anfassen kann: Knochenfunde, Marmorskulpturen, Schriftfragmente und etliches mehr. Doch was tun sie, wenn ihre Funde auf musikalische Praktiken unserer Vorfahren verweisen? Diese Musik zum Leben zu erwecken ist oft viel schwieriger als bei der historischen Aufführungspraxis. In der Ausstellung „Klangbilder“ im Alten Museum Berlin wird der Klang der griechischen Antike zum Leben erweckt.

Adriana Hölszky ist eine komponierende Detailfetischistin, sie notiert akribisch nicht nur Noten, sondern auch die Art, mit der sie erzeugt werden und den Klang, der dabei herauskommen soll. Die vorgestellte CD dokumentiert einen Schaffensprozess: Sie enthält das Stück „Weltenenden“ von 1992 ebenso wie ein Werk, das Adriana Hölszky aus dem Material von „Weltenenden“ 2016 neu komponiert hat. Interpret ist Paul Hübner.

Johann Sebastian Bachs Goldberg-Variationen zählen zum europäischen Kulturkanon wie wenig andere Kompositionen. Sie verführen nach wie vor zu Neu-Interpretationen, sei es mit ungewöhnlichen Instrumenten, oder mit neuen Zwischenspielen. Der österreichische Komponist Karlheinz Essl hat eine ungewöhnliche Variante gewagt. Marie-Therese Rudolph hat ihn, der seit vielen Jahren eine Professur für elektroakustische Komposition an der Wiener Musikuniversität innehat, nach den Klängen seines Herzensprojekts befragt.

„Skrjabin fasziniert mich, weil er sich in kurzer Zeit wahnsinnig entwickelt hat: Von der Romantik zur Atonalität, aber in besonderer Weise“, sagt Pianist Pervez Mody. Er findet, Skrjabin ist ein Komponist, dessen Musik mystisch, ungreifbar und schrecklich vielfältig ist, und der teilweise sehr mächtig und im Größenwahnsinn komponierte. Am 6. Januar hätte er 150. Geburtstag gefeiert. Pervez Mody hat alle Klavierwerke Skrjabins aufgenommen und spricht im Musikgespräch über diese Gesamteinspielung und warum ihn Skrjabin seit so vielen Jahren nicht loslässt.

„Ich bin überzeugt, dass der emotionale Aspekt Einfluss auf unseren Geschmack hat. Und die größte Emotion ist Musik“, sagt der Pianist und Klavierprofessor Chia Chou aus Graz. Er behauptet, dass Wein unser Musikempfinden beeinflussen kann, aber im Gegenzug die Musik auch unseren Geschmackssinn beeinflusst.

Wie sich die passenden Musikstücke mit der passenden Weinauswahl anhören, und warum so gewählt wurde, erzählt er gegenüber SWR2. Übrigens für den Silvesterchampagner empfiehlt Chou den 1. Satz aus Joseph Haydns Klaviertrio C-Dur.

Tradition ist Tradition. Gerade erst ist Österreich aus dem letzten Lockdown gegangen, schon steht das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker an. Wie gewohnt, wenn auch unter Corona-Bedingungen wird es am 1. Januar über die Bühne des Goldenen Saals im Wiener Musikverein gehen, diesmal mit Daniel Barenboim am Pult. 90 Länder und mehr als 50 Millionen Fernsehzuschauer erreichen die Philharmoniker damit weltweit. Wie das Konzert aussehen wird, wie sehr sich das Programm an der Pandemie orientiert, und wie wichtig das Neujahrskonzert gerade in unsicheren Zeiten ist, darüber hat Andreas Maurer mit Orchestervorstand Daniel Froschauer gesprochen.

Wie lebten und liebten Komponist*innen, wen trafen sie und was waren ihre Liebesgeschichten? Um ein wenig Klarheit zum Thema Komponisten und Homosexualität zu schaffen, jenseits von Klatsch und Tratsch, untersuchte der Pianist und Musikwissenschaftler Luca Ciammarughi Tonsetzer von der Renaissance bis ins 20. Jahrhundert. Sein Buch „Schlagen wir nicht diese Taste an – Klassische Musik und Queer-sein“, sorgt in Italien für einiges Aufsehen. Von Thomas Migge.