VIDEOCOACH™ - FILM LIKE A PRO

In questo video voglio condividere con te alcune riflessioni importanti che spero ti spingano subito a prendere la camera ed a iniziare a creare video.

I video sono uno strumento di marketing importantissimo, e sopratutto negli ultimi anni hanno permesso a tantissimi brand / business di emergere e di costruirsi il proprio pubblico.

Perchè con in video puoi comunicare con infinite persone e massimizzare quello che è l’impatto delle tue azioni di marketing.

Questo è fondamentale ancora di più se stai creando un personal brand, perchè attraverso i video attivi una serie di meccanismi mentali nella testa del tuo pubblico che ti permetteranno di acquisire autorevolezza e ti posizioneranno più in alto rispetto ai tuoi competitors.

Innanzitutto partiamo dal concetto che creare contenuti video e condividerli online, quindi condividere del valore con il proprio pubblico è un investimento a lungo termine perchè ti permette di essere pagato con la moneta più importante di tutte in questo momento: l’Attenzione.

Grazie a dei video efficaci, strutturati e progettati nel modo giusto, organizzati con la giusta strategia puoi colpire l’attenzione delle persone e puoi avvicinarle al tuo brand.

Se il valore a livello di informazioni che condividi con i tuoi video è allineato e risuona con quello che è il mondo di valori del tuo brand, le persone non solo troveranno utile quello che stai dicendo, ma inizieranno ad interessarsi a te, al tuo brand ed inizierai a generare autorevolezza.

Racconta chi sei, il tuo mondo, la tua storia in modo da far avvicinare il tuo pubblico che apprezzerà la tua autenticità, e genera empatia.

Le persone magari andranno a guardare anche altri tuoi video, cercheranno informazioni e potranno conoscerti: migliorare la capacità comunicativa è la chiave per raggiungere il tuo pubblico, e se a questo unisci la tua personalità ecco li che hai una pozione magica che può trasformare dei perfetti sconosciuti in true fan del tuo brand.

L’empatia è la chiave per entrare nella testa del tuo pubblico e far si che ti inizi a seguire e faccia quel percorso di trasformazione che lo porterà ad essere un tuo True Fan.

Quindi se stai creando un personal brand non perdere neanche un secondo di più, inizia subito a creare contenuti video e costruisci il tuo pubblico!

Ormai qualsiasi smartphone di ultima generazione è in grado di realizzare filmati in 4k, quindi ad una definizione altissima.

Vediamo intanto alcune delle principali differenze

Quando vai a registrare dei video, a seconda delle impostazioni del filmato, del bitrate e della qualità, cambiano le dimensioni del file che viene scritto nella memoria della tua camera.

In pratica, 1 minuto di video girato con risoluzione fullHD occupa circa 130 MB mentre 1 minuto di video girato con risoluzione 4K ne occupa 375 MB.

Questo vuol dire che molto più velocemente andrete ad occupare tutta la memoria del vostro telefono o delle vostre memory card.

Importare le clip, montarle ed esportarle è un processo abbastanza completto, e per gestire queste operazioni con filmati in 4k è richiesta una notevole capacità di elaborazione da parte del computer.

Questo perchè i file realizzate registrando in formato 4k contengono una quantità di informazioni molto maggiore, cosa che ne aumenta il peso e complica tantissimo i processi di elaborazione e rendering.

Quindi se non hai un computer molto potente sappi che non potrai montare facilmente il video della tua vacanza ai caraibi se l’hai girato in 4k

Questo comporterà dei tempi abbastanza lunghi per il caricamento su youtube, in quanto maggiore è il peso dei file e maggiore è il tempo necessario a trasferirli se non hai una connessione molto veloce.

E devi tenere in considerazione che anche per poter fruire il video in 4k ci sarà bisogno di una connessione abbastanza veloce, altrimenti le persone che guarderanno il tuo video lo vedranno comunque in fullHD.

Se il tuo video sarà visto su uno smartphone, su un tablet o un portatile nessuno potrà capire la differenza rispetto ad un video girato in FULL HD.

Il video che hai visto ad inizio blog è girato con due camere, una impostata in modo da girara in 4k e l’altra in fullHD 1080p.

Immagino che non avrai avuto gioco facile a capire quale delle due fosse realizzata in quale formato, quindi sotto troverai il video con indicate le varie risoluzioni.

Per concludere dovresti aver capito che la vera differenza ci potrebbe essere se il tuo video fosse proiettato al cinema, quindi valuta tu se è il caso di girare in 4k!

Ecco perchè dovresti iniziare a creare subito il tuo Video-Blog o V-Log, un insieme di contenuti il cui obiettivo è quello di far conoscere il tuo Brand (sopratutto se stai creando un Personal Brand) e di creare una relazione molto più dinamica con il tuo pubblico.

Un Video-Blog è un sito web che in modo regolare viene aggiornato con nuovi contenuti video che sono incorporati insieme al testo per creare un'esperienza multimediale e molto più interessante per chi naviga sul sito.

E' un'evoluzione del classico blog, dove insieme a delle informazioni scritte il video va ad arricchire l'esperienza di chi visita l'articolo, generando maggiore interesse ed interazione.

E si, questo di VIDEOCOACH™ è anche un Video-Blog in quanto molti degli articoli del blog sono sviluppati attraverso contenuti video.

E' fondamentale che capisca quanto potere hanno i video di catturare l'attenzione delle persone e sopratutto rimanere nella loro testa, oltre ad aumentare in modo esponenziale il valore delle informazioni che stai condividendo.

Pensa banalmente ad una ricetta per la realizzazione di un piatto: che differenza infinita c'è tra leggere la ricetta e la spiegazione dei vari passaggi con il vedere la stessa ricetta messa in pratica da delle mani esperte?

La maggior parte delle persone ormai per qualsiasi problema è abituata a cercare un video tutorial su Youtube, e se tu per la tua nicchia riesci a creare dei contenuti video efficaci allora hai fatto centro!

Ecco perchè dovresti iniziare a creare subito il tuo Video-Blog o V-Log, un insieme di contenuti il cui obiettivo è quello di far conoscere il tuo Brand (sopratutto se stai creando un Personal Brand) e di creare una relazione molto più dinamica con il tuo pubblico.

Un Video-Blog è un sito web che in modo regolare viene aggiornato con nuovi contenuti video che sono incorporati insieme al testo per creare un'esperienza multimediale e molto più interessante per chi naviga sul sito.

E' un'evoluzione del classico blog, dove insieme a delle informazioni scritte il video va ad arricchire l'esperienza di chi visita l'articolo, generando maggiore interesse ed interazione.

E si, questo di VIDEOCOACH™ è anche un Video-Blog in quanto molti degli articoli del blog sono sviluppati attraverso contenuti video.

E' fondamentale che capisca quanto potere hanno i video di catturare l'attenzione delle persone e sopratutto rimanere nella loro testa, oltre ad aumentare in modo esponenziale il valore delle informazioni che stai condividendo.

Pensa banalmente ad una ricetta per la realizzazione di un piatto: che differenza infinita c'è tra leggere la ricetta e la spiegazione dei vari passaggi con il vedere la stessa ricetta messa in pratica da delle mani esperte?

La maggior parte delle persone ormai per qualsiasi problema è abituata a cercare un video tutorial su Youtube, e se tu per la tua nicchia riesci a creare dei contenuti video efficaci allora hai fatto centro!

Una delle cose veramente basilari per poter realizzare dei video efficaci, e che spesso purtroppo non è chiara, è l'importanza di posizionare correttamente la camera.  

#videocoach #tips #camera  

La camera ti guarda da un punto di vista, che è il punto di vista di chi guarda il video, ed a seconda della posizione del punto di vista si genereranno determinati effetti nella mente delle persone.  

Posizionare la camera in alto ed inclinata verso il basso, automaticamente creerà un'immagine otticamente distorta e schiacciante, che andrà ad influire non solo nel modo in cui ti vedranno le persone, ma anche e sopratutto nell'impressione che trasmetti.  

Posizionare il punto di vista del tuo interlocutore in alto, automaticamente ti mette in una posizione di soggezione, in cui tu sei più in basso rispetto alla persona con cui stai parlando non solo spazialmente ma anche in termini di credibilità ed autorevolezza. 

In questo modo inevitabilmente vai a trasmettere un'impressione sbagliata che sin dall'inizio può creare delle difficoltà nella trasmissione del messaggio contenuto nel video.  

Se invece fai il rovescio, e posizioni la camera troppo in basso ruotata verso l'altro otterrai un' effetto diametralmente opposto ma comunque disastroso.  

E' vero infatti che un'inquadratura dal basso tende a distendere ed allungare le proporzioni, ma al tempo stesso contribuisce ad attribuire a chi parla un'alone di saccenza che può mettere a rischio la disponibilità dello spettatore ad ascoltare.  

Posizionare infatti il punto di vista del tuo interlocutore più in basso, impatta in modo inconscio molto violentemente sulla persona che guarda il video, mettendolo in una posizione di inferiorità che può creare dei blocchi emotivi e delle resistenze psicologiche che lo possono bloccare e spingere ad abbandonare il tuo video. 

 Il punto di vista giusto è quello all'altezza dei tuoi occhi; puoi giocare un pochino con questo, magari abbassando leggermente l'altezza della camera, ma ricorda che l'impressione che devi trasmettere è quella di stare parlando con una persona che ti guarda dritta negli occhi.

Purtroppo quando utilizzi la webcam del computer non puoi fare molto, quindi prova ad adattare la tua posizione in modo da non risultare troppo in basso tu rispetto a lei (di solito è posizionata in alto sopra il monitor)  

Se invece usi il tuo smartphone o una mirrorless per i tuoi video, o anche se hai a disposizione una webcam collegata tramite usb al tuo computer, posizionala accuratamente perchè questa potrebbe cambiare radicalmente come verrà percepito il tuo messaggio, oltre a darti un risultato migliore in termini di composizione.  

Avevi mai pensato a questa cosa?

Come realizzi i tuoi video? 

Condividi con noi la tua esperienza!   

La musica è un’aspetto fondamentale da tenere in considerazione quando vai a realizzare un video, perchè è importantissima per creare una connessione con gli spettatori e potenziare il tuo messaggio. 

Per essere sicuri di non avere problemi per l’utilizzo illegale di musiche con diritti di autore, è sempre cosa buona e giusta trovare delle musiche Royalty-Free da utilizzare gratis secondo le modalità indicate dall’autore (spesso basta semplicemente citare l’autore nella descrizione), oppure acquistare da repertori online musica con diritti.  

Utilizzando questi due tipi di colonna sonora potrai stare tranquillo di non avere problemi con la piattaforma di streaming (che sia Facebook o Youtube) o rischiare di avere delle limitazioni.  

Youtube infatti in caso di violazione dei diritti può per esempio bloccare la visualizzazione dei video su certi tipi di device o in certe aree geografiche, oppure può forzare la riproduzione del brano senza audio, o anche impedirti di monetizzare eventuali proventi dalle visualizzazioni di quel  video.  Le soluzioni migliori per ovviare a questo problema sono le seguenti:  

➵ YOUTUBE AUDIO LIBRARY 

Dentro Youtube Studio è presente una Audio Library / Raccolta Audio completamente gratis e a disposizione per la realizzazione di video di alta qualità.  Qui puoi trovare tantissima musica per i tuoi video, effetti sonori e tutto quello di cui puoi avere bisogno per creare la colonna sonora perfetta dei tuoi video!  

Quindi se hai un canale Youtube cerca Audio Library dentro Youtube Studio..troverai tantissima musica di qualità da utilizzare liberamente    

➵ FACEBOOK AUDIO LIBRARY

Dalla tua pagina di facebook, se accedi agli strumenti di pubblicazione, nella zona a sinistra della pagina, tra le voci del menù troverai Raccolta di Audio.  

Ha una interfaccia molto simile a quella di Audio Library di Youtube ed anche qui troverai tantissime musiche gratis pronte per essere scaricate.  Puoi filtrare le varie musiche per genere, stato d’animo, durata e decidere se vuoi ascoltare le tracce con solo musica o anche quelle con voce.    

➵ AUDIOJUNGLE

Se invece vuoi scegliere in modo accurato le tue canzoni, da una selezione praticamente infinita, puoi acquistare dal sito Audiojungle.net  la singola canzone, a partire da 1$; troverai veramente infinite soluzioni, tra musica, effetti audio, audio per loghi etc etc, questa è la scelta migliore se veramente vuoi trovare la musica perfetta per i tuoi video, oltre a tantissime soluzioni per effetti, logo, grafiche e transizioni.  

E’ un sito estremamente completo dove puoi con pochi soldi trovare dei prodotti di altissima qualità, e sopratutto hai una scelta praticamente infinita.  

Una funzionalità molto interessante di Audiojungle è la possibilità di scaricare l’anteprima del brano, ovvero il brano completo con un watermark sonoro che viene fuori ogni tanto durante la riproduzione.  

Così come è naturalmente non può essere usato, ma può essere utile per avere un’anteprima per scegliere magari tra alcune alternative la musica più adatta al tuo video.  

Una volta fatta la scelta puoi procedere con l’acquisto del file pulito e sostituirlo a quello dell’anteprima.  

Visita http://1.envato.market/NaYkb e scopri la quasi infinita libreria a disposizione!  

Scegli con attenzione la colonna sonora perfetta per il tuo video perchè davvero potrebbe fare la differenza!

DEVI SPERIMENTARE

Innanzitutto devi prendere in considerazione che trovare il giusto format per i tuoi video è un processo, che non può fare a meno della sperimentazione.

E' importante quindi provare a vedere, facendo piccole modifiche ai tuoi video, quale è la reazione del pubblico: ci sono moltissimi indicatori utili, come numero di visualizzazioni, commenti, condivisioni, tempo di riproduzione...etc etc.

Naturalmente il consiglio è quello di cambiare magari solamente un elemento per volta, in modo da identificare più facilmente quello che funziona e quello che non funziona, ripetendo magari questo test per più video.

ESPRIMI TE STESSO / MOSTRA LA TUA PERSONALITA'

La tua immagine e quello che sei devono essere allineati, e anche il tuo format deve trasmettere lo stesso tipo di emozioni, deve risuonare con il mondo di valori che stà dietro il tuo brand.

La tua immagine deve potenziare il tuo messaggio, attraverso gli elementi visivi presenti all'interno dell'inquadratura: è importantissimo costruire la tua immagine curando lo sfondo e tutto ciò che si vedrà, perche ogni cosa parlerà di te al tuo pubblico.

Trasmetterai valore al tuo pubblico, ma il tuo pubblico ti sceglierà non solo per la qualità delle tue informazioni: le persone sceglieranno di seguire il tuo canale magari invece di quello di un tuo competitor per quelle che sono le tue caratteristiche uniche, per la tua personalità.

TROVA ISPIRAZIONE DA ALTRI CREATORS NELLA TUA NICCHIA

Andare a vedere quello che fanno altre persone nella tua nicchia può essere utile per avere un'idea generale di quello che può funzionare per il tuo pubblico.

Ma non devi assolutamente copiare un format, perchè non è detto che determinati elementi che lo caratterizzino si possano sposare bene con il tuo contenuto o con il tuo brand.

E' un punto di partenza per accelerare ma devi sempre valutare quello che può funzionare anche per il tuo brand, e sopratutto infonderci dentro le tue particolarità, il Quid che ti rende unico.

Perchè è la tua unicità che farà veramente la differenza nella testa delle persone che guardano i tuoi video.

→ CONTENUTO

→PERSONALITA'

→AUTENTICITA'

→ TROVA UN NOME UNICO PER IL TUO FORMAT

→ E' FONDAMENTALE ESSERE COSTANTE

→ INTERAGISCI CON IL TUO PUBBLICO

Oggi voglio parlarti di una cosa che potrebbe cambiare totalmente l'impatto dei tuoi video sul tuo pubblico...ovvero l'idea di costruire un Format unico per i tuoi video per renderli più memorabili. 

Che cosa è un format?  

In ambito televisivo / video  con il termine “format” - che in inglese significa modello o struttura, si intende una serie di regole o caratteristiche che vanno a definire un programma.  Sono degli elementi ricorrenti che in qualche modo rendono il programma riconoscibile, lo rendono unico permettendo quindi una più semplice riconoscibilità.  

⭒ ELEMENTI RICORRENTI DI UN FORMAT  

→Location

Un certo format video potrebbe essere realizzato sempre nella stessa location, che magari può anche aggiungere degli elementi significanti  al programma stesso: utilizzare sempre lo stesso setup aiuta a creare coerenza visiva.  

→Tipo di Inquadratura

Si potrebbe scegliere di utilizzare una particolare inquadratura e di rimanere agganciati a quella per caratterizzare il programma.  

→Introduzione

Tutte le puntate del programma o tutti i video potrebbero iniziare sempre nello stesso modo, con una introduzione che si ripete sempre creando il giusto rapporto con il pubblico.   

⭒ PERCHE' E' IMPORTANTE DEFINIRE IL PROPRIO FORMAT?  

→Famigliarietà

Un format definito permette più facilmente agli spettatori di avvicinarsi ed appassionarsi ai contenuti, perchè a livello inconscio abbatte moltissime barriere legate alla diffidenza; vedere gli stessi ambienti, lo stesso tipo di immagini può rendere più famigliare allo spettatore quello che andrà a vedere. 

→Riconoscibilità

Adottare un format che caratterizza i tuoi contenuti ti permette di renderli da un lato unici, e dall'altro molto più riconoscibili; se una persona guarda un tuo video e questo gli piace, potrà poi riconoscere più facilmente altri tuoi contenuti semplicemente guardando l'anteprima e potrà magari decidere di vedere i tuoi video.

→Costruzione del Brand 

Un format riconoscibile può aiutare a costruire nella testa delle persone il brand, andando ad associare determinati elementi che hai scelto per il tuo video ad esso, rendendolo più facilmente memorabile.  

Youtube Premiere ti permette di programmare i tuoi video ed offrire una esperienza unica al tuo pubblico, condividendo il momento di uscita del tuo video come se si fosse ad una Premiere appunto cinematografica o teatrale.  

#videocoach #youtube #premiere 

E' una funzionalità presente dentro Youtube Studio e può essere attivata per ogni video caricato, permettendo così di creare degli appuntamenti unici per il tuo pubblico.  

Come funziona Youtube Premiere?

⇢ Carica i tuoi video

⇢ Imposta la programmazione

⇢ Scegli data e ora  

Cosa succede quando un video va in onda? 

⇢ Count Down  

Introduzione con countdown al tuo video che crea attesa, fatta veramente molto bene  

⇢ Visibilità spettatori connessi 

Sono indicati gli spettatori che stanno guardando il video contemporaneamente, cosa che può essere anche molto efficace se hai un buon seguito di persone che si sentiranno in connessione condividendo un momento speciale.  

⇢ Chat Disponibile per comunicare con il tuo pubblico 

La chat laterale ti permette di entrare in contatto diretto con il tuo pubblico, ottenendo commenti a caldo, impressioni, condivisione di energia e hype  

Perchè dovresti usarlo per tutti i tuoi video?  

⇢ Puoi caricare i video direttamente e creare attenzione / attesa / interesse Utilizzare la funzionalità Premiere è molto interessante perchè permette di visualizzare il tuo video su Youtube con un messaggio che ricorda l'appuntamento e sopratutto permette di aggiungerlo al calendario con un reminder   

⇢ Puoi condividere il link al video in attesa della messa in onda e farlo girare per creare interessa e attesa per la messa in onda.  

⇢ Puoi programmare una serie di video e di premiere in modo da creare degli appuntamenti per il tuo pubblico  

⇢ Condivi questa esperienza, come se fosse la prima di uno spettacolo.

Unire più persone appassionate della stessa cosa è sempre qualcosa di magico, che rafforza ancora di più il sentirsi parte di un qualcosa di grande, e condividere questa esperienza anche online è molto importante per cementare la fiducia nel brand e alimentare l'interesse.  

⇢ Puoi interagire con il pubblico In real time puoi interagire con il tuo pubblico ed avere dei feedback sui tuoi contenuti, oltre naturalmente a far sentire la tua vicinanza al tuo pubblico che potrà interagire con te.  

Spesso è capitato anche a me di trovarmi bloccato quando volevo creare dei nuovi contenuti video per il mio canale youtube.

Perchè non sempre è facile riuscire a trovare sempre argomenti interessanti nuovi da trattare, sopratutto se è già parecchio che stai creando contenuti video e magari già hai esplorato tutto quello che credi essere l'esplorabile.

In questo nuovo video voglio condividere con te 3 strategie che ho testato su di me e che utilizzo quando mi trovo un pò in difficoltà, perchè penso possano davvero aiutarti a superare questo problema e creare nuovi contenuti interessanti.

Parlando di un argomento specifico può capitare di "finire" gli aspetti da trattare, e può essere una buona idea allargare un pochino i confini della tua nicchia per magari trovare ispirazione e nuovi argomenti interessanti in nicchie vicino.

Per esempio se il tuo blog / canale youtube è specializzato in ricette di cucina di un tipo particolare, magari puoi provare ad ampliare un pochino i confini della tua nicchia andando a parlare di qualche altro tipo di ricette, naturalmente senza cambiare totalmente settore o contenuto.

Non devi "annacquare" il tuo Brand, andando a parlare di cose che non c'entrano nulla con la tua nicchia, perchè altrimenti rischi di confondere e nella peggiore delle ipotesi di perdere il tuo pubblico!

Quando iniziamo a creare contenuti per il nostro pubblico, nella nostra testa ci immaginiamo quello che può essere interessante per lui, sulla base dell'idea che ci siamo fatti.

Però può essere molto utile ed interessante cambiare approccio nella creazione dei contenuti video, andando ad ascoltare quello che il nostro pubblico vuole davvero.

Chiedere al pubblico di commentare i nostri video con quello che vorrebbe di cui noi parlassimo, è importantissimo per creare una relazione diretta e coinvolgente con esso, che si sentirà importante.

Possiamo, ascoltando il nostro pubblico, trovare idee per nuovi contenuti a cui magari non avevamo ancora pensato, e al tempo stesso andremo in questo modo a cementare il nostro rapporto con esso, che apprezzerà il nostro interesse, la nostra disponibilità ad ascoltare e prendere in considerazione quello che vuole davvero.

Guardare quello che fanno altri professionisti, o altri creators nella nostra nicchia può essere incredibilmente stimolante ed utile a trovare nuove idee.

Perchè possiamo ispirarci, prendere spunto, e partire da questo materiale per creare i nostri contenuti unici.

Non dobbiamo assolutamente copiare quello che fanno altri, perchè è sbagliato e spesso anche inutile: infatti non è detto che quello che funziona per loro possa funzionare anche per noi, per il nostro pubblico.

Trova ispirazione sul materiale da trattare, e sviluppalo mettendoci dentro la tua unicità, la tua personalità, il tuo punto di vista..in questo modo sfrutterai al massimo anche degli argomenti a cui tu magari non avevi ancora pensato!

Partiamo proprio dalle basi ed in questo video parlemo proprio di cosa è un video!

Partiamo dal concetto che un video è fotografia in movimento: ovvero un video è creato partendo da una sequenza di fotogrammi (o fotografie) che si succedono uno all'altra.

Ad una certa velocità si manifesta il fenomeno della Persistenza Retinica, che è proprio alla base dell'illusione del movimento e del cinema.

Il cervello elabora il susseguirsi di immagini, oltre una certa velocità, non più singolarmente, ma fondendo come se fosse un flusso continuo: l'immagine precedente rimane nella retina e a questa immagine si sovrappone la successiva...il cervello elabora le due immagini andando a creare il collegamento tra esse, e quindi il movimento.

E' questo principio che è alla base dell'invenzione del Cinema, e quindi poi della televisione e del video digitale per come lo conosciamo noi.

Con il termine FPS o Frame per secondo si intende la velocità del susseguirsi delle immagini in un video.

Per convensione standard si è scelto all'inizio del cinema che la velocità migliore per ottenere un'immagine realistica simile all'esperienza della realtà fosse 24 fps.

Poi questo standard si è evoluto con la televisione, e la definizione di 2 principali sistemi di ripresa e riproduzione, il Pal ed il Ntsc.

La differenza principale tra questi due sistemi è che il PAL (adottato in gran parte del mondo) si basa su un sistema a 25fps mentre il sistema NTSC (adottato principalmente negli USA) si basa su 30fps.

Questo è il link a wikipedia dove si approfondisce il discorso sulla televisione a colori e gli standard

https://it.wikipedia.org/wiki/Televisione_a_colori

Il numero di fotogrammi in fase di ripresa può anche essere superiore o inferiore al numero di fotogrammi della riproduzione, e a seconda della modalità in cui è stato girato un video sarà possibile ottenere alcuni effetti molto interessanti

Quando un video è registrato con un numero molto maggiore di fotogrammi al secondo rispetto allo standard 24/25/30 fps, andando poi a riprodurlo alla velocità standard, si otterrà una Slow Motion, ovvero tutto il movimento sarà rallentato e fluido.

Infatti un video di 1 secondo registrato a 100fps potrà essere riprodotto a 24/25 fotogrammi al secondo per ottenere un rallentamento fino a 4x senza avere nessun problema.

L'immagine risulterà perfettamente fluida in quanto sarà possibile sfruttare i tantissimi fotogrammi in più registrati nello stesso intervallo.

E' interessante capire come questo tipo di immagini è molto di impatto, perchè mostra una realtà diversa da quella che percepiamo noi, mostrandoci magari cose che non avremmo percepito ad occhio nudo.

Quando al contrario, si sceglie di scattare solamente alcuni fotogrammi in un intervallo più ampio, si può ottenere dei video di altrettanto grande impatto come i timelapse.

Ti sarà capitato di vedere dei video di nuvole che scorrono nel cielo, o il sole che tramonta velocemente o le stelle che ruotano nel cielo....sono tutti fenomeni che a occhio nudo non possiamo percepire.

Questi video sono ottenuti scattando delle singole fotografie ad intervalli, ogni 5 secondi, o minuti o ore, e poi uniti insieme e riprodotti alla velocità standard di 24/25/30 fps.

Fenomeni che magari durano alcune ore possono essere riprodotti in pochissimi secondi o minuti, velocizzando tantissimo l'effetto.

Aggiungere slow motion o timelapse ad un video automaticamente può essere molto importante per catturare l'attenzione degli spettatori e generare quell'effetto wow che è fondamentale per conquistare ogni pubblico.