藝所當然

藝所當然

By 吳奕蓉,RtiSociety & CultureGovernment
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藝所當然 episodes

  • EP111- 創造數位原住民的傳統戲曲 ft. 翠絲特、小得
    第十八屆新人新視野其中一個戲劇作品是翠斯特(孟昀茹)的《千面湧現》。翠斯特有客家與原住民血統,是劇場編導,也是搖滾樂團主唱。深受動漫與網路次文化影響的她,關注個人私密經驗與整體社會狀態的關係,與演員一同發展新的表演方式,詮釋這個時代的人們,如何被數位介面、社群影響、改變。
    本集重點:
    ★關注私密經驗與整體社會的關係。
    ★夢核(Dream Core)是這次主要的視覺意象,探討數位原住民的鄉愁。
    ★發展情感豐沛卻異常冷靜的身體表演方式。
    ★不喜歡高冷的劇場,所以還是放了很多可愛的東西。
    30 min
  • EP110- 因為不懂才寫成劇本 ft. 陳聖文(omo)、小得
    第十八屆新人新視野,五月中開始陸續會在國家兩廳院實驗劇場、衛武營繪景工廠、臺中歌劇院小劇場上演,一樣有三位青年藝術家參與。創作者陳聖文omo以及行政製作人小得,分享了omo這次的作品《愚歌》。一起聽聽omo如何從自身經歷延伸出對於無家者議題的探討,過程中又有哪些有趣的挑戰。
    本集重點:
    ★omo推薦所有人去澳洲打工度假。
    ★「理想國的劇團」如何誕生?
    ★《愚歌》源自對家庭的怒氣,延伸至無家者議題。
    ★想要「揭開所有人心中,那個不能說的羞恥的恐懼。」
    30 min
  • EP109- 復刻大師的偶戲 ft. 鄭淑芸、陳韻如
    飛人集社劇團今年有個經典復刻演出計劃《小飛飛的天空》,這是荷蘭藝術家Damiet van Dalsum(大咪·凡·戴爾桑)1992年的作品,飛人集社獲得授權演出,三月將赴荷蘭與高齡82的大咪一起工作,4/17-4/26在台北偶戲館黑箱劇場演出。《小飛飛的天空》1998年鞋子兒童實驗劇團曾邀請來臺製作,這次就邀請當初中文版首演製作人鄭淑芸(Spica),以及經典復刻要一人分飾十三角的演員陳韻如(好好),分享這個很特別的作品。
    本集重點:
    ★Spica與偶戲、與大咪的相遇。
    ★今年是好好的偶戲第十年,就要一人飾演13角,一小時。
    ★34年前的作品《小飛飛的天空》厲害之處?
    ★大家心臟都很大顆?
    ★大咪的偶,很不一樣。
    30 min
  • EP108- 只要有一刻被好好愛過 ft. 王靖惇、蔡佾玲
    動見体《美好如此,美好》,3/14-3/29號在水源劇場演出,編導王靖惇、演員蔡佾玲(小俏)除了分享這齣戲如何用輕盈、喜劇的手法講述人生最後的道別議題,更珍貴的是他們也分享了在面對與自身經驗相近,甚至重合的題材,如何讓自己理性地運作感性。
    本集重點:
    ★從《如此美好》、《美好如此》,到《美好如此,美好》。
    ★與自身經歷高度重合,小俏排練時「靈肉分離」。
    ★演員的自制與不自溺。
    ★生命中一定有一些時刻讓你覺得:我是被愛的。
    ★原來創作真的可以是一種陪伴。
    30 min
  • EP107- 我想要讓觀眾好好的聽一個故事 ft. 施冬麟
    大家稱他為小冬老師的施冬麟,我第一次私下見到他,是《粽邪3》的拍片現場,但沒敢跟他打招呼,因為他得躺在那六個小時做特殊化妝,那次他演的是大魔王。小冬老師常常演這種身體要求很高的角色,雖然年紀不小,都是還做得到!他的獨角戲《籠子裡的白狐》即將重演,來聽聽「挖坑給自己跳」的他,如何思考、詮釋這齣戲,以及獨角戲。
    本集重點:
    ★從小就喜歡成龍電影,翻來翻去好帥,所以大學去學京劇。
    ★自認天賦不是很好,但「我是很容易專心的人」。
    ★在金枝演社待了20多年!
    ★《籠子裡的白狐》來自:來寫一個動物園裡的鬼故事好了。
    ★獨角戲,體能不見得是最可怕的,而是意志力與專注度。
    30 min
  • EP106- 慢慢爬母語的山 ft. 吳易蓁
    夾腳拖劇團致力於母語創作,新作《鰇魚糜ê滋味》(魷魚粥的滋味),有華語、河洛語、客語,其中一場還有全程手語翻譯,將二二八受難者及家屬李瑞漢律師及邱己妹女士的故事搬上舞臺,夾腳拖劇團團長吳易蓁除了聊這個作品,我也很好奇,她為什麼那麼醉心於母語創作。
    本集重點:
    ★「魷魚粥的滋味」起心動念在於,如何跟孩子說二二八的故事?
    ★一字一字用台文寫劇本,無償提供給台語工作者使用。
    ★易蓁從小就很喜歡奇幻題材、「不是人」的角色?
    ★「就有一個力量一直在叫我這樣做,我也不知道那是什麼。」
    30 min
  • EP105- 在大自然,找到自己。 ft. 陳玉蓮、郭耀仁
    40歲時因為遭遇情感創傷,玉蓮發現,「不知道自己是誰」。在大自然中,她開始探索、尋找自己,也開啟了她成立「賣夢工作室」以及各種體驗與創作的契機。她創作詞曲,2023年出了音樂專輯,2024年製作了音樂讀劇會,今年推出《找自己音樂讀劇會2.0》,票早已售罄。她與演員郭耀仁互為對方的貴人,耀仁也擔任讀劇會的製作統籌與演員,這次就邀請他們彼此,以及與音樂、音樂劇的緣分。
    本集重點:
    ★耀仁協助玉蓮完成家族音樂劇。
    ★40歲遇到的人生難關,是大自然撐起了玉蓮。
    ★玉蓮小時候深愛歌仔戲,還會廟宇寫過劇本與歌詞?
    ★透過《找自己》,「帶著勇氣,不離不棄的愛著」。
    30 min
  • EP104- 每個人的血液裡可能都有跟Flamenco連結的東西 ft. 劉純純
    在台灣,佛朗明哥是很小眾的舞蹈,但對於喜歡的人來說(像我),就是有獨特的魅力。學習佛朗明哥二十多年,曾旅居越南、西班牙的劉純純Tricia,兩年前回到台灣,除了教舞,也將她的老師,現居巴塞隆納的佛朗明哥編舞家暨舞者José Manuel Álvarez請來台灣,除了將作品《身影賦格》(Captura y Fuga)原汁原味在台灣搬演,也將開設工作坊。一起聽聽純純的分享。
    本集重點:
    ★精品業主管被佛朗明哥舞衣吸引,從此離不開了。
    ★到西班牙,第一個就報名José Manuel的課。
    ★疫情期間老師帶領的創作課,做出自己的作品。
    ★《身影賦格》向一位攝影師致敬,也訴說人性。
    ★從學生身上獲得很多成就感。
    30 min
  • EP103- 會讓你不顧一切的是什麼? ft. 鍾伯淵
    曉劇場20週年作品《憂國》1/23-1/25將在萬座曉劇場上演,距離上次的演出已是七年前。《憂國》改編自三島由紀夫同名短篇小說,也即將前往日本東京下北澤演劇祭演出。連日本都沒有人敢改編的這齣作品,伯淵如何在不能更動任何文字的限制下詮釋,又想要透過這齣作品提出什麼詰問?
    本集重點:
    ★20年,好快又好慢。
    ★曉劇場與日本的連結很深,怎麼開始的?
    ★《憂國》畫面很美,靈感竟然來自《超級變變變》?
    ★哪一件事情是你在生命的這個階段,願意放下一切去追尋的?
    ★我要怎麼做關於臺灣人的《憂國》?
    30 min
  • EP102- 人生哪個階段都可以進劇場 ft. 林欣怡
    2012年欣怡成立了以學齡前幼兒為主要對象的創作團體「不想睡遊戲社」,以往的作品以三到六歲為主,這次首度推出寶寶劇場《陽光隱身術》--新生命就像陽光般耀眼,照顧者有時則像是強光下過曝的存在;但如果想成隱身術,一種技法,或許也是如魔法般的存在?
    本集重點:
    ★大學參加話劇社,遇到風格迥異的老師,也開啟自己對劇場的想像。
    ★與姊姊一起創立「不想睡遊戲社」,動機是想做戲給外甥看。
    ★做戲給小觀眾看,首先要誠實。
    ★新生命像陽光般耀眼,照顧者好似過曝隱身。
    ★想通了一件事:無論什麼階段,都可以進劇場。
    30 min

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每週訪問一至二位表演藝術從業人員,從即將推出的作品出發,探討創作緣起、手法、製作過程甘苦以及一路走來的劇場歷程。