本期作品：《星空下的史黛拉(Stella By Starlight)》

所选专辑：阿布《我以为你消失在阳光中了》

“心情起伏焦躁的时候，就会想听阿布的音乐，总能被抚平。”

本期为大家带来一首爵士钢琴家、作曲家「阿布」的作品，选自其专辑《我以为你消失在阳光中了》。

作为演奏家，阿布活跃于国内外舞台；作为作曲家，阿布是继叶小纲、梁雷、王西麟、何训田和张朝之后，德国朔特音乐出版集团签约的「最年轻的中国作曲家」。《我以为你消失在阳光中了》是爵士钢琴家阿布的一张充满情感与艺术张力的音乐专辑，记录了他在2021年8月16日北京中山公园音乐堂举办的“阳光下的温度”音乐会的现场盛况。

这张专辑不仅仅是音符的集合，它是一次穿越光影的音乐旅程，每一段旋律都承载着阿布对音乐深刻的理解与真挚的情感表达。

本期作品：《飞花令·响象》

所选专辑：方静宇《静听琴声——方静宇古琴演奏专辑》

当《广陵散》的剑气从丝弦迸出，当《碧涧流泉》在吟猱间泛起粼粼波光，新生代古琴演奏家方静宇以一册《静听琴声》，向世人展现新生代的守正与开新。

本期为大家带来一首当代古琴作品，选自新生代古琴演奏家-方静宇的专辑《静听琴声——方静宇古琴演奏专辑》。

《飞花令·响象》由青年作曲家孙昊翰创作，他在中国传统诗词中汲取灵感，运用了【飞花令】等格律形式，通过古琴和钢琴来描绘“声响”的“形象”，将中西方两件最具特色的声音碰撞融合，呈现“不同凡响、森罗万象”的声音印象。

本期作品：《德彪西亚麻色头发的少女》、《拉威尔为夭折的公主而作的帕凡舞曲》

所选专辑：宋思衡《寻找村上春树-宋思衡多媒体钢琴音乐会》

一个晴朗明媚的午后，飞鸟在微风中起舞，时间仿佛停滞，随之而迸裂出美好的记忆。

本期为大家带来两首古典音乐作品，由钢琴家宋思衡演绎，选自其专辑《寻找村上春树-宋思衡多媒体钢琴音乐会》。

在德彪西的《亚麻色头发的少女》中，音符如阳光般轻柔洒落，勾勒出一位棕发少女的朦胧身影。而拉威尔的《为夭折的公主而作的帕凡舞曲》，则以一种更为深邃的情感，将我们带入永恒的午后——钢琴的触键如微风拂过，带来一种近乎梦幻的宁静。 

两首作品在钢琴家宋思衡指尖交织，仿佛一幅流动的画卷，将棕发少女与午后的光影凝固成永恒。让我们在这音乐的午后，感受时间与记忆的交织，聆听那些未曾消逝的美好。

本期作品：《2008》、《“乌孜哈力木卡姆”第一达斯坦间奏曲》

所选专辑：克尔曼《楼兰传奇》

深夜的地铁，是城市的脉搏，是疲惫灵魂的归途。本期将为这趟旅程注入一抹炽热的色彩——弗拉明戈。  

本期节目为大家带来两首新疆维吾尔族歌手、中国首席青年弗拉门戈吉他演奏家、著名音乐制作人-克尔曼的作品，选自其专辑《楼兰传奇》。

该专辑收录多首克尔曼的原创作品、新疆维吾尔族民歌的精彩改编，以及四首弗拉门戈吉他演奏原创作品。歌曲延续了最具西班牙特色的弗拉门戈风格，并融入了浓郁的新疆维吾尔族民间音乐元素。

弗拉明戈，是火焰，是激情，是生命最原始的呐喊。克尔曼富有灵性与充满张力的演绎如隧道中的光影，急促而变幻。在这趟“解压末班车”上，克尔曼以弗拉明戈带你穿越疲惫与压力，点燃内心的热情。

闭上眼睛，让吉他的旋律与地铁的节奏交织，让舞者的脚步与你的心跳共鸣，尽情释放吧！

本期作品：《玻璃天空》、《蓝色的夜》、《一片在风中舞蹈的叶子》

所选专辑：庞岩《穿行》

当我们还没有在达到内在的平静之前，每个人都像是找不到尽头的“旅者”，在这种充满自我怀疑的心理状态下，或迷失停步不前或坚持不断前进。

本期为大家带来音乐人庞岩的三首作品，选自其专辑《穿行》。

《穿行》是音乐人庞岩首次以手碟这个乐器为媒介而创作的专辑，他曾为马条、腾格尔、彝人制造、张宇、齐豫等众多知名音乐人担任录音编曲工作。在专辑中庞岩想表现的不单是纯技术演奏，更想通过手碟所演奏的音乐穿透内心与深邃宇宙之间，找到它们的共鸣点。

这是一张借手碟音色道出心灵与宇宙共鸣的专辑，这里没有表象激烈的色彩迸发，只有一步一脚印从慢慢厘清混沌到获得清净的内心自在。

本期作品：《Echoes（回响）》、《Surely（肯定）》

所选专辑：Makiko Hirabayashi平林牧子,Weavers《Gifts（礼物）》

当午夜的钟声敲响，城市的喧嚣渐渐褪去，爵士乐的旋律悄然流淌，编织出一场梦幻的邂逅。

本期为大家带来两首爵士音乐作品，选自钢琴家兼作曲家平林牧子的专辑《Gifts（礼物）》。

《Gifts（礼物）》是钢琴家兼作曲家平林牧子的第十张录音室专辑，她携手四重奏乐队“编织者”，共同创作了这张极具个人特色的音乐回忆录《礼物》。在这张专辑中，平林牧子引用了亨德尔的多部作品，这不仅象征着音乐跨越时代的传承，还展现了音乐变革的力量。

《回响》一曲以其闪烁的模糊性，引用了亨德尔《D大调小提琴奏鸣曲》中的梦幻般行板乐章。闭上眼，聆听，让心灵与爵士共舞，成为这梦幻时刻的主角。

本期作品：《洱海的月光》、《雪映苍峦》

所选专辑：肖博恩,静山《苍洱之风》

三月八日，是妇女们与世界共舞的纪念日。

本期为大家带来两首原创音乐，选自钢琴家肖博恩与洞箫演奏家静山的专辑《苍洱之风》。

钢琴与洞箫合奏专辑《苍洱之风》由钢琴家肖博恩匠心独运，洞箫演奏家静山录音混编，共收录8首原创作品。该专辑以钢琴为画笔，添洞箫古韵，绘大理古城风光。

钢琴家肖博恩与洞箫演奏家静山琴箫和鸣，让人置身于世外桃源，一股自然与野性的力量在心间绽放。这种力量美好而自由、包容而坚韧，它在每一位女性身上都有所体现。她们与万物共舞，在生活的舞台上绽放独特的光彩。

愿每一位女性在时光的长河中，留下属于自己的美丽印记。让我们为她们的勇气、智慧与爱，献上最真挚的祝福。

本期作品：《遇见· 地球（MEET THE EARTH）》、《态（FORMATION）》

所选专辑：曾檐灵《觉（WAKE）》

当春天的第一声雷响划破天际，万物从沉睡中苏醒，大地开始震颤，仿佛与我们的心跳同频共振。

本期为大家带来两首由先锋艺术家曾檐灵创作的作品，选自专辑《觉（WAKE）》。

用曾檐灵的话来说，《觉》是“对内在探索的一个旅途故事，是我这11年的一个蜕变过程，寻找自我的一个过程。”在《觉》中，曾檐灵采用了她在游历期间发明的一系列新乐器——比如模仿太阳黑子频段的源能星钟；比如做风拟音的偏冷音调的源能海螺；比如结合中国古琴琴弦和古希腊布祖基琴体、能发出潮湿浩渺乐声的箜极琴；又比如能做多形态水拟音的能源水杯和其他水乐器……

在惊蛰这一天，自然与生命的律动交织在一起，形成了一场宏大的交响乐。曾檐灵的两首作品恰如这场春雷——用音符唤醒了我们内心深处的情感与觉知，唤醒了大地万物。

让我们一起聆听，感受这场关于觉醒与重生的音乐之旅。

本期作品：《迅雷疾风》、《卧龙吟》

所选专辑：须弥乐团《鼓宴·须弥三国》

俗语有“二月二，龙抬头”。农历二月初二是中国传统节日之一，承载着丰富的文化内涵和历史意义。

本期为大家带来两首新民乐作品，选自须弥乐团的原创专辑《鼓宴·须弥三国》。

《鼓宴•须弥三国》摘选经典三国形象，新锐作曲家JAM结合传统鼓乐演奏与现代审美全新创作十余曲，由中国著名制作人张春一老师领衔录制，邀请打击乐演奏家郑瑀、古筝演奏家尚靖雅、琵琶演奏家曹杨、笛箫演奏家侯长青、二胡演奏家金玥等一众优秀青年音乐家组成的须弥乐团精彩演绎。用音乐重现千年前驰骋疆场、逐鹿中原的英雄快事。

随着《迅雷疾风》中弦乐组的铺垫，青龙七宿中的“龙角星”从东方地平线上缓缓升起，从冬眠中苏醒的“龙”昂首挺胸、气宇轩昂！《卧龙吟》一曲则营造出春的勃勃生机，万物伺机而动，蓄势待发！

“龙抬头”背后的文化密码，既是对自然规律的敬畏，也是对美好生活的向往，更是中华民族文化传承的重要载体。须弥乐团本着“包罗万象”的核心理念，不断打造新时代的民乐佳作，形成独树一帜的音乐风格，实乃新民乐领域觉醒的苍龙！

本期作品：《亚特兰蒂斯 Atlantis》、《大海  Sea》

所选专辑：《维京传说(女人弓)》

在遥远的海洋深处，藏着一个古老而神秘的传说——亚特兰蒂斯。

本期为大家带来两首世界音乐，选自专辑《维京传说(女人弓)》。

《维京传说（女人弓）》是一张以北欧维京文化为背景、融合传统民谣与现代音乐元素的概念专辑。专辑曲目音乐风格充满了北欧风情，展现出一种神秘而浪漫的氛围。

本期节目所选曲目围绕“亚特兰蒂斯”主题展开。亚特兰蒂斯，是历史的低语，是海洋的秘语，是每一个梦想家心中永恒的乌托邦。

如今，它依旧沉睡在深海的怀抱，等待着勇敢的灵魂去揭开那层神秘的面纱，探寻失落文明的真相。