本期作品：《云上的孩子》、《水中的影子在跳舞(三重奏版)》

所选专辑：石小飞-《云上的孩子——给留守儿童的歌》/《无名指》

石小飞，一位音色尤为特别的内地独立唱作人，同时她还是简约情人乐队主唱及词曲作者。本期为大家带来两首石小飞的作品。

石小飞所发行过的专辑《愚者的信仰》曾荣获2017年度第7届华语传媒大奖“最佳新人奖”提名；单曲《幻想的奥斯汀》入选五城DJ携手YYQ音乐圈的精选作品合辑《音乐种子》。

出道多年，石小飞如诗人般怀抱理想、吟唱生活，细腻洞察着世间万物。《云上的孩子》便寄托着石小飞对留守儿童的希冀——愿他们可以像云朵上的孩子，有自在轻盈的生活；《水中的影子在跳舞（三重奏版）》在编曲上更凸显出自然的灵动，普通秋日被刻画得活泼而张扬。

石小飞的歌声如同空中的云朵般轻盈，同时饱含韧劲与温暖。

本期作品：《Parler d'amour》、《Wings》、《Your Smile》

所选专辑：Louisa Bey-《Turning Me Jazz》

一屋，两人，三餐，四季。再平常不过的日子，都因你而闪闪发光。

本期为大家带来三首爵士乐作品，收录于由黄雀（Yellowbird）厂牌发行的专辑《Turning Me Jazz》。

结束一天的奔波与忙碌，拖着疲倦的身体回到家中。打开门，熟悉的家具陈设映入眼帘，空气中弥漫着衣物晒干的清香。落日余晖仅洒在了窗台边角，一瞬间便不见踪影。

Louisa Bey的歌声如同温柔夜色般沉静而美好，又如洒进屋角的落日余晖充满温暖与希望。她逐字逐句地将爱与生活娓娓唱来，令人如痴如醉。

人声嘈杂鼎沸，但目光落在你身上的那一刻，世界便仿佛按下了静音键。

本期作品：《Light（光）》、《Aroma（香气）》、《Harmony（和谐）》

所选专辑：Isabelle Olivier-《Smile（微笑）》

四季之始，春天已悄然融入我们的生活。

本期为大家带来三首纯音乐作品，选自竖琴演奏家伊莎贝尔·奥利维尔(Isabelle Olivier)的第十一张专辑《Smile（微笑）》。该专辑为纪念她的30年演奏生涯，同时也是对查理·卓别林的致敬。

伊莎贝尔·奥利维尔的音乐创作融合了爵士乐、流行音乐、电子音乐、嘻哈、古巴音乐、凯尔特音乐等各种风格。她将竖琴演奏与声学和电声结合起来，探索出了新的质感，创造了一个高深、瑰丽、令人惊叹的宇宙。

伊莎贝尔·奥利维尔行云流水般的竖琴演奏如同温柔的春风，轻抚着随风晃动的树叶；又好似早晨和煦的阳光，静悄悄地洒落到地面。

本期作品：《Reed Marshes（芦苇荡）》、《Grandma's Love（奶奶的味道）》

所选专辑：唐雨扬-《城间望月》/《Summer Stars（夏日繁星）》

三月八日，妇女节，是属于全体女性节日。在这个特别的日子里，唯有「妳」（读音同“你”，是女性的第二人称代词）能与春光媲美。

本期为大家带来两首原创钢琴曲，分别选自音乐人唐雨扬的专辑《城间望月》与《Summer Stars（夏日繁星）》。

《Reed Marshes（芦苇荡）》中的钢琴声如同和睦春风，温柔似水，让人觉得岁月静好。在《Grandma's Love（奶奶的味道）》里，钢琴旋律温暖且满满回忆感，似在细数与奶奶共度的美好时光，不禁令人动容。

冰心说：世界上若没有女人，这世界至少要失去十分之五的真，十分之六的善，十分之七的美。

春光无限好，四处生机勃勃，能与这番春色媲美的便当属女性的真善美了。「有观点的聆听」祝全体女性节日快乐，明媚且洒脱！

本期作品：《苍竹滴翠-东竹壶》、《湘江茶歌》

所选专辑：《音乐茶道4-苍竹滴翠》

中国是茶的故乡，也是茶文化的发源地。茶在中国已有四千七百多年的历史，且长盛不衰，传遍全球。

本期为大家带来两首纯音乐作品，选自专辑《音乐茶道4-苍竹滴翠》。

陆羽《茶经-六之饮》便有记载：“......凡茶有九难：一曰造，二曰别，三曰器，四曰火，五曰水，六曰炙，七曰末，八曰煮，九曰饮。”想喝到茶，便需经过一道道复杂繁琐的程序，而在这一过程中最需耐得住心思。这是实践茶道精神的基础。

茶道也讲究“茶韵”。茶韵，离不开茶汤的色泽、香气、滋味。它不仅与个人感受有关，更离不开个人的修养学识。在品茶赏茶之间，人的心性也能得到体现。

本期作品：《肖邦：f小调第四叙事曲》

所选专辑：肖荻-《镜花水月（Mirage）》

从古典主义时期的莫扎特到浪漫主义时期的肖邦、民族乐派的格里格，乃至近现代的德彪西、艾尔加，他们都创作过如梦似幻一般的钢琴音乐作品。

本期为大家带来肖邦的《f小调第四叙事曲》，由女性音乐家、华人艺术家肖荻演奏，选自专辑《镜花水月（Mirage）》。

《f小调第四叙事曲》是肖邦创作于1842年的作品，是一首悲剧性的叙事曲。全曲节奏跌宕起伏，时柔时刚，弹奏难度较大。在整个作品中，肖邦完全没有采用情绪的对比，只是使用一些抒情色彩相近、而音调完全不同的音乐形象相互交替，并且仅在末尾才出现肖邦大型作品中特有的悲壮、激昂和慷慨。

《f小调第四叙事曲》是肖邦晚期心情的自我抒发，而有着特殊演奏魅力的肖荻，通过感人至深的琴声与听众交流心灵、产生共鸣，并将他们引入至真至美的飘渺幻境。

本期作品：《鼓動ピアノ(2020特别版)》、《生命ある大地へ(2020特别版)》

所选专辑：矶村由纪子-《緋のワルツ（Chinese Version）（绯红华尔兹）》

惊蛰时节，春气萌动，大自然萌生了新的活力。

本期为大家带来两首纯音乐作品，选自日本治愈系钢琴家「矶村由纪子」的专辑《緋のワルツ（Chinese Version）（绯红华尔兹）》。

《鼓動ピアノ(2020特别版)》是专辑中唯一的钢琴独奏作品。开头那段有力的、富有使命感的八度弹奏如同敲醒沉睡春日的惊雷，而低音区部分的弹奏仿佛正蠢蠢欲动的生命。生命诞生的喜悦在矶村由纪子的动情演奏下油然而生。

《生命ある大地へ(2020特别版)》为我们勾勒了一片充满生命气息的土地——尺八吹奏出的每个音符都犹如似曾相识的春风，温柔的风之精灵在天地间自由地跳跃，所及之处便催生出了浅淡的青芽。

惊蛰，春雷乍动、万物生机盎然，雨声、雷声、风声于一时之间交相错杂，好不热闹。

本期作品：《中国印象》、《九儿》

所选专辑：游弋二重奏-《中国印象》

回顾中国璀璨的历史长河，无数经典流传至今，并深深烙印在人们心中。

本期为大家带来两首二重奏作品，由德国大提琴家亚历山大·苏莱曼与中国青年钢琴家仲一组成的「游弋二重奏」演奏。其中一首为原创作品，另一首则是人们耳熟能详的《九儿》，作品均选自专辑《中国印象》。

专辑同名曲《中国印象》为德国大提琴家「亚历山大·苏莱曼」原创作品。中国民歌《茉莉花》与苏莱曼所创作的旋律相互交织、融合、碰撞，同时，苏莱曼还结合了东西方截然不同的演奏方式与内容。

《九儿》由知名音乐制作人兼作曲家阿鲲作曲，是电视剧《红高粱》的片尾曲。阿鲲运用错落有致、引人入胜的旋律，将九儿一生的爱恨情仇与跌宕起伏的情节展现得淋漓尽致。

我们无法忘却那些震撼无比、深入人心的时代经典，而那份独特的「中国印象」也永远无法被抹去。

本期作品：《水韵洱源（笛子）》、《美丽嘉兴（笛子）》

所选专辑：陈悦-《悦韵无界之听见青山绿水》

中国地大物博，天南地北四时之景各不同。前往洱海之源，走进江南水乡，你将被惬意裹挟，领略青山绿水之无穷魅力。

本期为大家带来两首纯音乐作品，选自知名笛箫演奏家陈悦的专辑《悦韵无界之听见青山绿水》，带你走进诗情画意的洱源和美丽的嘉兴。

洱源，顾名思义为洱海之源。洱源有“温泉之乡”之称，去过的人总会被其温柔静好的模样所打动。嘉兴，有“鱼米之乡”、“丝绸之府”的美誉，以潮、湖、河、海并存驰誉江南，构成了江南水乡特色。

若想感受自然风光，除了置身于其中，还能在乐曲中听见青山绿水，让听觉带你感受大好自然，体会世间的诗情画意。

本期作品：《跳动的篝火》、《西密》、《溪边嬉戏》

所选专辑：崔弦亮-《再叙云之南》

“远山雾、近山雾，佤族云中住。”

本期为大家带来三首震撼人心的世界音乐作品，选自专辑《再叙云之南》。跟随作品来一场奇妙的佤乡之旅，去到一片被令人心驰神往的土地。

佤族，一个唱歌比说话多，喝酒比喝水多，跳舞比走路多的民族。它有着久远的万物有灵的信仰，以及木鼓通神的习俗。专辑《再叙云之南》则记录了这个古老神秘的民族，由中国十大录音师之李小沛亲自操刀并推荐！

《跳动的篝火》以神秘欢快、热闹非凡的佤族女声将听者一把拽进云中秘境；《西密》以质朴的佤族山歌哼唱开篇，厚重的鼓点配合琵琶拨弦营造出宽广而悠远的想象空间；《溪边嬉戏》中由远及近的女声吟唱令人恍然，似乎置身于山涧流水旁，而远处正走来一位高歌的女子。