На сегодняшний день "Карелия" - одна из самых перспективных групп Питерской клубной сцены. За их плечами многочисленные фестивали, эфиры на радио и выступления на телевидении. На данный момент к выходу готовится второй альбом.

Концерт "Карелии" это не обычный концерт в его понимании. Это не шоу, это что-то личное. Это слияние. Слияние людей посредством музыки в единый организм, в центре которого бьется сердце, дающее энергию жизни.

Одухотворенность ханга, волшебные звуки волторны, ритмы боссановы и певчие народные голоса. Желание любить и жить в каждом ритме и слове. Качественное звучание и чувствующее сердце. Сердце, бьющее в ритме музыки, сердце, имя которому - "Карелия".

"Казалось, что в зале сгустилось и повисло в воздухе ВОЛШЕБСТВО.

Понимаю, что надо попытаться как-то описать впечатления, но... слов почти нет. В голове вертятся слова кристальная энергия, волшебный ветер, древние мистерии... А может это и правильно, что слов нет? Ведь о настоящих чудесах не надо писать, надо просто оказываться рядом..."

(Виктор ака Мотылек, журнал "Контрабанда")

Для большинства имя Нуки ассоциируется исключительно с экстравагантной вокалисткой группы Слот, взорвавшей однажды и зажигающей до сих пор российскую альтернативную сцену. Но талантливого человека сложно поместить в какие-то рамки, и тем более там удержать. Нуки - не просто человек коллектива, в Нуки живет своя особая музыка. И как и все творческое, она требует реализации, требует жизни, выраженной в нотах и рифмах. Отойдя от многим знакомого и любимого стиля группы Слот, Нуки представляет совершенно неожиданный сольный проект. Тот же невероятный голос и неповторимая индивидуальность, но теперь выраженные через свои собственные авторские тексты и музыку. Дария выходит за рамки группы Слот. В ней есть своя особая музыка, отличная от основного стиля группы. Дария Ставрович представляет свой сольный проект Проект, в котором она открывается для своих фанатов с новой стороны - через свои собственные авторские тексты и музыку

Группа "Немного Нервно" (Украина, Запорожье - Москва, РФ). Первый дрим-фолк проект в СНГ. Четвертый в мире. Совместили в своем звучании роковые, классические и северные мотивы.

Иван Охлобыстин, актер: "Немного Нервно" - это очень умная женская лирика. Такое редко встречается". Сева Новгородцев, радиоведущий, Русская служба BBC "Послушал вашу симпатичную музыку с чистотой карпатского ручейка. Всяких вам успехов!" Ваш,Сева Н. Марина Дяченко, писатель-фантаст "Немного нервно - это прекрасно!" Алексей Орлов, группа "Мельница", музыкант "Работоспособность и туровый график этих людей-на-колесах поражает, хотя как еще могут работать истинные Музыканты!" Герни Лайон Олди (Дмитрий Громов и Олег Ладыженский), писатель-фантаст "Мы искренне признательны группе Немного нервно за их талант. Концерты группы доставили огромное удовольствие многим людям. Нечасто случается, когда музыка, текст песен и артистизм исполнения сливаются воедино, превращая концерт в полноценный спектакль. Спасибо!"

Балалаечник Алексей Архиповский - один из тех немногих музыкантов, которым удается сочетать работу в традиционном "народном" русле с разработкой собственного пути, часто куда более яркого и самобытного. Блестящие успехи именно вне традиционно-фольклорного поля, однако, не становятся для музыканта причиной отказа от традиции. Алексей, которого по праву можно назвать лучшим балалаечником страны (если даже не планеты), уделяет одинаковое внимание как работе в ведущих народных ансамблях России, так и собственным проектам, в которых его незаслуженно непопулярный инструмент раскрывается в полной мере и заставляет самую "неудобную" аудиторию аплодировать.

Аранжировки Алексея отличаются техникой и глубиной мысли: далекий от общепринятого стандарта "народника", Архиповский резко выделялся среди музыкантов-консерваторов. К середине 90-х он активно концертировал по России, в 1996 начал работать с Людмилой Зыкиной и Государственным Академическим русским народным ансамблем "Россия", часто выезжал за рубеж, давал сольные концерты на таких престижных культурных форумах, как "Expo-92" (Испания), Франкфуртская книжная ярмарка (Германия, 2004), фестиваль "Русские вечера" в Линкольн-Центре (США, 2004), выступал на голландском телевидении.

Балалаечник Алексей Архиповский - один из тех немногих музыкантов, которым удается сочетать работу в традиционном "народном" русле с разработкой собственного пути, часто куда более яркого и самобытного. Блестящие успехи именно вне традиционно-фольклорного поля, однако, не становятся для музыканта причиной отказа от традиции. Алексей, которого по праву можно назвать лучшим балалаечником страны (если даже не планеты), уделяет одинаковое внимание как работе в ведущих народных ансамблях России, так и собственным проектам, в которых его незаслуженно непопулярный инструмент раскрывается в полной мере и заставляет самую "неудобную" аудиторию аплодировать.

Аранжировки Алексея отличаются техникой и глубиной мысли: далекий от общепринятого стандарта "народника", Архиповский резко выделялся среди музыкантов-консерваторов. К середине 90-х он активно концертировал по России, в 1996 начал работать с Людмилой Зыкиной и Государственным Академическим русским народным ансамблем "Россия", часто выезжал за рубеж, давал сольные концерты на таких престижных культурных форумах, как "Expo-92" (Испания), Франкфуртская книжная ярмарка (Германия, 2004), фестиваль "Русские вечера" в Линкольн-Центре (США, 2004), выступал на голландском телевидении.

Psychobilly Outlaws from St.Petersburg

Группа The Meantraitors, играющая в стиле Psychobilly, начала своё существование в далёком 1989 году в Санкт-Петербурге. Бессменный лидер The Meantraitors, Стас Богорад стал живой легендой для всех поклонников этого музыкального стиля, и его команда по праву считается одной из самых сильных и лучших не только в России, но и в Европе.

Psychobilly Outlaws from St.Petersburg

Группа The Meantraitors, играющая в стиле Psychobilly, начала своё существование в далёком 1989 году в Санкт-Петербурге. Бессменный лидер The Meantraitors, Стас Богорад стал живой легендой для всех поклонников этого музыкального стиля, и его команда по праву считается одной из самых сильных и лучших не только в России, но и в Европе.

"Сosmic Latte" - группа из Екатеринбурга, образованная в стенах Архитектурной Академии, представители новой волны независимой уральской музыки.

Название родилось из вопроса, которым задаются только астрономы и романтики. Какого цвета Вселенная? Чтобы определить это, астрономы усреднили цвета всех галактик. Усредненный спектр вселенной получил название cosmic latte - "космический кофе c молоком"...

"Сosmic Latte" - группа из Екатеринбурга, образованная в стенах Архитектурной Академии, представители новой волны независимой уральской музыки.

Название родилось из вопроса, которым задаются только астрономы и романтики. Какого цвета Вселенная? Чтобы определить это, астрономы усреднили цвета всех галактик. Усредненный спектр вселенной получил название cosmic latte - "космический кофе c молоком"...

"Princesse Angine" - музыкальный проект Ксении Островской. Главной определяющей особенностью песен "Princesse Angine" являются яркие мелодии и осмысленные тексты о трудной борьбе (+/-) двадцатипятилетних с мирозданием и постмодернизмом.

"Princesse Angine" - проект, неординарный во всех отношениях. Это тексты, берущие своё начало в петербургской поэтической традиции, в обрамлении музыки с элементами классики, джаза и фолка. Это девять музыкантов из пяти стран, каждый из которых привносит в проект что-то своё. Синтез, который, пожалуй, возможен только в столице музыки, Вене. Это лёгкая самоирония и непрекращающийся поиск чего-то большего.

Песни "Princesse Angine" отпускаются без рецепта врача и способствует борьбе с депрессиями, солнечными ударами и авитаминозом.