走進吳冠中的江南

吳冠中生前曾多次踏足香港，與這裡結下一甲子的不解之緣。

五十年代，吳冠中在法國學成，便是取道香港回國，對這東方之珠驚鴻一瞥。八十年代，中國踏上開放改革，吳冠中借香港這一扇窗，讓世界窺見他、欣賞他。九十年代，他再次踏上這土地，用畫筆繪下街頭營生與都市風光，成了時代的印記。千禧年，他重臨維港寫生，不同的是，這次是傳承，公開讓莘莘學子一睹他的技法、如何寫其「生」。來到生命的最後階段，他把所珍視的多幅作品贈予香港，讓香港繼續成為窺探他心靈深處的窗口。

本集透過欣賞吳冠中多幅香港街頭寫生畫、以鬧市為題材的...

從故鄉、江南、植物、園林等寫生題材，吳冠中發展出較抽象的風格，作品也漸漸走進詩意境界。本集分析吳冠中作品中一些特別元素，如：燕子、橋、塊面、線條、色點等，看他如何運用這些元素，創作出像《飛燕》、《高空譜曲》、《殘陽如血》等抽象作品，更詳述他為何以一幅純粹色點的《朱顏未改》，來總結畢生對藝術的追求。

編導：鍾嘉慧

江南多園林，吳冠中也愛到園林中取材，寫生作畫，他認為中國園林具有疏、漏、透、空靈之美，不單是中國山水畫裡的靈魂，更能為現代藝術提供不少可觀元素。另一方面，蘇州園林的太湖石，亦令他聯想到西方的人體畫，吳冠中形容：「人體的構成啟示石頭的生命，石頭也啟示了我人體的自然性靈。」本集介紹吳冠中的園林作品：《觀魚》、《獅子林》、《冰雪殘荷》、《牆上姻緣》等，看大師如何將東西方繪畫與雕塑的藝術理論，融匯發揚於其創作中。

編導：方婉微

吳冠中創作的不同階段，線條都有著重要地位，他畫中充滿生命力的抽象線條，都源於實物，當中不少靈感來自自然界的植物和樹木。

本集以畫家的藤蘿、古柏等不同植物寫生作品，如：《鄉愁與鄉情》、《甦醒》(2007)、《東風開過紫藤花》(2009)等，讓觀眾認識抽象藝術中動感與節奏的重要性，了解線條運用如何令大師的畫作超越實物的框架，走向抽象的風格。

編導：方婉微

吳冠中自少為求學而離開家鄉，年青時曾到巴黎學繪畫，回到中國後一直長居北京，但他對故鄉卻一直有著濃情；他的故鄉位於江南，於是，水鄉古村、小橋流水、白牆黑瓦的鄉里尋常生活，不單成為吳冠中畫筆下的秀麗風景，更是其中西美學理念的實踐基礎；他曾經嘗試將西方藝術的立體主義特色，用於描繪中國江南村落，其後漸演變為較抽象的「吳家莊」系列，讓他創作出獨有的藝術風格。這一集，從《水巷》、《窄巷》、《棄宅》、《西遞村》、《村》、《中國城》等作品中，解構大師的獨特的江南情調。

吳冠中的藝術作品中，有不少以江南村鎮為題材，這都緣於他的故鄉情懷。吳冠中1919年出生於江蘇宜興農村，從小到大，江南一帶的村鎮生活情境，都深深烙印在其腦海中；同時，因自小喜愛魯迅的文學作品，繼而對魯迅有一份敬重，甚至對同樣位於江南的魯迅的故鄉—紹興，產生一份親切感。於是，吳冠中的不少經典作品也跟江南及紹興扯上關係，如：《魯迅故鄉》(1977)、《秋瑾故居》(1988)、《憶江南》(1996)、《雙燕》(1981)等等，本集透過欣賞畫家的重要作品，了解到吳冠中的出身及其故鄉情。