向陽老師談到，白萩一直都是一個前衛詩人，從他的第一本詩集《蛾之死》開始，他的詩就不斷地超越其他同年代的詩人，也超越他自己，一如他發表於1955年4月《藍星週刊》，同年6月獲得中國文藝協會新詩獎，確立他在詩壇位置。

當時的白萩，十七歲，以詩壇新秀之姿獲得覃子豪、紀弦等前輩的賞識，他在《藍星周刊》發表詩作，也加入「現代派」，其後還因創世紀詩社之邀，擔任過《創世紀》編委，等到1964年再與詩人林亨泰創辦笠詩社。戰後台灣詩壇的四大詩社都跟他種下因緣。這個歷程，說明了白萩的詩才受到不同主張的詩社的肯定。

但是，作為詩的開拓者，白萩並未被這些詩社的「主義」所框限，他獨樹一格，自成一家。這與他對於詩語言必須不斷開發新的看法有關，向陽老師說白萩「我絕不在一個定點安置自己，我的歷程就是我的目的」。他的詩，在不同的階段，總有不同的語言，表現不同的風格。出版於1959年的《蛾之死》前半部分是包括了像〈羅盤〉這樣浪漫主義的詩作，後半部則以極具實驗性的圖像詩作展現，如〈蛾之死〉和〈流浪者〉。〈流浪者〉如今已成為白萩的主要代表作。這首詩排列形式，宛如地平線上果然站著一株孤獨的絲杉。

從變的角度看，白萩的確像一隻雁，「懸空在無際涯的中間孤獨如風中的一葉」；他的詩作一如他的人，一貫特立獨行、不與人同，他和四大詩社都有因緣，但在詩的表現上則又未必服膺這些詩社的基本主張，稱他為現代詩壇的孤雁也不為過。向陽老師談及他所認識的白萩，冷靜、理性、堅定，在詩的志業上也確如葉笛所說「是矢志要擊破已存在的美，創造新的美的，少數『任何事都被允許』的詩人」。

他的詩與人，儼然孤岩，任海潮如何來回衝擊，終究恆定不動。