(Не)критично

Почему, когда мы говорим о женщинах в искусстве прошлого, мы вспоминаем забытые имена и ограничения? Сегодня мир изменился, и кажется, что мужчины и женщины в искусстве наконец уравнены. Но так ли это на самом деле? Мы пригласили Лену Харабаджиу — журналиста, арт-критика и автора канала Women_Art_History (t.me/women_art_history) — чтобы разобраться в этом вопросе.

Больше интересных материалов  — в телеграме (Не)критично  https://t.me/non_critical  

Судьбы как ведущих подкаста, так и нашей гостьи выпуска Лены, тем или иным образом связаны с городом на Неве, поэтому мы решили обсудить женский вопрос на примере арт-сцены Петербурга. В выпуске мы поговорим, какие актуальные стратегии создания искусства используют современные петербургские художницы, какие темы и медиумы они выбирают для выражения своих идей? И как всё это можно классифицировать? Или классификация уже не имеет смысла?

Лена также поделится рекомендациями о том, где искать яркое и необычное в петербургской культурной среде.

Таймкоды:

01:33 История исследования темы женщин-художниц: от Линды Нохлин до наших дней 

04:19 Про блог Лены Харабаджиу Women_Art_History 

06:28 Обсуждение современного искусства и его особенностей

08:23 Личное восприятие искусства и его чувственной стороны

11:21 Стратегии для создания искусства женщинами в Петербурге

13:09 Проекты и выставки современного искусства в Петербурге

15:18 Женщины и текстиль 

20:30 Классификация женщин-художников

22:25 Разнообразие мастерских и междисциплинарность 

23:23 Талант в разных направления: Юлдус Бахтиозина и другие

24:29 Концепция деления художников по галереям или грантовым программам

24:58 Галерея «Свиное рыло»

26:23 Интересные места для посещения в Питере 

28:16 Проект Great Gallery Guide Катерины Дударенок 

В этом выпуске мы погружаемся в мир советского кинематографа, разбирая культовую комедию Эльдара Рязанова — «Служебный роман» (1977). Вместе с нашей гостьей, социологом и менеджером социальных проектов Мариной Шороховой, создателем сообщества «Смотрю советское кино», мы обсудим, насколько этот фильм был современен своей эпохе и как это отражается в его деталях.

Больше интересных материалов  — в телеграме (Не)критично  https://t.me/non_critical  

Мы обсудим интересные факты о съемках и узнаем, какие секреты скрываются за кадром. И, конечно, постараемся ответить на вопрос: почему «Служебный роман» остается актуальным и интересным зрителю даже в наши дни?

Полезные ссылки:

• Сообщество «Смотрю советское кино» https://vk.com/love_soviet_cinema 

Задумывались ли вы когда-нибудь, каково это — переносить эмоции и смыслы из одного языка в другой?  В этом выпуске мы отправляемся в увлекательное путешествие по миру перевода, где сталкиваемся с уникальными трудностями и вызовами, особенно в художественных и литературных текстах.

Больше интересных материалов  — в телеграме (Не)критично  https://t.me/non_critical  

Наш подкаст зародился как студенческий проект, и мы гордимся тем, что продолжаем поддерживать свежие инициативы. Сегодняшний выпуск — яркий пример такой поддержки. Наши гостьи: Дарья Медведева и Кариннуа Войханская — студентки, которые поделятся своими уникальными взглядами и опытом.

Первая часть нашего обсуждения откроет завесу над неожиданными сложностями перевода. Во второй части мы рассмотрим вдохновляющий пример — Антологию английской поэзии, переведенную Рудольфом Ваграмовичем Георкяном (основателем "Ассоциации научно-технических переводчиков Санкт-Петербурга"). Его проект по переводу Антологии стал настоящим подвигом в мире переводческой деятельности.

Полезные ссылки:

- Переводы Рудольфа Ваграмовича Георкяна на стихи.ру https://stihi-ru.turbopages.org/stihi.ru/s/avtor/edvardgeorkyan

В этом выпуске беседуем с Еленой Ермаковишной, искусствоведом, руководителем HSE CREATIVE HUB и проекта LongFashionWeekend Ural. Елена — выпускница Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, и сегодня она расскажет нам, как ей удается жить и работать на два города, преодолевать стереотипы и развивать моду в регионе.

Присоединяйтесь к нам, чтобы узнать больше о том, как самоорганизация и страсть могут изменить региональную моду и вдохновить новое поколение дизайнеров и творческих профессионалов.

Полезные ссылки:

-телеграм-канал LongFashionWeekend Ural “Мода, которой нет” https://t.me/lfwteam

- за дополнительными материалами — в телеграм (Не)критично  https://t.me/non_critical   и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Таймкоды:
1:04 Лена рассказывает о своей работе и проектах, которые она делает.
07:05 Финансы и поддержка
11:28 Воспоминания об образовании
14:57 Про Архивы в контексте моды и культуры.
19:03 Российская мода и ее история
23:00 История моды на Южном Урале
26:31 Отношение к моде на Южном Урале
28:24 Планы на будущее

В этом выпуске мы погружаемся в мир теории современного искусства вместе с Лерой Конончук, исследователем современной культуры и искусства, куратором, старшим научным сотрудником фонда V-А-С и дома культуры ГЭС-2. Почему теория важна для понимания искусства? Представьте себе картину без рамы — она теряет свою форму и контекст. Теория помогает нам увидеть скрытые смыслы, понять исторические и культурные контексты.

С чего начать свой путь в этом сложном мире? Как не забросить своё увлечение? Слушайте практические советы для начинающих исследователей и любителей искусства в этом выпуске.

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical  и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Список упомянутых книг:
- Дианина Катя. Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров
- Александр Павлов. Постыдное удовольствие. Философские и социально-политические интерпретации массового кинематографа
- Клэр Бишоп. Disordered attention 
- Катя Колпинец. Катя Колпинец: Формула грез. Как соцсети создают наши мечты
- Ева Иллуз. Фабрика счастливых граждан. Как индустрия счастья контролирует нашу жизнь 
- Сборник «Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм»

Таймкоды

03:56 Путь Леры в профессии

06:22 Зачем нужна теория и философия в искусстве

11:37 Современное искусство и его роль в обществе

16:03 Потеря публичности и коммерциализация искусства

17:50 Роль теории и философии 

21:48 Современное искусство и его контекст

30:16 Актуальные дискурсы и концепции

34:57 Современное искусство и его восприятие

41:20 Как начать изучать современное искусство

45:30 Актуальные темы в научном дискурсе

47:27 Искусство и теория

48:26 Список литературы

В новом выпуске мы раскрываем тайны Архива российской моды (АРМ, https://t.me/rfa_media)! Узнайте, почему архивы моды становятся все более популярными и что стоит за «архивным поворотом» в мире моды. Обсудим ключевые вопросы: для кого и зачем создается архив российской моды? Что в нем хранится, и почему деятельность АРМ частично связана с алгоритмами социальных сетей?

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical  и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Гости выпуска:

•  Людмила Алябьева — шеф-редактор журнала «Теория моды», исследовательница моды, академический директор аспирантуры Школы дизайна НИУ ВШЭ. Людмила поделится инсайтами о значении архивов для современной моды.
• Светлана Сальникова — дизайнер одежды, исследовательница локальных одежных практик, лектор, аспирантка школы дизайна НИУ ВШЭ. Светлана, которая глубоко погружена в изучение локальных одежных практик, расскажет о своём видении архива моды как инструмента для исследований и дизайна.

P. S. Если вы горите желанием внести свой вклад в развитие Архива российской моды и хотите стать частью команды волонтеров — пишите на почту [email protected]!

Мы обычно рассказываем вам об искусстве, но иногда пытаемся разобраться в моде. Понимаем мы в этом не так много, как хотелось бы, поэтому позвали нашу подругу Настю Федорову — фэшн-эксперта, исследовательницу моды, PR-менеджера Fashion Factory School, админа канала «Модница-сковородница» https://t.me/modnica_q .

Полезные ссылки:
• тг-канал АРМ https://t.me/rfa_media 
• лонгриды АРМ https://mediiia.com/teams/hsefashionarchive 

Таймкоды:

5:28 История Архива российской моды

10:01 Критерии отбора и содержание архива

12:48 Цели Архива российской моды

20:45 Оптика и визуальная информация

25:02 Будни проекта

30:48 Организация работы

34:28 Музей и архив: в чем разница

38:26 Интервью с действующими лицами 1990-х и 2000-х годов 

40:16 Формат лонгрида и его актуальность

46:35 Планы на будущее

51:14 История и мода: взаимное влияние

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical   и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical

В этом выпуске мы говорим про искусство и не только с Мариной Альвитр — куратором и арт-дилером, стоящей за созданием социальной сети для любителей искусства (Артократия). Мы обсуждаем, как глубокое погружение в мир искусства может трансформировать наше мышление, раскрывая новые горизонты восприятия и самовыражения.

Гостья выпуска — настоящий стратег по созданию пространств, где искусство становится ключом к расширению границ нашего восприятия. Ее работа над Артократией демонстрирует глубокую веру в силу искусства объединять людей, стимулировать диалог и способствовать личностному развитию.

Полезные ссылки:

• соцсеть Артократия https://artocratia.ru 

Таймкоды:

03:34 Создание социальной сети для искусства и креатива Artocratia («Артократия»)
08:43 Развитие мышления через взаимодействие с искусством
12:59 Про травму искусством
16:30 Искусство и повседневность
22:33 Искусство и понимание
24:12 Страх непонимания искусства
26:04 Влияние искусства на сознание
28:39 Советы для начинающих в искусстве
31:08 Про стратегическое мышление в искусстве,
33:03 Личный бренд и стратегия
36:48 Советы для профессионалов и любителей

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical  и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical

В этом выпуске мы поговорим о профессии стилиста — почему она так востребована, сколько времени и усилий требуется для ее освоения, а также какие навыки и качества необходимы для успешной работы в этой области. Наши гостья — Юка Вижгородская (стайл-директор ЦУМа и преподаватель курса «Профессия: стилист fashion-съемок» в Fashion Factory School, ранее — редактор моды журнала Tatler) поделится секретами индустрии. Юка расскажет о своем профессиональном пути, объяснит, почему каждая фэшн-съемка имеет свою цель, а не только стремится к созданию красивой картинки, и как оценить результаты проведенной работы.

Мы обычно рассказываем вам об искусстве, но иногда пытаемся разобраться в моде. Понимаем мы в этом не так много, как хотелось бы, поэтому позвали нашего друга Настю Федорову — фэшн-эксперта, исследовательница моды, PR-менеджера Fashion Factory School, админ канала «Модница-сковородница» (https://t.me/modnica_q ), а она зовет друзей и коллег, которые помогают нам разобраться в теме. 

Таймкоды:

00:34 Путь к карьере стилиста
06:13 Работа в журнале Tatler
11:04 Работа в журнале Hello!
12:43 Путь к успеху
18:52 Отношение к людям
21:50 Разговор о стилистах
30:02 О работе и деньгах
33:16 Мода и внешний вид
43:31 Творчество и менеджмент
45:24 Компромиссы в работе стилиста
47:20 Влияние опыта на работу стилиста
51:58 Время и усилия для становления стилистом
54:44 Конкуренция среди стилистов
56:38 Конкуренция и экологичность в работе стилиста
01:00:02 Знания и навыки стилиста

В этом выпуске мы поговорим о моде, искусстве и бизнесе с Эмилией Манвельян —основательницей арт-экосистемы ART FLASH и креативной предпринимательницей. Приглашаем вас послушать нашу беседу, чтобы узнать больше об арт-экосистеме и принципах обузданного креатива, необходимых для создания долговечного арт-проекта!)

P.S. Эмилия также делится с нами веселыми историями из своей профессиональной деятельности.

Полезные ссылки:

•  ART FLASH в телеграме https://t.me/AFmagazine
•  Одежда с арт-принтами https://www.artflash.me
•  ART FLASH Magazine https://artflashmagazine.ru

Таймкоды:

03:25 Art Flash: от бренда одежды к медиа

07:56 Про креативное предпринимательство

11:36 Вдохновение и история успеха

19:02 Про успешный успех и факапы

22:27 Цифровая мода и будущее индустрии

27:48 Планы Art Flash

За загадочным названием «10.203» скрывается творческое объединение, связанное с уличной культурой. В рамках нашего подкаста мы поговорили с Максимом Има — художником, куратором и участником 10.203 — и Александрой Стельмах — менеджером и координатором проектов группы. Они рассказали нам об истоках создания 10.203, что означает название группы, а также поделились интересными историями из жизни творческого объединения.

Полезные ссылки:

· телеграм-канал 10.203 https://t.me/space10203 

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical   и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Таймкоды:

10:04 Принципы фунционирования 10.203
13:48 История 10.103
16:45 Про особенности развития и сарафанное радио
20:04 Веселые истории и планы на будущее
30:12 Поддержка и сотрудничество