9 Lives Magazine - Photographie & Art Visuel

Avec « Regardum », l’artiste Séverine Hubard livre une réponse à l’in situ de l’imposant site industriel du SHED (480m²) sous la forme d’un décor-paysage à traverser. Julie Faitot à l’origine de cette invitation, revient sur les enjeux et le défi que représentait cette proposition inédite pensée à partir du terme architectural : regard d’homme ou trou d’homme, passage souterrain, tunnel d’un bâtiment, pour permettre d’en assurer l’entretien.

Pour la troisième année consécutive, 9 Lives magazine poursuit son partenariat avec le ministère de la Culture dans le cadre de la quatrième édition du Parlement de la Photographie qui se déroulera les 8 et 9 juin prochains. Chaque jour, nous vous dévoilerons les différentes thématiques explorées à travers de courts entretiens. Aujourd’hui, nous vous proposons de découvrir les points qui seront évoqués lors de la table ronde intitulée « La résidence photographique, lieu de création et de production du commun ? » avec Ann Stouvenel, directrice du CNEAI et co-présidente et co-fondatrice d’Arts en résidence – Réseau national, modératrice de cet événement et un photographe intervenant, Fred Stucin.

Pour la troisième année consécutive, 9 Lives magazine poursuit son partenariat avec le ministère de la Culture dans le cadre de la quatrième édition du Parlement de la Photographie qui se déroulera les 8 et 9 juin prochains. Chaque jour, nous vous dévoilerons les différentes thématiques explorées à travers de courts entretiens. Aujourd'hui, nous vous proposons de découvrir les points qui seront évoqués lors de la table ronde intitulée "Des avancées vertes : pour une transition écologique" avec deux des quatre intervenants : Aurélie de Lanlay, directrice adjointe des Rencontres d’Arles et Pauline Guélaud - chargée de mission pour la commande artistique et référente écologie, à la délégation aux arts visuels.

Véritable tremplin pour la jeune création, le festival 100% L’EXPO revient pour sa 5ème édition, du 5 au 23 avril à la Grande Halle de la Villette et en extérieur autour de 60 artistes et d’une programmation particulièrement dense. Inès Geoffroy, Chefe des exposition pour la Villette nous en présente les enjeux alors que deux nouvelles écoles sont invitées : Les Beaux-arts de Lyon et de Marseille. Elle nous retrace l’évolution du festival depuis son arrivée et les ambitions qui l’anime.

Première exposition en France d’Hugo Servanin à l’invitation d’Anna Labouze & Keimis Henni, directeurs artistiques des Magasins Généraux et commissaires, « Morphose » prend la forme d’un vaste environnement mutant où des Géants, des êtres hybrides qui se déploient selon un écosystème alimenté par le flux du Canal de l’Ourq détourné et de nombreux micro-organismes agissant. Une interpénétration au cœur de la démarche de l’artiste qui constitue une bibliothèque de corps à partir de la technique ancestrale de « moulages sur le vif ».

Première exposition en France d’Hugo Servanin à l’invitation d’Anna Labouze & Keimis Henni, directeurs artistiques des Magasins Généraux et commissaires, « Morphose » prend la forme d’un vaste environnement mutant où des Géants, des êtres hybrides qui se déploient selon un écosystème alimenté par le flux du Canal de l’Ourq détourné et de nombreux micro-organismes agissant. Une interpénétration au cœur de la démarche de l’artiste qui constitue une bibliothèque de corps à partir de la technique ancestrale de « moulages sur le vif ».

Musicien, galeriste, directeur de foire avec artgenève mais aussi artmonte-carlo, Thomas Hug est un homme-orchestre de grand talent. Convaincu du potentiel de la suisse romande, il créé artgenève en 2002 dans une ville au positionnement stratégique, suscitant une complémentarité avec Art Basel sous le label salon d’art à taille humaine qui ouvre grand les possibles et les pratiques avec musique, théâtre, performance, gastronomie … autour d’un nombre croissant d’acteurs. Internationale et locale, artgenève a su s’imposer dans un calendrier ultra compétitif tout en restant fidèle à son ADN de départ. Thomas Hug revient sur ce qui fait la singularité et plus-value de la foire, les atouts de Genève et l’aventure de la Biennale Sculpture Garden. Il a répondu à mes questions.

Lieu emblématique de la politique culturelle de Jack Lang, le Magasin, Centre national d’art contemporain, laboratoire pilote d’une ville innovante, installé pour la première fois sur une ancienne friche industrielle -le site Bouchayer-Viallet-, renait après de nombreuses vicissitudes. Sa halle, un joyau conçu par Gustave Eiffel pour l’Exposition Universelle de 1900 et repensée par Patrick Bouchain autour de la fameuse « rue », offre un magnifique terrain d’expérimentation de 3800 m² que Céline Kopp, nouvelle directrice conçoit entièrement avec et pour les artistes.

Interview Aurélie Voltz, MAMC+ by Radio 9 Lives

Autre révélation de cette Biennale artpress 2020 à Montpellier parmi les 32 artistes diplômé.e.s d'écoles d'art françaises, Assoukrou Aké, diplômé de TALM (site Tours), que j’ai découvert lors de la dernière édition de foire AKAA en tant que lauréat du Prix Ellipse. Une réelle opportunité comme il le souligne. Il a également été sélectionné pour la Documenta 15, Cassel. Si les deux commissaires Etienne Hatt, rédacteur en chef adjoint d’artpress et Romain Mathieu, critique d’art et professeur à l’Ecole Supérieure d’Art et Design de Saint-Etienne, parlent d’une première génération post confinement qui sonde les « ambivalences du présent », Assoukrou Aké aime relire l’histoire pour mieux éclairer les zones d’ombre de notre réalité. Il se confronte aux grandes peintures académiques du Musée Fabre, lui qui convoque régulièrement Rubens, pour invoquer des dramaturgies tragiques faites de souffle, de lyrisme et de violence.