Tandem au sourire éclatant, les Carpenters, composé principalement de Karen Carpenter et de son frère Richard, incarnait la perfection du sacro-saint rêve américain. Grands admirateurs du populaire compositeur et pianiste Burt Bacharach, rejeté par l’intelligentsia musicale du moment, les Carpenters ont bercé les années 70 de l’Amérique triomphante. Mais à chaque médaille, son revers. Derrière le joli vernis apparent des Carpenters, se cachait une toute autre réalité, bien moins glorieuse.

Visuel © Getty Images / GAB Archive

Jouer de la flûte correctement n’est pas aisé, il faut, comme pour la plupart des instruments, commencer tôt et y consacrer du temps, faute de quoi la ou le flûtiste sera médiocre. En même temps, le problème n’est pas tant d’être médiocre à la flûte, si l’on en a conscience et que l’on épargne les proches alors tout va bien, non, le problème c’est d’être mauvais à la flûte, en pensant être bon. Là ça devient un gros problème pour l’entourage. Mais à chaque problème sa solution, voici l’histoire de la flûte de la honte…

Visuel © Getty Images / Valerie WINCKLER

Six albums, The Clash ce sont six albums, parfois double ou triple, entre 1977 et 1985. La carrière du groupe britannique fut finalement relativement fulgurante. Aussi fulgurante que leur musique était urgente. Leur musique justement, parlons-en. Clash ont bouleversé à jamais l’histoire du rock en général et du punk en particulier avec des ritournelles planétaire imparables tel « Rock the Casbah ». Un titre qui à la particularité d’avoir fait chialer Joe Strummer, le chanteur et guitariste du groupe.

Visuel © Getty Images / Roger Ressmeyer

Sauf à être très au fait de l’actualité musicale sud coréenne, il y a peu de chance que vous connaissiez Kim Kwang Seok. Ce chanteur est pourtant une légende dans son pays. Il est l’auteur de nombreuses chansons engagées qui ont bercé la vie des coréens depuis la fin des années 80 jusqu’à son suicide en 1996. Aussi, lorsqu’il s’est mit à chanter en direct à la télévision en janvier dernier, certaines et certains, sidérés et submergés par l’émotion, se sont au mieux effondrés en pleurs au pire évanouie.

Visuel © Pochette album Kim Kwang Seok

Parmi les trop nombreux jours sombres qui ont marqué l’histoire de la musique, il y a le mardi 3 février 1959. Ce jour-là disparaissait, dans le même accident d’avion, trois musiciens essentiels dont Buddy Holly, qui n’avait que 22 ans et qui, sans cette tragédie, serait peut-être devenu aussi célèbre qu’Elvis. Voici les derniers jours de la vie de Buddy Holly, rattrapé par la grande faucheuse au moment où pourtant tout lui réussissait.

Visuel © Getty Images / GAB Archive

Le concert de la mi-temps du Super Bowl, finale du football américain, incontournable évènement sportif mondial, est devenu au fil des années une véritable institution planétaire. Parmi les nombreuses stars internationales qui ont fortement marqué les esprits et fait entrer ce spectacle au panthéon, les Rolling Stones ont mis la barre très haute lors de l’édition 2006.

Visuel © Getty Images / KMazur

C’est quand même bien foutu une photo aérienne, au delà du fait que ça peut-être très beau, ça permet surtout de voir pleins de choses. Les reliefs, les ruisseaux, les rivières, les clairières… les maisons avec piscine aussi. Prenez par exemple la propriété privée de Barbara Streisand en Californie, impossible de voir son manoir, ses étages, ses dépendances et sa piscine en forme de haricot sans photo aérienne. Alors vous allez me dire que ça ne va pas bouleverser votre vie de la voir, certes, la vôtre non, mais la sienne un peu plus. Je vais vous parler aujourd’hui de l’effet Streisand.

Visuel © Getty Images / Silver Screen Collection

Aujourd’hui on sait toutes et tous que la chanson « I Shot The Sheriff » est de Bob Marley, ce n’est pourtant pas cette version originale que le monde découvrait en 1974, mais la reprise d’Eric Clapton. Alors que la chanson de Bob Marley était passée totalement inaperçue à sa sortie un an plus tôt, celle du guitariste britannique devenait un énorme tube planétaire… de quoi l’avoir mauvaise du côté de Kingston, la capitale de la Jamaïque.

Visuel © Getty Images / Gijsbert Hanekroot

Si je vous dis Marvin Gaye, il y a de très grandes chances que vous me répondiez « What’s Going On ». Pourtant, le 11ème disque du chanteur, emmené par la chanson du même nom, n’est absolument pas représentatif de sa discographie. Sorti en 1971, ce disque clôt les années 60 innocentes de Marvin et se distingue des productions suivantes plus romantiques et sensuelles. C'est un disque qui est considéré aujourd’hui comme un des plus grands albums du 20ème siècle, mais c’est aussi un disque qui a bien failli ne pas voir le jour, car le patron de la Motown à l’époque, Berry Gordy, trouvait la chanson « What’s Going On » particulièrement mauvaise.

Visuel © Getty Images / Gems

Fan de Deep Purple, qui ne jurez que par le groupe de rock et qui n’êtes pas prêt à entendre du mal de ce dernier… je vous invite à passer votre chemin. Aujourd’hui, nous allons remettre en cause l’origine du titre le plus célèbre du groupe britannique, c’est-à-dire « Smoke on the Water », dont le redoutable riff de guitare est l’un des plus célèbres de l’histoire du rock.

Visuel © Getty Images / Fin Costello