Kunst schaffen – Kreativ sein

Olivia Clementschitsch spricht über die spielerische Liebe zur Kunst und kreative Überlebensstrategien im verlängerten 3. Lockdown

Arte Alpe Adria plaudert mit Olivia Clementschitsch über Kunst im Lockdown, das Spielerische im Kunst-Erschaffen und die Kreativität als Seins-Zustand. Dilettanten, Amateure und Kunstschaffende teilen die Liebe zur Kunst.

Olivia Clementschitsch spricht über Glückssymbole zum Jahreswechsel, das Neujahrskonzert, die Kunst als Grundbedürfnis des Menschen, die Liebe zur Kunst und eine besondere Gabenbringerin, die weiblich ist: Denn in Italien bringt die Befana, eine alte weise Frau, in der sogenannten zwölften Nacht nach der Wintersonnenwende, den Kindern die Geschenke – diese Variante der Epiphanie (von der sich der Name „Befana“ ableitet) kann als ein Überbleibsel der antiken mythologischen  Vorstellung vom winterlichen Sterben und Wiederauferstehen der Vegetation verstanden werden.

Gestaltung der Sendung: Dagmar Travner

Coronabedingt: Künstlerische Wirklichkeiten 2020

Kunst im Spannungsfeld von Möglichkeit, Wirklichkeit und gnadenloser Realität, wobei das Jahr 2020 sich mit einem Wort zusammenfassen lässt: coronabedingt.

Das Jahr 2020 hat uns allen mit Covid-19 unsere Grenzen, unsere Verletzlichkeit aber auch unsere Resilienz aufgezeigt. Wie geht Kunst damit um? Gibt es so etwas wie intuitiv künstlerische Voraussicht? Gibt es das künstlerische Erschaffen neuer Wirklichkeiten aus der Möglichkeit heraus? Und wie geht Kunst mit den Widrigkeiten der harten Realität um? Kann sie Lösungen aufzeigen? Kann sie herlfen, Ängste zu bewältigen? Kann sie Hoffnung vermitteln?

Gestaltung der Sendung: Dagmar Travner

Das Titelfoto ist in der heute kaum mehr vorstellbaren abstandslosen Vor-Corona-Zeit im Atelier von Theres Cassini in Wien entstanden (Dezember 2019).

Die Kunsthistorikerin Nora Leitgeb über Darstellungen des Grauenhaften und Bösen in bildender Kunst und Film.

Krampus, Grusel-Clowns, Aliens und der phantastische Kosmos des Hieronymus Bosch – was haben sie gemeinsam? Anlässlich einiger kolportierter Clown-Sichtungen in Kärnten, der alljährlichen Begegnung mit dem Krampus sowie ganz allgemein der unheimlichen nebeligen Herbststimmung in langen dunklen Nächten spricht die Kunsthistorikerin Nora Leitgeb über die Ikonographie des Schreckens in historischen und zeitgenössischen visuellen Darstellungen.

Monster, Hexen, Krampus, Teufel und das Böse schlechthin… Mischwesen zwischen Mensch und Tier mit überzeichneten Gliedmaßen, Krallen, Hörnen, Hufen und Behaarung sind charakteristisch für die Darstellung von Dämonen. Woher rühren unsere Vorstellungen von Horror in Kunst und Film? Nora Leitgeb beschreibt den vielfältigen Bilderkanon, der bis in Antike und Mittelalter zurückreicht und aus dem auch die zeitgenössische Kunst schöpft. Wir sprechen u.a. über die Schreckenslandschaften von Hieronymus Bosch, die faszinierenden Horrorwelten von H.R. Giga (Alien, Prometheus) sowie die zwiespältigen Monster von Cindy Sherman.

Gestaltung der Sendung: Dagmar Travner

Die Poesie in den Körper fließen lassen – Gespräch mit der Künstlerin Romina Achatz

„Sei es mit dem Medium der Fotografie, oder Film oder auch Radio: Mir geht es immer um eine Beschäftigung mit dem Gegenüber. Ich möchte eigene  Welten erschaffen, ich möchte die Welten und die Stimmen, die ich toll finde, größer machen und ihnen mehr Raum geben.“

Romina Achatz, aufgewachsen in Velden, nun in Wien lebend, ist Poetin, Tänzerin, Filmemacherin,  Fotografin, Schriftstellerin und Philosophin. Eine Persönlichkeit, deren Denken und Schaffen sich in mannigfaltigen künstlerischen Feldern manifestiert. Die Künstlerin spricht über ihre Werke, die neuen Projekte und ihren Zugang zur Welt.

Gestaltung der Sendung: Dagmar Travner

PULL:FAKTOR – Festzug der Tiere durch Kärnten/Koroška anlässlich 100 Jahre Plebiszit. Ein Kunst-Projekt des Universitätskulturzentrums UNIKUM in Klagenfurt/Kulturni center univerze v Celovcu im Rahmen der Landesausstellung CarinthiJA2020.

Mit einer gehörigen Portion Satire und intelligentem Witz hat das UNIKUM einen Festzug der Tiere mit PULL:FAKTOR in Szene gesetzt und dazu eine Reihe Kärntner Künstler*innen dazu bewegt, recht seltsam anmutende Tiere aufspielen zu lassen.

Zu den Eröffnungen in Klagenfurt/Celovec der Wanderausstellung PULL:FAKTOR am Vorplatz der Alpen-Adria-Universität sowie in St. Johann im Rosental /Šentjanž v Rožu im k&k Center sprachen Emil Krištof, Matthias Wieser und Lydia Zellacher.

Teilnehmende Künstler*innen am Festzug samt ihren Tieren waren Uwe Bressnik, Natalie Deewan, Ernst Logar, Niki Meixner, Paulina Molnar, Gerhard Pilgram, Josef Populorum, Nika Špan & Kruno Stipešević, Nataša Sienčnik, VADA (mit Yulia Izmaylova & Felix Strasser), Hannes Zebedin, UNIKUM und zweintopf. Konzept und Organisation/Zasnova in organizacija: Emil Krištof, Niki Meixner und­ Gerhard Pilgram.

Musik/Glasba: Festbläser unter der Leitung von Michael Erian/Godba na pihala pod vodstvom Michaela Eriana

In der aktuellen KAZ – der Kärntner Straßenzeitung – vom Oktober 2020 gibt es eine 20seitige Sonderbeilage zum Projekt PULL:FAKTOR mit einer ausführlichen Dokumentation des Festzuges mit schönen Artikeln über die teilnehmenden Künstler*innen und Fotos von allen Tieren. Die Kärntner Allgemeine Zeitung KAZ, eine kooperative Sozial- und Medien-Initiative, ist u.a. erhältlich bei Straßenverkäufer*innen in Kärnten und im Kunst Raum Villach.

Originalton-Aufnahme: UNIKUM

Schnitt, Postproduktion und Redaktion der Sendung: Dagmar Travner

Weiterführende Info: http://www.unikum.ac.at/001_PROJEKTE_2020_FI/PULLFAKTOR_FI/001_pullfaktor_index_032020.html

Grenzenlos – Brezmejno

Tomas Hoke spricht über CARINTHIja2020, seine prämierte Kunst-Installation Grenzenlos – Brezmejno anlässlich von 100 Jahre Kärntner Volksabstimmung und seinen Beitrag zum Projekt Brücken bauen.

„Am besten wäre es, wenn man nach 2020 keine Gedenkveranstaltungen mehr machen muss, weil im Geschichtsbewusstsein dann alles – Volksabstimmung, Volksgruppen, Zweisprachigkeit – einfach zum Land dazu gehört, wie alles andere auch.“ – Tomas Hoke

Wie grenzenlos ist Kunst? Kann sie Sprache und Grenzen überwinden? Und ist es vorstellbar, dass gerade Sprache nicht trennt, sondern vielmehr Mehrsprachigkeit dazu befähigt, die Grenzen in den Köpfen zu überwinden? Kärntner Künstler*innen arbeiten seit langem über Grenzen hinweg und bauen symbolische Brücken, denn im Alpe-Adria-Raum sind die künstlerischen Verbindungen von Kärnten in den Friaul, nach Venetien, Italien sowie Slowenien durchaus vorhanden.

Anlässlich des 100-jährigen Jubiläums der Kärntner Volksabstimmung vom 10. Oktober 1920 wurde die Kunstinitiative und Landesausstellung „CARINTHIja 2020 – Ein Land in Zeitreisen und Perspektiven“ initiiert, die Kulturprojekte aus ganz Kärnten über die Sprachgrenzen hinweg verbindet. Einen besonderen Höhepunkt stellte der künstlerische Wettbewerb zu dem vorgegebenen Thema „Gemeinsam – Skupno“ dar, den Tomas Hoke mit seiner Lichtskulptur „Grenzenlos – Brezmejno“ gewann. Den zweiten Platz belegte das Künstler*innenduo Nicole Six und Paul Petritsch, Dritter wurde das Projekt von Armin Guerino. Die Lichtsäule von Tomas Hoke ist nach seiner eigenen Aussage ein künstlerisches Projekt mit politischen Hintergrund, also Kunst verbunden mit einer sehr klaren politischen Aussage. Die Skulptur wird am 10. Oktober im Regierungsgebäude der Kärntner Landesregierung in Anwesenheit des österreichischen Bundespräsidenten und des slowenischen Staatspräsidenten enthüllt. Coronabedingt findet der Festakt selbst in sehr kleinem Rahmen statt, jedoch danach wird die Lichtskulptur im Regierungsgebäude öffentlich zugänglich sein.

Anschließend erzählt Tomas Hoke über seine Lauflicht-Installation mit dem Titel „Schön sprechen – Govorite lepo“ auf der Annabrücke bei Grafenstein, die er im Rahmen des von Gerhard Leeb konzipierten Projektes „Brücken bauen – gradimo mostove“, verwirklicht hat. Dieses Projekt von Gerhard Leeb umfasst 12 Draubrücken und 3 Kraftwerke in Südkärnten, die von 17 Künstler*innen mit Ausstellungen, künstlerische Interventionen und Literatur an den Brücken und Staumauern an der Drau bespielt wurden.

Gestaltung der Sendung: Dagmar Travner

Info zur Installation: https://koer-kaernten.at/projekte/grenzenlos-brezmejno/

Zur Ausstellung „birds flying into liberty“ im Kunst Raum Villach

Kunstgespräch der Kuratorin und Leiterin des Kunst Raum Villach Olivia Clementschitsch mit den Künstlerinnen Michaela Wiegele, Simone Dueller und Elisabeth Wedenig.

Impulsgebend für die Arbeiten der ausstellenden Künstler*innen war der Satz: „birds flying into liberty“ – und so lautet auch der Titel dieser Ausstellung im Kunst Raum Villach. Einführend erzählt Olivia Clementschitsch über die Geschichte ihrer Familie und des Kunst Raum Villach, anschließend spricht sie mit den Künstlerinnen Michaela Wiegele, Simone Dueller und Elisabeth Wedenig über das Zustandekommen der Ausstellung, die gezeigten Werke und das feministisch interpretierte Thema „birds flying into liberty“.

Ein Feature von Dagmar Travner

Die Ausstellung birds flying into liberty im Kunst Raum Villach und im off space Karlgasse 8 wurde aufgrund des Erfolges und sehr positiven Feedbacks bis 31. Dezember 2020 verlängert. Ausstellende Künstler*innen sind Romina Achatz, Ute Aschbacher, Isabel Belherdis, Simone Dueller & Natalie Ofenböck, Tanja Gasser, Zoe Guglielmi, Mirjam Jesacher, Alina Kunitsyna, Ina Loitzl, Lisa Maria Wagner, Niki Stathi, Elisabeth Wedenig, Michaela C. Wiegele und der „Quotenmann“ Ronald Zechner.

Wegen der sich ändernden Corona-Bestimmungen wird empfohlen, sich vor einem geplanten Besuch am besten direkt bei Olivia Clementschitsch (Kontakt auf der Homepage des Kunstraum Villach oder via Facebook) über die geltenden Öffnungszeiten zu informieren.

Weiterführende Info: https://www.kunst-raum-villach.org/

Mit viel Witz, Sachverstand und einem besonderen Gespür für die Kunst führt der italienische Kunsthistoriker und Kritiker Enzo Santese durch die Ausstellung Mittel-Art 2020 – simbiosi di colore empatico – mostra d’arte contemporanea internazionale, die von der Associazione Mittelfest veranstaltet wird. Die sehenswerte Schau zeitgenössischer Kunst in der Villa de Clarencini Dornpacher in Cividale, Italien, vereinigt Künstler und Künstlerinnen aus Italien, Friaul, Slowenien und Österreich und ist von 21. August bis 27. September geöffnet.

Diese italienische Ausgabe der Sendung Arte Alpe Adria – momenti di cultura bringt einen Mitschnitt der Eröffnung der Kunst-Ausstellung Mittel-Art 2020 – simbiosi di colore empatico – mostra d’arte contemporanea internazionale. Unter der Leitung von Lorenzo Palumbo kuratierten Alfred di Locatelli und Massimo Clemente eine Ausstellung, die 18 mitteleuropäische Künstler und Künstlerinnen aus Slowenien, Italien, dem Friaul und Österreich vereinigt. Anwesend ist auch Angelo Bacci, ehemaliger Leiter der Biennale di Venezia – sein Buch mit dem Titel La mia Biennale sottosopra wird hier ebenfalls vorgestellt; über 40 Jahre lang war Leben und Wirken von Angelo Bacci mit der Biennale di Venezia verknüpft, Enzo Santese bezeichnet ihn in diesem Zusammenhang als die pulsierende Seele der Biennale.

Ein Feature von Dagmar Travner