AutreRadioAutreCulture, le podcast d'une autre culture

Petit sourire mutin qui a dû faire tourner la tête à plus d'un homme, grâce touchante et émouvante d'une alerte dame de 96 printemps, Wally Karvero nous parle de sa double vie trépidante de comédienne et de pianiste concertiste.

Ce fut un immense plaisir de la recevoir.

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Ce sujet concerne la sonorisation, un monde qui se tient parallèle à celui du studio d'enregistrement sonore.

Il revêt une importance particulière car les acteurs du son dans ce domaine particulier de la sonorisation se tournent totalement vers l'avenir, vers les technologies qui apportent à la fois simplicité, efficacité et sécurité dans le travail, et aussi qui permettent d'obtenir une qualité sonore qui n'a jamais atteint ce niveau dans la diffusion.

Dans cette deuxième partie, Guillaume Ehret, responsable des produits Pro chez Sennheiser France (Neumann), nous présente les microphones numériques qu'ils proposent comme solutions aux systèmes de captation tout numérique.

Avec la participation d'Alain Roy et Emmanuel Denoyer, sous la modération de Terry Nelson.

Conférence enregistrée dans le cadre des Rencontres de la Création Sonore 2011.

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Ce sujet concerne la sonorisation, un monde qui se tient parallèle à celui du studio d'enregistrement sonore.

Il revêt une importance particulière car les acteurs du son dans ce domaine particulier de la sonorisation se tournent totalement vers l'avenir, vers les technologies qui apportent à la fois simplicité, efficacité et sécurité dans le travail, et aussi qui permettent d'obtenir une qualité sonore qui n'a jamais atteint ce niveau dans la diffusion (exemple : concert Aldebert au Zénith de Paris en novembre dernier).

Alors que le monde du studio ne cesse de regarder en arrière, preuve d'une involution qui lui sera fatal, en cultivant les faux mythes des objets anciens identifiés par des références entrées dans la légendes et le rêve (U47, 1073, 1176 et patati et patata), comme si il y avait de la nostalgie d'un commerce du passé, les gens de la sonorisation devront s'accomplir maintenant en se qualifiant par la maitrise des méthodes de travail, de la connaissance et de la culture technique, plutôt que par la possession d'un matériel obsolète.

La mise en oeuvre du FAN Sound System et de la technologies Youcan est présenté par Alain Roy et Emmanuel Denoyer, sous la modération de Terry Nelson.

Conférence enregistrée dans le cadre des Rencontres de la Création Sonore 2011.

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Ce n'est pas tous les jours que quatre acteurs majeurs de l'industrie de l'audio débattent de leur(s)

vision(s) de l'industrie. L'intérêt de cette discussion est double car tous les intervenant sont à la fois

musiciens et concepteurs de matériel audio professionnel, on y aborde divers sujet : hardware,

software, piratage, etc.

Autour de la table :

• Dave Amels, fondateur de Bomb Factory, d'AnaMod et de Realios
• Geoff Daking, fondateur de Daking Audio
• Greg Gualtieri, fondateur de Pendulum Audio, d'AnaMod et de Realios
• Jonathan Little, fondateur de Little Labs

Conférence en langue anglaise.

Conférence enregistrée dans le cadre des Audio Days, en avril 2011.

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Lors des Audio Days, au printemps 2011, le célèbre constructeur américain Dave Hill revient sur son parcours dans le monde de l'audio, de l'enseignement à l'enregistrement et évidemment sur la fabrication de matériel audio, de Crane Song à Dave Hill Designs en passant par Summit Audio et Avid.

Retrouvez ici le parcours exceptionnel chargé d'expériences d'un personnage pour le moins singulier.

Conférence en langue anglaise.

Conférence enregistrée dans le cadre des Audio Days, en avril 2011.

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Lors des Audio Days, au printemps 2011, Jesper Bo Nielsen (ingénieur du son et membre de l'équipe de développement du constructeur danois Tube-Tech) a donné cette conférence au cours de laquelle, après une brève présentation de la philosophie Tube-Tech, il explique et développe l'idée qui veut que "qualité = simplicité".

Au travers de nombreux exemples audio, Jesper Bo Nielsen illustre comment l'utilisation d'équipements analogiques de haute qualité peut rendre l'expérience d'enregistrement et de mixage plus simple et agréable à la fois pour l'ingénieur du son, mais aussi pour le producteur et les musiciens.

Conférence en langue anglaise.

Conférence enregistrée dans le cadre des Audio Days, en avril 2011.

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Lors des Audio Days, au printemps 2011, Jesper Bo Nielsen (ingénieur du son et membre de l'équipe de développement du constructeur danois Tube-Tech) a donné cette conférence au cours de laquelle, après une brève présentation de la philosophie Tube-Tech, il explique et développe l'idée qui veut que "qualité = simplicité".

Au travers de nombreux exemples audio, Jesper Bo Nielsen illustre comment l'utilisation d'équipements analogiques de haute qualité peut rendre l'expérience d'enregistrement et de mixage plus simple et agréable à la fois pour l'ingénieur du son, mais aussi pour le producteur et les musiciens.

Conférence en langue anglaise.

Conférence enregistrée dans le cadre des Audio Days, en avril 2011.

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En ce début du IIIe millénaire où l'automatisation est reine dans l'empire industriel, il est bon de rechercher des niches mettant en scène des automates avec toute la poésie, l'enchantement dont leurs créateurs peuvent faire preuve.

Ces enchanteurs sont rares aussi la venue de Jacques Monestier dans notre studio est un événement.

L’œil malicieux, le sourire très doux, Jacques Monestier est un des grands constructeurs d'automates, qu'ils soient tout petits tel le marcheur lunaire ou monumentaux comme le grand escaladeur à Cergy, le grand marionnettiste à Charleville-Mézières ou l'horloge du défenseur du temps du

quartier de l'horloge près du forum des Halles à Paris.

Horloger, mathématicien, Jacques Monestier est un génie et un artiste. Il nous permet de rêver en imaginant des hommes ou des animaux resplendissants, aux mouvements gracieux et élastiques.

L'enchantement est toujours présent à la vue de ces splendides automates à la fois si vivants et si intemporels.

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Klaus Blasquiz, musicien percussionniste, ingénieur du son, journaliste et professeur, nous expose ici sa vision des choses quant à l'enregistrement moderne de la musique et nous détaille sa pratique de la prise de son ambisonique.

De l'Algérie au Brésil avec un petit crochet par Los Angeles, Klaus expose ici les bienfaits de l'Ambisonic et de la prise de son "minimaliste" tant d'un point de vue musical (respect des timbres, de la spatialisation) que d'un point de vue créatif.

Conférence enregistrée dans le cadre des Audio Days, en avril 2011.

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Jean-Marc L'Hotel, preneur de son, nous fait ici une introduction sur sa philosophie de travail, dictée et fondée sur l'utilisation du format B en ambisonique pour une utilisation bien plus ambitieuse que de la simple prise de son.

Jean-Marc se (re)définit ici comme un photographe, bien davantage qu'un preneur de son.

Photographe audio certes mais photographe quand même, avec tout ce que cela implique et notamment : un point de vue.

Le point de vue choisi et assumé du preneur de son, devenu photographe.

De ce point de vue découleront une esthétique, une interprétation de la scène à enregistrer / photographier.

Une responsabilité non négligeable quand on sait l'importance du son à l'image et surtout le manque de considération qui lui est souvent accordé.

Conférence enregistrée dans le cadre des Audio Days, en avril 2011.

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