Bęc Radio

Ogromny mural autorstwa Alicji Białej zdobiący wrocławski budynek Concordia Design jest imponującą rozmachem pracą malarską. Jest także kolejnym owocem współpracy artystki z przedsiębiorczynią Ewą Voelkel-Krokowicz.

Otwarte w połowie ubiegłego roku centrum kreatywności i biznesu na Wyspie Słodowej jest ciekawym przykładem współpracy publiczno-prywatnej i kształtowania przestrzeni publicznej w zgodzie z potrzebami mieszkańców. Concordia Design, z powodzeniem działająca od wielu lat w Poznaniu, we Wrocławiu powstała w ścisłej współpracy z miastem, które dokładnie wiedziało, czego od inwestycji na Wyspie Słodowej wymaga. Na przykład działań popularyzujących wiedzę o architekturze i mieście, włączających, otwartych i zachęcających do poszukiwania miejskich innowacji.

O wrocławskiej siedzibie Concordia Design rozmawiamy z Ewą Voelkel-Krokowicz i Alicją Białą.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Montaż: Julia Szostek

Fot. Concordia Design Wrocław, www.concordiadesign.pl

Wymyślanie miast przyszłości to wyzwanie odpowiedzialne, bo powinno być oparte na wiedzy o kryzysach klimatycznym, ekologicznym, zdrowotnym, emocjonalnym, ekonomicznym, z którymi będziemy sobie musieli w najbliższych dziesięcioleciach radzić. Konkurs FUTUWAWA zachęca do wymyślania jak będzie wyglądało zamieszkiwanie Warszawy w 2050 r., ma charakter otwarty, a jego celem jest uruchomienie wyobraźni, która może mieć wpływ na rozwój miejskiego środowiska. Tegoroczna edycja Futuwawy towarzyszy tworzeniu dokumentu Studium uwarunkowań i kierunków zagospodarowania przestrzennego m.st. Warszawy, czyli konstytucji przestrzennej stolicy. Z Olą Litorowicz, pomysłodawczynią Futuwawy, rozmawiamy o wyzwaniach jakie stoją przed miastami przyszłości i uczestnikami konkursu (termin nadsyłania zgłoszeń : 19.04.2021, www.mieszkamy.futuwawa.pl).

Aleksandra Litorowicz – kulturoznawczyni, prezeska Fundacji Puszka, badaczka street artu i sztuki w przestrzeni publicznej. Twórczyni i koordynatorka pierwszego w Polsce portalu digitalizującego, opisującego oraz prezentującego warszawski street art i sztukę w przestrzeni publicznej (puszka.waw.pl). Koordynatorka ogólnopolskiego badania malarstwa monumentalnego, a także projektu edukacyjnego o sztuce w przestrzeni publicznej (szukapubliczna.pl) Pomysłodawczyni Międzynarodowego Konkursu FUTUWAWA na najlepsze pomysły dla Warszawy przyszłości, a także kierowniczka oraz ekspertka w trzyletnim projekcie Place Warszawy (do odzyskania) www.placewarszawy.pl Autorka książki o subkulturze hipsterów. Współautorka wielu projektów badawczych. Wykłada na studiach podyplomowych „Miasta i metropolie. Studia miejskie” IBPP oraz w School of Ideas USWPS. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz m.st. Warszawy.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Ilustracja: www.mieszkamy.futuwawa.pl

Jak jest z innowacyjnością polskich przedsiębiorstw wiadomo — nie za dobrze. Widać to szczególnie teraz, w trudnych pandemicznych czasach. Cała nadzieja w nowej generacji przedsiębiorców i przedsiębiorczyń, w niedużych firmach, którym chce się kwestionować status quo i zwyczaje panujące na rynku. Podmiotami nowatorskimi, działającymi w środowisku wysokiego ryzyka, oswojonymi z wysokimi rejestrami niepewności są startupy. Czy jednak w ogóle polskie startupy definiują się przez kreatywność? Jakie mają związki z branżą kreatywną i na kogo właściwie wpływają? O tym jaką rolę w nowych formach przedsiębiorczości odgrywa wyobraźnia i odwaga tworzenia niestandardowych rozwiązań rozmawiamy z prof. Agnieszką Skalą, autorką m.in. raportu dotyczącego współpracy startupów z nauką w Polsce.

Prof. Agnieszka Skala bada startupy oraz mentoruje kolejne „pokolenia” startupów w Polsce. Absolwentka SGH, UW, a także alumni pierwszej edycji Lean Launchpad Educators Program na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley. Pracuje naukowo i dydaktycznie w Politechnice Warszawskiej na Wydziale Zarządzania. Jest też współzałożycielką i CEO Szkoły Przedsiębiorczości Innovation Nest SPIN, która od 2011 r. edukuje przedsiębiorców w duchu Lean Startup.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Montaż: Aleksandra Łapkiewicz

ilustracja: Spiralna definicja startupu, rys. Agnieszka Skala, "Przegląd organizacji" 2017 nr 9

Mandragora to tajemnicza roślina. Jej korzeń przypominający kształtem człowieka i wlaściwości silnie działające na psychikę, otoczyły ją legendą, zmieniły w mityczną ni to botaniczną, ni to ludzką istotę.

Książka "Mandragora – klasyfikcje" stworzona przez Małgorzatę Gurowską i Monikę Rogowską-Stangret to 5 pytań o mandragorę i 233 odpowiedzi układające się w wielowątkową i otwartą opowieść o ludziach i innych gatunkach, a także o świecie, który wymyka się wszelkim próbom jego porządkowania i klasyfikowania.

Propozycję soundtracku towarzyszącego czytaniu tej wyjątkowej publikacji ułożyła Julia Szostek, członkini zespołu dream-rockowego Rosa Vertov.

Lista utworów:

Hematic Sunsets - Nach Den Stunden

Asmus Tietchens - Wein aus Wien

Pye Corner Audio - Electronic Rhytm 3

The Caretaker - I Feel As If Might

Astrid Sonne - Canceled Eyes

Nicolas Jaar - Garden

Astrid Sonne - Life

Mort Garson - Music To Soothen the Savage Snake Plant

Jon Brooks - Interbau

Spelling - Choke Cherry Horse

Smerz - Believer

Asmus Tietchens - Rauschlinge

Astrid Sonne - Strong, Calm, Slow

Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Mandragora-klasyfikcje-/5707

Ilustracja: https://commons.wikimedia.org/

Opera jako złożone narzędzie przetwarzania zjawisk społecznych, jako istotny motor rozwoju, jako platforma umożliwiającą włączanie głosów niedostatecznie reprezentowanych grup społecznych do głównego nurtu narracji – tak widzi ją Krystian Lada, reżyser, librecista, aktywista operowy, działający na scenie międzynarodowej. Z pierwszym laureatem prestiżowej nagrody Mortier Next Generation Award (2019) – przyznanej Ladzie za wyjątkowy talent w dziedzinie opery i teatru muzycznego – rozmawiamy o przyszłości i możliwościach, jakie daje, mimo wielu sprzeczności, opera rozumiana w sposób otwarty.

www.krystianlada.com

Rozmawiała: Bogna Świątkowska / www.nn6t.pl

Montaż: Julia Szostek

Fot. Camille Cooken

O najodważniejszych przykładach architektury współczesnej, które można obejrzeć w Europie, rozmawiamy ze znakomitym architektem Robertem Koniecznym, autorem projektów nagradzanych w Polsce i na świecie, oraz krytykiem architektury Tomaszem Malkowskim. Ich "Archiprzewodnik po Europie" to zapis dyskusji autorów o subiektywnie wybranych obiektach architektonicznych, bogato ilustrowany, prezentujący wiele wybitnych budynków zrealizowanych w ostatnich dziesięcioleciach i zachęcający do głębszego rozumienia architektury.

Robert Konieczny – uznany architekt, założyciel pracowni KWK Promes w Katowicach. Autor wielu wybitnych budynków zdobywających najważniejsze nagrody na świecie, w tym domu Arki w Brennej (tytuł najlepszego domu na świecie w konkursie Wallpaper Design Awards w 2017 r.), Centrum Dialogu Przełomy w Szczecinie (najlepszy budynek na świecie na World Architecture Festival 2016, ex aequo I nagroda w konkursie European Prize for Urban Public Space w 2016 r.). Członek prestiżowej Francuskiej Akademii Architektury.

Tomasz Malkowski – krytyk architektury i publicysta, pracował dla „Gazety Wyborczej”, „Architektury-murator”, współtworzył magazyn „ARCH”. Autor wielu artykułów i scenariuszy związanych z architekturą i historią architektury.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Montaż: Julia Szostek

Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Archiprzewodnik-po-Europie/5759

Naszą misją jest wypracowanie powstania etycznej sztucznej inteligencji – mówią założyciele Fundacji GAIA, której działania można obserwować na świeżo uruchomionej stronie https://globalaifoundation.org.

W manifeście założycielskim czytamy: "Potrzebujemy maszyn, które nas rozumieją, wydobywają z nas to, co w nas najlepsze, dbają o nas i współpracują z nami, abyśmy razem z nimi mogli doskonalić nasze umiejętności rozwiązywania problemów świata. Potrzebujemy maszyn, które nie tylko będą się uczyły od nas, ale które też będą uczyły nas. Potrzebujemy maszyn, które zadadzą nam pytania, jakich my nigdy byśmy sobie sami nie zadali. Bo to pytania zmieniają świat, a nie odpowiedzi. Nasza przyszłość będzie wiec zależała w dużym stopniu od tego, jakie relacje stworzymy między ludzką inteligencją a sztuczną. Czy uda nam się stworzyć symbiozę z robotami, czy nie? Czy zdołamy połączyć to, co najlepsze w człowieku z tym, co najlepsze w algorytmie? Jaką stworzymy narracje? Jaki wymyślimy wspólny świat?".

O planach, jakie GAIA ma, mówią nam Edi Pyrek i Monika Sacewicz z zarządu fundacji.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska

Montaż: Aleksandra Łapkiewicz

Fot. Sophia, robot humanoidalny, który w 2017 jako pierwszy na świecie otrzymał obywatelstwo kraju – Arabii Saudyjskiej. Twórca Sophii, David Hanson, założyciel i CEO Hanson Robotics, jest przewodniczącym Rady Fundacji GAIA.

Cosmoderna to instagramowy profil o lekkim zabarwieniu architektonicznym, wzbogacony anegdotami, refleksjami i opowiadaniami, które nierzadko dotyczą tego, co przedstawione na zdjęciach. Rozmawiamy z Marcinem Wojdakiem, twórcą Cosmoderny, o tym, co kryje się pod kombinacją hasztagów #powojennymodernizm #prl #wczasy #duchologia #urbex, #ostatniturnus

fot. www.instagram.com/cosmoderna

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Montaż: Julia Szostek

Dyskusja była wydarzeniem towarzyszącym finałowi konkursu Słysz… architekturę! na reportaż radiowy o architekturze współczesnej Warszawy i jej twórcach organizowanego przez Fundację Bęc Zmiana. Celem konkursu jest tworzenie przestrzeni dla rozwoju audialnej formy opowiadania o mieście, architekturze i jej twórcach. W rozmowie udział wzięli laureaci głównych nagród: Izabela Smelczyńska, Michał Kukawski i Jacek Szczepanek oraz pomysłodawczyni i jurorka konkursu Aleksandra Łapkiewicz.

beczmiana.pl/slysz_2020

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, kuratorka projektu

Montaż: Aleksandra Łapkiewicz

Temat "artistic research" od ponad dwóch dekad zyskuje coraz większą uwagę artystów_ek i badaczy_ek, ostatnio również w Polsce. Czas na usystematyzowanie wiedzy na temat współczesnych działań łączących sztukę z badaniami czerpiącymi z różnych dziedzin nauki. O tym, na czym polegają badania artystyczne, kto się nimi zajmuje, do czego służą, a do czego mogą służyć, rozmawiamy z organizatorkami konferencji, która odbyła się w październiku 2020 – Pauliną Brelińską, Zofią Małkowicz-Daszkowską i Zofią Reznik.

http://czybadaniaartystyczne.pl/

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Montaż: Julia Szostek