贝多芬钢琴奏鸣曲全集

       第四乐章，火热的急板，降E大调，奏鸣曲式，即著名的“狩猎奏鸣曲”。末乐章的性质是朝气勃勃和活泼乐观的。它是用奏鸣曲式快板的形式和塔兰台拉舞曲的节奏写成的。它的呈示部很压缩，而展开部和尾声却相当庞大。

       主部用单二部曲式写成。第一部分是两个6小节的乐句，它们以左手八分音符的音型进行为背景。着第一部分在主调上结束。第二部分与轻盈透亮的第一部分相反，稍稍具有壮严的性质。不大的向副部的过度建立在同样的主题材 料的基础之上。并且向属调转调。

       副部的形式是一个扩大的乐段。它一开始在8小节内在高音声部里老重复着一个F音；总之，副部的主题不太显著。

      接踵而来的结束部回到主部第二部分的节奏上。它应当p、清澈，几乎不用踏板。在渐强之后的最后几小节里出现了ff，它引向主调属和弦上的延长号。

     展开部里始终保持着塔兰台拉舞曲的节奏；许多大胆的离调——降G大调、g小调、c小调、降D大调、C大调等等——引出了节本调即降E大调。

     再现部在结构上近似呈示部。第二主题在降G大调上。结束部也在G大调上开始，以后它转到降e小调上。

      尾声由主部的素材构成。

      第三乐章是一首小步舞曲，降E大调。在本奏鸣曲里代替了慢乐章。它安详如歌并且十分连贯。

       第二乐章是一首谐谑曲，行板，降A大调，奏鸣曲式，是本奏鸣曲中最不明亮的一个乐章。它的基本主题在陈述暗淡的钢琴音区里。整个乐章充满着某种恶毒的讥讽。一般的说，这是贝多芬的幽默的特点。它的形式是压缩的奏鸣曲式快板。其结构有些不同寻常。在主部里，在属音上的延长号以后，音乐差不多一模一样地又重复了一次。这次骤然被崭新的段落的开始打断了。这段引向属调。它是转调的连接部。但是从性质和主题的意义上讲，它多半是副部。

      从降E大调起，新段实际上已不是什么副部，而是地道的结束部了。呈示部反复以后，便是相当大的展开部，它采用了主部和连接部的素材。在再现部里，连接部在降G大调上开始，并且引向基本调（降A大调），结束部也在这个调上陈述出来，它在最后稍稍扩大了一些。

       第一乐章，快板，降E大调，奏鸣曲式。主部是一个16小节的段落。它的第一乐句稍带即兴的性质。第二乐句在主调上以完满的完全终止结束。接着是四小节的补充。连接部从新的主题材料开始，其中出现了十六分音符进行。主部的因素在连接部里得到了发展。在属音上的停顿以后，副部开始了。

      副部具有明朗欢快的型号子。它在左手简单的和声音型的背景上陈述出来，并且具有反复段的形式。发展很大的结束部建立在新的节奏多样的主题材料基础之上。在结束部的尾部有一个补充。它在主题联系上近似主部。

     展开部建立在主部和结束部的素材基础之上。再现部按其结构和陈述而言，十分接近呈示部。最后，相当大的尾声由主部和连接部的素材构成。

第三乐章

       本奏鸣曲第三乐章—小快板，是温柔亲切的性质，这性质时而被勃发激动的段落所打断。这个乐章在贝多芬作品中是一个比较少见的情况。音值相同的音符的连贯进行贯穿在整部作品中。无论在伴奏音型里，或在主导的旋律声部都没有连绵不断的十六分音符进行，它是由于所有声部联合起来采形成的。因此，十六分音符应该源源不断地从一个声部流入另一个声部，其间丝毫不要停留和戳键。

       在这个乐章中，贝多芬把力度变化写的异常详尽细致和独特。特别重要的是贝多芬写出的为数不少的突然的p和突然的sf的地方，要准时地把这些弹出来。

       不要赋予这个小快板乐章以技巧性。也不能把它弹的太快。我们也可以在柔板乐章和小快板乐章之间建立统一的脉动来：前者的一个八分音符相当于后者整整一小节。

        小快板乐章的形式是奏鸣曲式快板。有很大的展开部和很大的尾声。

       这个乐章的主部是一个带补充的乐段。在结束的终止上，在低音声部里，出现了主部的第一动机，连接部就由此开始了。在向C大调离调之后，它结束在a小调的属和弦上。副部在a小调上陈述着，它具有复杂的乐段的形式。结束部紧跟着副部出现，它被一系列a小调上的终止分割开来。骤然插入的减七和弦引向呈示部的反复或展开部。

       庞大的展开部以主部的主题材料构成。它的第一部分包含着对位的陈述的因素。展开部在g小调上开始。在许多离调以后，在降b小上出现了假再现部。通过减七和弦以及有增六度的和弦上的停顿，整段来到d小调的属音上。在向g小调离调和回到d小调上以后，九和弦上的停顿引出了再现部。在再现部里，主部结束在降B大调上。连接部扩大了，它在降b小调上开始。通过许多离调导致主调上的副部。副部和结束部的陈述几乎与呈示部没有什么区别。减七和弦转入了尾声。尾声很大，它整个建立在主部素材基础之上，并且具有第二展开部的性质。

第二乐章
       本奏鸣曲的第二乐章和第一乐章一样，充满了浪漫主义的诗情画意，它给演奏者造成了很大的困难。
       本柔板乐章的形式式奏鸣曲式快板，其中没有展开部但有相当大的尾声。
       主部具有自由的对话的性质，这对话在各个音区里陈述出来。然而，这种自由的朗诵性应当和无可指摘的节奏结合起来。而由于大量的停顿、小音符、回音等等，要做到这点是异常困难的，要找到正确的速度尤其困难。柔板乐章基本的脉动与第一乐章的速度相关。柔板乐章主部的速度最好根据再现部来确定。那里几乎不断的三十二分音符进行有助于每个音按部就班，各就各位。
        柔板乐章的主部具有16小节乐段的形式。它在主调上以完满的完全终止外加四小节补充而结束。新主题在降B大调上开始并且结束在F大调属和弦的停顿上。可以把这个宽广如歌的段落当作连接部。更加如歌的副部是8小节的乐段。接着，4小节的段落不通过结束部和展开部便导致再现部。再现部在形式上类似呈示部。主部主题进行变奏，在它的第二乐句中，出现了三十二分音符进行。连接部在下属调上开始，并且以主调的属和弦结束。副部在降B大调上。柔板乐章以很大的尾声告终。

       贝多芬《第十七钢琴奏鸣曲》（作品第31号之二）， 作于1802夏。d小调奏鸣曲列于贝多芬最受欢迎的奏鸣曲之中，它是当之无愧的，因为它是贝多芬最富有美妙诗趣的灵感的作品之一。那最早出现在贝多芬创作中的浪漫主义精神，在奏鸣曲作品第31号之二里表现的特别明显。

第一乐章

       第一乐章的形式异常独特。主部的陈述就不同寻常。它十分压缩，而且建立在短短的开始的广板部分合快板部分交替的基础之上。广板部分是大调三和弦的序列音。这些音最初在（d小调）属三和弦的延长的六和弦上，第二次则在平行大调（F大调）属三和弦的延长的六和弦上，这个三和弦音上的进行在以后具有很大的主题意义，并且广泛地被用在呈示部和展开部中。与它相对的是快板部分激动的主题，后者是两个音符为一组的典型的弦乐器弓法。妙的是副部也建立在这个素材的基础之上。

       四小节的乐句（快板部分）以柔板部分的一个自由的小节以及属和弦上的延长号结束。在平行大调六和弦上重复了开始的两小节以后，便是扩大的12小节的乐句。它和前面的快板部分一样，也由同样的素材组成。在基本调（a小调）上以完满的完全终止结束。连接部（20小节）建立在广板部分开始两小节的动机和柔板部分的稍稍变形的结束的动机相互交替的基础之上。在伴奏中出现了固定的八分音符三连音的进行，它后来又出现在展开部中。连接部的结构根据压缩原则采取了模进的形式，逐渐缩短动机——四小节、两小节、一小节，最后它导致属调（a小调）的五级音，副部由此开始。

       副部包括了三个紧密相连的段落。第一段近似快板部分，它建立在延长低音E和连续不断的八分音符进行的基础之上。这段以九和弦上三小节的停顿告终。

      下面一段由两个乐句组成：其一由四分音符和二分音符陈述出来，并且在a小调上以完满的完全终止结束；其二采取了变奏的陈述形式，它被意外的向C大调的离调（p紧接着ff）和重新出现的八分音符进行打断了。

副部的第三段从在a小调上的属音持续音开始，它具有结束的性质。

      在展开部里，先是开始的动机出现了三次，每次都以延长号结束。第一次D大调的六和弦；第二次是升B音上的减七和弦；第三次是升F大调的四六和弦。其次便是快板部分，它在升f小调上开始，由连接部的素材构成。这里也有与呈示部相同的逐渐缩减的、模进式的段落。它引导向d小调属和弦上的停顿。三连音进行转为八分音符进行，后者持续了12小节之久。接着进行骤然中断，于是全分音符和弦的进行开始了。然后是过度到再现部的八度进行。

      再现部与呈示部一般。由广板部分和快板部分两小节两小节的交替开始。但是广板部分的动机两次因插入了精妙的宣叙调性质的句子而扩大了。在第二个宣叙调以后，快板部分不以主部主题而马上以连接部开始。它与呈示部里的连接部毫无共同之处。它在升f小调上开始，具有自由的华彩部的性质，最后停在d小调的属和弦上。然后便是副部（d小调），副部基本上与呈示部没有什么区别。

       最后加添了一个不大的尾声。它以主三和弦音为基础。

       稍快板的回旋奏鸣曲式，G大调，二二拍子。这是一首较快的回旋曲。呈示部中，第一主题以弱的力度柔和地奏出。第二主题以D大调出现，不过因为是三连音构成的，旋律的成分稍显单薄。

       展开部是将第一主题以卡农方式进行，第二主题的三连音也一起进行。

再现部，第一主题在八度上出现，第二主题以G大调再现。

       最后，在低音部产生颤音，一面急速地渐强，一面速度转快，产生热烈华丽的音响。此时没有像人们想象的那样以极强的兴奋状态结束，而是突然减弱并以很弱的力度结束全曲，起到戛然而止的幽默效果。

       第二乐章，温雅的慢板，C大调，八九拍子，三部曲式。第一段由起自颤音的优美主题开始，用断奏为之伴奏。中段是降A大调的粗放主题。尾奏是第一部分主题的延伸。

       此乐章是拥有甜美柔及表情的乐章，是在贝多芬的徐缓乐章中，唯一含有歌谣风旋律的乐章。

       作品Op.31由三首（Op.31.1、Op.31.2、Op.31.3）奏鸣曲组成，作于1801-1802年。贝多芬的学生车尔尼说过，贝多芬在这时候曾向小提琴家克伦布.霍尔兹说：“我对自己过去的作品并不感到满意，我打算今后朝着另一新的方向前进。”虽然不得而知贝多芬的这段话是否仅指这三首奏鸣曲，但不管如何，贝多芬以后的创作已经在这些作品中萌芽，并大踏步地接近“华德斯坦”（C大调第二十一钢琴奏鸣曲）。和“热情”确是不争的事实。或者说，这三首奏鸣曲是贝多芬走向巅峰的之作。
       其中Op.31.1是当中规模最为庞大，技巧最为华丽的一部作品，也是贝多芬在初期的创作中规模最为庞大的钢琴作品。在这首奏鸣曲中，三个乐章除了按照传统的快——慢——快来写成，还形成了特别鲜明的戏剧性对比
  

       第一乐章，活泼的快板，G大调，四二拍子，奏鸣曲式。第一主题以弱奏轻快奏出的动机和附点节奏的动机所构成。第二主题是B大调明朗的旋律，在低音部反复之后，再转至上声部反复而进入小结尾。

       展开部是将第一主题用强弱变换的方式进行。再现部先以很强力度再现第一主题，第二主题以E大调进行。尾声由第一主题构成，一面用很多的休止，一面柔和而优雅地结束。