En este episodio muy especial, conversamos con Yarien Nicole, una joven artista visual y escritora que combina pensamiento crítico, emoción profunda y un espíritu lúdico en todo lo que crea. Odette, junto a Ricardo, abre un espacio íntimo y reflexivo para explorar con Yarien cómo nacen sus obras, qué preguntas la mueven y de qué manera el arte le permite transformar incluso las emociones más complejas en belleza.

Antes de escuchar, te invitamos a visitar su Instagram: @nickynyx568_arts, donde encontrarás tres de sus piezas clave—tres ventanas a su mundo interior.

Una conversación honesta y conmovedora sobre el poder del arte como lenguaje del alma, la importancia de jugar incluso en lo serio, y la valentía de crear desde la verdad personal.

🎧 Este episodio está en inglés. This episode is in English.

🎨 Artists Who Inspire Yarien During Her Creative Process:

When Yarien seeks to reconnect with her creativity or spark a sense of play, she often turns to artists whose work blends emotion, boldness, and individuality. Two of her key inspirations are:

• Ariel Bloomer – Lead singer of the band Icon For Hire. Ariel’s raw lyrics and fearless energy inspire Yarien to embrace authenticity and vulnerability in her own art.

• Lindsey Stirling – A groundbreaking violinist known for fusing classical music with electronic beats and imaginative visuals. Lindsey’s creativity and resilience motivate Yarien to think outside the box and lead with feeling.

¿Qué significa ser boricua cuando vives lejos de la isla?

¿Dónde habita la patria cuando la geografía ya no es suficiente?

En este episodio íntimo y bilingüe, Odette y Ricardo conversan sobre la identidad, la nostalgia y el amor por Puerto Rico desde la distancia. Inspirados por el poema Boricua en la Luna de Juan Antonio Corretjer, comparten memorias, contradicciones, y la certeza de que la raíz no se arranca —se transforma.

Una conversación para quienes se han ido, para quienes han tenido que inventar hogar en otro lugar, y para quienes cargan su país en el cuerpo, en el acento, en el alma.

Este episodio no es solo sobre irse.

Es sobre seguir latiendo… incluso entre la tierra and the moon.

Nota:

Este episodio se expresa en Spanglish, porque así pensamos, así sentimos y así recordamos.

Algunas historias simplemente no caben en un solo idioma.

⚠️ Este episodio incluye una expresión fuerte utilizada en un contexto emocional auténtico. Recomendamos escucharlo con apertura y sensibilidad.

En este episodio, compartimos una experiencia profundamente personal: la elección intuitiva de dos obras de arte en un restaurante de Florida. Sin saberlo, estábamos revelando —cada une— algo esencial sobre nuestra historia, nuestro momento vital y la forma en que percibimos el mundo.

Odette eligió “Vessel” de Scott Barrow. Ricardo, “Different Room 3”.
Dos obras, dos espejos.
Un diálogo visual que nos permitió ver(nos) con más claridad.

💡 Hablamos sobre espiritualidad, renacimiento, intuición, y el poder del arte como puente entre lo que sentimos y lo que aún no hemos dicho.

🖼️ Descubre más sobre el artista Scott Barrow en www.scottbarrowart.com

Este episodio fue inspirado por obras del artista Scott Barrow. Las interpretaciones compartidas son personales, y las obras se mencionan con admiración, respeto y gratitud.

⚠️ Nota: Este episodio incluye una expresión fuerte utilizada en un contexto emocional auténtico. Recomendamos escucharlo con apertura y sensibilidad.

En este episodio, el hilo invisible continúa su camino.
Después de que Odette compartiera su carta "Sobre amistad y Plaza Sésamo", es ahora Ricardo quien responde.
Desde la memoria, la ternura y la introspección, leemos lo que nos tocó y escribimos lo que sentimos.
Una conversación epistolar donde el tiempo no es línea, sino tejido.
Donde la amistad se convierte en altar, en juego, en ofrenda.

Porque a veces lo más importante no se dice con respuestas… sino con presencia.

En este episodio, Odette nos abre la puerta a lo más íntimo: una carta.
Una carta dirigida a un amigo, pero que bien podría estar escrita para todos nosotros.
Es una historia de admiración, memoria y afecto; de la infancia, Plaza Sésamo, el deseo de dejar huella y el poder transformador de la amistad.

Con una narración pausada y cercana, Odette nos lleva de la mano por recuerdos entrañables —una hamaca en Vega Baja, una abuela costurera, un televisor Zenith— y reflexiones sobre la creatividad, la espiritualidad y la resiliencia.

Un episodio para escuchar con calma.
Para reencontrarte con lo que importa.
Y quizás, para recordar tu propio hilo invisible.

En este episodio exploramos las alegrías, tensiones y memorias que despierta el juego infantil en espacios públicos. Hablamos de lo que incomoda, lo que inspira y lo que nos recuerda lo que fuimos. Una invitación a escuchar lo que muchos quieren callar: el ruido de jugar.

En este primer episodio abrimos un espacio para jugar, imaginar y recordar lo que significa ver el mundo con ojos de niño. A partir de un fragmento de El Principito, hablamos sobre cómo muchas veces dejamos de lado nuestra creatividad por encajar en lo que se espera de nosotros. ¿Cuántas veces has dejado de dibujar, soñar o jugar solo porque los adultos no lo entendieron? Esto No Es Un Podcast… es un territorio sin reglas.