新成就達成🔓 泳池平面圖已解鎖「圖書館」區域：當前借閱 Bram Stoker's Dracula : the film and the legend

不要懷疑，維多利亞時代，19 世紀末的新女性遇見古堡裡的百年貴族（吸血鬼），我們又回到《吸血鬼：真愛不死》！

隨著 石岡瑛子在 Brandpool 的服裝宇宙越擴越大，Michelle&Guei邀請泳池的各位用另一種媒材：電影書，再一次的了解讓 石岡獲獎無數的電影背後，女主角 Mina的丈夫Johnathan、Lucy、以及「德古拉新娘」（Draculas’ Brides）在維多利亞時代所背負的枷鎖，及作者、導演、石岡，隱藏的思緒...

電影書由此閱讀🧛🏻https://archive.org/details/bramstokersdracu00copp/page/60/mode/2up

石岡瑛子 泳池彩蛋 x POOLSIDE Project ⊹⊹⊹ ₊ ⊹⊹⊹ ₊

歡迎加入泳池開腦洞party⛲️🧠

本集邀請POOLSIDE Talent —— 藍心，以造型指導的身份，與我們分享塑造角色的巧思，而電影一直是他的靈感來源之一。

藍心跟我們分享電影 《The Cell》 的劇服，同時容納了靈性與身體性，用視覺語言影響服裝的潛意識，更運用服裝增強與減弱角色的形象，而劇服不只是用布料製作，更可以用皮膚塑形，角色隨著服裝造型切換意識，彷彿引領我們走進大腦中那片無窮無盡的沙漠...

露天電影院第二彈📽️

這一季我們討論了非常多服裝裡的符號，因此我們用《The Fall》這部充滿象徵的電影作為本季的結尾🔭

石崗瑛子在拿下奧斯卡獎項後，再次為電影製作服裝造型，每一套造型都呈現主角缺失的面向，揭開夢境所映照的現實，一步步揭曉人性的意圖，發展成一種操縱的工具。而我們都明白，出現在夢境中的人，是誰並不重要，夢的力量在於，體驗失去後再次找回意義的好奇心…

解鎖露天泳池電影院電影🎬

石崗瑛子從日本前往美國，從服裝轉向電影場景美術及服裝設計，《吸血鬼：真愛不死》是她操刀電影服裝的第一件作品，與導演Francis Coppola 一起創造服裝代替場景的手法，訴說角色的性格、狀態與情感糾葛，運用服裝的顏色與象徵符號，遞進角色的鮮明形象，書寫每個角色的宿命。

這部電影反轉了我們對德古拉的印象，融合東西方的美學，也像石岡的海報 一樣，動搖了西方社會的自我認同，卻因為浪漫華麗的服裝敘事，獲得了奧斯卡最佳服裝造型獎，與我們一起潛入泳池，聽聽用布料與象徵堆疊出前衛又驚悚的故事吧～

Guei 終於在這集圓了研究設計師生平背景的願望，一起潛入這位難以被界定的設計師的泳池裡一探究竟！

石崗瑛子歷經了二戰時期的日本，在女性還沒有自主權的時代裡，橫空出世的平面設計師，每一件她的作品都帶著強烈的生存意圖，將侵略性的視覺帶入觀眾的視野，創造非理性圖像，在廣告的戰場上，激起思想的衝突，即便移開視線，這個畫面也深深烙印在腦海，思緒之流不斷湧現，卻沒能將石岡英子創造的畫面沖淡…

Robert Wun 泳池彩蛋 x POOLSIDE Project

彩帶歡迎BrandPooL的居民，開一個三人泳池party：

本集邀請泳池小精靈——子逸，以秀場攝影師的角度，跟我們暢聊時裝周秀場的拍攝秘笈，聽秀場拍攝故事聽到忘我忘時⋯子逸、Michelle與貴終於不再是透過雲端🎧傳達，而是在泳池相見歡！

現役攝影師、同為 Robert Wun 小粉絲、擁有服裝背景的子逸，從學生時代就開始關注同樣念服裝學校的Robert Wun，並受到他作品的啟發，一起回顧Robert Wun十年前、十年後，製作與概念的轉化方式演變，不變的是，無論過了多久 Robert Wun 的作品總是充滿與家庭的連結，我們也深受感動

這一集我們討論了多位巨星中的巨星們穿著Robert Wun 的服裝，高訂不只存在於紅毯之中，更在舞台上狂舞、打鼓，在這些名人穿戴中，看見他描述自己的關鍵字：女權主義、未來主義

我們潛進更深的泳池，觀察Robert 在這個讚揚美好的高訂世界裡，提出疑問、創造極端，解構禮服版型，製作打破性別的服裝細節，都是他的作品充滿張力與碰撞的原因，並完整體現了：逃避即是創造⋯

解鎖新泳池🔓⛲️

Robert Wun 在因緣際會之下走上了高級訂製之路，他的秀場作品穿過螢幕直擊Michelle 的心臟，將恐懼、心碎的強烈情感放入服裝細節中，模特、光線和服裝融合成為一幅畫，每幅畫捕捉了此刻這個瞬間，滑落的雨滴水晶、扯斷的珍珠項鏈、墨水沾染的下唇，都為服裝創造了無限的永恆，象徵符號在秀場上展露無疑

服裝是關懷環境、情緒與人，所展現的視覺藝術，進而碰觸人性中的豐富層次，取下服裝的標籤後，我們還剩下什麼？我們能帶給世界什麼？

Simone Rocha 泳池彩蛋 × POOLSIDE Project ⊹⊹⊹ ₊ ⊹⊹⊹ ₊
目前最長的一集，佳睿的聲音真的很好聽♡

這一集我們邀請到 POOLSIDE Talent——佳睿。以葭 CHIA 設計師的身份，與我們暢聊他心中的女性形象，以及 Simone Rocha 擔任 Jean-Paul Gaultier 客座設計師，發表的 2024 春夏高訂系列。在轉化與致敬 JPG 經典符號與元素之外，佳睿也分享了「性感」的不同視角

葭 CHIA 的設計語彙與 Simone Rocha 不謀而合，卻各自展現截然不同的詮釋方式。紗既能包容，也能創造距離，讓我們再次體會，布料能承載多麼深厚的情感……

毛衣針法、康乃馨、黑眼圈、白洋裝，都是Simone Rocha 藏在故事裡的符號 。她深受愛爾蘭背景的影響，並將自己與家庭的連結放進秀場的故事裡，與豐富的文化底蘊交織而成。

運用服裝討論女性生命歷程的生死循環，從小時候未完的執念到成為母親的身分轉換，絲毫沒有減少她對服裝的投入，反而交織成靈感炸裂的舞台，Michelle & Guei 著迷於故事的轉折、她對身份認同的詮釋，讓我們反思：我們能不能這麼愛自己的文化背景？