Café Zimmermann

Nos dejamos guiar en este café en el Día del Libro 2024 por el siguiente titular: "2024: el año kafkiano. Todas las formas de celebrar el centenario de Kafka". Nos llevamos este titular a la música y escuchamos, para empezar, "Beyond a certain point ther is no return, Franz Kafka" de la suite para piano "Siete pensamientos considerados como música" que escribió en 2016 Bruce Adolphe. Seguimos con una selección de los "6 Motetes Op. 169" de Ernst Krenek sobre textos de Kafka: "El camino" y "El coche". Para ilustrar la ciudad natal de Kafka escuchamos un fragmento del poema sinfónico "Praga Op. 26" de Josef Suk, también recordamos una selección de los "Kafka-Fragmente Op. 24" de Kurtag para soprano y violín y la última sección de la "Cantata Milena Op. 37" de Ginastera sobre la correspondencia de Kafka con su traductora Milena Jesenska. Para terminar, nos tomamos unas "Tazas con historia" en el Café Louvre de Praga que era frecuentado por Kafka a comienzos del s. XX, así como por otras personalidades como Albert Einstein o Karel Capek. Lo ilustramos musicalmente con el último movimiento de la "Sinfonía nº 38 en Re Mayor 'Praga', K. 504" de Mozart

"Los bajau: el pueblo de superhumanos desarrollado genéticamente para 'vivir' bajo el agua". A partir de este titular escuchamos la canción "Los nadadores" de Ives. Después, en nuestras "Sinestesias" escuchamos la versión para piano de "Totentanz" de Liszt, una obra inspirada por el famoso fresco "El triunfo de la muerte" de Francesco Traini que se encuentra en Campo Santo, Pisa. Y en "Cómo se hizo" aprovechamos para conocer algo mejor a la compositora croata Dora Pejacevic y para analizar su "Sonata para violonchelo y piano en mi menor Op. 35" de 1913.

Recibimos hoy en el café al tiorbista Nacho Laguna, junto al que comentamos el siguiente titular: "Confirman que la música retrasa los efectos del envejecimiento cerebral. Un nuevo estudio relaciona la ejecución de un instrumento musical o la práctica del canto con una mejor salud cerebral en adultos mayores". Para ilustrar esta noticia escuchamos "Hombre viejo" de la longeva Pauline Viardot. Después charlamos con Nacho Laguna sobre sus estudios, su trayectoria, sus proyectos más recientes y futuros, y nos presentó su primer disco en solitario titulado "Ferrarese" y vertebrado sobre el repertorio para tiorba del compositor de Ferrara Giovanni Pittoni. Escuchamos la "Sonata IX, Libro II, de Intavolatura di Tiorba" de 1669 de Pittoni, el arreglo de Laguna de "Pur ti miro" de Ferrari/Monteverdi y su improvisación sobre los "Canarios". En la Tafelmusik, Nacho Laguna nos propuso escuchar "No hay en la tierra" de Charles Tessier, una selección del "Concerto grosso Op. 6 nº 8" de Corelli en una versión muy especial de Amandine Beyer y un fragmento de "Press r" del autor actual Emiddio Vásquez

"Suzanne Valadon, la reina de la Belle Époque". A partir de este titular, que nos habla de la exposición que el Museo Nacional de Arte de Cataluña le dedica a la pintora, dibujante y grabadora francesa desde el 19 de abril hasta el 1 de septiembre, recorremos obras musicales que tuvieron que ver con la artista o con su época. Comenzamos con "Vexations" de Erik Satie, con quien mantuvo una turbulenta relación sentimental de 6 meses en 1893; continuamos con el aria "Crysal Streams in Murmurs Flowings" del oratorio "Susana" de Haendel (ya que la historia bíblica de Susana tuvo que ver con que Valadon adoptara su nuevo nombre); un movimiento del "Cuarteto en Sol menor Op. 10" de Debussy del significativo año de 1893; la obertura de la opereta de Suppé "La echadora de cartas" para ilustrar uno de sus cuadros más famosos, y un aria de la ópera "Madame Chrysantheme" que André Messager estrenó en 1893, año en el que Valadon realizó su primera exposición. Para terminar nos perdemos en al Auberge du Clou, una de las posadas más antiguas de París, donde se conocieron Valadon y Satie. Lo ilustramos con una de las canciones de café o cabaret más famosas del francés: "Je te veux" (18/04/2024).

"El Palacio de la Trinidad, la impresionante residencia madrileña de una marquesa olvidada (que cualquiera podrá visitar)". A partir de este titular, comenzamos el café con el aria "Was des Hochsten Glanz Erfullt" de la "Cantata BWV 194 para la Fiesta de la Trinidad" de Bach. En nuestro "Belvedere" visitamos el musical hogar de Villa Senar que construyó Rachmaninov en Suiza en 1932. Allí escribió dos obras de las que escuchamos sendos fragmentos: la "Sinfonía nº 3 en la menor Op. 44" y la "Rapsodia para piano y orquesta sobre un tema de Paganini Op. 43". Y en la "Academia Arcadia" conocemos el libro publicado en 2022 (y en 2024 en su edición en castellano) "La guerra y la música. Los caminos de la música clásica en el siglo XX" del director de orquesta e investigador estadounidense John Mauceri. Lo ilustramos con la primera parte del "Pierrot Lunaire" de Schoenberg y con el preludio del primer acto de la ópera "Lohengrin" de Wagner.

"Estos son todos los deportistas españoles clasificados para los Juegos Olímpicos de París 2024". A partir de este titular, hoy en el café escuchamos músicas deportivas y olímpicas. Comenzamos con el "Himno Olímpico" de Richard Strauss para los Juegos de Berlín de 1936 en versión para metales y percusión, continuamos con "You and Me" que el chino-francés Qigang Chen escribió para la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Pekín en 2008, también escuchamos un fragmento del "Canto Olímpico" de Mikis Theodorakis para los Juegos de Barcelona 1992, así como la obra "Piromusical" de Carles Santos para la misma cita olímpica. Cerramos la selección con "Javelin" ("Jabalina") de Michael Torke para celebrar el aniversario de la Orquesta Sinfónica de Atlanta en 1994, dos años antes de los juegos de Atlanta de 1996. Y en nuestras "Tazas con historia" recordamos la icónica "Course des Cafes" de París, una competición de 110 años de antigüedad cuyo objetivo es comprobar qué camarero parisino puede recorrer una ruta en equilibrio con una bandeja llena. La ilustramos con una selección de los "Deportes y Divertimentos" que Satie escribió el mismo año en que se inició la "Carrera de Cafés": 1914.

"Nace Trascámara, el programa educativo de la Academia de Cine. Está dirigido a estudiantes de 14 a 17 años de centros de Educación Secundaria y FP, y busca acercar a los jóvenes el cine como arte colectivo, despertar el interés por los distintos oficios y las artes que intervienen en su creación y mostrar el talento de nuestros técnicos y creadores". Abrimos hoy el café con este titular que ilustramos con "Rest in pieces" de la banda sonora original que Alfonso de Vilallonga ha escrito para la película "Robot Dreams". Continuamos con "El rincón de los libros" en donde leímos un extracto del relato "El café de la undécima musa" de "Primavera de café" de Joseph Roth. Lo ilustramos con las "4 Piezas de circo" de Ernest Bloch. Y después, nuestro tren-café "Expreso" llega a Karlsruhe, en Alemania, donde la violinista Lucía Fernández Castaño es nuestra anfitriona. Actualmente compagina sus estudios de Máster en Música de Cámara en la Hochschule für Musik con conciertos en Alemania, España y Francia. La escuchamos interpretando un fragmento de la "Flamenco Fantasy" de Alekséi Igudesman y de la "Oració al maig" de Eduard Toldrá junto a Niña Muñoz al piano. También escuchamos música de un compositor oriundo de Karlsruhe: el "Trío para violín, violonchelo y piano en si menor nº 5 Op. 46" de Alexander Festa. Y recordamos la ópera "Fierrabras D. 796" de Schubert que se estrenó allí.

Comenzamos el programa comentando el siguiente titular: "Murray Perahia vuelve al escenario después de seis años de ausencia. Lo hará el próximo 16 de abril junto a la Academy of St Martin in the Fields en un concierto homenaje a Neville Marriner por el centenario de su nacimiento". Escuchamos un fragmento del "Concierto para piano y orquesta núm. 1 en sol menor" de Mendelssohn. En nuestra "Tafelmusik" recibimos al premiado violinista armenio Sergey Khachatryan con quien hablamos de su brillante trayectoria, su comienzo en la música, su vinculación con Bruselas a raíz de su primer premio en el Queen Elisabeth o con la Orquesta de Valencia, donde fue artista residente la pasada temporada. Para su menú nos propone escuchar una selección de las "Siete danzas folclóricas" de Komitas Vardapet grabadas por su hermana, Lusine Khachatryan, un fragmento de la "Quinta sinfonía" de Shostakovich y el coral "Ich ruf zu dir Herr Jesu Christ" de Bach en arreglo para piano de Busoni. Además, nos presenta su último disco en solitario con la integral de las sonatas para violín solo de Ysaÿe grabadas con el violín Guarneri del Gesú del compositor belga. Escuchamos fragmentos de la "Sonata núm 1 en sol menor op. 27", de la "Sonata núm. 4 en mi menor op. 27" y la "Sonata núm. 3 en re menor op. 27 núm. 3, Ballade", completa.

"Las razones por las que la gente de la Edad Media dormía en extraños armarios de madera". Este curioso titular nos guía durante todo este café por músicas que tengan alguna vinculación con la madera, por contenido o por sonoridad. Comenzamos con "Croquis y carantoñas de un hombre grueso de madera" de Satie, continuamos con la obra "Txalaparta" de Ivan Fedele para txalaparta y orquesta, con una selección del ballet "El príncipe de madera" de Bartók, un movimiento de la "Sonata para fagot solo Op. 133" de Vainberg y con "La folia" para marimba y orquesta de Karl Jenkins. Para terminar, nos perdimos en una cabaña de madera en Kuusamo, Finlandia, con la canción "Madera a la deriva Op. 17 nº 7" del finlandés Jean Sibelius

"Abierta la segunda convocatoria de Becas de Investigación de la Cátedra UNESCO Pau Casals". Arrancamos hoy con este titular que ilustramos con la canción de Casals "En el mirall canviant de la mar blava" en versión de Tabea Zimmermann y Javier Perianes. Nuestro "Actor Secundario" de la tarde és el compositor, director, violinista y fundador del Cuarteto Hellmesberger: Joseph Hellmesberger (padre). Escuchamos su "Gewitterszene" y también el primer movimiento del "Cuarteto para piano y cuerda nº 1 en sol menor Op. 25" de Brahms que estrenó su cuarteto con el propio autor al piano. Y en la "Magdalena de Proust" recordamos la banda sonora clásica de la película "Moonlight Sonata (Noche de amor)" de 1937 protagonizada por el polifacético pianista Ignacy Jan Paderewski. Escuchamos la "Polonesa en La bemol Mayor 'Heroica', Op. 53" de Chopin, el primer movimiento de la "Sonata para piano nº 14 en do sostenido menor Op. 27 nº 2 'Claro de luna" de Beethoven y una selección de las "Humoresques de concierto, Op. 14" del propio Paderewski