"Muere a los 70 años la finlandesa Kaija Saariaho, la compositora que llegó del frío. Afincada en París desde hacía cuatro décadas, creo seis óperas que hoy son referencia por todo el mundo”. Con esta triste noticia comenzamos la semana. La ilustramos con un fragmento de las "5 reflexiones sobre L’amour de loin" de la compositora finlandesa.  En "El rincón de los libros" nos fijamos en un texto de Theodor Adorno titulado “Historia natural del teatro” en el que reflexiona sobre el concepto de “aplauso”. Escuchamos fragmentos de "Clapping music" de Steve Reich y de los "Doce estudios de ejecución trascendental" de Liszt. Nuestro "Expreso" se detiene en la ciudad alemana de Hof donde vive el oboísta Alberto Rodríguez, integrante de la Hofer Symphoniker a la que escuchamos en un fragmento de la "Sinfonía núm. 64 en La Mayor" de Haydn. Además, repasamos la historia musical de la ciudad con obras de Wagner, Brahms o Schubert y recordando la figura de Henri Marteau a quien escuchamos en una grabación histórica. Finalizamos el programa con la interpretación de otro oboísta afincado en Alemania, Ramón Ortega, de un fragmento de las "Tres romanzas, op. 22" de Clara Schumann.

Hoy compartimos nuestro café con la pianista Celia García García, con quien compartimos el siguiente titular: "El pájaro azul de Menahem Pressler". Se trata del obituario que Pablo L. Rodríguez escribió para el prestigioso pianista fallecido el pasado 6 de mayo a los 99 años. Le escuchamos interpretando "La muchacha de los cabellos de lino" de Debussy. En su Tafelmusik, Celia nos propuso escuchar la canción "Claro de luna Op. 46 nº 2" de Fauré, un fragmento de la "Sinfonía nº 3 en do menor Op. 78" de Saint-Saëns, y la tercera sección del "Divertimento" de Guillaume Connesson. Además, nos presentó su disco "Celestial Blue" que incluye obras para piano interpretadas a la celesta, siendo el primer disco dedicado a este instrumento como solista. De dicho álbum escuchamos la "Gnossienne nº 1" de Satie, el "Arabesco nº 1" de Debussy y "Nostalgia" de las "Tres piezas breves" de Guridi

"Haruki Murakami gana el Premio Princesa de Asturias de las Letras 2023. El escritor japonés, autor de novelas como 'Tokio Blues' o 1Q84', ha creado un universo particular en territorios atravesados por la soledad, la congoja, lo fantasioso y lo íntimo". Este artículo nos guía hoy en nuestro programa por algunos de los muchos pasajes musicales de su producción literaria. Comenzamos refiriéndonos al relato "Charlie Parker toca bosssa nova" en el que menciona el primer movimiento del "Concierto para piano y orquesta nº 1 en Do Mayor Op. 15" de Beethoven. Continuamos con "Tokio Blues", novela en la que aparece el "Concierto para piano y orquesta nº 21 en Do Mayor K. 467" en versión de Robert Casadesus. Después nos referimos al relato titulado "Carnaval" que está estructurado alrededor del "Carnaval Op. 9" de Schumann, del que escuchamos su sección final con Artur Rubinstein, otro intérprete muy mencionado por Murakami. Por supuesto, no faltó la referencia a su reciente ensayo "Música, sólo música", con Seiji Ozawa, que ilustramos con un fragmento de la "Sinfonía nº 7" de Mahler. Y terminamos con otro relato titulado "With The Beatles" en el que menciona las versiones jazzísticas que John Coltrane hace del standard "My Favourite Things" de "Sonrisas y lágrimas". Para terminar, nos perdimos en la ciudad de Kobe, en la que el escritor japonés pasó buena parte de su infancia y que, por tanto, aparece en muchos de sus textos. Viajamos a Kobe de la mano de Hélène Boulègue, ganadora de la edición 2017 del Concurso Internacional de Flauta de Kobe con la que sonó "Un minuto treinta" de Jolivet.

"El viernes 9 de junio se inaugura en el Ateneo de Madrid el ciclo de conciertos Salón del Ateneo". Ilustramos este titular con un fragmento del "Trío para violín, cello y piano" de Leonard Bernstein que interpretará el Trío Albéniz en el concierto inaugural del ciclo. Nuestro "Actor Secundario" es Michael Umlauf, también conocido como Michael Runde, compositor austríaco que desde 1815 fue maestro de capilla en el Kärntnertortheater de Viena y dirigió el estreno de la "Sinfonía nº 9" de Beethoven, de la que escuchamos su segundo movimiento. También sonó la variación que escribió Umlauf para el proyecto requerido por Anton Diabelli sobre un vals de su factura. Y en la "Magdalena de Proust" recordamos la banda sonora clásica de la película "Senso" de Visconti en la que aparecen fragmentos de "Il trovatore" de Verdi y de la "Sinfonía nº 7" de Bruckner.

"Un funambulista logra cruzar el río Danubio sobre un cable a 30 metros de altura". A partir de este titular escuchamos distintas obras musicales que tienen que ver con los ríos. Comenzamos recordando "El Danubio" de Janá¿ek y continuamos en China con el "Concierto para piano Río Amarillo". Después disfrutamos con "Por el río Guadalquivir" de la "Sinfonía sevillana" de Joaquín Turina y a continuación escuchamos "El moldava" de Smetana. Nos vamos a Estados Unidos con la suite "The Mississippi River" de Florence Price y finalizamos el programa tomándonos nuestras "Tazas con historia" en el "Café Río" de Ciudad de México y escuchando "Río Bravo" de Gabriela Ortiz.

"Escenario, lírica y cine. Ciclo cinematográfico sobre zarzuela del martes 6 al sábado 10 de junio en la Sala Berlanga de Madrid organizado por la Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero en colaboración con la Fundación SGAE. En este ciclo se estrenará la película de Samuel Alarcón titulada: El género chico". Con esta noticia comenzamos la semana. La ilustramos con un fragmento del "Preludio" de la zarzuela "Música clásica" de Ruperto Chapí. Hoy en "Sinestesias" nos fijamos en dos cuadros de Caravaggio en los que aparecen partituras concretas e identificadas por los especialistas: El tañedor de laúd y el Descanso en la huída a Egipto. Escuchamos la "Fantasía de Giovanni Paolo Paladino sobre el madrigal "Quand'Io penso al martir" de Jacques Arcadelt y el motete "Quam pulchra es" de Noel Bauldewijn en reconstrucción de Stefano Sabene. Y en "Cómo se hiz"o escuchamos el "Cuarteto de cuerda en Fa Mayor" de Niels Gade compuesto en 1840 y titulado "Willkommen un Abschied" en relación al título del poema escrito por Goethe en 1771 en el que también se fijó Franz Schubert.

Visitamos el Café Comercial de Madrid por tercera y última vez esta temporada con la buenísima compañía del violonchelista Josetxu Obregón, fundador y director del grupo La Ritirata, junto a quien comenzamos comentando el siguiente titular: "Otra sorpresa de Gustavo: Dudamel deja su puesto en la Ópera de París". Lo ilustramos con Dudamel dirigiendo la "Danza de las esclavas persas" del cuarto acto de la ópera "Khovanshchina" de Mussorgsky. Después charlamos con Josetxu Obregón acerca de sus comienzos en la música, su acercamiento a la interpretación historicista, sus próximos proyectos o los entresijos de su último disco, "CelloEvolution", que es el primero que graba en solitario y en el que nos muestra algunas de las primeras obras para cello solista de la historia que combina con danzas de las "Suites para cello solo" de Johann Sebastian Bach. Obregón interpreta en vivo para los amigos de Café Zimmermann reunidos en el Café Comercial la "Allemande" de la "Suite nº 2 en re menor BWV 1008" de Bach, la "[Giga]" de Giuseppe Colombi, la "Toccata V" de Francesco Paolo Supriano, la "Romanella en la menor" de Giulio de Ruvo y la "Courante" de la "Suite nº 1 en Sol Mayor BWV 1007" de Bach. Además, también escuchamos el aria "T'amai non niego è ver" de la cantata "Porgete per pietà" de Antonio Caldara, del último disco que ha grabado junto a su grupo La Ritirata.

"Soledad, incertidumbre y problemas para desconectar: así es la 'cara B' de los nómadas digitales. Cada vez son más los profesionales que buscan trabajar viajando". A partir de este titular dedicamos nuestra hora de café a escuchar obras de compositores escritas en sus retiros favoritos, como es el caso de Gustav Mahler, quien escribió en Altschluderbach, en el Tirol del Sur, "La canción de la tierra" de la que escuchamos "De la belleza". Después nos quedamos con John Adams que posee una cabaña en High Sierra. De su catálogo escuchamos "Shaker Loops". También recordamos el refugio veraniego de Dvorak en Visoka, a 150km de Praga, a través de un movimiento de la "Sinfonía nº 8" que escribió allí. Nos detuvimos en las cercanías del lago Lemán, en Clarens, Suiza, para escuchar un movimiento del "Concierto para violín Op. 35" que escribió allí Tchaikovsky. Y terminamos en Thun, Berna, en donde Brahms concibió su "Concierto para violín, violonchelo y orquesta en la menor Op. 102". Y para perdernos todavía más, visitamos en "Un lugar para perderse", "One Oak", una casa de campo que Ethel Smyth compró en Camberly para refugiarse en el Reino Unido tras estudiar en Leipzig. Escuchamos su canción "On the Road" (01/06/2023).

"Por qué debes poner sal en la escoba antes de barrer". Comenzamos "limpiando" nuestro café con este titular que ilustramos musicalmente con la canción tradicional "Las escobas" arreglada por Feodor Rubtsov. Continuamos con nuestro "Belvedere" en el que descubrimos el musical hogar de Beethoven en el distrito de Viena de Heiligenstadt en donde escribió su famoso testamento de 1802 y donde también concibió obras como la "Sonata para piano nº 17 en Re menor Op. 31 nº 2 'La tempestad" o las "Variaciones heroica sobre un tema original Op. 35", de las que escuchamos sendos fragmentos. Y en la "Academia Arcadia" nos detenemos en la historia de la novela "Manon Lescaut" del abate Prévost y en sus posibles conexiones autobiográficas. Escuchamos una selección de la ópera "Manon" de Massenet y también de "Manon Lescaut" de Puccini

"El motivo por el que los introvertidos tienen ventaja en el trabajo, según una neurocientífica”. A partir de este titular recordamos a compositores e intérpretes introvertidos como Ella Fitzgerald a quien escuchamos cantando un fragmento del musical "Who cares" de George Gershwin. También fueron especialmente introvertidos Charles Ives de quien escuchamos "Desde los campanarios y las montañas" o Chopin a quien recordamos con el primer movimiento de su "Sonata para piano núm. 3 en si menor". De Maurice Ravel nos quedamos con un fragmento de su "Daphnis et Chloé" y de otro introvertido, Gustav Holst, nos fijamos en su "The perfect fool, op. 39". Finalizamos el programa tomándonos nuestras "Tazas con historia" en el "Shy coffee" de Toronto y escuchando a Glenn Gould interpretando las "Variaciones para piano, op. 27" de Anton Webern.