Café Zimmermann

"Llega al Fernán Gómez 'Amazonia', de Sebastiao Salgado, un viaje al corazón de la selva amazónica. La muestra se puede visitar desde el pasado 13 de septiembre hasta el próximo 14 de enero en el Teatro Fernán Gómez, Centro Cultural de la Villa de Madrid". A partir de este titular construimos hoy nuestra selección musical que iniciamos con una selección de "Floresta do Amazonas" de Heitor Villa-Lobos, continuamos con dos arias de "Mitilene, Regina delle Amazzoni" de Giuseppe de Bottis, la primera sección "Visión de la Amazonia" de la "Sonata para guitarra nº 2 'Del caminante" de Leo Brouwer, el tercer movimiento de la "Sinfonía Terra Brasilis" del brasileño Edino Krieger y el primero de la "Sinfonía nº 7 Brasilia" del también brasileño Claudio Santoro. Las primeras "Tazas con Historias" de nuestra sexta temporada se las dedicamos a la danza de la cosecha del café de la región del Amazonas que ilustramos con una "Canción tradicional de los indios del Amazonas".

Comenzamos nuestra sexta temporada comentando el siguiente titular: "La Orquesta Filarmónica de Berlín y su director principal, Kirill Petrenko, han encabezado las listas de mejor orquesta y mejor director del mundo, según un panel de algunos de los críticos más importantes del mundo. Es el Critics’ Choice 2023 de Bachtrack". Escuchamos a la agrupación berlinesa en un fragmento de la Sinfonía nº 5 en mi menor, Op. 64 de Tchaikovsky. En "Sinestesias" repasamos la confluencia de las artes que se produjo entre el artista Max Klinger y nuestro querido Johannes Brahms. Escuchamos una selección de las "Cuatro canciones serias, op. 121" del hamburgués. Nino Rota protagoniza nuestro primer "Cómo se hizo" de la temporada. Nos fijarnos en algunas de las partituras camerísticas del compositor italiano poniendo el foco en su "Trío para clarinete, cello y piano".

Para finalizar nuestra quinta temporada recibimos al pianista Juan Pérez Floristán en una sesión de "Estudio 206" trasladada al Estudio Música 4 de la Casa de la radio, en el que montamos una cafetería a la que asisten estudiantes del Máster de música española e hispanoamericana de la Universidad Complutense de Madrid. Con nuestros invitados comentamos el siguiente titular: "El algoritmo se reconcilia con la música clásica". Un artículo de Pablo L. Rodríguez que ilustramos con un fragmento de la "Sinfonía núm. 2" de Johan de Meij titulada “La gran manzana”. Juan Pérez Floristán nos presenta su nuevo disco, {Algo}Ritmo e interpreta en vivo para el programa fragmentos de las obras que contiene esta grabación: la "Música Ricercata" de Ligeti, los "Cuadros de una exposición" de Mussorgsky y las "Tres danzas argentinas, op. 2" de Ginastera. Además, los estudiantes le hacen preguntas sobre su faceta como divulgador o su percepción de la relación de la clásica de los más jóvenes. También escuchamos al pianista en su primera actuación con la Orquesta Sinfónica de RTVE cuando tenía 16 años interpretando el "Concierto para piano y orquesta núm. 2 en Fa Mayor op. 102" de Shostakovich.

"Hallada por casualidad la primera novela de Vázquez Montalbán". A partir de este titular recorremos la relación del escritor con la música. Comenzamos escuchando "Lo más profundo es la piel" del espectáculo musical "Flor de Nit" con música de Albert Guinovart y textos de Vázquez Montalbán. Continuamos con una de las referencias musicales de su novela "El pianista" a Robert Gerhard, y escuchamos su "Sonata para violonchelo y piano" de 1956. Nos referimos en dos ocasiones a la introducción del "Cancionero general" que Vázquez Montalbán publicó en 1972, lo que nos lleva a escuchar el segundo movimiento de la "Sinfonía nº 6 Pastoral" de Beethoven en arreglo para piano a 4 manos y también la canción "Tatuaje" de Xandro Valerio, Manuel Quiroga, Rafael Ibarbia y Rafael de León. También escuchamos "Ciudad de marfil" de "El bestiolari de la Clara" con música de Albert Guinovart y texto de nuestro protagonista. Para finalizar nos perdimos en la Escuela Municipal de Música Manuel Vázquez Montalbán de Madrid con la "Nana para un niño con suerte" de Antoni Parera Fons con texto de Vázquez Montalbán.

"La polémica propuesta de 'The Sun': echar hielo al vino en verano". Comenzamos este café comentando este titular e ilustrándolo con el comienzo del segundo acto de la ópera "Fausto" de Gounod: "Vino o cerveza, cerveza o vino, ¡que se llene mi vaso!". En el último "Belvedere" de la temporada nos asomamos a la casa natal de Johann Sebastian Bach en Eisenach donde nació el compositor y pasó diez años de su infancia. Escuchamos fragmentos de su "Cantata BWV 72 'Alles Nur Nach Gottes Willen", cuyo manuscrito se conserva en este museo y también el violoncello piccolo para el que probablemente escribió su "Suite nº 6 BWV 1012". En la última "Academia Arcadia" de la temporada escuchamos una selección de distintas cantatas profanas que Bach escribió para Augusto III de Polonia y II de Sajonia, como la "Cantata BWV 205a 'Blast Larmen, Ihr Feinde", la "Cantata BWV 206 'Schleight, Splielende Wellen" o la "Cantata BWV 207a 'Auf, Schmetternde Tone" que, muy probablemente, se estrenó en el Café Zimmermann original de Leipzig.

"La obra inacabada de las Colecciones Reales ya tiene columnas barrocas" Aprovechando la apertura de las Colecciones Reales el próximo jueves 29 de junio rescatamos este artículo sobre las cuatro columnas que recibirán al visitante en la Galería y recordamos algunas de las obras inacabadas más célebres de la historia de la música clásica. Comenzamos con "Lulú" de Alban Berg y continuamos con la "Sinfonía núm. 10" de Mahler. No podía faltar en este programa la célebre "Sinfonía inacabada" de Franz Schubert y también recordamos el caso de "El arte de la fuga" de Bach. Tampoco pudo finalizar Bela Bartók su "Concierto para viola y orquesta" del que escuchamos el tercer movimiento. Y las últimas "Tazas con historia" de esta temporada recordando el "Café Zimmermann" de Grenoble, cerrado desde hace unos años y escuchando a Les musiciens du Louvre, conjunto cuya sede es el antiguo Convento de los Mínimos de Grenoble, interpretando con Cecilia Bartoli un fragmento del oratorio "El jardín de rosas" de Alessandro Scarlatti.

"Un puente situado en el fondo de la Mona Lisa desvela el lugar donde se pintó el famoso cuadro Los arcos revelan la ubicación exacta del cuadro y descartan las teorías previas que lo sitúan en Buriano o Bobbio, Italia". Con este artículo comenzamos la semana. Lo ilustramos con un fragmento de la ópera "Mona Lisa" de Max von Schillings. Despúes, en el “El rincón de los libros” nos fijamos en las reflexiones de Theodor Adorno sobre la música de Stravinsky y escuchamos fragmentos de "Pulcinella" y "El progreso del libertino". Nuestro “Expreso” recala en Aveiro de la mano de la pianista Andrea Vilar, estudiante de Doctorado en la Universidad d Aveiro. Escuchamos “En la ría de Aveiro” de los "Viajes por mo tierra" de Fernando Lopes Graça, "Bebê" de Hermeto Pascoal, "Anamorphoses IV" de Isabel Soberal, "O abismo e o silencio" de Joao Pedro Oliveira, "Uma casa portuguesa" de Reinaldo Ferreira o "A distant mirror" de Sara Carvalho.

Recibimos al guitarrista Jaume Torrent. Con él comentamos el titular “El Festival de la Arena de Verona celebra su edición del centenario que comenzó hace unos días y se prolongará hasta el próximo 9 de septiembre” que ilustramos escuchando "La danza: ya la luna está sobre el mar" de "Les soirées musicales" de Rossini. En nuestra "Tafelmusik" conocemos mejor a nuestro invitado que nos presenta en primicia su último trabajo discográfico dedicado a quien fuera su maestro, Graciano Tarragó, destacado guitarrista, compositor, violinista, violista y maestro nacido en 1892 y fallecido en 1973. De Tarragó escuchamos el "Preludio núm. 1 en Mi Mayor", la "Nana" de "Los juguetes de la pequeña Renata" y "Sevillanas de Triana" de "Por tierras de España". Además, Torrent nos propone un menú musical integrado por su propia "Lullaby” de “Four Golden Pieces para violín, viola y guitarra, op. 56”, un fragmento del "Concierto para violín y orquesta núm. 2 en sol menor" de Prokofiev y otro del "Concertino" de Jordi Cervelló.

"El catastrófico pronóstico de los meteorólogos para este verano". A partir de este titular hilvanamos una selección musical centrada en músicas inspiradas en la estación estival o escritas en verano. Comenzamos con la canción tradicional "The Last Rose of Summer" en arreglo para voz y orquesta de Peter Hope. Continuamos con "Summer in Mondsee" de la joven prodigio Alma Deutscher, "Impresiones de verano Op. 22b" de Josef Suk, "Summer Music Op. 31" de Barber y la banda sonora de la película "Verano del 42" de Michel Legrand. Para terminar, nos perdimos en la isla de La Gomera con la obra "Chigaday (La Gomera)" del pianista y compositor canario Gustavo Díaz Jerez.

"¿Cómo sobreviven más de 100 especies diferentes en un solo metro cuadrado?" A partir de esta noticia establecemos una comparación con el concepto musical de "cluster" o acorde de gran densidad de notas que escuchamos en la obra "The Tides of Manaunaun" de Henry Cowell. La última "Actriz Secundaria" de esta temporada es la clavecinista y pianista polaca Wanda Landowska, pionera en la recuperación del clave en el s. XX, que vivió entre 1879 y 1959 y a quien le dedicaron importantes obras autores como Manuel de Falla o Francis Poulenc. La escuchamos en dos grabaciones históricas interpretando "Songes Agréables d'Atys" de Lully y "Les Tricotets" de Jean-Philippe Rameau. También disfrutamos con el movimiento final del "Concierto campestre" para clave y orquesta que Poulenc dedicó a Landowska. Después, en la última "Magdalena de Proust" de nuestra quinta temporada, recordamos la banda sonora completamente clásica de "La comedia sexual de una noche de verano" de Woody Allen en la que aparecen obras como "El sueño de una noche de verano", la "Sinfonía Escocesa", el "Concierto para violín y orquesta en mi menor Op. 64" y el "Concierto para piano y orquesta nº 2 Op. 40" de Mendelssohn, así como los lieder "Wohin?" de "La bella molinera" de Schubert e "Ich grolle nicht" del ciclo "Amor de poeta" de Schumann