Café Zimmermann

"Teresa Berganza, la diva a la que ni Karajan pudo callar". Hoy comenzamos este programa especial junto a la prestigiosa Accademia Bizantina comentando esta triste noticia de la semana pasada, el fallecimiento de la gran mezzosoprano española Teresa Berganza a quien escuchamos interpretando un fragmento de "L'amour est un oiseau rebelle" de "Carmen" de Bizet. En nuestro Estudio 206 charlamos con Ottavio Dantone, clavecinista y director de la Accademia Bizantina, con la contralto Delphine Galou y con el concertino del grupo Alessandro Tampieri sobre su gira española, sus últimos reconocimientos y sus últimas grabaciones discográficas, como "Agitata" o "Serse" de Haendel que escuchamos en primicia, ya que se lanza al mercado el próximo 27 de mayo. Además, interpretaron en directo la introducción y primera aria del motete "Filiae mestae Jerusalem", los "Concerti per archi" R. 167 y R. 138 de Vivaldi, así como la primera aria del motete "In procella sine stella" de Nicola Porpora

"Turner. La luz es color. Mañana viernes 20 de mayo se inaugura la nueva exposición del Museo Nacional de Arte de Cataluña que se podrá visitar hasta el próximo 11 de septiembre". A partir de este titular escuchamos músicas relacionadas con el pintor británico, maestro de la luz, el color y la atmósfera, por eso comenzamos nuestro recorrido sonoro con "Atmósferas" de Ligeti. Continuamos con un autor contemporáneo y coterráneo de Turner: Samuel Sebastian Wesley de quien escuchamos "Blessed be the God and Fahter". La compositora Thea Musgrave escribió sus seis "Paisajes turbulentos" inspirándose en cuadros de Turner. Escuchamos el segundo de ellos: "El naufragio". Recordamos las tempestades operísticas de "El holandés errante" de Wagner a través de su obertura y concluimos la selección refiriéndonos al compositor inglés barroco del mismo nombre que el pintor, William Turner, de quien escuchamos "See Where she Sits". Para finalizar nos perdimos en el Covent Garden londinense, lugar de nacimiento de nuestro pintor protagonista de hoy, a donde llegamos con el aria "The Soldier Tir'D" de la ópera "Artaxerxes" del compositor nacido también en Covent Garden Thomas Augustine Arne.

"El increíble caso del superventas menguante. Un estudio basado en las listas de 'The New York Times' indica que la extensión de los libros más vendidos cada vez es menor". A partir de este titular escuchamos el breve "Estudio para violonchelo Op. 73 nº 2" de David Popper. Nuestra Actriz Secundaria de hoy es la compositora francesa de origen irlandés de la segunda mitad del s. XIX Augusta Holmes, de la que escuchamos "La nuit et l'amour" y las "Dos piezas para clarinete y piano". Y en la Magdalena de Proust recordamos musicalmente la película "Y la nave va" que Fellini dirigió en 1983 satirizando el mundo de la ópera y las luchas de poder de comienzos del s. XX. De su banda sonora clásica escuchamos el recitativo y aria "O patria mia" de "Aida" de Verdi, el "Impromptu D. 935 nº 4" de Schubert, así como su "Momento musical D. 780 nº 3", y el "Claro de luna" de la "Suite Bergamasque" de Debussy.

Nace ‘La Rioja Festival’, cuya primera edición ‘Raíces’ se inauguraba el pasado 14 de mayo y se prolongará hasta el día 22. Ese es nuestro titular de hoy en Café Zimmermann que celebramos con música en vivo y varios invitados de lujo. En primer lugar, recibimos en nuestros estudios a Pablo Sáinz Villegas que interpreta en vivo el "Capricho árabe" de Francisco Tárrega. También escuchamos un fragmento de su concierto inaugural del festival junto a "La orden de la terraza" interpretando "Madrid" de Ricardo Sandoval. Después conectamos con el centro territorial de RNE en La Rioja para charlar con los integrantes del Cuarteto Seikilos agrupación con la que escuchamos un fragmento del "Cuarteto núm. 2 en la menor op. 13" de Mendelssohn, la soprano Serena Sáenz, cuya voz escuchamos en un fragmento de "Lucia di Lammermoor" de Donizetti, y el tenor Pablo García López a quien escuchamos en "Una furtiva lágrima" de "El elixir de amor" también de Donizetti. Finalizamos el programa tomándonos una "Taza con historia" en el histórico "Café Moderno" de Logroño y escuchando un fragmento de la "Sonata para instrumentos de tecla en Re Mayor" del compositor riojano Mateo Pérez de Albéniz en arreglo para orquesta con castañuelas.

"El Museo del Prado acoge por primera vez una exposición que se puede oler: una única obra acompañada de 10 fragancias". Ilustramos este titular con el preludio "Los sonidos y los perfumes vuelven en el aire de la tarde" de Claude Debussy. En "Sinestesias" hablamos de la reconstrucción de los instrumentos musicales y artilugios sonoros de la época del rey Alfonso X a partir de fuentes literarias e iconográficas de ese momento histórico en una reciente publicación del musicólogo Jota Martínez, "Instrumentarium musical alfonsí". Escuchamos cantigas como "El icono del judío" o "Santa María de Lugo" con el Ensemble Alfonsí. Y después, en "Cómo se hizo", abrimos dos partituras de Ottorino Respighi que reflejan la fascinación del italiano por la música antigua: "Il Tramonto" y el "Cuarteto Dórico".

Recibimos en Café Zimmermann a los pianistas María Cueva Méndez y Jacobo de Miguel. Con ellos comentamos el reciente fallecimiento de Nicholas Angelich a quien escuchamos en un fragmento de la "Kreisleriana, óp. 16" de Robert Schumann. Con nuestros invitados charlamos sobre sus trayectorias y nos proponen el siguiente menú musical para nuestra "Tafelmusik": un fragmento de "Black Angels" de Crumb, otro de la "Serenata basada en El banquete de Platón" de Bernstein y "Connection to Mars" de Raquel Rodríguez. También nos presentan su disco juntos, "Debussy Imaginado" y escuchamos las versiones originales e improvisadas de varios preludios del compositor francés: "Le vent dans la plaine", "La fille aux cheveux de lin" y "La danse de Puck". 

"La gente medieval dormía de otra manera: ¿por qué dejamos de hacerlo?" Este artículo de Ada Nuño nos lleva a recordar músicas relacionadas con el sueño o los sueños, comenzando por una canción de cuna medieval: "Nana de Alarcos: improvisación sobre una nada andalusí de Túnez". Continuamos con el "Nocturno para piano Op. 33: Homenaje de John Field" de Samuel Barber, "A Charm of Lullabies Op. 41" de Britten o "Música para un jardín" de Joaquín Rodrigo, que consta de cuatro 'berceuses' o nanas que se corresponden con las estaciones del año. Terminamos nuestra selección musical con "Nacht und Traeume" de Schubert en versión para coro. Para finalizar nos perdimos en "Dreams", una suerte de museo de los sueños situado en Ciudad de México al que nos trasladamos con "Sueño de sombras", la primera parte de "Sueños y canciones" de Mark Carlson en interpretación del grupo mexicano "Signos"

"¿Podemos mantenernos jóvenes y sanos más tiempo 'limpiando' nuestras células? Un grupo de científicos investigan si potenciar el proceso natural, conocido como autofagia, puede frenar las enfermedades debilitantes de la vejez". Este titular nos lleva a escuchar música de Leo Ornstein, pianista y compositor extraordinariamente longevo que vivió 107 años, desde el s. XIX hasta el s. XXI. Continuamos recibiendo a nuestra Visita Sorpresa, un músico con mucho sentido del humor que creció en una familia muy pobre de un pequeño pueblo de Austria. Su voz lo llevó a Viena con cinco años y llegaría a componer más de 100 sinfonías. De su catálogo escuchamos la "Sinfonía Milagro" y un fragmento de uno de sus cuartetos de cuerda. Encontrarás la solución en el minuto 23 de este podcast. Y en la Academia Arcadia nos hacemos eco de la segunda edición del Festival Focus de la Orquesta y Coro Nacionales de España junto a la Fundación Juan March, que se está celebrando desde el 6 hasta el 27 de mayo. Su título es: "Poéticas encontradas: música española en el período de entreguerras (1918-1939)". La comisaria del encuentro, la musicóloga de la Universidad Complutense Elena Torres Clemente, nos habla sobre la imbricación entre la historia y la estética musical de los autores de la época, así como del papel de la mujer en aquel momento. Del libro del Focus Festival leímos fragmentos de artículos de la propia Elena Torres y de Pilar Serrano Betored y escuchamos fragmentos de "Ritmos Op. 43" de Turina, "Don Lindo de Almería" de Rodolfo Halffter, "La peste" de Gerhard, la "Fantasía española Op. 17" de Julián Bautista, "Castilla" y la "Sonata romántica" de María de Pablos y "Chichen Itza" de María Teresa Prieto .

El Museo Guggenheim Bilbao celebrará su 25 aniversario con una serie de exposiciones, conciertos y otros eventos culturales. Ese es nuestro titular hoy en el programa. Comenzamos a celebrar esta noticia con una selección de las "Diez melodías vascas" de Jesús Guridi. También recordamos la reinauguración del Teatro Arriaga en cuyo concierto participó Joaquín Achúcarro junto a la Orquesta Sinfónica de Bilbao, que también está de aniversario, interpretando el "Concierto vasco para piano y orquesta" de Francisco Escudero cuyo primer movimiento escuchamos en esa versión. Después, recordamos la exposición "Moción. Coches, Arte, Arquitectura" que se puede ver en el Guggenheim hasta el próximo 18 de septiembre y que ilustramos con la pieza “Short ride in a fast machine" de John Adams. En referencia a la exposición "Serra/Seurat" escuchamos el segundo de los "Preludios Serra" de Alexis Soriano. Y otra de las exposiciones temporales que podemos contemplar en Bilbao estos días, concretamente hasta el próximo 22 de mayo, es la titulada: "Del fauvismo al surrealismo: obras maestras del Museo de Arte Moderno de París". Esta muestra nos lleva a escuchar una selección del poema sinfónico "El canto del ruiseñor" de Stravinsky. Finalizamos el programa tomándonos una "Taza con historia" en el mítico "Café Bilbao" mientras escuchamos un zortziko titulado "Deika" con la Banda Municipal de Txistularis de Bilbao.

 Nuestro tren "Expreso" se detiene en Montevideo donde nos espera César Roig Espí, trombón principal de la Orquesta Sinfónica Nacional del SODRE y profesor en la cátedra de metal grave de la Orquesta Juvenil Nacional. Lo escuchamos interpretando un fragmento del "Concierto para trombón y orquesta" de Mario Roig Vila y junto a su orquesta en la "Sinfonía núm. 2 en mi menor, op. 27" de Rachmaninov. Además, repasamos la historia musical de la ciudad con músicas de Blas de Laserna, Eduardo Fabini o Carmen Barradas.