Café Zimmermann

Recibimos hoy en nuestro café a la pianista Isabel Dobarro, a la mezzosoprano Anna Tonna y a la musicóloga Patricia Kleinmann quienes, junto a la soprano Corina Feldkamp, han grabado recientemente el disco titulado "The Unknown Pauline Viardot" con canciones, muchas de ellas inéditas, de la cantante y compositora Pauline Viardot. Comenzamos comentado con Isabel y Patricia el siguiente titular: "Sale a la luz una correspondencia inédita entre Verdi y Teresa Stolz", noticia que ilustramos con el aria con intervención del coro "La Virgen de los ángeles" de la ópera "La fuerza del destino" de Verdi, que el autor italiano escribió para Stolz. Después, charlamos con nuestras invitadas sobre este proyecto de recuperación de las canciones de Viardot, así como sobre su trabajo en favor del redescubrimiento de la creación femenina histórica a través de sus trabajos individuales (como la asociación Proyecto CompositorAs) en conjunto o de manera individual. También analizaron el lenguaje musical de las piezas que han grabado, así como el estado y los lugares en los que se encuentran diseminados los manuscritos de las canciones de Viardot. De su disco escuchamos "Mi numen parlero", "Amor con sue promesse", "Occhi miei lassi" y "Au mois de rose éclose". El menú musical que nos han propuesto Isabel, Patricia y Anna está formado por "Corazón de mujer" de Joaquín Turina, la obertura de la cantata "Il primo amore" de la compositora Marianna Martines y un fragmento de la "Suite Algalia" de Marisa Manchado.

"Cómo se descubrió un bosque tan grande como la Península Ibérica en el desierto del Sáhara". A través de este titular escuchamos hoy obras musicales que evocan desiertos, bosques o árboles. Comenzamos con "Sáhara" de Francisco Guerrero Marín, pieza inspirada en el desierto del mismo nombre y que constituye una de sus más monumentales composiciones. Continuamos con un fragmento de la ópera "Sita" de Gustav Holst, autor que visitó el Sáhara a comienzos del s. XX por recomendación médica. Con Ginastera nos aproximamos a la "Canción al árbol del olvido" y del japonés Isotaro Sugata conocimos su "Suite en estilo oriental Op. 10: Estampas del desierto". Nos adentramos en la frondosidad con el lied "La ninfa del bosque" de Sibelius y, para terminar, nos perdemos, cada uno en el bosque de su elección, con una selección de las "Escenas del bosque" de la compositora francesa Mel Bonis

"Flores y plantas creciendo en la Antártida". A raíz de este titular, que no es una buena noticia ni para el continente helado ni para el futuro de nuestro planeta, escuchamos un fragmento de la "Suite Antártida" de Nigel Westlake titulado "El último lugar en la Tierra". Después llega nuestra Visita Sorpresa, cuya madre pudo haber sido una princesa rusa. Era una persona extremadamente ordenada y meticulosa, su padre fue compositor, su hermana también, y ella logró convertirse en una gran maestra de maestros. Escuchamos su "Tarde de invierno" y un fragmento de su "Fantasía para piano y orquesta". Tienes la solución en el minuto 24 de este podcast. Y en Academia Arcadia profundizamos en la historia bíblica del príncipe Baltasar de Babilonia que se nos cuenta en la cantata "El festín de Baltasar", ambiciosa partitura para barítono, coro y orquesta que el compositor inglés William Walton completó en 1931. También analizamos los recursos vocales, estructurales y dramáticos que utilizó Walton para escribir la que está considerada una de las mejores páginas vocales inglesas de la primera mitad del s. XX.

"La revancha de las brujas: de torturadas a homenajeadas. Cataluña reivindicará y dignificará la memoria de las mujeres perseguidas y ahorcadas por hechicería en el siglo XVII". Éste es nuestro titular de hoy que nos lleva a recordar músicas inspiradas en brujas, como es el caso del poema sinfónico "La bruja de Atlas" del británico Granville Bantock o "La primera noche de Walpurgis" de Félix Mendelssohn. Además, nos fijamos en la figura de "Baba Yaga" y escuchamos la obra que le dedica Liadov. Las brujas también aparecen en la ópera "Dido y Eneas" de Purcell de la que escuchamos un fragmento y finalizamos nuestra selección musical con el poema sinfónico "La bruja del mediodía" de Dvo¿ák. En nuestras "Tazas con historia" visitamos "Las Brujas Witchcraft Café", en Ciudad de México, con la "Danza de la bruja" del autor polaco Alexandre Tansman.

Exploramos Madeira desde su capital, Funchal, de la mano de la violista Marta Morera.

Comenzamos la semana con este titular: "Los Hitos, la excepcional villa aristocrática visigoda de Toledo. Un proyecto de investigación desvela en la pedanía de Arisgotas un conjunto monumental fortificado de los siglos VI-VII". Ilustramos esta noticia con un ejemplo de reconstrucción musical de lo que se conoce como liturgia hispánica o rito mozárabe, "Fac Cum Servis Tuis" del Praelegendum. Officium Mortuorum. Liber Laudis Toletano. Cantoral 4. En "El rincón de los libros" llegamos a la décima entrega de "La fermata" de ETA Hoffmann, un fragmento que nos muestra que a veces compartir escenario puede ser una fuente de conflictos. Escuchamos una selección de "La jardinera fingida" de Pasquale Anfossi, autor mencionado en nuestro texto de cabecera. Después, viajamos a Funchal, capital del archipiélago de Madeira, de la mano de la violista Marta Morera, miembro de la Orquesta Clásica de Madeira. Con su agrupación escuchamos un fragmento de la "Sinfonía núm. 40" de Mozart y "Encrenca Popular" con la agrupación tradicional Xarabanda. También escuchamos a Marta junto a su Cuarteto Atlántico y además conocemos a la Orquestra de Bandolins de Madeira y al compositor oriundo de Funchal, Pedro Macedo Camacho para escuchar un fragmento de su "Réquiem Inês de Castro".

Recibimos al pianista Alfonso Gómez en el programa y comentamos con él la siguiente noticia: "El abrecartas: cuando el amor es sinónimo de destrucción. El Teatro Real acoge el estreno absoluto de la última ópera de Luis de Pablo, con libreto de Vicente Molina Foix a partir de su obra homónima". Escuchamos el "Potpurrí sobre pasajes de Kiu y El viajero indiscreto" de Luis de Pablo. A continuación, entramos en nuestra "Tafelmusik" para la que Gómez seleccionó las siguientes músicas: "Ich bin der Welt abhanden gekommen“ de los "Rückert Lieder" de Mahler,"Herr unser Herrscher" de "La Pasión según San Juan, BWV 245" de Bach y "Como una ola de fuerza y luz" de Nono. También repasamos la trayectoria de nuestro invitado y escuchamos fragmentos de su último trabajo discográfico dedicado a las últimas obras para piano de Morton Feldman, así como el "Minueto sobre el nombre de Haydn" de Ravel que también grabó en su trabajo sobre la integral para piano solo del compositor francés.

"Mariano Fortuny: pensar como un artista, trabajar como un artesano. Una exposición en Granada que se podrá visitar hasta el próximo 27 de marzo reivindica la figura de este creador multidisciplinar". Partiendo de esta noticia nos acercamos a obras musicales como el "Otello" de Verdi, ya que Mariano Fortuny realizó los vestidos para una representación teatral del drama shakespeariano, o a dos páginas dedicadas a su padre, el pintor Mariano Fortuny y Marsal, como son el último movimiento del "Cuarteto de cuerda nº 1 en re menor: Oriental" de Conrado del Campo o el nocturno para trío con piano "Elegía a Fortuny" de Felipe Pedrell. Continuamos con un fragmento de la ópera "La vida breve" de Manuel de Falla para cuyo estreno Mariano Fortuny realizó la escenografía en 1934. Terminamos la selección con "Sólo hay un arma que pueda servirte" del "Parsifal" wagneriano porque es una de las óperas en las que Fortuny se inspiró para sus grabados. Y cerramos el café perdiéndonos en Venecia, la ciudad en la que nuestro protagonista desarrolló su actividad intelectual y artística. Llegamos allí de la mano del "Concierto para clave, dos violines y continuo en Fa Mayor" de la autora italiana Maria Teresa Agnesi.

"Patrimonio Nacional expone al público su 'Salomé' de Caravaggio en el Palacio Real de Madrid". Este titular abre el programa de hoy. Lo ilustramos con un fragmento del oratorio "San Juan Bautista" de Alessandro Stradella. En Actor Secundario hoy tenemos a dos actores de reparto: Paul Klengel (violinista, violista, pianista, director de orquesta, compositor, editor y, sobre todo, arreglista) y Julius Klengel (violonchelista y compositor). Del primero escuchamos su orquestación de la "Fantasía para piano Op. 114 nº 4" de Johannes Brahms y del segundo un fragmento de su "Concierto para violonchelo y orquesta nº 3 en la menor Op. 31". En la Magdalena de Proust disfrutamos con la filmografía musical de la cineasta Arantxa Aguirre que el pasado 19 de diciembre de 2021 ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando: "Dancing Beethoven" (2016) (escuchamos el segundo movimiento de la "Sinfonía nº 9" de Beethoven que aparece en el largometraje), "Una rosa para Soler" (2014) (que ilustramos con un fragmento del "Quinteto para cuarteto de cuerda y órgano nº 3 en Sol Mayor" de Antonio Soler) y "El amor y la muerte: historia de Enrique Granados" (2018) (sonó el "Allegro de concierto" de Granados con José Iturbi).

Un astronauta se disfraza de gorila y hace la primera gran broma en el espacio. A partir de este titular recordamos músicas carnavalescas aprovechando la cercanía de esta celebración. Comenzamos escuchando un fragmento de "Le carnaval ou mascarade de Versailles" de Lully en un arreglo para clave de Jean Henri D'Anglebert. Después, recordamos la ópera "Mascarada" de Carl Nielsen y continuamos con "Le carnaval d'Aix" de Milhaud. Con Villa-Lobos y su "Carnaval das crianças" viajamos a Brazil y también nos detenemos en el "Carnaval en París, op. 9" del noruego Svendsen. Nos tomamos nuestra "Taza con historia" en el Café Florián de Venecia y despedimos el programa con el vals de la suite de la música incidental que Aram Khachaturian escribió en 1941 para una producción de "Masquerade", la obra del escritor ruso Mikhail Lermontov.