Nervige Stimme, catchy Hooklines, schroffe Gitarrenriffs und immer tongue in cheek: Don Broco machen alles, was Stadionrock so knorke macht. Nachdem sie im letzten Jahr den Alexandra Palace ausverkauft haben, steht einem Karrieresprung nicht mehr im Weg. Aber reichen ein paar lustige Musikvideos aus, um unsere Redaktion zu überzeugen?

Was nach einem derart gelungenen sowie von allen Himmels- und Gesellschaftsrichtungen lobgepriesenen Debütalbum wie Und aus den Wolken tropft die Zeit (2016) mit einer jungen Band wie Isolation Berlin geschieht, ist immer spannend.

Sind sie jetzt (endlich) glücklich? Machen sie jetzt Minimal House? Finden Sie es heraus.

Der Beitrag Episode 33: Februar 2018 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Auf ihrem Majordebut klingt Haiyti mehr nach Palazzo als nach Straße. Die Hamburger Rapperin selbst nennt den Stil Gangsta-Pop, dementsprechend erwarten einen auf Montenegro Zero neben straßenkrediblen Trap-Hits auch eingängigere Pop-Songs. Dazu bietet das Album auch inhaltlich Abwechslung und behandelt von Bahnhofjunkies bis zu Immobilien am Mittelmeer alle wichtigen Themen des Lebens.

Mit ihrer Debüt-EP machen Kind Kaputt einiges richtig. Als eine Band, die sich dem aufsteigenden Angebot an deutschsprachigem Post-Hardcore/Post-Punk annimmt, haben es die Mannheimer geschafft aufzufallen. Die Meinung der Einzelnen setzt nicht nur ein deutliches und fast schon politisches Statement, sondern weiß auch durch gekonnten Einsatz an Instrument und Text zu überzeugen.

Shame sind die neue große Hoffnung der britischen Musikpresse und werden auch hierzulande für ihre Rotzigkeit und ihre Punk-Attitüde gefeiert. Leider weiß das Debütalbum Songs of Praise weder positive noch negative Emotionen zu wecken, größter Oha!-Moment bleibt ein geklautes Catfish & the Bottlemen-Riff. Britischer Rock ist wohl leider weiterhin tot.

Der Beitrag Episode 32: Januar 2018 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Wie in einem Fiebertraum könnte man sich vorkommen, wenn man das aktuelle politische Zeitgeschehen auf der Welt betrachtet. Everything Everything machen sich dieses Gefühl auf ihrem neuen Album (das passenderweise A Fever Dream heißt) zueigen, ohne sich dabei in Eskapismus oder Ähnlichem zu verlieren. Im Vergleich zum introvertierten Vorgänger Get to Heaven ist der Blick also diesmal nach außen gerichtet, der verkopfte Pop ist etwas arenafreundlicherem Pop gewichen und die Hooks knallen nach wie vor. Hörbefehl!

Mit The Iceberg gelingt Oddisee sein bisher komplettestes und knackigstes Album. Von glatter, jazziger Instrumentation begleitet, erforschen seine Raptexte Missstände in der heutigen US-amerikanischen Gesellschaft und bietet neben sogenanntem “Storytelling” vom feinsten auch Lösungen an. Dabei begegnet er ihnen mit Optimusmus – The Iceberg ist auch ein Album, das sich wie Triumph anhört.

Remo Drive sind drei süße, traurige Boys aus Minnesota. Zufälligerweise können sie alle ein Instrument spielen und haben 2017 etwas unter dem Radar ihr erstes Album Greatest Hits released. Aber zum Glück hat das Underratedradio Dresden noch ein paar Minuten Sendezeit über und kann ihnen so endlich zum verdienten Ruhm verhelfen.

Der Beitrag Episode 31: Dezember 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Die psychedelischen Garagerockmetzger aus Kalifornien Thee Oh Sees veröffentlichen ihr 20. Studioalbum heimlich unter dem anfänglichen Bandnamen OCS. Jedoch haben sie, bis auf ein paar (Knochen-)Sägen, all ihr Schlachtbesteck zuhause gelassen und versuchen es dieses mal auf eher sanftere Weise, sich einen Weg in eure Gehörgänge zu graben.

“Experimentell” sollte es werden, herausgekommen sind acht Schunkelnummern und drei Instrumentals, die beweisen, dass Noel Gallagher die Weltformel fürs Songwriting natürlich immer noch flexibel beherrscht, sich aber trotzdem in absehbarer Zeit nicht außer Sichtweite von Britpop und Oasis begeben wird.

Die Drama-Queen des Britpops schwingt auf seinem nunmehr 11. Studioalbum erneut die Anti-Monarchie-Keule und holt so zu einem zeitgeistigen Rundumschlag aus. Dabei ist Low in High School textlich durchaus diskutierbar, dass hier musikalisch nicht viel aufregendes passiert ist das eher weniger.

Der Beitrag Episode 30: November 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Die Grandbrothers schaffen als Duo eine beeindruckende Klangwand und wirken auf Open, ihrem zweiten Longplayer noch ambitionierter und reifer. Sie gelten mittlerweile als fester Bestandteil einer prosperierenden Generation junger, experimenteller Pianisten, welche sich anschicken das starre Gerüst zeitgenössischer Klassikstrukturen zu durchbrechen und altehrwürdigen Instrumenten neues Leben einzuhauchen.

Ganze 7 Jahre liegt das letzte Soloalbum von Gisbert zu Knyphausen zurück, doch nun meldet er sich mit seiner neuen Platte, Das Licht dieser Welt, zurück. Er erzählt uns ganz ohne Kitsch wunderbare Geschichten über das Leben und erzeugt dabei ein Art hoffnungsvolle Melancholie, welche durch einen neuartigen Sound tief unter die Haut geht.

Auf ihrem neuen Album Alle gegen Alle schlagen Zugezogen Maskulin, bestehend aus den Rappern grim104 und Testo, für ihre Verhältnisse fast schon leise Töne an. Laut-Redakteure kann man damit überzeugen, aber sagt diese Veränderung auch unseren mit fantastischem Geschmack ausgestatteten Musikredakteuren zu? Um dies zu erfahren, müsst ihr wohl oder übel den Podcast hören.

Der Beitrag Episode 29: Oktober 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Michael Malarkey beweist mit dem Debüt Album Mongrels seine Fähigkeit Geschichten feinfühlig zu vertonen und den Hörer in einer eigentümlichen Mischung aus Ruhelosigkeit und Angekommensein zurück zu lassen. Entstanden ist ein atmosphärisch treibendes Gesamtbild, dass vor allem durch die vielseitige Instrumentalisierung und Malarkeys besondere Stimme überzeugt.

“Alles neu, alles passt” – Trettmann kreiert auf #DIY seinen ganz eigenen Sound irgendwo zwischen Dancehall, Trap und Grime. Herausgekommen ist dabei ein melodisches, recht düsteres Album. Seine charakteristischen, von Autotune durchtränkten Vocals segeln gekonnt über die gewohnt starken Beats von KitschKrieg – und sogar die Texte sind gut!

Angus & Julia Stones viertes Studioalbum SNOW wurde von den beiden Geschwistern erstmals ganz alleine im australischen Hinterland geschrieben und aufgenommen. Raus kam dabei ein sehr schönes und intimes Album, das Lust auf die kälteren Jahreszeiten macht.

Der Beitrag Episode 28: September 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Daniel Lopatin alias Oneothrix Point Never hat sich das erste mal ein Filmmusik ausprobiert. Für den Film Good Time  komponierte er einen nervenaufreiben Soundtrack, der ihm auch gleich den Preis für den Besten Soundtrack in Cannes einbrachte. Musikalisch ist er seinem Stil treugeblieben und hat den Sound seines letzten Albums Garden of Delete konsequent weitergedacht.

Mit A Deeper Understanding schafft Adam Granduciel von The War On Drugs die nunmehr vierte Fortsetzung seines altbewährten Sounds, der sich sowohl musikalisch als auch produktionstechnisch perfektioniert hat. Auf über einer Stunde Laufzeit fügen sich scheinbar zahllose Instrumentalspuren zu einem stringenten, starken Rockalbum zusammen.

TROBBB!, das Debütalbum von Kutmah ist ein rohes, skizzenhaftes Sammelsurium düsterer Spielarten des Hip-Hop. Gespickt mit geisterhaften Spoken-Word-Beiträgen einer Riege bekannter Gast-MCs transportiert es eine dunkle, manchmal melancholisch beruhigende und zuweilen auch aggressive Atmosphäre und spannt dabei Genrespektren aus Grime, Leftfield, UK Bass, Noise, Industrial bis hin zum Blues auf.

Der Beitrag Episode 27: August 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Tyler, The Creator ist ein Sorgenkind. Immer wieder lässt der kalifornische Rapper mit dem pubertären Humor und der tiefen, markanten Stimme enormes Potenzial aufblitzen, aber ein richtig konsistentes Album hat er bis jetzt noch nicht fabrizieren können. Schafft er es auf seinem vierten offiziellen Album sein Upside endlich umzusetzen?

Nein, Michelle Zauner, deren Soloprojekt Japanese Breakfast ist, beantwortet auf Soft Sounds From Another Planet die dringliche Frage, was sie als Amerikanerin koreanischer Abstammung an japanischem Frühstück so sehr schätzt, nicht. Als Trost dafür liefert sie auf ihrem zweiten Studioalbum unter diesem fragenaufwerfenden Namen eine fabelhafte Balance aus Gewohntem und Fremdem, aus gemütlicher Melancholie und mysteriöser Kühle – liebliche Klänge von einem Planeten jenseits der Erde eben.

JAY-Z schreibt man jetzt in Großbuchstaben und mit Bindestrich. Aber das ist eher uninteressant, ganz im Gegensatz zu seinem neuen Album 4:44. Denn auf diesem gibt sich JAY-Z ungewohnt persönlich und zeigt sich, unterlegt von No I.D.s fantastischen Oldschool-Beats, als verletzlicher Familienmensch. Ein im guten Sinne erwachsenes Rapalbum.

Der Beitrag Episode 26: Juli 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Mit ihrem Debüt Hymns To The Night lotet die Frankfurter Band Lea Porcelain die Grenzen des Post-Punks aus. Herausgekommen ist ein intensives Album für die rauschhaften Stunden zwischen Mitternacht und Morgengrauen.

The Mountain Goats alias John Darnielle und Band sind zurück mit einem neuen Konzeptalbum, das sich dem Titel entsprechend mit der Goth-Subkultur auseinandersetzt. Jedwede musikalischen Elemente der Bewegung werden jedoch außen vor gelassen, vielmehr ist Goths eine lyrische Hommage an die großen Vertreter sowie die kleinen Underdogs der Gothic-Bewegung, ein Songkompendium über Erfolg und Scheitern und allem, was danach kommt. Großartig!

Mit der neuen Platte Iterations schließt Seth Haley vorerst seine Arbeit unter dem Pseudonym Com Truise ab. Ganz dem Albumtitel gleich verpasst er seinem 80er-Synthwave-Sound einen neuen Dreh und schafft einen runden Abschluss für das Projekt.

Der Beitrag Episode 25: Juni 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.

Liebe, Träume und Schmerz sind Leitmotive der emotionalen Katharsis, die Nick Hakim auf seinem glänzenden Debütalbum Green Twins forciert. Heraus kommt ein vielschichtiger Mix aus Soul, Songwriter und Hip Hop-Elementen, dessen psychedelischer Wirkung man sich nur schwer entziehen kann.

Der Sommer ist da, und passend dazu hauen Gnarwolves den Pop-Punk-Soundtrack raus, der dich durch durchzechte Nächte mit aufgeschürften Knien begleitet. Auf dem zweiten Album spielen die Engländer ihre Stärken gekonnt aus, ohne dabei ihre eigene Identität zu verlieren und beweisen dabei, dass sie auch gute Songs schreiben können, die länger als 2 Minuten sind.

Der Beitrag Episode 24: Mai 2017 erschien zuerst auf Campusradio Dresden.