Vingt-cinq ans après le succès de La revanche d’une blonde, le personnage iconique d’Elle Woods fait son grand retour dans une toute nouvelle série disponible sur Prime Video, Elle remonte le temps pour raconter les années lycée de cette héroïne devenue culte. Bonne nouvelle : il n’est pas nécessaire d’avoir vu le film original pour apprécier cette nouvelle aventure, pensée aussi bien pour les nostalgiques que pour les nouveaux spectateurs.

L’histoire débute en 1995, à Los Angeles. Adolescente, Elle Woods mène une vie insouciante dans un univers tout en rose, entourée de ses amies et de sa famille. Mais son quotidien bascule lorsque son père, chirurgien esthétique, commet une erreur professionnelle très médiatisée. Contraints de quitter la Californie, les Woods s’installent à Seattle. Un changement radical pour Elle, qui découvre un environnement bien différent, peuplé d’adolescents adeptes de la mode grunge et fans de Nirvana.

Sans révolutionner le genre, Elle réussit son pari en retrouvant l’esprit, l’humour et la fraîcheur du film original. Les clins d’œil à La revanche d’une blonde sont présents, mais suffisamment discrets pour ne jamais exclure celles et ceux qui découvrent l’univers d’Elle Woods pour la première fois.

Dans le rôle principal, Lexi Minetree incarne avec justesse cette version adolescente d’Elle Woods. Reese Witherspoon, inoubliable interprète du personnage au cinéma, passe cette fois derrière la caméra en tant que productrice.

L’un des grands plaisirs de la série réside également dans sa reconstitution des années 90. Téléphones à fil, premiers pas d’Internet, mode grunge… toute une époque renaît à l’écran. Les amateurs de nostalgie apprécieront aussi l’apparition de James Van Der Beek, célèbre pour son rôle dans Dawson, dans ce qui constitue son dernier rôle à l’écran, offrant un moment particulièrement émouvant.

Enfin, la bande originale accompagne parfaitement cette immersion avec des titres de No Doubt, Oasis, Radiohead, The Cranberries, Nirvana ou encore Queen. Une série légère, drôle et pleine de nostalgie, à découvrir en famille ou entre amis, avant de prolonger le plaisir avec La revanche d’une blonde, également disponible sur Prime Video.

Entre deux vagues de chaleur en ce début juillet, je vous emmène ce dimanche matin dans la canicule marseillaise. La ville du sud de la France qui va être le théâtre d’un évènement troublant.

Ce film, « Les femmes au balcon », raconte l’histoire de trois colocataires. Il y a Nicole, qui travaille sur son premier roman. Il y a Ruby, une cam-girl qui anime sa propre chaine sur le web. Enfin, Élise est actrice ; elle est en couple avec un avocat, Paul ; et leur couple bat un peu de de l’aile.

En face de chez elles, apparait un mystérieux jeune homme. Magnani, c’est le nom de ce mystérieux voisin, va inviter les trois jeunes femmes chez lui, après un léger accident de voiture impliquant Élise. Avec cette fournaise, tout est propice à ce que cet homme devienne l’objet de leurs fantasmes.

Lui est photographe professionnel. Ils passent la soirée, ensemble, à enchainer les verres.

Élise et Nicole rentrent de l’autre côté de la rue pour se coucher, alors que Ruby se laissent convaincre de poser pour le jeune photographe. Et là…

La suite de la soirée ne va pas se passer comme attendu et risque même de changer le cours de leur vie.

Classé dans la catégorie de « comédie horrifique », « Les Femmes au balcon » est le deuxième film réalisé par Noémie Merlant. Un film dans lequel elle campe un des rôles principaux, celui d’Élise ; aux côtés de Souheila Yacoub, Sanda Codreanu et Lucas Bravo.

Sorti en 2024, le long-métrage a été présenté hors compétition la même année au Festival de Cannes lors d’une Séance de Minuit.

« Les Femmes au balcon » est disponible sur Apple TV, Prime Video, YouTube, et Sooner. Et même en DVD et Blu-ray, si vous êtes amateurs encore des supports physiques.

Vendredi soir, peut-être bientôt les vacances pour vous. Vous avez peut-être envie de vous détendre et de déconnecter le temps d’une soirée devant un film bien déjanté. Laissez-moi vous présenter Wayne’s World.

Dans ce film de 1992, deux amis, Wayne Campbell (incarné par Mike Myers, le fameux Austin Powers) et Garth Algar (joué par Dana Carvey) habitent Aurora, dans l’Illinois. Ils ont des passions en commun : la musique et la télé.

Ils animent d’ailleurs une émission musicale déjantée sur une chaine communautaire du câble. Le studio est aménagé dans la cave des parents de Wayne. Nos deux amis n’ont en effet pas encore pris leur envol du cocon familial. Et que dire de ce show télé à part qu’il n’a ni queue ni tête…

Un jour, alors qu’ils sont en pleine émission, ils tapent dans l’œil d’un producteur d’une chaine de télévision locale, Benjamin Kane. Ils se retrouvent ainsi propulsés sur une grosse chaine. Il y a du budget, des moyens techniques pros, mais rien ne va se passer comme prévu. En plus, le producteur semble aussi en pincer pour le béguin de Wayne, Cassandra Wong (alias Tia Carrere).

Un film dans lequel on retrouve aussi Meat Loaf et Alice Cooper, jouant leur propre rôle. Initialement, Wayne’s World, c’est un sketch récurrent du Saturday Night Live d’NBC. Le film a décroché le prix du meilleur duo aux MTV Movie Awards en 1992 et celui de la meilleure bande originale de film aux BRIT Awards en 1993.

À savourer en VO, mais sachez que le dialogues en français ont été adaptés par Alain Chabat et Dominique Farrugia, en pleine séparation de Les Nuls. Wayne’s World est disponible sur Apple TV, Prime Video, YouTube, et sur Sooner.

Aujourd’hui on est quoi ? Le 3 juillet et c’est quoi le 3 juillet ? C’est le « Madonna Day » sur Nostalgie, place donc au cinéma de Madonna.

Extrait Get into the groove 

1. Quel est le premier film qui révèle Madonna au grand public ?

Recherche Susan désespérément oui avec Rosanna Arquette

Extrait Recherche Susan

Ce qui est drôle avec ce film c’est qu’au début du tournage Madonna est encore relativement inconnue, 9 semaines plus tard elle a sorti « Like a Virgin » et elle finit le tournage avec des gardes du corps pour gérer les fans.



2. Pour quel film Madonna remporte-t-elle un Golden Globe de la meilleure actrice ?

Oui pour Evita

Extrait Evita

Son rôle d’Evita Peron restera le plus grand succès d'estime pour Madonna et « recherche Susan » son plus grand succès commercial.



3. Quel blockbuster Madonna a-t-elle refusé avant de dire publiquement qu'elle le regrettait énormément

Film futuriste avec Keanu Reeves qui doit suivre le lapin blanc The Matrix oui.

Extrait Matrix

Et oui elle devait jouer le rôle de Trinity, elle dit que c’est un de ses plus grands regrets. Elle a également refusé « Showgirls » et d’être Catwoman dans « Batman Returns » 



4. Combien a-t-elle reçu de razzie awards qui récompensent les pires acteurs et actrices ?

9 oui c’est le record absolu pour une femme. Elle a notamment reçu le titre de « Pire actrice du siècle » en 2000, c’est très exagéré quand même.



Une vie au cinéma très contrastée donc, peu d'artistes peuvent se vanter d’avoir remporté à la fois un Golden Globe et plusieurs Razzie Awards. En fait on lui a souvent reproché de toujours jouer "Madonna" au lieu de s'effacer derrière un personnage. En tout elle a joué dans une 20aine de fims et en a réalisé 2 sans grand succès non plus.

Madonna et le cinéma c’est une histoire d’amour/désamour qui penchera peut-être d’un côté ou de l’autre avec son fameux biopic qu’on attend toujours.

En attendant « Evita » est disponible sur Disney plus

Et « Recherche Susan désespérément » est dispo sur Amazon Prime

Vous le savez, sur Nostalgie, on aime beaucoup vous parler des écrans, mais on aime surtout la musique… surtout quand elle est bonne ! Et justement, actuellement, sur Netflix, ces deux passions sont réunies dans une mini-série évènement.

Une mini-série qui revient sur l’ascension fulgurante en quelques années d’une jeune australienne, d’abord actrice dans une sitcom locale à succès qui deviendra en quelques tubes une superstar planétaire. Vous aurez bien sûr reconnu… Kylie Minogue !

Petite, malgré sa timidité, elle voulait faire de la scène. C’est dans la série « Neighbours » qu’elle se fait connaitre du grand public, avec le rôle de Charlene Mitchell. Elle se lancera en parallèle dans la chanson, avec ce titre, « I Should Be So Lucky », sorti de l’usine à tube Stock Aitken & Waterman.

La série parle de musique bien sûr, mais aussi de ses amours. Olivier Martinez, le regretté Michael Hutchance d’INXS, et, bien évidemment, avant ça, un jeune Australien, aussi acteur de « Neighbours », Jason Donovan.

La série revient sur son ascension, son succès, puis sa volonté de reprendre le contrôle sur sa musique. Un virage qui ne rencontrera pas le succès escompté avant de rebondir au début des années 2000 avec le retour en grâce de la pop.

Un moment important de la vie de Kylie Minogue y prend une place prépondérante : la maladie.

En 2005, à l’âge de 37 ans, on lui découvre un cancer du sein, en pleine tournée mondiale. Après de longs mois de bataille contre la maladie, elle revient sur le devant de la scène et à reprendre le cours de sa carrière avec le succès qu’on lui connait.

Kylie Minogue raconte son parcours, en compagnie d’invités : sa sœur, Danii, également chanteuse ; Jason Donovan ; Nick Cave ; et Pete Waterman. De nombreuses archives de tournages de clips, de passages télés, de concerts et de photos parsèment ce docu-série.

Kylie est disponible en trois épisodes d’à peu près une heure chacun, actuellement sur Netflix.

« Aux âmes bien nées, la valeur n’attend point le nombre des années » c’était sans doute vrai pour le Cid de Corneille en 1636 mais c’est faux pour les personnages de « The Boroughs » sur Netflix.

C’est quoi ? Des super-héros du 3e âge ?

C’est un peu ça oui. Tout commence dans la paisible communauté de retraités « The Boroughs » au Nouveau-Mexique. C’est chic, on y joue au golf, au Bridge et on y fait de l’aquagym. Oui mais voilà, une menace surnaturelle veille dans l’ombre et va obliger cette joyeuse bande de seniors à se transformer en super héros.

Quoi, c’est du type Marvel en déambulateur ?

Alors non pas du tout, la meilleure façon de vous décrire l’ambiance de cette série est sans doute de vous dire que les frères Duffer sont derrière ce projet et que les frangins ne sont autre que les créateurs de « Stranger Things ». On retrouve totalement leur pâte et cette très belle maîtrise du suspens horrifique. Il y a aussi un peu un côté « Lost » pour ceux qui s’en souviennent. Une intrigue entre le surnaturel et le scientifique. 

On a des têtes d’affiche dans le casting ?

Oui niveau casting, rien à dire on retrouve Geena Davis, Bill Pulman ou Alfred Molina le docteur Octopus de Spider man. Toute une bande d’acteurs au CV long comme le bras et qui nous rappellent qu'à 70 ans, on peut encore avoir du courage et de l'humour.

Alors pourquoi ça fonctionne bien ?

Parce que ce n’est pas trop cliché, ce n’est pas une succession de blague sur les vieux qui jouent les jeunes. Parce que c’est assez flippant et parfois drôle. C’est aussi rempli de clins d'œil à la science-fiction américaine des années 80. Et puis c’est facile à regarder, 8 épisodes d’environ 50 minutes. Pas besoin de planifier les 4 prochaines semaines pour tout voir. Ça s’appelle « The Boroughs » et c’est disponible sur Netflix.

Ce matin on part du côté de l’Espagne et de Madrid avec un classique et un chef d’œuvre signé Pedro Almodóvar

Oui ce film c’est Volver.

Film qui a 20 ans déjà qui nous emmène dans la chaleur de Madrid, au cœur d'un quartier ouvrier. Et on y suit trois générations de femmes, Almodovar adore filmer les femmes, des femmes qui font face ici, à la fois à de lourds secrets de famille mais aussi à des apparitions surnaturelles.

C’est un film fantastique alors ?

Un peu oui mais, en fait, avec cette histoire de fantôme Almodóvar nous parle surtout des vivants. Des blessures qu'on cache, des non-dits et de ces femmes qui trouvent toujours une manière d'avancer, même quand tout s'écroule autour d’elles.

Est-ce que c’est drôle et décalé, à la Almodovar ?

Clairement oui on parle de choses très lourdes, la mort, l’inceste mais Almodóvar a ce talent assez unique de mélanger le drame, l'humour et des couleurs éclatantes aussi. Du coup c’est émouvant mais ça déborde de vie et ce n’est jamais plombant. 

Penélope Cruz, joue une de ces femmes, ça a été un des rôles de sa vie je crois ?

Clairement c’est une des réussites de ce casting de femmes et elle a toujours dit que c’était un des rôles charnière pour elle. Elle est très belle oui mais elle est surtout forte, drôle, émouvante, jamais dans l'excès. On comprend pourquoi ce film a marqué sa carrière.

Volver c’est du cinéma d'auteur, oui, mais très accessible. Le génie d’Almodóvar c’est qu’il ne raconte jamais les choses de manière classique. Il préfère les émotions aux explications. Et c'est ce qui fait tout le charme de ce film qui est à voir ce soir en télé sur Arte à 20h55 quasiment à la même heure que le foot donc c’est la parfaite contre soirée.

Pourquoi votre ado revient-elle du coiffeur avec une coupe digne de Drôles de dames ? Pourquoi a-t-elle ressorti une vieille radio K7, écoute-t-elle The Bitch Is Back d’Elton John en boucle et cite-t-elle soudain Dirty Dancing ? Ne cherchez plus : elle a probablement mordu à Off Campus.

Derrière ses airs de série adolescente très 2026, Off Campus regarde aussi dans le rétroviseur. On y retrouve une ambiance universitaire américaine, du hockey sur glace, des vestiaires moites, des jeunes adultes séduisants et une intrigue de romance assez classique : Hannah, bonne élève, aide Garrett, capitaine de l’équipe de hockey, à réussir son année. En échange, il l’aide à séduire un autre garçon. Sur le papier, tout semble annoncer une histoire familière, avec ses tensions, ses malentendus et son héros trop beau pour être vraiment fiable.

Sauf que Off Campus prend un autre chemin. La série s’inscrit dans une nouvelle tendance : celle de la romance à "green flags". Ici, les signaux ne sont pas rouges, toxiques ou inquiétants. Au contraire, les personnages communiquent, s’écoutent, se remettent en question et respectent les limites de chacun. Garrett n’est pas seulement charmant : il est attentif, vulnérable, doté d’une vraie intelligence émotionnelle. Et il n’est pas le seul. Les amitiés féminines ne se construisent pas sur la rivalité, les garçons ne se résument pas à des blagues machistes, et les relations reposent sur la confiance, le respect et le consentement.

Sous ses airs de série légère, Off Campus propose donc quelque chose de plus malin qu’il n’y paraît. La question des violences sexuelles y est abordée avec pudeur, sans sensationnalisme ni images inutiles. La série montre qu’on peut désirer sans dominer, se disputer sans humilier, aimer sans blesser. Bref, qu’une romance peut être intense sans être toxique.

Off Campus est à découvrir sur Prime Video. Et pour prolonger le plaisir, la série est tirée de la saga littéraire d’Elle Kennedy. De quoi tenir tout l’été.

On parle d’Elvis ce matin ?

Oui et non en fait, on va parler d’Elvis à travers les yeux de « Priscilla Presley ». Priscilla c’est la femme d’Elvis et le nom du film de Sofia Coppola sorti en salle il y a 3 ans. Juste un an après le fameux biopic « Elvis » de Baz Luhrmann. Le film est adapté de « Elvis and Me » les mémoires de Priscilla Presley sorties en 1985

Alors pourquoi tu nous conseilles ce film ce matin ?

 Déjà parce qu’il est maintenant disponible sur Amazone Prime, ça c’est la raison pratique.

Pour le reste, il y a trois raisons

La première « l’angle », il est toujours intéressant de connaitre quelqu’un à travers les yeux de ceux qui les ont côtoyés de très près. Ici l’idée n’est pas de rendre hommage à une star de la musique mais de voir qui il était vraiment dans le privé, en famille. De voir ce qu’est finalement le vrai visage de la célébrité, pour Priscilla c’est une prison dorée.

La deuxième raison c’est Sofia Coppola ?

Elle aime disséquer les relations humaines complexes, elle s’est entrainée avec ses films « Virgin suicides » « Lost in translation » ou « Somewhere ». C’est doux, vaporeux et contemplatif ça colle souvent très bien avec l’état d’esprit de ses personnages.

Et troisièmement c’est la musique. Il faut savoir que Coppola n’a pas obtenu les droits sur la musique d’Elvis. Et plutôt que d’abandonner le projet elle s’est dit que c’était une aubaine puisque le film de parlait finalement pas de lui directement. Elle a donc confié la bande originale au groupe français Phoenix (le chanteur est son mari) qui réalise une musique très originale pour le coup avec des reprises style années 60. Ça marche très bien.

Enfin mansion spéciale à Priscilla, Cailee Spaeny sa performance lui vaudra le prix de la meilleure actrice à la Mostra de Venise et une nomination aux Golden Globes. « Priscilla » c’est à voir dès aujourd’hui sur Amazon Prime.

Quand les beaux jours s’installent, le cinéma quitte les salles obscures pour prendre l’air. Dans cet épisode de L’écran de la mer, on vous emmène à la découverte des séances en plein air qui vont rythmer l’été à Bruxelles et en Wallonie. Des films à voir ou à revoir, des classiques, des rendez-vous familiaux et des soirées musicales : il y en aura pour tous les goûts, dans cette ambiance unique des projections à la belle étoile.

À Bruxelles, Bruxelles fait son cinéma reprend ses quartiers d’été avec un film chaque soir, dans une commune différente, jusqu’au 18 juillet. Parmi les rendez-vous à noter : jeudi 2 juillet, sur la place Cardinal Mercier à Jette, la projection de Partir un jour, avec Bastien Bouillon et Juliette Armanet. Une histoire de retrouvailles et d’amour d’enfance, douce, nostalgique et rafraîchissante, avec une touche de comédie musicale.

À Liège, Les Grignoux perpétuent leur tradition estivale sur la terrasse de la brasserie Sauvenière. Samedi, à la tombée de la nuit, place à un grand classique : Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain. Une vraie madeleine de Proust, parfaite à revoir dehors, dans une atmosphère conviviale.

Du côté de Charleroi, les événements Cinéma plein air dans votre quartier déplacent les projections au plus près des habitants. Ce mercredi 1er juillet, rendez-vous sur la place Albert 1er de Montignies-sur-Sambre pour découvrir « Bad Guys 2 », un film d’animation familial et rythmé.

Et à Namur, vendredi, cap sur une soirée musicale autour de A Star is Born. Avant la projection du film avec Lady Gaga et Bradley Cooper à 22h30, des ateliers chant "spécial Lady Gaga" seront proposés dès 20h à l’extérieur du centre culturel.

Entre Bruxelles, Liège, Charleroi et Namur, l’été s’annonce riche en séances à ciel ouvert. Une couverture, un pull pour la fin de soirée, quelques amis… et le cinéma se transforme en véritable moment de partage sous les étoiles.