«El morador de las tinieblas» (título original en inglés: «The Haunter of the Dark») es una historia corta de terror de H. P. Lovecraft, escrita en 1935, la última que escribió. Escrito entre el 5 y el 9 de noviembre de 1935, el relato fue publicado en la edición de diciembre de 1936 de Weird Tales (Vol. 28, No. 5, p. 538–53) y luego reeditada por Arkham House en la antología de 1939 «The Outsider and Others». En este audio presentamos la segunda y última parte de este relato.

Este relato fue el último escrito de las obras conocidas del genio de Providence y es parte de los Mitos de Cthulhu. El epígrafe de la historia es la segunda estrofa del poema de 1917 de Lovecraft «Némesis», también publicado en este podcast.

La historia fue escrita por el maestro como una secuela de «El vampiro estelar» («The Shambler from the Stars») de Robert Bloch, y como contestación a este. En honor a Lovecraft, Bloch escribió una tercera historia en 1950, «La sombra que huyó del chapitel» («The Shadow from the Steeple»).

​

Estos tres relatos «El vampiro estelar» de Bloch, «El morador de las tinieblas» de Lovecraft y «La sombra que huyó del chapitel», también de Bloch, constituyen lo que se denomina el Ciclo de Robert Blake, y es nuestro regalo a los oyentes por la efeméride del nacimiento de Lovecraft, el pasado 20 de agosto hace 134 años.

​

Imagen original: Gothic architecture, por devilsspark (deviantArt)

«El morador de las tinieblas» (título original en inglés: «The Haunter of the Dark») es una historia corta de terror de H. P. Lovecraft, escrita en 1935, la última que escribió. Escrito entre el 5 y el 9 de noviembre de 1935, el relato fue publicado en la edición de diciembre de 1936 de Weird Tales (Vol. 28, No. 5, p. 538–53) y luego reeditada por Arkham House en la antología de 1939 «The Outsider and Others». En este audio presentamos la primera parte de este relato. Próximamente publicaremos el desenlace.

Este relato fue el último escrito de las obras conocidas del genio de Providence y es parte de los Mitos de Cthulhu. El epígrafe de la historia es la segunda estrofa del poema de 1917 de Lovecraft «Némesis», también publicado en este podcast.

La historia fue escrita por el maestro como una secuela de «El vampiro estelar» («The Shambler from the Stars») de Robert Bloch, y como contestación a este. En honor a Lovecraft, Bloch escribió una tercera historia en 1950, «La sombra que huyó del chapitel» («The Shadow from the Steeple»).

​

Estos tres relatos «El vampiro estelar» de Bloch, «El morador de las tinieblas» de Lovecraft y «La sombra que huyó del chapitel», también de Bloch, constituyen lo que se denomina el Ciclo de Robert Blake, y es nuestro regalo a los oyentes por la efeméride del nacimiento de Lovecraft, tal día de hoy hace 134 años.

​

Imagen original: Gothic architecture, por devilsspark (deviantArt)

«El vampiro estelar» («The shambler from the stars» en inglés) es un relato de Robert Bloch publicado por primera vez en la revista Weird Tales, en su número de septiembre de 1935. Es el primer relato del Ciclo de Robert Blake.

La idea de Robert Bloch era escribir un relato en el que poder "matar" a un personaje inspirado en Howard Phillips Lovecraft, al que consideraba su mentor y amigo por correspondencia. Antes de redactarlo, mandó una carta al propio Lovecraft pidiéndole permiso para hacerlo, ante lo cual este respondió:

A quien pudiera interesar:

Certifico que el señor Robert Bloch, de Milwaukee

Wisconsin, EEUU, reencarnación de Mijneheer Ludvig

Prinn, autor del DE VERMIS MYSTERIIS, queda plenamente

autorizado para retratar, matar, aniquilar, desintegrar,

transfigurar, metamorfosear o maltratar al abajo

firmante, en el cuento titulado El Vampiro Estelar.

Firmado, H.P. Lovecraft.

Continuando con su sentido del humor habitual, Lovecraft hizo que figurasen como testigos del documento personajes como Abdul Alhazred, Friedrich Wilhelm von Juntz, Gaspar du Nord y el tcho-tcho Lama de Leng.

El relato «El vampiro estelar» fue publicado en Weird Tales. Aunque fue del agrado de Lovecraft, este decidió continuar con la broma matando en la secuela al narrador del relato, inspirado en Robert Bloch.

Imagen: Star Vampire by Disezno (deviantArt)

«La ciudad en el mar» es un poema de Edgar Allan Poe. La versión definitiva se publicó en 1845, pero una versión anterior se publicó como «La ciudad condenada» en 1831 y, más tarde, como «La ciudad del pecado».

El poema narra la historia de una ciudad gobernada por una personificación de la Muerte utilizando elementos comunes de la ficción gótica.

El poema apareció en el Southern Literary Messenger, The American Review, el Broadway Journal, así como en la colección de 1850 The Poets and Poetry of America. Poe se inspiró en varias obras, entre ellas Kubla Khan, de Samuel Taylor Coleridge.

Os traemos un breve avance de lo que se viene en los próximos días. Esperamos que os guste. A nosotros nos está encantando hacerlo.

«Cantos a Berenice» es una serie de poemas escrita y publicada por la gran poeta argentina Olga Orozco en 1977.

Al morir Berenice, la gata negra que acompañó a Olga Orozco quince años, quedó inmortalizada en una creación tan breve como contundente y nutritiva, estos «Cantos a Berenice», una obra compuesta por diecisiete cantos que más que un epitafio o carta de despedida, encarna a través de la palabra, la construcción de un recuerdo forjado entre una gata doméstica y una reina egipcia.

La llegada de la gata a la vida de la poeta supuso un evento tan azaroso como fascinante. Orozco la encontró en una terraza vecina a su casa, enferma y con una pata rota, y frente a la imposibilidad de poder rescatarla, colocó un tablón a modo de puente, a través del cual la criatura cruzó con dificultad.

Lejos de atribuirle su condición de animal, Orozco siempre se refirió a ella como su Tótem, lo que dejaba en claro la naturaleza espiritual y protectora con la que la poeta revestía a su compañera.

Quiero dedicar este audio a mi hermana.

«El silencio de las sirenas» es un relato corto de Franz Kafka, escrito en 1917.

El relato aborda una resignificación del mito clásico de Ulises y las sirenas. La

transformación o metamorfosis se establece al anular o al volver inoperante al

canto de las sirenas, con lo cual transgrede la referencia clásica y lo que se

obtiene como resultado es una mutación silenciosa.

Recordemos que en la Odisea, atribuida a Homero, en el canto X, Circe advierte a

Ulises que debe obturar con cera los oídos de sus compañeros y que él debe

atarse de pies y manos al mástil de su embarcación, pues solo de esta forma

puede escuchar los cantos. Así lo hace Ulises en el canto XII, resiste aferrado

con cuerdas y con el corazón a punto de salir de su pecho hasta que los cánticos

cesan. Las voces melódicas de las sirenas tienen el don del saber, quienes las

escuchan se alejan contentos con el conocimiento infnito. Por lo que el héroe

recibe esas dulces voces con anhelo.

En su relato, Kafka aborda una mutación o metamorfosis del mito, tan propia de

la narrativa kafkiana. En el caso de las sirenas, el autor les arrebata su mayor

cualidad: la voz.

«Cambio de cementerio» («Graveyard Shift» en inglés) es un relato corto de Richard Matheson publicado en 1964 en la recopilación Shock II, y traducido al castellano en 1969 por Hortensia Corona de Contín.

Este relato es una revisión del originalmente publicado como «The Faces», en el Mistery Book, No. 1, 1960, de Ed McBain, según se menciona en el la colección Shock, Vol. II, de Matheson.

El árbol en la colina («The Tree on the Hill», traducido alternativamente como «El árbol sobre la colina») es un relato de Duane W. Rimel, revisado por Howard Phillips Lovecraft. El relato fue elaborado en 1934 y publicado en 1940 en la revista Polaris. Aunque es habitual verlo atribuido a Lovecraft, en realidad este tan solo habría realizado una serie de correcciones estilísticas sobre el borrador de Rimel.

El relato alterna entre rasgos propios de una narración realista con otros más oníricos. El narrador se muestra poco fiable, lo cual hace que la descripción de su viaje sea ambigua y que no quede claro si gran parte del mismo ocurrió realmente o fue solo una alucinación.

Imagen: Lonely Tree, por McSlither (deviantArt)

«Carcasona» («Carcassonne») es un cuento fantástico de Edward John Moreton Drax Plunkett, XVIII Barón de Dunsany, también conocido como Lord Dunsany. Fue publicado originalmente en la antología de 1910 «Cuentos de un soñador» («A Dreamer's Tales»).

«Carcasona» es considerado uno de los cuentos más bellos de la literatura universal. Además, el autor no se conforma con un argumento, sino que colma el relato de hermosas palabras, construyendo una historia llena de épica y lirismo que disimulan la aspereza del mensaje. Es pródigo en nombres de valerosos guerreros, de ciudades imposibles, que conviven con imágenes de arrebatada fantasía, y todo se ofrece con un mismo ademán de gratuidad. Al leer estos y otros cuentos de Dunsany se decanta una certeza: la de que todo está condenado por igual a la derrota del Tiempo. Todas las nobles hazañas de los hombres, todas sus obras y sus grandes empresas, son vanas. El viaje a Carcasona de Camorak y sus hombres no fracasa por la predicción de un sabio, sino porque toda búsqueda es en vano. Y si alguien llegara alguna vez a la mítica ciudad, descubriría que su viaje no ha terminado. Todo transpira el gusto de Lord Dunsany por su fe en la búsqueda del espíritu humano, sea esta fútil o no. En caulquier caso, por más que al final el narrador ponga en duda el éxito de Camorak y el bardo Arleón, nada consigue empañar la épica de los dos hombres, ya viejos y lúcidos ante la certeza de su fracaso, insistiendo una vez más en su desafío al Destino.

El autor fue conocida inspiración para autores de la talla de J.R.R. Tolkien, H.P. Lovecraft, principalmente en su Ciclo Onírico, o Úrsula K. Le Guin.

Imagen: Royal Castle Town, por CrazyGamerDragon64 (deviantArt)