Le samedi 9 mai 2026, L’Entracte Cinéma pose ses projecteurs à Mons pour une soirée placée sous le signe de la création et du partage. Rendez-vous à l’Auditoire Van Gogh (Avenue du Champ de Mars, 7000 Mons) à partir de 18h pour un événement qui mélange projections, échanges et ambiance conviviale.

L’Entracte Cinéma, c’est une formule simple et efficace : mettre en avant les talents, favoriser les discussions, et créer des connexions entre passionnés d’image et de culture.

Au programme de la soirée :

Projections de courts-métrages

Rencontres avec les réalisateurs

Exposants

Drink de l’amitié

Réseautage artistique

Que tu sois curieux, cinéphile, étudiant, professionnel de l’audiovisuel, artiste ou simplement amateur de belles découvertes, c’est le genre de soirée où l’on vient pour voir… et où l’on repart avec des idées, des contacts, et souvent des envies de projets.

???? Lieu : Auditoire Van Gogh — Av. du Champ de Mars, 7000 Mons
????️ Date : 9 mai 2026
???? Heure : à partir de 18h

????️ 6 € en prévente (via le QR code sur l’affiche)
????️ 10 € sur place

Le 28 janvier 1986, le monde entier voyait ses rêves de conquête spatiale se désintégrer en direct dans le ciel de Floride. Quarante ans plus tard, le scénariste Laurent-Frédéric Bollée s'empare de la tragédie de la navette Challenger avec une approche d'une humanité bouleversante dans sa bande dessinée « Le Visage du Créateur ». Avec la précision chirurgicale qu'on lui connaît, Bollée déconstruit la mécanique du drame tout en rendant un hommage vibrant à ceux qui osent défier les étoiles. Rencontre. 

« Le Visage du Créateur » vient de paraître aux Éditions Rue de Sèvres.

Avec «Guérillero», la scénariste María Isabel Ospina et le dessinateur Jean-Emmanuel Vermot-Desroches signent une bande dessinée puissante, à la croisée de l’intime et du politique. Porté par un scénario dense et habité, l’album plonge le lecteur au cœur d’une histoire marquée par la lutte, la mémoire et les contradictions humaines.

Loin des clichés, Guérillero explore ce que signifie s’engager, résister… et surtout survivre. Chaque planche semble dialoguer avec l’Histoire, tout en laissant une place essentielle aux silences, aux doutes et aux failles.

En donnant chair à des trajectoires complexes, les auteurs proposent une œuvre exigeante, profondément contemporaine, qui interroge notre regard sur les récits de révolution et leur transmission. Une bande dessinée qui ne cherche pas à juger, mais à comprendre, et qui s’impose comme un objet narratif aussi nécessaire que percutant. Rencontre. 

Alors qu’il vient de franchir le cap du demi-siècle,  le comédien scénariste réalisateur vient de concrétiser un rêve de longue date : celui de son premier long métrage de fiction. Ce dramedy explore avec finesse les nuances des relations humaines et sentimentales. « L’Âge Mûr» est une plongée dans les subtilités de la maturité, des constats (parfois douloureux) et (de l’espoir) d’un renouveau. Rencontre. On y parle de Ludovic, le personnage principal qu’il interprète, un brillant architecte qui n’a pas aussi bien réussi sa vie privée, de ses partenaires Catherine Salée et Laurent Capelluto, de musique classique, de Scarlatti, de Breughel l’ancien, de vélo électrique, de sa jeune paternité, du Faux Soir de Michaël Roskam (qui l’avait déjà dirigé dans « Le Fidèle»), de « L’Etranger » d’Ozon, des forces vives du cinéma belge… 

«L’Âge Mûr» fera également partie de la programmation du prochain Love Festival de Mons.

C’est un véritable tour de force que réalise Yoann Blanc, de passage au Festival d’Ostende pour défendre quatre longs-métrages aux univers radicalement différents. L’acteur belge s'impose plus que jamais comme le caméléon indispensable de notre cinéma. Des nuances psychologiques de « Dimanche 9» à l'énergie physique de « La Danse des renards », il nous captive avec« Real Faces », un projet qui semble interroger l'essence même de son métier: cette capacité à prêter son visage à toutes les réalités et pour finir, citons encore « Cap Farewell » de Vanja d’Alcantara. Celui que le public a appris à aimer pour sa justesse et sa retenue prouve ici qu'il n'a pas peur de multiplier les identités. Rencontre. 

«La Danse des Renards» fera également partie de la programmation de la 41e édition du Love Festival de Mons. « Real Faces » sortira en salles le 22/4.

Rencontrer Terreur Graphique, c’est accepter de plonger dans un univers où l’autodérision sert de bouclier contre la brutalité du réel. Avec sa nouvelle bande dessinée, «L’Addiction, s’il Vous Plaît », l'auteur délaisse l'actualité brûlante pour livrer un récit d'une honnêteté désarmante sur son rapport à l'alcool. Loin du prêche moralisateur, il utilise son trait nerveux et expressif pour cartographier les mécanismes de la dépendance, les dénis quotidiens et cette "soif" qui finit par tout engloutir. En mettant en scène son propre combat contre la bouteille, il transforme une confession intime en une œuvre universelle, oscillant entre l'absurdité comique des situations et la mélancolie des lendemains brumeux. Ce n'est plus seulement une BD sur l'alcoolisme, c'est le portrait d'une reconstruction, une tentative de remplir le verre autrement, par le dessin et la vérité. « L’Addiction, S’il Vous Plaît» vient de paraître aux éditions Casterman.

Pierre Kroll, dessinateur et satiriste belge (re)connu pour son humour caustique et son trait incisif, revient avec «Dans quel monde on rit», une bande dessinée percutante qui passe au crible l’actualité de septembre 2024 à septembre 2025. Avec son humour mordant, il décortique les enjeux politiques, sociaux et culturels de notre époque. À travers des planches pleines de finesse et de réflexion, Kroll nous invite à rire de ce qui nous entoure, tout en nous poussant à la réflexion. Rencontre. On y parle de Trump, du Festival de Cannes, des Mexicains, du Pape, du Tour de France, des martiens, de Gaza, de Freud, de Bob l’Eponge, de wokisme, d’Arche de Noé, de Depardieu, de « Dieu, Darwin, tout et n'importe quoi », l’ouvrage qu’il cosigne avec Vinciane Despret, psychologue et philosophe des sciences belge, où s’y mêlent humour et réflexions philosophiques…

«Dans quel monde on rit» vient de paraître aux Éditions Les arènes. « Dieu, Darwin, tout et n'importe quoi » également aux Éditions Les arènes.

Avec la bande dessinée historique «La Danseuse aux Dents Noires », le scénariste et son cousin Olivier nous plongent dans l’Asie du début du XXe siècle. Cette histoire met en scène leur arrière-grand-père Hermentaire, professeur d’ophtalmologie, appelé à soigner le Roi du Cambodge. Rencontre avec Jean-Laurent. On y parle de ces mystérieuses danseuses, d’opium, de canne-épée, des intrigues au sein de la cour, de Raison d’Etat. De Jules Verne, d’Adèle Blanc-Sec, du Deuxième Bureau, de duel, de l’alternance entre vérité historique et récit romancé…« La Danseuse aux Dents Noires » de Jean-Laurent et Olivier Truc. Dessins d’Eric Stalner. (Editions Dupuis).

 Scénariste primé, connu pour ses œuvres marquantes comme « Paysage après la bataille» (Fauve d’or à Angoulême en 2017), l’artiste est souvent salué pour la force de ses récits humains et sociaux. Avec sa nouvelle bande dessinée, « Le Réveil de Little Nemo», il nous entraîne cette fois dans un univers radicalement différent, celui du rêve et de l'onirisme. Publié par le Musée de la Bande Dessinée, cet album choral explore, avec un collectif de dessinateurs (Alex Izquierdo, Filipa Beleza, Kamal Hakim, BliSS, Oumaima El Gamraoui et le belge Ronan Chabrat), l'héritage de l'enfant rêveur de Slumberland. 

Rencontre avec l’auteur.

«Le Réveil de Little Nemo » dès à présent en librairie. (Musée de la Bande Dessinée).

Lourde tâche que d’incarner un personnage aussi emblématique que le Père Noël. Défi relevé haut la main pour l’un des spécialistes de la comédie hexagonale. Rencontre pleine d’émotions avec le comédien.
« À la poursuite du Père Noël », la nouvelle comédie de James Huth avec Patrick Timsit en salles dès le 24 décembre.