Dansens Hus Podcast

I denne episoden snakker koreograf Hege Haagenrud blant annet om forventingene som ligger til å skape nye danseverk. Hun forteller om å skape kontekst og å gjøre danseverkene interessante for seg selv, om tekst, gester og det dokumentariske som koreografisk utgangspunkt og å prøve å forstå the bad guy, sinne og konflikter gjennom dansen. Haagenrud er aktuell med forestillingen Do Not Stand Too Close som vises på Dansens Hus 23. – 26. mars 2023.

I denne episoden forteller den sørafrikanske koreografen Robyn Orlin  om sitt arbeid med dans og kunst som politisk engasjement, om å være stemplet som en konstant provokatør i sitt eget hjemland og om sine lange forestillingstitler. Orlin viser i samarbeid med kompaniet Move Into Dance Mophatong og musikerne i uKhoiKhoi forestillingen We wear our wheels with pride and slap your streets with color … we said ‘bonjour’ to satan in 1820 … på Dansens Hus 11. og 12. mars 2023.

I denne episoden møter du dansekunstner Siri Jøntvedt, som siden det tidlige 1990-tallet har vært en tydelig aktør i den norske dansekunsten med sin alvors-humoristiske tilnærming til det personlige, eksperimentelle og menneskelige. Vi snakker om kunstnerskap, om hvordan  levd liv skriver seg inn i arbeidet hennes og hvordan hofter som ikke lyver (Hips Don't Lie) skulle bli utgangspunktet for forestillingen fifty ways to leave a shape. Forestillingen vises på Dansens Hus 03. - 05. mars. 

I denne samtalen forteller koreograf Hofesh Shechter om hvordan folkedans og tilfeldigheter banet vei til dansekunsten, om sin store interesse for musikk og det filmatiske, og om dobbeltforestillingen Double Murder  som vises på Dansens Hus 16. – 17. februar. 

Koreografene og danserne Bára Sigfúsdóttir og Orfee Schuijt har etter et langt kunstnerisk og vennskapelig bekjentskap  omsider valgt å ta felles interesser til scenen i forestillingen Fabulation. I denne episoden snakker de blant annet om sine kunstneriske interessefelt,  hvordan samarbeidet har blitt til, om dans som et science fiction-medium og mimesis/imitasjon i natur, dans og scenekunst. Fabulation vises på Dansens Hus 09.-12. februar. 

I denne episoden møter du dansekunstner Mathilde Caeyers. Hun er sci-fi-entusiast og utforsker blant annet filosofiens iboende natur innenfor sjangeren, med mål om å presentere flere spørsmål enn svar om menneskelig eksistens, spekulative fremtidsscenarier og tankeeksperimenter med fokus på fri vilje, bevissthet, autonomi, tid og transhumanisme. Mathilde Caeyers er aktuell med forestillingen New Religion som vises på Dansens Hus 03. – 05. februar.

I denne episoden møter du koreograf Trajal Harrell, kunstnerisk leder for danseensemblet ved Schauspielhaus Zürich. I mer enn 20 år har Harrell skapt verk for internasjonale danse- og teaterhus, samt museer og kunsthus på ulike kontinenter.  Harrell forteller om interessen for og måten han kombinerer ulike dansespråk , som voguing, postmoderne dans og butoh. Han henter også inspirasjon fra mote, søm og  utviklingen innen haute couture, noe som sammen med hans svært personlige bevegelsesstil gjør utøverene i verkene hans til uvanlige og selvstendige vesener. I tillegg forteller han om forestillingen The Köln Concert, som vises på Dansens Hus 20.–21. januar 2023. 

I denne episoden møter du Rina Rosenqvist, dansekunstneren som står bak prosjektet MASS, og musiker Bendik Baksaas. De snakker blant annet om det bakenforliggende for prosjektet som har vært i utvikling de siste syv årene,  om ravefenomenet "å danse sammen og alene", technomusikk som terapi og at MASS-publikumet gjerne kan slutte  å lete etter mening og innhold utenfor det som skjer i egen kropp. 

Møt de seks kunstnerne bak verket HOW TO. A SCORE av Mia Habib Productions. Et viktig spørsmål som er gjennomgående i prosjektet er hvordan det å jobbe kunstnerisk er sunt i alle  deler og ledd av samfunnet.

De til sammen seks soloene er en prosessering av å jobbe sammen med lokalmiljøer – communities – og hvordan kunsten og kunstneriske tankeprosesser skaper ringvirkninger som får gå lenger enn bare i scenerommet.

I denne todelte samproduksjonen med Black Box teater snakker Elin Grinsaker, formidlingskonsulent ved BBT og Jonas Øren fra DH med de ulike dansekunstnerne som er delaktige i prosjektet.

--

How To. A score is a project by Mia Habib productions. It contains six solos made of six choreographers from six different countries. This podcast episode is interviews with these choreographers. In the first part you will hear Mia Habib, Julie Nioche and Tommy Noonan, and in the second part you will hear Thami Hector Manekehla, Thais De Marco and Filiz Sizanli. 

This episode in two parts is a collaboration between Dansens Hus and Black Box teater and is made by Elin Grinsaker and Jonas Øren

Møt de seks kunstnerne bak verket HOW TO. A SCORE av Mia Habib Productions. Et viktig spørsmål som er gjennomgående i prosjektet er hvordan det å jobbe kunstnerisk er sunt i alle  deler og ledd av samfunnet. 

De til sammen seks soloene er en prosessering av å jobbe sammen med lokalmiljøer – communities – og hvordan kunsten og kunstneriske tankeprosesser skaper ringvirkninger som får gå lenger enn bare i scenerommet.

I denne todelte samproduksjonen med Black Box teater snakker Elin Grinsaker, formidlingskonsulent ved BBT og Jonas Øren fra DH med de ulike dansekunstnerne som er delaktige i prosjektet.

--

How To. A score is a project by Mia Habib productions. It contains six solos made of six choreographers from six different countries. This podcast episode is interviews with these choreographers. In the first part you will hear Mia Habib, Julie Nioche and Tommy Noonan, and in the second part you will hear Thami Hector Manekehla, Thais De Marco and Filiz Sizanli. 

This episode in two parts is a collaboration between Dansens Hus and Black Box teater and is made by Elin Grinsaker and Jonas Øren