En el episodio de hoy de #DeVitalImportancia traemos una entrevista de nuestro compilado de entrevistas de la FILBO 2022.

Hablamos con Eliana Hernández, antropóloga y poeta, acerca de su libro "La Mata", que publicó con dos sellos editoriales independientes colombianos: Laguna libros y Cardumen.

En esta conversación hablamos sobre la poesía, el conflicto, sobre la conversación polifónica que necesitamos tener acerca de lo que nos duele.

Hace un par de episodios de dejamos planteadas sobre la mesa algunas preguntas sobre el festival Rock al Parque. Quisimos dibujar líneas tranversales en términos de curaduría, futuro del festival, representación en el escenario, perspectiva de género y formulación de nuevas y distintas políticas públicas. En este capítulo de #DeVitalImportancia, hablamos con dos de los tres curadores de esta edición, quienes nos comparten sus nociones y algunas respuestas.

Con #DeVitalImportancia estuvimos en el festival de cortos de Bogotá - Bogoshorts, un festival cinematográfico especializado en el formato corto, como bien dice su nombre, que se hace una vez por año en Bogotá y que premia la realización y producción de cortometrajes de rango nacional e internacional.

Decidimos ponerle la lupa a los cortos animados y en estas entrevistas vamos a conocer las historias detrás de la pantalla. Hoy tenemos una entrevista muy interesante. Nuestro periodista investigador, Juan Pablo Conto, habló con Liliana Rincón, quien moderó en Bogoshorts el encuentro de los cortos animados. Rincón es además productora de 3 dados media, una productora que trabaja con la animación digital desde 2006, y Gema Colombia, una asociación que reúne a 17 empresas de seis ciudades del país dedicadas a crear, diseñar y producir contenido propio en animación.

Por estos días Amazon Prime estrenó “Los Bilis”, una serie de ocho episodios que ficciona la historia de este mítico combo de amigos, de esta pandilla, que se puso de ruana a unicentro y alrededores durante los años 80.
Dirigida por Juan Felipe Cano y Mateo Stivelberg y un elenco en el que aparecen jóvenes actores y reconocidos talentos, la serie sigue la historia de David, un chino en búsqueda de identidad y aceptación que entabla una amistad con los Billis, liderados por Indio. Pronto la fiesta va escalando o escarbando en sus lados más oscuros hasta terminar con la inocencia de la locura juvenil. El proyecto logra contar una historia local, con una estética más global. Los años 80 suenan, las pintas se ven, se sienten las aspiraciones propias de la década que se mezclan con las crudas realidades de un país como Colombia.
Pero de los Bilis ya habíamos tenido noticia, sobre todo cuando salió el libro de Felipe Mercado con la editorial Planeta. Bajo el título “Se llamaban los Billis de unicentro”, Mercado nos presentó una novela de no ficción, una crónica alucinada de una década que marcó como pocas la historia de Colombia, como escribieron en la reseña de la contraportada.
Precisamente en el libro se cuenta la historia de una generación de clase media y alta que parecía crecer huérfana, mientras buscaba atención y pertenecer, fuera con en el fútbol, con las bicicletas, con las maquinitas matando marcianos, en la fiesta, en el baile, en el vicio, en el delito, en el pandillaje surgido del primer centro comercial de la ciudad… Todo navegando en una ecléctica mezcla alimentada por los sueños planteados por el capitalismo, por el neón y los sintes de la fiesta ochentera, por el asfalto y el barro de una ciudad en expansión y un país al que la violencia lo llamaba, una vez más, a sumergirse en un caudal de sangre.
En este episodio hablamos con el autor de estas páginas. Conversamos un poco de los Billis, intentando no repetir todo lo que ya ha salido en entrevistas de todas las formas y colores, pero también de la serie. O de una situación con la serie que quiere poner sobre la mesa.

En este episodio de #DeVitalImportancia nos concentramos en los festivales. Arrancamos hablando del primer festival de cine comunitario que tendrá lugar en el César y luego, planteamos algunas preguntas que suscita Rock al parque 2023.

En este episodio de #DeVitalImportancia, hablamos con la escritora Alejandra Jaraillo sobre "Las lectoras del Quijote", loc lásicos en la lieratura y cómo revisitar el pasado es una forma de imaginar el futuro Además, ahondamos en las mujeres que se encuentran los libros, en los relatos de la amistad y el amor entre mujeres como un espejo del mundo.

En la pasada edición de Smartfilms hablamos con Alex García. El escritor y director argentino dirige, junto a la cineasta colombiana Laura Mora, la adaptación de “Cien años de soledad” en formato de serie. Hablamos con él sobre la democratización de los formatos audiovisuales, la responsabilidad de llevar el libro más importante de un país a las pantallas y los desafíos de la inteligencia artificial.

Catalina Gallo explora la voz de la ternura y la infancia en Las niñas aprenden solas, un relato que apela a la honestidad, desparpajo y suavidad. En esta conversación ahondamos en el lenguaje de la niñez y el miedo, en cómo la imaginación se convierte en un insumo indispensable para afrontar las cosas que nos producen temor.

Con #DeVitalImportancia estuvimos en el festival de cortos de Bogotá, Bogoshorts: un evento cinematográfico especializado en el formato corto, como bien dice su nombre, que se hace una vez al año. Aquí los nuevos realizadores audiovisuales tienen la oportunidad de exhibir sus obras y hacerlas conocer en el medio y mostrarlas a la gente. En esta ocasión decidimos ponerle la lupa a los cortos animados: producciones dispendiosas, que tienen mucho trabajo detrás y que además se la pueden jugar por experimentos narrativos y estéticos muy cautivadores.

En esta ocasión, Adriana Castellanos y Juan Pablo Conto entrevistan a Juan Camilo Fonnegra y Camilo Jiménez sobre su corto “La sixtina”. Este cuenta la historia de Vincho, un habitante de calle y reciclador, que dedica sus días a recoger y clasificar toda clase de desechos para transformarlos en la materia de sus creaciones. Bajo un puente, trabaja en la realización de su obra maestra que se llama, precisamente, La Sixtina. Escuchen los pormenores de esta creación en esta charla.

Andrés Lopera es escritor. Antes de serlo, fue negociante, pero en su corazón siempre fue un creador de historias. Este año, Andrés sacó un libro digital llamado “Cómo negociar un guión” y nos acercamos a él para conocer los pormenores de su proceso creativo, la manera en que varias voces se reconcilian en la cabeza de quien les da vida y claro, sobre cómo negociar un guión.