Deli Express

Deux pointures pour une légende !

D’un côté, Antonio Farao, pianiste incontournable de la scène européenne depuis près de trente ans… Il a bluffé jusqu’à Herbie Hancock himself !

De l’autre, Chico Freeman, saxophoniste issu de l’école de Chicago. Il a fait ses armes dans des clubs de blues et a incarné plusieurs évolutions du jazz : de l’avant-garde des années 70, au retour à une certaine tradition au cours de la décennie suivante.

Ensemble, ils célèbrent l’héritage infini de John Coltrane, à travers une série de concerts qui ont débuté hier et à découvrir ce soir encore au Duc des Lombards à Paris…

Les voici aussi ce midi, sur notre scène en compagnie de Philippe Aerts à la contrebasse et Benjamin Henocq à la batterie !

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Vous connaissez la maison : on est des affamés de musique…

Ce midi, c’est donc Menu Double dans Deli !

On va notamment se pencher une nouvelle fois sur la connexion franco-suisse.

Après Shems Bendali, après Léon Phal, après Louis Matute…Voici Antoine Brochot ! Un contrebassiste à suivre de très près.

Il a fait ses gammes en France, avant de parfaire son cursus à la Haute École de Musique de Lausanne où il a rencontré les membres de son quartet…Ceux qu’on retrouve sur « Fundamentum ». Un premier album aux compositions percutantes et à l’énergie irrésistible…C’est un répertoire à découvrir en concert ce soir au Sunside, et dans trente minutes sur notre scène, pour une session live de deux morceaux.

Lui, on pourra l’applaudir le 11 octobre à la Dynamo de Banlieues Bleues, à Pantin. Sylvain Rifflet est également avec nous ce midi.

Saxophoniste et empêcheur de tourner en rond depuis une quinzaine d’années, il bâtit, projet après projet, une œuvre pleine de caractère, sortant des sentiers battus…

On l’a vu puiser son inspiration du côté de Moondog, des maîtres de la musique répétitive, de Stan Getz ou des troubadours du Moyen-Âge…

Sylvain Rifflet nous est récemment revenu avec « Aux Anges », un album qu’il décrit lui-même comme étant son plus personnel, et qui fait la synthèse de toutes ses influences et préoccupations. Un projet enregistré là aussi en quartet, avec Verneri Pohjola à la trompette, Philippe Gordiani à la guitare et Benjamin Flament aux percussions…Et qu’on explore en sa compagnie, pour ouvrir cette émission !

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On démarre cette semaine à la fois, sur les chapeaux de roues et en douceur !

Sur les chapeaux de roues car on n’en reçoit pas tous les jours, des chanteuses dont l'univers a attiré de nouveaux publics vers le jazz.

C’est le cas, Lisa Ekdahl !

A la fin des années 90, ils sont nombreux à s’être arrachés les albums “When Did You Leave Heaven” et “Back to Earth” sur lesquels elle redonnait un coup de fraîcheur au Great American Songbook, les fameux standards. 

On s’est très vite rendu compte que son univers puisait également chez Dylan, dans la pop, la musique brésilienne…

Et aussi qu'elle avait déjà rencontré un large succès en Suède avec ses propres chansons, interprétées dans sa langue natale.

On découvrait surtout une voix douce, unique, irrésistible !

Une voix qui nous fait une nouvelle fois craquer grâce à l’album "Grand Songs", une collection de reprises de chansons pop des années 50 à aujourd’hui : avec des titres de Billie Eilish, Beyoncé, les Beatles, the Mamas & the Papas, Taj Mahal, The Supremes...

Un répertoire qu'elle présente en concert mercredi à l’Olympia, vendredi au Théâtre de l’Onde de Vélizy-Villacoublay et dès ce midi sur  la scène du Deli Express, en compagnie de Mathias Blomdahl à la guitare.

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On l’avait quittée reprenant Donna Summer, Drake et Ed Sheeran, il y a quatre ans, sur le projet « RedisCOVERed ».

Pour ses nouvelles aventures, la chanteuse Judith Owen est d’abord allée puiser l’inspiration dans la collection de disques de son père, Handel Owen, qui a été une grande voix d’opéra…

Au milieu de ses galettes de Puccini ou Rachmaninov, elle est tombée sur pleins d’interprètes jazz et blues des années 40 et 50, Nellie Lutcher, Blossom Dearie, Dinah Washington…

Quand elle s’en est rendue compte, tout est devenu clair dans son esprit : elle honorerait la mémoire et le parcours de toutes ces femmes…Leur audace aussi, elles qui recouraient souvent au double-sens pour aborder des thématiques subversives.

Une autre certitude est immédiatement apparue : ce projet devrait obligatoirement être enregistré à la Nouvelle-Orléans, l’une des villes d’adoption de Judith Owen, qui y passe énormément de temps depuis quelques années…

La tentation était trop forte de valoriser cette cité qu’elle aime tant et d’enregistrer avec des pointures locales…A commencer par le pianiste David Torkanowsky avec lequel elle a conçu l’album « Come On & Get It »…Un répertoire festif, au swing irrésistible, dont elle célèbre la sortie ce soir et demain au Duc des Lombards.

Avant ces concerts, quelle joie de finir la semaine en votre compagnie

Soyez les bienvenus ! Welcome, it’s such a pleasure !

Vous voici en compagnie de Kevin Louis au cornet, Ricardo Pascal au saxophone, Dave Blenkhorn à la guitare, Lex Warshawsky à la contrebasse et Pedro Segundo à la batterie.

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La soif d’apprendre !

Ça a toujours été le moteur de notre invité.

A l’adolescence déjà, Yuval Amihai n’avait qu’une seule motivation, une seule idée en tête : vivre intensément sa double passion pour la guitare et le jazz !

Originaire du sud d’Israël, il passait ses étés à monter seul en bus, à Tel-Aviv, pour prendre des cours particuliers avec les meilleurs profs, faire des master-class, assister à des concerts.

Même chose, après ses études de musique ! Son besoin de grandir l’a conduit à s’installer à Paris.

Nous étions au milieu des années 2000, et Yuval Amihai s’est immédiatement fait remarquer en remportant plusieurs tremplins et grands prix, notamment ceux de Jazz-à-Saint-Germain-des-Près et de La Défense.

En France, il a bâti ses premiers répertoires, enregistré ses premiers albums, s’est imposé comme un guitariste à suivre attentivement. 

Mais ce n’était pas suffisant ! 

Après Paris, il y a eu la tentation new-yorkaise ! Il s’est installé dans la Big Apple, il y a quatre ans, collaborant rapidement avec le gratin local, notamment le pianiste David Kikoski avec lequel il a conçu le répertoire de son nouvel album, « My 90’s Summer »… 

Un projet à découvrir en concert, samedi soir, du côté du Sunside…Et dès ce midi dans Deli Express ! 

Bienvenue Yuval, te voici en compagnie de Jérémy Hinnekens au piano, Damien Varaillon à la contrebasse et Tom Peyron à la batterie.

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Il a tutoyé le sommet des charts dès le milieu des années 60, avec son album "The In Crowd", qui a connu un immense succès...

Le pianiste Ramsey Lewis vient de s’éteindre à l’âge de 87 ans.

Il est mort paisiblement chez lui à Chicago, selon les mots de son épouse.

C’est un homme qui a énormément fait pour attirer de nouveaux publics vers le jazz. En témoigne les croisements multiples de son jazz avec la pop, la soul, puis le funk.

Ce midi, dans Deli Express, on célèbre sa mémoire et son œuvre, avec notamment des extraits d’un entretien qu’il nous avait accordé en octobre 2004, au micro de Jean-Michel Proust, et de Sébastien Vidal à la traduction.

Il était à Paris à l’occasion d’une série de concerts au Jazz Club Etoile du Méridien.

Aussi dingue que cela puisse paraître, c’était alors la toute première fois qu’il se produisait en France.

Il était notamment revenu pour nous sur l’enregistrement de ce disque, "The In Crowd", un live capté à la Bohemian Caverns de Washington avec le contrebassiste Eldee Young et le batteur Isaac Redd Holt, deux musiciens à ses côtés dès 1956.

Au cours de cette interview, Ramsey Lewis avait également évoqué ses premières influences, classiques et gospel et l'arrivée dans son groupe en 1966, d'un certain Maurice White, qui allait fondé quelques années plus tard, le groupe Earth, Wind & Fire.

 

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D’un côté : la pianiste Maya Dunietz…

De l’autre, le trompettiste Avishai Cohen. 

Chacun à sa manière incarne une facette de la riche scène israélienne…Et chacun est ce vendredi à l’affiche du festival Jazz à La Villette ! 

La première navigue entre les mondes du jazz et de l’art contemporain…Ses installations sonores ont notamment été exposées au Centre Pompidou…Et c’est à la Fondation Cartier qu’elle présentait l’an passé son travail autour de l’œuvre fascinante de la pianiste et religieuse éthiopienne Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou, âgée de 98 ans et qui vit retirée, dans un monastère de Jérusalem. 

Ce soir, Maya Dunietz va présenter le répertoire de son premier album, « Free the Dolphin », en compagnie de Barak Mori à la contrebasse et Amir Bressler à la batterie…C’est également l’équipe avec laquelle elle nous rend visite ce midi ! 

Sur ce projet, on peut d’ailleurs aussi entendre notre premier invité :  Avishai Cohen…

Il a longtemps vécu à New-York, où il s’est installé à la fin des années 90, et s’est vite imposé comme l’un des trompettistes les plus brillants de sa génération. 

Un homme au parcours passionnant, alternant entre projets musclés et répertoires méditatifs ! 

Il y a deux ans, son disque, « Big Vicious », véritable concentré d’énergie rock, a été salutaire et nous a permis de nous défouler dans notre salon, au moment où tous les concerts étaient à l’arrêt.

Avishai Cohen est de retour avec « Naked Truth », toujours sur ECM, son label depuis 2016…Cette suite en huit mouvements, complétée par un poème, explore le versant poétique et contemplatif de son travail…Il l’a enregistré en quartet, avec notamment le pianiste Yonathan Avishai. 

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C’est l’un des parrains de la soul britannique depuis son tube, « There’s Nothing Like This », paru il y a plus de trente ans ! 

A l’époque déjà, Londres était le théâtre de choses passionnantes en matière de musique, et il était au cœur de tout ce bouillonnement.

Pour ses nouvelles aventures, le chanteur Omar s’associe à deux complices de Kyle Eastwood : le trompettiste Quentin Collins et le saxophoniste et flûtiste Brandon Allen…

Un super groupe à découvrir depuis hier et ce soir encore au Duc des Lombards…

Vous voici également ce midi, messieurs, sur la scène du Deli Express.

Welcome !

On rêve de ce moment depuis des semaines !

A vos côtés, pour compléter le casting, le batteur James Maddren, et Ross Stanley qu’on entend à l’orgue pour ces concerts parisiens, mais qui s’installe rien que pour nous, au piano de Deli Express !

 

 

© Tim Dickeson

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Ces deux-là étaient faits pour se rencontrer !

Je dirai même plus : ces deux-là sont tellement sur la même longueur d’onde que leur collaboration était inévitable !

Chacun s’est d’abord abreuvé aux sources du rock et du blues…Ce sont d’ailleurs des musiques qu’ils continuent à ressentir au plus profond de leurs tripes.

Puis le jazz est arrivé. A des moments différents pour l’un et pour l’autre…Chacun, en tout cas, y a vu une manière de s’accomplir totalement.

Ceci étant posé, pas étonnant non plus que le guitariste Matthis Pascaud et le chanteur Hugh Coltman soient dingues de Dr John ! Un homme dont l’œuvre est à la confluence de tellement de grooves, à l’image de sa ville natale, la Nouvelle-Orléans !

Trois ans après la disparition du légendaire claviériste et chanteur, nos deux hommes célèbrent son héritage à travers l’album « Night Trippin’ »…Un projet totalement habité qu’ils viennent nous présenter ce midi, en compagnie de Balthazar Naturel (saxophone), Antoine Vidal (basse) et Karl Jannuska (batterie)…

Matthis et Hugh interprèteront également ce répertoire jeudi soir, au festival Jazz à la Villette !

 

© Bonze

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Son dernier album en date, "Fifty-Fifty – New Sessions", est sorti il y a un an et demi…

Évidemment, on attend la suite avec impatience.

Mais nous sommes en présence d’un saxophoniste à la discographie tellement impeccable, qu’on se réjouit, en attendant, de le voir revisiter le répertoire de "Classical Faces"…Projet paru en 2004, que Pierrick Pédron rejoue depuis hier et jusqu’à ce soir au Duc des Lombards.

A l’époque de sa parution, il était considéré comme l’un des trentenaires les plus flamboyants de la scène française !

Mais il n’avait pas encore dévoilé toutes ses facettes…Celles d’un musicien qui n’a pas peur de prendre des risques, de se mettre en danger, casser sa routine, brouiller les pistes…

C’est d’ailleurs ce qui continue à le rendre si passionnant !

Ce qui était beau aussi avec "Classical Faces", c’est qu’il rassemblait certains des musiciens les plus en vue de ce début de 21e siècle : Pierre De Bethmann, Franck Agulhon, Vincent Artaud, Thomas Savy ou Magic Malik.

Plusieurs d’entre eux participent d’ailleurs aux concerts du Duc… 

Pour nous ce midi, Pierrick Pédron est accompagné de Carl-Henri Morisset au piano, Thomas Bramerie à la contrebasse et Franck Agulhon à la batterie !

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