Deli Express

Voilà des mois qu’on l’attendait, le nouvel album de Gregory Porter !

"All Rise" devait sortir au printemps…Mais le covid a tout chamboulé.

L’attente est désormais terminée : le disque est enfin dispo chez Blue Note.

C’est du grand Gregory Porter : une collection de tubes toujours aussi imparables, entre jazz, soul & gospel !

Un Gregory en très grande forme, qui chante toujours l’amour comme personne…

Un Gregory toujours aussi percutant lorsqu'il s’attaque au racisme, lorsqu'il porte sur le monde un regard lucide, sans concession, mais toujours plein d’espoir…

"All Rise" vient par-ailleurs couronner dix années au sommet du jazz vocal...

Pour fêter cet événement comme il se doit, le chanteur nous a accordé, il y a quelques jours, un entretien exclusif depuis sa ville de Bakersfield en Californie.

Ce midi, j’ai donc l'honneur de vous dire qu’on passe notre pause dej avec Mister Gregory Porter !

 

 

On souhaite aussi un joyeux anniversaire à Roy Ayers, qui a 80 ans aujourd'hui.

Avant d’être l’un des parrains du jazz-funk, avant même d’être repéré par le flûtiste Herbie Mann, le vibraphoniste évoluait dans le circuit des clubs de jazz de Los Angeles et était un jeune musicien pétri de bebop et influencé par Milt Jackson…

On l'écoute avec un extrait de son premier album, "West Coast Vibes" sorti en 1963.

Il y a déjà ce nom, Gary Peacock, magnifique… Comme l’était son doigté sophistiqué, tout en douceur et en élégance.

Et c’est peu dire que le nom de ce contrebassiste originaire d’une petite ville de l’Idaho restera éternellement associé à certaines des pages majeures de l’histoire du jazz.

Il y a bien sûr le trio avec Keith Jarrett et Jack DeJohnette qui a magnifié comme personne le répertoire des standards… Un trio qui a fait le tour de monde, je ne sais combien de fois, et dont la musique s’appuyait sur une approche de l’improvisation sans limite…

Ce qu’on entend d’ailleurs derrière ma voix, ce sont les véritables débuts de cette formation d’exception : c’était en 1977, sous le nom de Gary Peacock à l’occasion de l’enregistrement de l’album Tales of Another sur ECM…Avec déjà un pied dans une musique très mélodique, l’autre dans un registre plus libre et plus abstrait.

Mais Gary Peacock s’est aussi illustré avec deux autres pianistes majuscules : Bill Evans, mais aussi Paul Bley, dont les conceptions avant-gardistes ont constitué un véritable choc esthétique pour le jeune contrebassiste qu’il était.

Citons aussi en pleines turbulences free, sa participation au quartet d’Albert Ayler...Et parmi ses collaborations plus inattendues, il y a aussi Ravi Shankar.

Quelques jours après sa disparition à l’âge de 85 ans, on avait envie de prendre le temps d’évoquer sa mémoire, avec d’autres musiciens.

A commencer par le pianiste Franck Amsallem qui a enregistré son tout premier album avec Gary Peacock…C’était en 1990 sous le titre de « Out a Day ».

A ses côtés, le contrebassiste Stéphane Kerecki. Gary Peacock est l’un de ses modèles absolus en matière de contrebasse…Il lui a même dédié un morceau qui s’appelle « Gary », il y a dix sur l'album Patience (en duo avec John Taylor).

Lui aussi est contrebassiste…La musique de Gary Peacock et le label ECM dont il était un pilier font partis de son ADN musical : Florent Nisse est également présent ce midi

 

Playlist

Gary Peacock - Vignette - Tales of Another (ECM 1977)

Franck Amsallem - For the Records - Out A Day (OMD, 1990)

Keith Jarrett - Dancing - Changeless (ECM 1989)

Stéphane Kerecki - Gary - Patience (Zig Zag Territoires, 2011)

Bud Shank - Surf Pipers - Slippery When Wet (World Pacific, 1959)

Albert Ayler - Don's Dawn - New York Eye & Ear Control (ESP-Disk, 1964)

Gary Peacock - Spartacus - Tangents (ECM, 2017)

Il y a deux ans, son album Peninsular dressait un pont passionnant entre l’East River le Golfe Persique…

Entre New-York, où il résidait alors, et Abu Dabi où ce répertoire avait été créé, développé et joué pour la toute première fois.

Le pianiste Tarek Yamani réside désormais en Allemagne…

Et en cette drôle de période où les musiciens étrangers sont rares en concert, comme c’est bon de vous voir à Paris, Tarek. Vous vous produisez depuis hier et ce soir encore au Duc des Lombards.

On avait trop envie d’organiser entre les deux une session Deli Express avec votre trio.

 

 

Mais pour commencer, on dédie cette émission à la mémoire du contrebassiste Gary Peacock dont on a appris la disparition hier à 85 ans.

Son nom est à jamais associé à l'un des trios les plus importants de l'histoire du jazz... Les véritables débuts de son association avec Keith Jarrett et Jack DeJohnette étaient sous son noms à lui, en 1977 avec l'album "Tales of Another".

On reviendra plus longuement sur le parcours de ce géant de la contrebasse demain à midi au cours d'une émission qui lui sera entièrement consacrée.

Gary Peacock - Photo (c) Eliott Peacock

Plus de mille concerts ensemble, dont six cents en duo, forcément ça créé des liens !

Dix ans après leur rencontre au sein du groupe de Daniel Humair, l’accordéoniste Vincent Peirani et le saxophoniste Emile Parisien ne se quittent plus !

En 2014, leur premier disque à deux, Belle Epoque, faisait sonner comme jamais le répertoire de Sidney Bechet.

Ils s’abandonnent cette fois dans la sensualité du tango sur Abrazo, un nouvel album, toujours aussi intense qu'ils viennent nous présenter ce midi, avant de se produire aux Bouffes du Nord, à Paris, le 28 octobre.

(c) J.P. Retel

Deux générations ! Une même soif de liberté... De ne jamais tourner en rond... D'explorer sans cesse de nouveaux horizons !

En matière d’avant-garde, Michel Portal fait figure de pionnier… De véritable phare qui illumine la scène européenne de toutes ses audaces depuis plus de 50 ans.

En cette rentrée, le clarinettiste et saxophoniste lance les célébrations autour de ses 85 ans, avec un concert événement après-demain à Jazz à La Villette, festival qui débute d’ailleurs ce soir…

Entre deux répètes, on va lui passer un coup de fil, en seconde partie d'émission.

 

De son côté, la contrebassiste Sélène Saint-Aimé signe avec Mare Undarum, un premier disque surprenant révélant déjà une forte personnalité et un univers singulier.

C’est une musicienne qu’on avait pu découvrir, il y a trois ans auprès de Steve Coleman…

Sélène, avant de vous applaudir demain à 18h, à la Philharmonie, là-aussi dans le cadre de Jazz à La Villette, vous êtes avec nous…

Et vous n’êtes pas venue seule : Irving Acao est au saxophone ténor, Arnaud Dolmen à la batterie.

Au printemps dernier, au moment du déconfinement, on avait plus que jamais besoin de douceur et de bonnes vibrations.

Le nouvel album de Joel Hierrezuelo, Asi De Simple, tombait alors à point nommé.

Ce disque, son deuxième en leader, prenait des allures de promenades feutrées à la croisée du jazz, de ses racines afro-cubaines et des musiques du monde...

Rien d'étonnant quand on sait que ce chanteur, percussionniste et guitariste cubain, installé en France depuis 25 ans, a aussi bien collaboré avec Roberto Fonseca, qu'Omara Portuondo, Amadou & Mariam ou Mayra Andrade.

A l'époque, on lui avait passé un coup de fil pour qu'il nous parle de cette nouvelle aventure.

Nous sommes aujourd'hui ravis et impatients de découvrir ce répertoire sur scène mercredi prochain, le 9 septembre, au Studio de l'Ermitage.

Avant ce concert, Joel Hierrezuelo vient nous jouer deux titres en live avec Pierre De Bethmann (piano), Felipe Cabrera (contrebasse) et Lukmil Perez (batterie).

Pour notre premier Deli Express de la saison, on se sent d'humeur Parker !

Il y a cent ans, le 29 août 1920, celui que l'on surnommait Bird voyait le jour à Kansas City.

Soliste stupéfiant, saxophoniste de génie, Charlie Parker a bousculé les codes du jazz, en complexifiant ses harmonies, en poussant l'improvisation plus loin et de manière toujours impressionnante, en étant l'un des principaux animateurs du bebop.

Tous les musiciens qui ont suivi lui sont éternellement redevables, quelque soit leurs instruments.

On en parle d'abord avec Géraldine Laurent. Comme son héros, elle a choisi de s'exprimer au saxophone alto. Il y a sept ans, elle faisait partie de l'aventure Looking For Parker avec Manu Codjia et Christophe Marguet.

Nous passerons ensuite un coup de fil à la pianiste et chanteuse new-yorkaise Champian Fulton. Elle a été bercée durant toute sa jeunesse par la musique de Charlie Parker, et elle lui consacre son nouvel album, Birdsong.

C'est l'été sur TSFJAZZ ! Tous les midis de juillet - août, on ressort de nos archives l'un des grands moments de la saison écoulée. Aujourd'hui, on replonge dans le Deli Express du 17 octobre dernier, en compagnie du pianiste cubain Roberto Fonseca... 

 

En 1991, Roberto Fonseca est âgé de 15 ans lorsqu'il fait une première apparition remarquée au festival Jazz Plaza de La Havane.

Il s'est depuis hissé au sommet de la dynastie des grands pianistes cubains et des musiciens incontournables de l'île sous son nom ou auprès du regretté Ibrahim Ferrer ou d'Omara Portuondo.

En octobre dernier, Roberto sortait son neuvième album, "Yesun", le disque qu'il a toujours voulu réaliser, comme il l'explique dans le livret. Un projet à son image, à la fois fortement imprégné de tradition afro-cubaines et regardant en même temps du côté des dernières révolutions musicales, qu'elles soient rap, reggaeton ou électro.

Il invite au fil des plages des artistes tels qu'Ibrahim Maalouf, Joe Lovano et la chanteuse Danay Suarez.

Il était venu nous voir pour en parler. Une émission à redécouvrir ce midi, avant d'applaudir le pianiste le samedi 12 septembre au Festival Jazz à la Villette.

 

(c) Alejandro Azcuy

 

Playlist

Aggua - version en trio en direct de nos studios avec Felipe Cabrera (contrebasse) et Lukmil Perez (batterie)

Kachucha - album "Yesun" (Wagram Music, 2019)

Ibrahim Ferrer - Dos Almas - album "Mi Sueño" (World Circuit, 2007)

Cadenas - version en trio en direct de nos studios avec Felipe Cabrera (contrebasse) et Lukmil Perez (batterie)

 

Premium

Por Ti - album "Yesun" (Wagram Music, 2019)

Motown - album "Yesun" (Wagram Music, 2019)

C'est l'été sur TSFJAZZ ! Tous les midis de juillet - août, on ressort de nos archives l'un des grands moments de la saison écoulée. Aujourd'hui, on replonge dans un épisode du Deli Express en compagnie du pianiste Yakir Arbib. 

 

Alors qu’il était encore bébé et qu’il savait à peine parler, Yakir Arbib avait l’habitude de dire une chose en boucle à ses parents, de répéter ce nom: « Glenn Gould ! Glenn Gould !" pour qu’ils lui jouent la musique du grand maître.

La suite logique ce fut des leçons de piano dès l'âge de 4 ans.

Non voyant de naissance, il s’est, non seulement, rendu compte au fil du temps qu’il avait l’oreille absolu, mais aussi qu’il était atteint de synesthésie, le fait d’associer des couleurs à chaque note.

Après un passage au Berklee College of Music de Boston, après avoir remporté le 2e prix du concours de piano de Montreux en 2015, Yakir Arbib s'impose aujourd'hui comme un artiste passionnant, aussi à l'aise dans le classique, son premier amour, que dans le jazz.

Yakir Arbib s'installe ce midi à notre piano à l’occasion de la sortie de son premier disque en solo, "Yakir is My Name" chez JMS.

C'est l'été sur TSFJAZZ ! Tous les midis de juillet - août, on ressort de nos archives l'un des grands moments de la saison écoulée. Aujourd'hui, on replonge dans épisode du Deli Express consacré à Edward Norton à l'occasion de la sortie en salle en décembre dernier de son film "Brooklyn Affairs". 

 

Un fou de jazz à Hollywood ! Avec Brooklyn Affairs, qui sort en salles ce mercredi 4 décembre, Edward Norton montre à quel point il a tout compris à la fois de la grande mythologie des films noirs des années 50 et des légions de notes bleues qui les ont rythmés.

Pour ce second film comme réalisateur, l'ex-narrateur de Fight Club a convoqué un générique de premier ordre, aussi bien devant la caméra (Bruce Willis, Alec Baldwin...) que pour la bande originale avec le trompettiste Wynton Marsalis et Thom Yorke, de Radiohead, tandis que Daniel Pemberton supervise l'ensemble.

Edward Norton joue lui-même dans ce film le personnage principal, un détective cherchant à venger la mort de son mentor et ami jusqu'à s'en prendre à de redoutables intérêts immobiliers dans un New-York en pleine mutation... Un détective également affecté d'un trouble neurologique particulier, le syndrome de Gilles de la Tourette. De quoi donner une tournure particulière à son odyssée, surtout lorsqu'elle l'amène à fréquenter les clubs de jazz de Harlem...

Le jazz d'Edward Norton, justement, c'est toute une saga, de Charles Mingus à Cyrus Chestnut, en passant bien sûr par son ami Wynton Marsalis... De quoi faire swinguer en format Scope ce Deli Express dont la star américaine est l'invité.