Rozmawiamy z Pauliną Jaroszewicz - specjalistką od dystrybucji i promocji ze Stowarzyszenia Nowe Horyzonty o rynku kina artystycznego i jego promocji. Odcinek powstał we współpracy z festiwalem Kamera Akcja, który odbywa się w Łodzi 13-16 października. 

Kontakt i współpraca: [email protected]

powiązane odcinki:

https://spoti.fi/3EAv9Fh - rozmowa z organizatorami Kamera Akcja o organizacji festiwali filmowych

https://spoti.fi/3STP1aC - rozmowa o dystrybucji filmowej z Konstancją Sawicką z Gutek Film

Branża filmowa i branża reklamowa są jak siostry. Tak inne a jednak podobne. Dlatego w Dialogach Filmowych nie może zabraknąć kilku słów o pracy w produkcji reklamowej. Rozmawiamy Konradem Rydlewskim z firmy Dobro. Dowiesz się jak wygląda produkcyjne workflow, jak projekty trafiają do domów produkcyjnych, czym zajmują się producenci oraz z jakimi wyzwaniami mierzy się pion produkcji reklamowej. Przekonasz się jakie supermoce trzeba mieć aby pracować w tej branży! Posłuchaj jak się robi reklamy w Dobro- topowym studio produkcyjnym.

Partnerem odcinka jest Mazovia Warsaw Film Commission

https://dobrofilms.com

Do usłyszenia w 3 sezonie podcastu!

Kontakt i współpraca: [email protected]

W tym odcinku rozmawiamy z Aleksandrą Leszczyńską o tym, jak branża filmowa może dbać o środowisko. Okazuje się, że jest wiele rozwiązań zielonej produkcji audiowizualnej, które mogą mieć realny wpływ na zmniejszenie śladu węglowego produkowanego wraz z każdym filmem. Z tego odcinka dowiesz się o idei i założeniach green filmingu, o pracy eko-koordynatora i o tym, czym jest planet placement. Mamy nadzieję, że zainspirujesz się do wprowadzenia choć kilku prostych rozwiązań do swojej pracy przy filmie. Niezależnie od tego na jakim etapie produkcji pracujesz i jaka jest Twoja funkcja. Małe zmiany tworzą wielką zmianę! Całą masę inspiracji do tego znajdziesz w „zielonym przewodniku dla branży audiowizualnej”, do którego odwołujemy się w trakcie rozmowy.

Partnerem odcinka jest Mazovia Warsaw Film Commission

Czytaj zielony przewodnik dla branży audiowizualnej: https://kipa.pl/wp-content/uploads/2022/04/GreenFilmTourism_Zielony_przewodnik_dla_branży_audiowizualnej.pdf

Sprawdź FILM DLA KLIMATU: https://www.facebook.com/filmdlaklimatu/

Kontakt i współpraca: [email protected]

Tym razem w studio Dialogów Filmowych zawitała Ania Głowik- szefowa produkcji i producentka Studia Letko oraz reżyser i animator Mikołaj Pilchowski, którzy opowiedzieli nam o realizacji filmów i seriali animowanych, w tym "Odo" oraz "Happy Not Lucky" (Czarni). Porozmawialiśmy o artystycznych i produkcyjnych wyzwaniach, o współpracy pomiędzy reżyserem i producentem i o developmencie nowych projektów. Nasi goście podzielili się też radami dla młodych twórców animacji.

Partnerem Dialogów Filmowych jest Mazovia Warsaw Film Commission.

Studio Letko: https://www.letko.co/pl/

Kontakt i współpraca: [email protected]

Spotkaliśmy się z montażystami filmowymi - Piotrem Wójcikiem i Bartłomiejem Piaskiem. Dużą część rozmowy poświęciliśmy procesowi twórczemu przy montażu nagrodzonego Orłem dokumentu "Film Balkonowy" Pawła Łozińskiego. Bartek i Piorek opowiedzieli nam o ich unikalnym podejściu do pracy w duecie kreatywnym, znanym w branży jako Piasek & Wójcik. Dowiecie się, jak ich współpraca, która rozpoczęła się jeszcze na studiach w Szkole Filmowej w Łodzi, ewoluowała na przestrzeni kolejnych projektów - filmów i seriali fabularnych ("Tajemnica Zawodowa", "Zadra", "Pod Wiatr", "Orzeł. Ostatni Patrol", "Matecznik") oraz dokumentalnych ("Diagnosis", "Jazda Obowiązkowa").

Partnerem Dialogów Filmowych jest Mazovia Warsaw Film Commission.

Kontakt i współpraca: [email protected]

Rozmawiamy z Marcinem Łunkiewiczem o przyszłości rynku filmowego. Niewielu jest w polskiej branży filmowej producentów, którzy mają tak duże doświadczenie i wiedzę o VR, AR, Metaverse i NFT w kontekście filmu. Rozmowa z nim pobudza wyobraźnię, jest pełna kontrowersyjnych stwierdzeń i bardzo konkretnie wprowadzi Was w to, jak nowe technologie mają się do rynku filmowego. Dowiecie się jak jak myśleć o narracji w VR, jakie gatunki filmowe są najlepsze dla tej technologii, jak Metaverse zmieni zasady gry i dlaczego od jego rozwoju już raczej nie ma odwrotu.

Partnerem Dialogów Filmowych jest Mazovia Warsaw Film Commission.

Kontakt i współpraca: [email protected]

Co z perspektywy szefowej developmentu jednej z wiodących firm producenckich w Polsce jest najważniejsze w dobrym scenariuszu? Jak zaprezentować swój projekt i czego spodziewać się po współpracy z konsultantem scenariuszowym?

Ania Bielak jest konsultantką scenariuszową i pełni funkcję szefowej developmentu w firmie producenckiej Aurum Film ( to tam powstały znane i doceniane filmy jak "Ostatnia Rodzina", "Boże Ciało", "Magnezja" czy "Żeby nie było śladów")

Rozmawiamy z Anią o procesie rozwoju scenariusza, o pytaniach jakie zadaje gdy analizuje tekst i pracuje ze scenarzystami, o strukturze 3 aktów i pracy zespołowej. Poruszyliśmy także temat pisania na zlecenie platform streamingowych, które mają duży impakt na kształt obecnego rynku audiowizualnego.

Kontakt i współpraca: [email protected]

Książki, które poleca Ania w odcinku:

"Into the woods", John Yorke
"Podróż bohatera", Joseph Campbell
"Scenariusz na miarę XXI wieku", Linda Aronson

Rozmowa z Malwiną Czajką i Przemkiem Glajznerem - organizatorami festiwalu Kamera Akcja i dyrektorami artystycznymi festiwalu dla scenarzystów Script Fiesta. Opowiedzieli nam o swojej drodze w festiwalowej branży i na przykładzie festiwalu Kamera Akcja przeprowadzili nas przez najważniejsze aspekty organizacji wydarzeń, opowiedzieli o wyzwaniach, błędach i sukcesach a także o nowych zadaniach, z którymi się mierzą. Posłuchasz też o Script Fieście i tegorocznym programie, którego są autorami.
Dowiesz się jakie korzyści daje wolontariat i jak najlepiej zacząć pracę przy festiwalu a także dlaczego w pierwszym kwartale roku nie ma zbyt wielu festiwali filmowych w Polsce. Jeśli sam lub sama zamierzasz organizować własne wydarzenie, to perspektywa Malwiny i Przemka na pewno będzie przydatna. Sezon festiwalowy czas start!

Kontakt i współpraca: [email protected]

Rozmowa z Mateuszem Tokarzem - Lead VFX Supervisorem z Platige Image. Jego doświadczenie jest tak duże, że prawie na pewno nie ma efektów specjalnych i tematów postprodukcyjnych, które są dla niego zagadką. W tym odcinku Mateusz wyjaśnia wiele trudnych pojęć i opowiada o tym, jak podchodzi do kreatywnych wyzwań w swojej pracy a także do zarządzania zespołem. Dowiesz się jak podejść do realizacji scen wypadków samochodowych, lądowania samolotem w środku miasta, gadających zwierząt a także tego, jak najlepiej oszukać ludzkie oko…

Mateusz zaczynał swoją zawodową historię przy „Makbecie” według Andrzeja Wajdy. Przy kolejnych tytułach zajmował się compositingiem, previsem, modelingiem i teksturami a także był VFX supervisorem i producentem VFX. Prowadził proces kreowania efektów magicznych do „Wiedźmina” Netflixa.

Nazwa jego stanowiska oznacza, że jest odpowiedzialny za znajdowanie kreatywnych rozwiązań i pilnowanie jakości realizowanych efektów a także za planowanie prac całego zespołu VFX supervisorów, artystów i specjalistów, którzy pracują przy gigantycznej ilości ujęć najlepszych, międzynarodowych projektów filmowych i serialowych w Platige Image.

Kontakt i współpraca: [email protected]

Rozmowa z Grzegorzem Łoszewskim, autorem wielokrotnie nagradzanych filmów: "Komornik", "Bez Wstydu" oraz adaptacji seriali "Miodowe Lata" czy "Kasia i Tomek" oraz Członkiem Zarządu Gildii Scenarzystów Polskich. Opowiedział nam o poszukiwaniu pomysłów na film, zdradził nam, jakie cechy osobowości jego zdaniem są najistotniejsze z perspektywy przyszłych scenarzystów, jak wygląda jego proces twórczy i jaką rolę odgrywa w nim artystyczna współpraca. Grzegorz jako wieloletni wykładowca Szkoły Filmowej w Łodzi (i nie tylko!) ma duże doświadczenie jako opiekun artystyczny filmów młodych twórców.

Portfolio Grzegorza: https://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=1124970

Strona Gildii Scenarzystów: https://gildiascenarzystow.pl/

Kontakt i współpraca: [email protected]