Disco Voador

Falar de Rock Progressivo feito no Brasil não é possível sem falar no lendário O Terço, banda que iniciou sua discografia fortemente influenciada pelo folk, mas que, já no segundo disco, gerou um dos pilares do gênero no Brasil.  

Esse disco de 1973 da banda atende a praticamente todos os quesitos que um disco de Prog precisa preencher para estar entre os grandes. Se você gosta de letras complexas e arranjos dramáticos, de "rockões" estradeiros, de muitas guitarras e, claro, de uma épica suíte de mais de vinte minutos fechando o disco, você encontra aqui.  

No episódio de hoje, Cézar de Mercês, o principal compositor desse trabalho, conta pra gente suas lembranças das gravações, das composições, das histórias e de todo o legado desse álbum na carreira da banda. Além disso, ótimas histórias sobre os outros lançamentos da banda que ele participou e sobre composições suas para outros cantores.

Chegamos ao trigésimo episódio da nossa série de entrevistas que busca investigar, sempre com a ajuda de seus criadores, discos cultuados da música brasileira.  

Hoje a nossa convidada é Fátima Guedes, compositora de mão cheia, que já foi cantada por Elis Regina e Maria Bethânia. No episódio de hoje, vamos mergulhar no repertório e nas histórias de seu disco de estreia, lançado pela Odeon em 1979.  

Cheio de letras profundas, abordando temas complexos e acompanhada por uma constelação de músicos, esse disco mostrou ao Brasil a voz característica de Fátima dando voz à clássicos do cancioneiro nacional como "Onze Fitas".  

Esse episódio não aconteceria sem a ajuda do amigo Felício Torres!

Talvez algumas pessoas não conheçam o nome "Guilherme Lamounier", mas certamente já curtiram pelo menos uma de suas canções, como o sucesso "Enrosca".  

Tendo lançado três álbuns sensacionais na década de 70, sendo o de 1973 o mais cultuado, Guilherme tem tido seu trabalho redescoberto através de relançamentos em vinil e CD e seu acervo amplamente pesquisado por Alípio Argeu, nosso convidado de hoje.  

Alípio conta detalhes da trajetória de Guilherme, explica minuciosamente seus LPs e compactos e nos conta tudo o que existe de material de arquivo pronto para ser lançado.

Esse episódio é muito especial pra mim. Ele começa lá em 1996, quando vi Roberto Carlos ao vivo pela primeira vez e já reparava que, ao fundo do palco, haviam outras pessoas cantando, um homem e duas mulheres, mais especificamente. Roberto sempre apresenta esse cara, o Ismail, com muito carinho, mas eu nunca imaginei que havia uma história discográfica muito interessante por trás dessa amizade até que passei a ter contato com o Felipe Zangrandi, criador do Trilhas Podcast.  

Certo dia perguntei ao Felipe sobre compactos do Ismail (artisticamente chamado apenas de Luiz Carlos) com músicas de Roberto e Erasmo que só estão nesses compactos. Ele conhecia, claro, e aproveitou para me mostrar o único LP assinado por Luiz Carlos e Conjunto CBS, chamado de "Samba Jovem". Um disco lançado em 1965, em plena explosão da Jovem Guarda, mas que se tornou muito raro com o passar dos anos. Descobri então que mais raro ainda era algum registro do Luiz Carlos Ismail falando sobre esse disco.  

Depois de uma série de contatos e da ajuda preciosa da querida Jurema de Cândia, pude bater um papo com o Ismail sobre esse disco, tendo a chance de eternizar as lembranças dele em vídeo para que nunca se perca de vista esse trabalho gravado com o acompanhamento de Renato e seus Blue Caps e com a participação de Erasmo Carlos tocando violão. Erasmo, aliás, é o compositor de cinco músicas desse disco que não estão em nenhum outro lugar. 

Nascido no Uruguai, Don Betto veio para o Brasil no meio dos anos 70 e, mesmo com toda a influência da música latina, logo se enturmou com artistas ligados ao Rock e à Black Music. Em 1978 lançou o cultuado álbum "Nossa Imaginação", pela Som Livre e explodiu no Brasil com a música "Pensando Nela", tema da novela Dona Xepa.  

Nesse papo, ele nos conta os detalhes de sua mudança para o Brasil, seu tempo ao lado de Eduardo Araújo, a ajuda que Roberto Carlos lhe deu no início, as histórias por trás das faixas do seu disco de estreia, de compactos posteriores e os planos para o futuro!

Uma das bandas de rock mais queridas do Brasil é o Rush. A banda já veio no Brasil duas vezes e mobiliza os fãs de tal forma que é lindo ver no estádio todo mundo fazendo aquela virada de bateria ao mesmo tempo que Neil Peart fazia. Pensando nisso e atendendo a pedidos que foram feitos no nosso Instagram, Ramon Duccini e Henrique Boechat vão comentar, ao longo desse segundo semestre, todos os discos de estúdio e ao vivo do Rush, separados em 5 episódios.

Nessa primeira parte, os 4 primeiros álbuns da banda canadense ("Rush", "Fly By Night", "Caress Of Steel" e "2112") e o primeiro ao vivo ("All The World's a Stage) são contextualizados dentro da história dessa banda que, infelizmente, encerrou as atividades em 2015. 

Ouça o episódio e conheça (ou relembre) todos os momentos do Rush!

Em 1986 o Barão Vermelho encontrava-se em um período confuso com a saída de Cazuza. Sem vocalista e sem algumas das composições (que Cazuza havia levado para seu disco solo), a banda buscava se encontrar e cumprir o contrato com a Som Livre de entregar mais um disco de estúdio.

É aí que nasce o "Declare Guerra", um dos discos mais interessantes da banda. Frejat assumiu os vocais e, junto com Dé Palmeira, Guto Goffi e Maurício Barros, entregaram um trabalho que deu ao Barão uma cara diferente, mas mantendo em seu DNA características inabaláveis. 

35 anos depois, Frejat está voando com a gente aqui no Disco Voador contando todas as histórias, perrengues, dúvidas e acertos que compõem o legado de "Declare Guerra". 

O Disco Voador segue navegando em águas profundas, buscando contar a história de grandes discos da música brasileira nas palavras de quem estava lá!

Falar de Evinha é voltar ao início dos anos 60, com o famosíssimo Trio Esperança, composto por ela e dois de seus seis irmãos. O grupo fez sucesso com "Filme Triste" e "A Festa do Bolinha" e ajudou a animar as jovens tardes de domingo daquela época.  

Evinha saiu do Trio para iniciar uma carreira solo e já mostrou em seus dois primeiros álbuns toda a modernidade que pautaria sua produção, além de incríveis escolhas de repertório, totalmente alinhadas com o que vinha se ouvindo na época.  

O terceiro álbum dessa safra é o "Cartão Postal", com músicas de Marcos Valle, Roberto e Erasmo, Arnoldo Medeiros e muitos outros cantadas brilhantemente por Evinha. A grande curiosidade desse disco fica por conta da faixa "Esperar Pra Ver", que já foi sampleada e lançada em coletâneas na Europa e elevou esse disco ao seleto grupo das mega raridades que alcançam alguns milhares de reais em sua edição original.

De tempos em tempos eu, Ramon Duccini, vou tirar uma sexta-feira pra contar pra vocês pedacinhos da história do Disco Voador, que já vai completar 5 anos em 2022.  

A primeira parte dessa história só poderia ser contada com a ajuda da Carolina Amorim, que divide esse sonho comigo desde que ele era só sonho e já voou comigo pra diversos países atrás de shows e lojas de discos.  

Nesse episódio tem muitas histórias, perrengues, participações especiais e tudo o que reflete os melhores momentos dessa história. A idéia é que, até abril de 2022, quando completaremos cinco anos, a gente faça episódios com todos os personagens principais dessa história, como o Tiago de Souza, o Henrique Boechat e o Thiago Zalinsky, que vão contar os detalhes das contribuições deles nesses voos.

Certamente você já ouviu falar da família Borges, lá de Santa Tereza em Belo Horizonte. Dessa família saíram compositores de renome internacional como Lô Borges e Márcio Borges, personagens que ajudaram a colocar o Clube da Esquina nos ouvidos do mundo.  

Em 1979 Lô Borges gravou um de seus melhores discos, o incrível "Via Láctea" e contou com Solange Borges, sua irmã e nossa convidada de hoje, nos vocais. Mais adiante, em 1980, a família toda se juntou à Milton Nascimento, Elis Regina e Gonzaguinha e gravou o cultuado "Os Borges". Nesse disco, Solange é co-autora de uma das canções.  

Finalmente, em 1984, Solange decola em voo-solo e grava seu único álbum, o "Bom Dia, Universo", tema do episódio de hoje. Com todas as características sonoras que elevaram os discos do mineiros à estratosfera da música, o disco de Solange foi redescoberto e relançado numa edição caprichada em vinil.