Dramaqueen

Ingmar Bergmans 100-årsjubileum pågår för fullt, mycket fokus ligger på hans filmer och texter, men hur var han som teaterregissör?

Vad var egentligen det specifika med Ingmar Bergman? Hur arbetade han med text, rum och skådespelare? Vad präglade det dagliga repetitionsarbetet?

Möt Ulla Åberg, tidigare dramaturg på Dramaten, vars nära samarbete med Ingmar Bergman sträcker sig över fyra decennier.

Har alla lika möjligheter att njuta av scenkonsten? Vilka blir representerade på svensk scen?

Inom scenkonsten är mångfald viktig för att gestalta vår samtid, men hur ser mångfalden ut på våra scener och vad betyder den för konstnärlig kvalitet?

Möt Josette Bushell – Mingo i ett samtal om allas lika möjligheter och nödvändigheten av ett inkluderande kultur.

Hur ser livet egentligen ut som frilansande skådespelare? ​

Det flesta skådespelare lever som frilansare, men hur fri kan man egentligen vara?

Hur marknadsför man sig själv och hur starkt påverkar konkurrensen vad man gör, hur man mår och vem man blir?

Och hur kan man hantera tystnadskulturens begränsningar och frihetens möjligheter?

Möt Anneli Martini, frilansande skådespelerska.

Vad är en dragqueen och hur växer en dragshow fram? Varför så mycket glitter och glamour? Och handlar drag om imitation, artistporträtt eller rollgestaltning?

Varför kittlas vi av ombytta roller och hur har dragens tidiga källarverksamhet lyckats bli så folkkär? Möt Christer Lindarw som, tillsammans med Lasse Flinckman, startade dragshow- gruppen After Dark.

Ordet DRAG kommer från engelskan: Dressed As Girl eller Dressed Resembling A Girl.​

Vad behöver scenkonsten för att skapa bärkraft inför framtiden? Hur kan scenkonsten utvecklas utifrån gedigen omvärldsanalys och medvetet nätverksbyggande? ​Hur bygger man nätverk och hur kan kulturen synliggöras i samhällsutvecklingen? Och kan politiker och konstnärer mötas i gemensam vision kring vad scenkonst är?

Möt Yvonne Rock, kulturkonsult, omvärldsanalytiker och nätverksbyggare.​

Levande teatertraditon - ett samtal med skådespelerskan Meg Westergren.

Om ett långt och rikt teaterliv från Inga Tidblad till Carin Mannheimer, från Dramatens elevskola till dagens teater.

Om teaterns traditioner och förändringar. Om att spela komedi, kvinnoroller, kollegor och om att åldras på scenen.

Vad betyder det att ha ett sinne för humor? Hur byggs en komisk situation upp och varför behöver vi få skratta? Hur bygger man komiska karaktärer? Och hur är läget för kvinnliga komiker? Och vad betyder sociala medier för komiken?

Möt Anna Blomberg, skådespelare och komiker.

Vad är det egentligen för speciellt med opera? Vad utmärker denna specifika musikteatrala genre? Hur kan publiken bäst uppleva opera och vilka förutfattade meningar kan stå i vägen för konstformen? Vill och kan man verkligen modernisera de klassiska operaverken och går det att förnya en konstform som lever på sina traditioner? Hur studerar man in en operaroll? Och kan operasångaren sjunga musikal och schlager?

Möt operasångaren Rickard Söderberg som i Scenpodden berättar om sitt liv som operasångare.

Teater utan ord eller - vad är mim?

Hur har mimen påverkat den svenska scenkonsten?

Vad har en mimskådespelare för specifik kompetens och skicklighet?

Hur placeras den svenska mimen i ett internationellt perspektiv?

Ett samtal med Bo W Lindström, mimskådespelare och grundare av Pantomimteatern.​

Vad är Communityteater och vad har den för drivkrafter, syften och ursprung?

Varför används formen i förorter och små samhällen och varför ska människor dela sina egna berättelser med professionella kulturaktörer?

Möt America Vera-Zavala, dramatiker, regissör, debattör och politiker som arbetar med samhällsfrågor och demokratiska processer i teaterlandskapet.​​