Early Music Stories

🎧 I suoni del liuto – Episodio 3

Dall’età carolingia al Barocco: un viaggio nei secoli del liuto

La terza e ultima giornata della rassegna I suoni del liuto ha attraversato secoli di storia musicale in poche ore, grazie ai concerti di Marc Lewon (in duo con Jacob Mariani) e Francesco Zoccali.

Dalla cithara carolingia alla citola, dalla quinterna ai liuti rinascimentali e al liuto barocco, la varietà degli strumenti presentati ha restituito la stratificazione sonora di un millennio. A precedere i concerti, la conferenza di Cristina Farnetti e Enrico Maria Dal Pozzolo sul libro dedicato a Sebastiano del Piombo, pittore-musico del Rinascimento.

In questo terzo episodio, le voci dei protagonisti ci guidano attraverso i momenti salienti della giornata conclusiva e i suoni che hanno reso viva una delle manifestazioni più promettenti nel panorama della musica antica in Umbria.

📍 Registrato a Spello, presso il Centro studi “Adolfo Broegg”, durante la rassegna 2024.
🎙 Testo e montaggio: Paolo Scarnecchia

🎧 I suoni del liuto – Episodio 1

Spello, liuti e memorie musicali

Nel cuore di Spello, presso il Centro studi europeo di musica medievale “Adolfo Broegg”, si è svolta la prima giornata della seconda edizione della rassegna I suoni del liuto. Un’occasione unica di incontro tra musicisti, studiosi e appassionati, in un dialogo continuo tra prassi esecutiva e ricerca storica. Questo primo episodio del podcast ripercorre le atmosfere della giornata inaugurale:

🎙 Patrizia Bovi introduce la rassegna e ne racconta le origini;
🎼 Eduardo Eguez inaugura il programma musicale con liuto e vihuela;
🎶 Crawford Young presenta un esperimento sonoro raro: il dialogo tra liuto e arpa tripla, interpretato con Katerina Ghannudi, frutto di un lavoro filologico su fonti scritte e iconografiche.
Tre voci, tre prospettive, un viaggio attraverso la memoria sonora dell’Umanesimo.

📍 Una produzione realizzata durante I suoni del liuto 2024, con il supporto del Centro studi “Adolfo Broegg” di Spello.
🎙 Testo e montaggio: Paolo Scarnecchia

Come prendere in giro l’opera nel tempio della Scala di Milano

Avete presente quei quadri in cui il pittore è intento a ritrarre i suoi modelli, visibili sia sulla tela che nella scena attorno a lui? 

Un raffinato gioco di specchi, un’immagine dentro l’immagine.
È proprio questo il meccanismo che muove L’opera seria di Florian Leopold Gassmann: un titolo ironico per una satira del mondo dell’opera settecentesca, tra vizi, rivalità e fallimenti teatrali.

Scritta su libretto di Calzabigi e andata in scena a Vienna nel 1769, racconta con brillante umorismo il dietro le quinte di un’opera destinata al fiasco.

A riportarla alla ribalta è stata la recente produzione del Teatro alla Scala di Milano, con la direzione di Christophe Rousset e la regia di Laurent Pelly, che ha saputo restituire tutta la freschezza di questo piccolo capolavoro, a metà tra opera buffa e parodia colta.

🎧 Buon ascolto!

Testo e voce: Paolo Scarnecchia
Produzione: Paolo Scarnecchia
Musiche: Florian Leopold Gassmann – L’opera seria, Teatro alla Scala
Con la partecipazione di Christophe Rousset, Laurent Pelly, Les Talens Lyriques, Orchestra del Teatro alla Scala

"Alcina: l’opera di un negromante nel mezzo dei suoi incantesimi"

Nella Londra del 1735, al Royal Theatre di Covent Garden, un pubblico affascinato assisteva alla prima di Alcina, capolavoro di Händel ispirato all’Orlando Furioso di Ariosto. La nobildonna Mary Granville descrisse Händel come "un negromante nel mezzo dei suoi incantesimi" — una visione che ancora oggi sembra profetica.

🎧 In questo episodio:

• Carlo Vistoli (Ruggiero) ci accompagna dentro il suo personaggio, analizzando la scrittura vocale e la varietà drammaturgica delle arie più iconiche dell’opera.

📍 A fine marzo 2025, Alcina è andata in scena per la prima volta al Teatro dell’Opera di Roma, con la regia di Pierre Audi e un cast internazionale:

Mariangela Sicilia, Carlo Vistoli / Tamar Ugrekhelidze, Caterina Piva, Anthony Gregory, Mary Bevan, Silvia Frigato, Francesco Salvadori.

🎧 Podcast a cura di: Paolo Scarnecchia
🎛️ Montaggio e post-produzione: Paolo Scarnecchia

"Alcina: l’opera di un negromante nel mezzo dei suoi incantesimi"

Nella Londra del 1735, al Royal Theatre di Covent Garden, un pubblico affascinato assisteva alla prima di Alcina, capolavoro di Händel ispirato all’Orlando Furioso di Ariosto. La nobildonna Mary Granville descrisse Händel come "un negromante nel mezzo dei suoi incantesimi" — una visione che ancora oggi sembra profetica.

🎧 In questo episodio:

• Mariangela Sicilia (Alcina) ci accompagna dentro il suo personaggio, analizzando la scrittura vocale e la varietà drammaturgica delle arie più iconiche dell’opera.

📍 A fine marzo 2025, Alcina è andata in scena per la prima volta al Teatro dell’Opera di Roma, con la regia di Pierre Audi e un cast internazionale:

Mariangela Sicilia, Carlo Vistoli / Tamar Ugrekhelidze, Caterina Piva, Anthony Gregory, Mary Bevan, Silvia Frigato, Francesco Salvadori.

🎧 Podcast a cura di: Paolo Scarnecchia
🎛️ Montaggio e post-produzione: Paolo Scarnecchia

"Alcina: l’opera di un negromante nel mezzo dei suoi incantesimi"

Nella Londra del 1735, al Royal Theatre di Covent Garden, un pubblico affascinato assisteva alla prima di Alcina, capolavoro di Händel ispirato all’Orlando Furioso di Ariosto. La nobildonna Mary Granville descrisse Händel come "un negromante nel mezzo dei suoi incantesimi" — una visione che ancora oggi sembra profetica.

🎧 In questo episodio:

• Rinaldo Alessandrini, direttore dell’Orchestra e del Coro del Teatro dell’Opera di Roma, ci guida alla scoperta del contesto storico e musicale in cui nacque Alcina, svelando lo stile teatrale e compositivo di Händel.

📍 A fine marzo 2025, Alcina è andata in scena per la prima volta al Teatro dell’Opera di Roma, con la regia di Pierre Audi e un cast internazionale:
Mariangela Sicilia, Carlo Vistoli / Tamar Ugrekhelidze, Caterina Piva, Anthony Gregory, Mary Bevan, Silvia Frigato, Francesco Salvadori.

🎧 Podcast a cura di: Paolo Scarnecchia
🎛️ Montaggio e post-produzione: Paolo Scarnecchia

🎙️ La magia di Alcina di Händel, diretta da Dorothee Oberlinger tra Bonn e Norimberga

Tra novembre 2024 e gennaio 2025, Alcina di Händel ha incantato il pubblico alla Theater Bonn Opera House, sotto la direzione di Dorothee Oberlinger, con la regia di Jens-Daniel Herzog e un cast guidato da Marie Heeschen e Charlotte Quadt. Ma la magia non finisce lì: l’opera è ora in scena anche a Norimberga, sempre con Oberlinger sul podio, questa volta alla guida dell’Orchestra Filarmonica e del Coro della città della Baviera, con un nuovo cast vocale. In questo episodio, Dorothee Oberlinger ci accompagna dentro l’incanto di Alcina, tra arie straordinarie, personaggi intensi e strumenti solisti che danno voce alle emozioni. Un viaggio musicale tra illusioni, amori e poteri magici.

🎧 Podcast a cura di Paolo Scarnecchia
🎼 Musiche tratte da Alcina di G.F. Händel
🎙️ Intervista a Dorothee Oberlinger
🎛️ Montaggio e post-produzione: Paolo Scarnecchia

Théléme canta Cage, Dowland e Sting 

In questo episodio esploriamo il nuovo progetto dell’ensemble Théléme, che accosta due figure distanti nel tempo ma unite dalla ricerca musicale: John Dowland e John Cage.

Attraverso una selezione di brani tratti dal Second Booke of Songs or Ayres (1600) e dai Song Books (1970), il gruppo crea un dialogo originale tra epoche e linguaggi, giocando sull’essenzialità e la libertà espressiva.

A guidarci in questo viaggio è Jean-Christophe Groffe, direttore di Théléme, che ci racconta l’ispirazione dietro il progetto, le tappe della sua realizzazione e il sorprendente coinvolgimento di Sting.

🎙️ Creazione e produzione: Paolo Scarnecchia
🎼 Musiche: Théléme Ensemble
🎧 Montaggio e post-produzione: Paolo Scarnecchia

🎙️ Dietro le quinte con Capella Cracoviensis – Un viaggio nella musica antica

In questo episodio, ti portiamo nel cuore della musica antica con Capella Cracoviensis, una delle formazioni più apprezzate nel panorama della musica barocca e classica.

Grazie a un accesso esclusivo alle prove dell’ensemble, scopriamo il loro approccio alla ricerca sonora, all’interpretazione storica e alla preparazione di un concerto.

🎧 Ascolta il podcast per immergerti nell'atmosfera delle prove e scoprire come prende vita l’esecuzione di un repertorio senza tempo.

📢 Credits:

• Registrazione e montaggio a cura di Paolo Scarnecchia
• Musiche eseguite da Capella Cracoviensis

🎙️ Bach Reimagined: Il Jazz incontra la Famiglia Bach 

Nel nostro nuovo episodio, esploriamo l'incontro tra il jazz e la musica barocca con il trio Tenor Madness, composto da David Gordon, Sandy Burnett e Tom Hooper.

Durante il Valletta Baroque Festival, il trio ha portato sul palco del Teatro Manoel una reinterpretazione in chiave jazz delle opere di tre membri della celebre dinastia Bach: Johann Christoph, Johann Sebastian e Carl Philip Emanuel.

Il programma ha incluso brani ispirati al Clavicembalo ben temperato e al Concerto Brandeburghese n. 4, insieme a composizioni originali di David Gordon.

Grazie alla loro profonda conoscenza della musica antica, Gordon e Burnett hanno creato un ponte tra il barocco e l'improvvisazione jazzistica, offrendo una prospettiva inedita sul repertorio bachiano.

🎧 In questa puntata, ascolterai un’intervista esclusiva registrata dopo il concerto "Preludes and Grooves: Bach Reimagined", arricchita da esempi musicali tratti dalle prove.

🔗 Ascolta ora e scopri come la tradizione incontra la sperimentazione in un dialogo musicale senza tempo.

📢 Credits:

• Intervista e registrazione a cura di Paolo Scarnecchia
• Musiche eseguite da Tenor Madness: David Gordon, Sandy Burnett e Tom Hooper