ÁNGEL GONZÁLEZ (Oviedo 1925 – Madrid 2008)

Ángel González Muñiz, poeta español de la Generación del 50. Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1985, académico y Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana en 1996, publicó su primer libro de poemas en 1956.

Con una escritura limpia, bella, directa, de imprescindible lectura, su obra es una mezcla de intimismo y poesía social, con un particular y característico toque irónico, y trata asuntos cotidianos con un lenguaje coloquial. El paso del tiempo y la temática amorosa y cívica son las tres obsesiones que se repiten a lo largo y ancho de sus poemas, de regusto melancólico pero optimistas.

Son muchos los que han cantado sus poemas (a veces dedicándole un trabajo discográfico completo): Claudina y Alberto Gambino, Pedro Guerra, Amancio Prada..., Joaquín Sabina que también musicó sus versos, dijo que “Ángel González era un poeta en carne viva y uno de los seres humanos más dignos, decentes y ejemplares que han existido".

Años antes de morir afirmó que el premio más grande que le pueden dar a un poeta es "que le lean". Y eso es precisamente lo que vamos a hacer.

CRÉDITOS (Poema / Voz):

19. Me falta una palabra, una palabra / José Luis Hernández

20. Mensaje a las estatuas / Mingo España

21. Palabra muerta, realidad perdida / Lola Orti

22. Mientras tú existas / Manuel Alcaine

23. Milagro de la luz: la sombra nace / Elena Parra

24. Todo amor es efímero / María José Sampietro

25. Otro tiempo vendrá distinto a éste / María José Sampietro

26. Porvenir / José Luis Hernández

27. Son las gaviotas, amor / Mingo España

28. Voz que soledad sonando / Lola Orti

29. Oda a la noche / Manuel Alcaine

30. Muerte en el olvido / Elena Parra

31. Meriendo algunas tardes / José Luis Hernández

32. Entonces / Mingo España

33. Dato biográfico / María José Sampietro

34. Cumpleaños de amor / Lola Orti

35. A veces un cuerpo puede modificar un nombre / Manuel Alcaine

36. Artritis metafísica / Mingo España

37. Ayer / Elena Parra

38. Canción de invierno y de verano / José Luis Hernández

Montaje y ambientación musical: Manuel Alcaine

ÁNGEL GONZÁLEZ (Oviedo 1925 – Madrid 2008)

Ángel González Muñiz, poeta español de la Generación del 50. Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1985, académico y Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana en 1996, publicó su primer libro de poemas en 1956.

Con una escritura limpia, bella, directa, de imprescindible lectura, su obra es una mezcla de intimismo y poesía social, con un particular y característico toque irónico, y trata asuntos cotidianos con un lenguaje coloquial. El paso del tiempo y la temática amorosa y cívica son las tres obsesiones que se repiten a lo largo y ancho de sus poemas, de regusto melancólico pero optimistas.

Son muchos los que han cantado sus poemas (a veces dedicándole un trabajo discográfico completo): Claudina y Alberto Gambino, Pedro Guerra, Amancio Prada..., Joaquín Sabina que también musicó sus versos, dijo que “Ángel González era un poeta en carne viva y uno de los seres humanos más dignos, decentes y ejemplares que han existido".

Años antes de morir afirmó que el premio más grande que le pueden dar a un poeta es "que le lean". Y eso es precisamente lo que vamos a hacer.

CRÉDITOS (Poema / Voz):

1. Para que yo me llame Ángel González / José Luis Hernández

2. Me basta así / Mingo España

3. El otoño se acerca / María José Sampietro

4. Camposanto en Colliure / Manuel Alcaine

5. Breves acotaciones para una biografía / Lola Orti

6. Deixis en fantasma / Elena Parra

7. Bosque / María José Sampietro

8. Ciudad cero / José Luis Hernández

9. Rosa de escándalo / Mingo España

10. Cumpleaños / María José Sampietro

11. Quédate quieto / Manuel Alcaine

12. Introducción a las fábulas para animales / Elena Parra

13. Eso era amor / José Luis Hernández

14. Esperanza / Lola Orti

15. Esto no es nada / Mingo España

16. Inmortalidad de la nada / María José Sampietro

17. Nada es lo mismo / Manuel Alcaine

18. Ya nada ahora / Elena Parra

Montaje y ambientacón musical: Manuel Alcaine

Luis Alberto de Cuenca Prado (Madrid, 29 de diciembre de 1950)

Poeta, filólogo, helenista, traductor, ensayista, columnista, crítico, editor literario y expolítico español. Ha sido galardonado, entre otros, con el Premio Nacional de Poesía (2015) y con el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2025).

Nos deja una poesía irónica y elegante, a veces escéptica, en ocasiones desenfadada, en la que lo trascendental convive con lo cotidiano y lo libresco se engarza con lo popular. Usa la métrica libre y la tradicional.

Además de su obra como poeta, ensayista y filólogo, hay que destacar su faceta de letrista musical; suyas son algunas de las letras más conocidas del grupo de rock la Orquesta Mondragón. Gabriel Sopeña ha puesto música a una selección de más de treinta de sus poemas, cuya primera entrega interpretó Loquillo en su disco ‘Su nombre era el de todas las mujeres’, editado en octubre de 2011.

CRÉDITOS (Poema / voz):

1. Amor indestructible – Mingo España

2. Collige, virgo, rosas – Elena Parra

3. El desayuno – María José Sampietro

4. El fin es el principio – José Luis Hernández

5. El rescate – Lola Orti

6. El velo protector – María José Sampietro

7. Elogio de la pena – Manuel Alcaine

8. Elogio de la poesía – María José Sampietro

9. In illo Tempore – Mingo España

10. La llamada – Manuel Alcaine

11. La muerta enamorada – Manuel Alcaine

12. Leer en voz alta – Lola Orti

13. Lo sagrado – Elena Parra

14. Los amantes – José Luis Hernández

15. Incorrección política – Mingo España

16. Por el camino verde – José Luis Hernández

17. Qué queda de la noche – María José Sampietro

18. S’Agaró – Elena Parra

19. Suspiro – Manuel Alcaine

Montaje y ambientación musical: Manuel Alcaine

El sábado, 17 mayo de 2025, continuando con el ciclo 'Agustico en San José", disfrutamos con el concierto acústico que dio MOLKOVA en el salón de actos de La Asociación vecinal de San José - Zaragoza

Molkova es el proyecto en el que unen fuerzas viejos conocidos de la escena underground de la ciudad. La banda se mueve entre la psicodelia, el garage y el pop oscuro, sin buscar etiquetas ni esconder sus influencias. Con temas muy personales, introspectivos y apocalípticos, sus guitarras oníricas y paisajes sonoros invitan a dejarse llevar y disfrutar del viaje.

https://molkova.bandcamp.com/album/phase-two

Tiempo de silencio (monólogo final de Pedro) - Luis Martín-Santos

Voz y montaje de Manuel Alcaine

Adaptación para radioteatro de una obra breve de Marc Egea.

Sinopsis:

Laura ha sufrido un atraco y acude a una comisaria de policía para presentar la denuncia. La recibe el inspector jefe en su despacho y la somete a una extraña entrevista…

Créditos:

Autor: Marc Egea

Voces: Lola Orti y José Luis Hernández, de Trafulla Teatro

Montaje y ambientación: Manuel Alcaine

FICHA TÉCNICA – RECITAL POÉTICO MUSICAL – SCO-TRAFULLA – marzo 2025

Fecha, hora, lugar: sábado 22 marzo, 19:00 h, - Salón de actos de la AVV San José - Zaragoza

Organiza Asociación Vecinal del Barrio de San José (Ciclo ‘Agustico’, para Semana Cultural 2025)

Realizado por colectivo Siéntelo con oído – Trafulla Teatro

Intervienen:

1. Lola Orti

2. María José Sampietro

3. Elena Parra

4. Ika Ventura

5. Elisa Berna

6. José Luis Hernández

7. Mingo España

8. Manuel Alcaine

9. Javier Escudero Tellechea (ambientación musical)

10. Enrique Lázaro (ambientación musical)

Duración prevista: 90 minutos

Estructura:

I. Presentación (2/3’)

II. Música – 1 (2/4’)

III. Bloque poético O.P.I – Niké (20/25’)

IV. Música – 2 (2/4’)

V. Radioteatro – (15’)

VI. Música – 3 (2/4’)

VII. Bloque Selección libre poemas – (20/25’)

VIII. Música – 4 (2/4’)

IX. Cierre - (2/3’)

GUION:

I – Presentación

Manuel Alcaine

II – Música – 1

Tema 1:

III - Bloque O.P.I. – Niké

Con nuestro primer bloque poético queremos recordar la peña o tertulia del ‘Café Niké’, surgida en aquella Zaragoza de los 50, llena de sotanas, de militares y de olor a faria, y encabezada por el gran Miguel Labordeta que, junto a un numeroso grupo de intelectuales y artistas heterodoxos, se convirtió en un reducto de libertad, intercambio de ideas y producción poética; todo ello sin renunciar al humor, pues fueron capaces de crear la O.P.I (Oficina Poética Internacional) en la que supuestamente se extendían carnés de Ciudadano del Mundo’. Todo un alarde de socarronería que tuvo que sortear no pocos problemas con la censura.

Aunque los tiempos han cambiado, más de 70 años después de la aparición de la OPI, su espíritu de rebeldía y resistencia se nos antojan más necesarios que nunca, pues la amenaza fascista sigue presente. Por eso hoy queremos poner voz a algunos de sus poemas:

1. Miguel Labordeta – ‘Retrospectivo existente’ (Mingo España)

2. Julio Antonio Gómez – ‘En que trinchera huiste a la alegría’ (Elisa Berna)

3. Manuel Pinillos – ‘Porque callar no basta’ y ‘Sin sitio’ (Lola Orti)

4. Raimundo Salas – ‘Este muerto’ (Manuel Alcaine)

5. Emilio Gastón – ‘Nubes’ (José Luis Hernández)

6. José Antonio Labordeta – ‘Amarillea todo’ (María José Sampietro)

7. Guillermo Gúdel – ‘El poeta’ (Ika Ventura)

8. José Antonio Rey del Corral – ‘Vox Populi’ (Elena Parra)

9. Julio Antonio Gómez y José Antonio Labordeta – ‘Geografía’ – TODOS

Nos hubiera gustado poder ocuparnos de todos los poetas y también pintores, músicos, fotógrafos, cineastas, escultores y más artistas que formaron parte de esta apasionante Oficina Poética Internacional, pues no olvidamos a Antonio Fernández Molina, Luis García Abrines, Rosendo Tello, Fernando Ferreró, Luciano Gracia, Ignacio Ciordia, Miguel Luesma, Emilio Alfaro, Vicente Cazcarra, Mariano Anós, José Antonio García Dils, Manuel Sopeña… y alguno y alguna más que seguro estamos omitiendo. El tiempo hoy no nos deja, aunque amenazamos con hacerlo en futuros encuentros como este.

IV – Música – 2

Tema 2:

V - Radioteatro en directo

‘Por favor’ - Pieza de teatro del autor Marc Egea – 14’

VI – Música – 3

Tema 3:

VII - Selección libre de poemas

1) ELENA PARRA – El limonero lánguido (Antonio Machado) – 3’

2) ELISA BERNA – Poemas de otredad (Roberto Juarroz)

3) IKA VENTURA – Admirose un portugués – (Nicolás Fdez. de Moratín) – 1’30’’

4) JOSÉ LUIS HERNÁNDEZ – Poema 20 (Pablo Neruda) – 4’

5) LOLA ORTI – Cuentos, recetas y otros afrodisíacos (Isabel Allende) – 3’

6) MANUEL ALCAINE – Casa de misericordia (Joan Margarit) – 3’

7) MINGO ESPAÑA – La luz es verdad (Pedro Sevilla) – 2’

8) MARÍA JOSÉ SAMPIETRO – Monólogo final de Molly Bloom (James Joyce) – 8’

VIII – Música – 4

Tema 4:

IX - Cierre

Escritora estadounidense, conocida por sus relatos extremadamente cortos en los que suele abordar temas cotidianos, aparentemente sencillos e irrelevantes, pero que, gracias a su ingenio y habilidad para captar emociones, logra darles una original y desconcertante profundidad.

Hemos puesto voz a diez de estos breves relatos que aparecen en sus ‘Cuentos completos’ (Seix Barral).

CRÉDITOS (Título/voz):

1. La madre / Lola Orti

2. El otro / Ika Ventura

3. Afinidad / Mingo España

4. El honor del subjuntivo / Manuel Alcaine

5. El Momento más feliz / José Luis Hernández

6. Un trabajo en la Universidad / María José Sampietro

7. Desde abajo, como vecina / Elena Parra

8. Idea para un cortoLydia documental / Manuel Alcaine

Montaje y ambientación musical: Manuel Alcaine (IA-UDIO)

Julio Antonio Gómez Fraile. Zaragoza, 27-05-1933 / Las Palmas de Gran Canaria, 20-04-1988.

Nacido en nuestro barrio de San José, fue un poeta original, diferente, que no bebía de las fuentes tópicas de los poetas de su tiempo. Sus lecturas y amistades foráneas, su educación y formación cosmopolitas, sus frecuentes, prolongadas y hasta definitivas estancias en otros lugares forjaron una voz poética distinta, influenciada por la poesía de Vicente Aleixandre, también de la de T.S. Eliot y del teatro del absurdo de Ionesco. Nos dejó una poesía llena de color, sonido, imágenes, metáforas y símbolos, sensual y apasionada, todos esos elementos hacen de él un gran poeta que culmina su trayectoria con ‘Acerca de las trampas’, condensación y cenit de su poética, un libro repleto de aciertos expresivos que, sin embargo, fue escandalosamente silenciado por el establishment de la crítica literaria en el momento de su aparición. Deshonor que también sufrieron otros grandes poetas de posguerra, como nuestro Miguel Labordeta, José Antonio Rey del Corral, el barcelonés José María Fonollosa y otros tantos.

Llama nuestra atención que cuando su poesía se refiere a su ciudad, Zaragoza es descrita con crueldad, contemplada como símbolo de la desesperación, el confinamiento, la muerte y la miseria moral. Poemas como ‘Zaragoza amarilla’ o ‘Geografía’ nos muestran un panorama desolador de la vida zaragozana. La dureza con la que es tratada la ciudad es incuestionable, seguro que justificada por su dura experiencia personal, marcada por su desinhibida homosexualidad y su compromiso social siempre expresado de forma rebelde en el entorno hostil de aquella Zaragoza gris y cateta, de la que siempre intentó escapar gracias al refugio que para él y otros como él supuso la O.P.I. de Miguel Labordeta y compañía, de la que fue miembro activo y destacado. Sin embargo el dolor deja paso al rencor, algo que también podemos ver en algún gran poeta, como Cernuda. Resentimiento del que pudo alejarse al principio en sus estancias en Paris, más tarde en su definitivo exilio en Tánger, para terminar tristemente en Las Palmas de Gran Canaria.

Hemos seleccionado once de sus poemas para esta grabación que, como siempre, resultará una muestra insuficiente. En todo caso, te invitamos a que la escuches, pues los poemas de Julio Antonio Gómez son memorables.

OBRAS

• Los negros, 1955 (publicado en 1992 en Una pasión sombría).

• Las islas y los puertos (plaquette), Zaragoza, Autor, 1958.

• La edad definitiva (teatro), escrito en 1958, apareció en Andalán en 1983.

• El Cantar de los Cantares (plaquette), Zaragoza, Autor, 1959.

• Al oeste del lago Kivú los gorilas se suicidaban en manadas numerosísimas, Zaragoza, Col. Papageno, 1960. / Zaragoza, IFC, 1993.

• Acerca de las trampas (1960-1970), Zaragoza, Javalambre, Col. Fuendetodos de Poesía, 1970.

• El corazón desbordado (epistolario, incluye El fuego de la historia, 1977), Zaragoza, Olifante-Ibercaja, 1989.

• Una pasión sombría. Vida y obra de Julio Antonio Gómez, tomo II (textos), Zaragoza, DPZ, 1992.

CRÉDITOS DEL MONTAJE (Poema / Voz):

1. Los Negros / Lola Orti

2. La amada / Ika Ventura

3. Las islas y los puertos / José Luis Hernández

4. Prólogo para un silencio interminable / Mingo España

5. Francis Bacon – Paisaje cerca de Malabatqa / Elena Parra

6. España, ardida lanza / Manuel Alcaine

7. En qué trinchera huiste a la alegría / Ika Ventura

8. Hay edades como penínsulas de sombra / José Luis Hernández

9. Zaragoza amarilla / Mingo España

10. Algunas madrugadas / Elena Parra

11. Geografía / Trafulla Teatro (coral)

Presentación, montaje y ambientación sonora: Manuel Alcaine (IA-Udio)

Referencias:

• Alfredo Saldaña: https://www.ieturolenses.org/revista_turia/index.php/actualidad_turia/julio-antonio-gomez-in-terra-incognita

• Javier Barreiro: https://javierbarreiro.wordpress.com/2011/12/20/julio-antonio-gomez/

Adaptación para radioteatro del relato de Evelyn Waugh, realizada por Grupo de Teatro Trafulla

Con las voces de:

Elena Parra, como narradora

María José Sampietro, como Ángela

Lola Orti, como Lady Moping

José Luis Hernández, como Lord Moping

Mingo España, como Señor Loveday

Manuel Alcaine, como doctor

Montaje y ambientación: Manuel Alcaine (IA-Udio)