Cinquante ans après sa création, UZEB demeure l'un des groupes les plus influents de l'histoire de la musique québécoise. Dans cette chronique, Sylvain Ménard revient sur le documentaire **« UZEB en fusion »**, réalisé par Philippe Frenette-Roy, qui retrace le parcours exceptionnel de cette formation de jazz-fusion ayant profondément marqué la scène musicale d'ici et d'ailleurs.

Composé notamment du bassiste Alain Caron, du batteur Paul Brochu et du claviériste Michel Cusson, UZEB a repoussé les frontières du jazz en y intégrant des influences rock, funk et électroniques. Entre sa fondation en 1976 et sa séparation en 1992, le trio a vendu plus de 500 000 albums, donné plus de 1 000 concerts dans une vingtaine de pays et fait rayonner le Québec sur les plus grandes scènes internationales.

À travers des images d'archives, des prestations mémorables et des témoignages de musiciens, **« UZEB en fusion »** met en lumière l'audace, la créativité et l'héritage d'un groupe qui continue d'inspirer plusieurs générations d'artistes. Sylvain Ménard nous explique pourquoi cette œuvre mérite l'attention des amateurs de musique, mais aussi de tous ceux qui s'intéressent au patrimoine culturel québécois et à l'histoire d'un groupe devenu une véritable référence mondiale.

Le décès de Marc Messier laisse un grand vide dans le paysage culturel québécois. Pour lui rendre hommage, Marc-André Coallier, directeur du Théâtre de la Marjolaine, revient sur les souvenirs qu'il a partagés avec cet acteur marquant, dont la carrière a traversé plusieurs générations. Leur première rencontre remonte à la fin des années 1980, sur le plateau de Lance et compte, où Marc Messier faisait déjà preuve d'un professionnalisme et d'une présence remarquables. Les deux hommes se sont ensuite retrouvés plusieurs décennies plus tard au Théâtre de la Marjolaine, en pleine pandémie, alors que Marc Messier y rodait son spectacle solo dans un contexte particulièrement difficile pour le milieu des arts de la scène. Marc-André Coallier évoque l'homme derrière le comédien, son sens de l'humour, sa générosité, son engagement envers son métier et le respect qu'il inspirait à ses collègues. À travers ces anecdotes personnelles, il brosse le portrait d'un artiste passionné qui aura marqué le théâtre, la télévision et le cinéma québécois. Une entrevue empreinte d'émotion qui célèbre l'héritage d'un acteur dont les personnages et la personnalité continueront d'habiter durablement la mémoire du public.

La chronique Lire autrement est de retour avec Joanie Tremblay de Narra, qui nous fait découvrir trois livres audio aux univers complètement différents, mais tout aussi captivants. D'abord, Tarmac de Nicolas Dickner, brillamment interprété par Steve Gagnon, nous entraîne dans un récit original où se croisent adolescence, quête de sens et fascination pour le Japon. Ensuite, place à Sorcières, l'essai percutant de Mona Chollet, porté par la voix d'Aline Afanoukoe. Cette œuvre incontournable revisite la figure de la sorcière pour réfléchir à la place des femmes, aux stéréotypes et aux mécanismes d'exclusion qui traversent encore notre société. Enfin, les amateurs de fantasy, petits et grands, pourront s'évader avec Impossibles créatures de Katherine Rundell, lu par Théo Frilet. Cette aventure peuplée d'êtres fantastiques célèbre l'imagination, le courage et l'amitié. À travers ces trois suggestions, Joanie Tremblay démontre toute la richesse du livre audio, qui permet de vivre les histoires autrement grâce à l'interprétation des narrateurs. Une chronique idéale pour trouver votre prochaine écoute, que ce soit sur la route, en vacances ou simplement pour le plaisir de vous laisser raconter une bonne histoire.

Aujourd’hui, nous nous rapprochons de la scène musicale jeunesse avec un entretien festif en compagnie de Jérôme Charlebois, qui nous parle de son spectacle gratuit présenté au parc Sainte-Marc ce dimanche 5 juillet dès 10h. Animé par Francis, l’épisode plonge dans l’univers dynamique et engagé de Jérôme et Annie Roy, co-créatrice du spectacle et enseignante au primaire. Ensemble, ils racontent leur passion pour la langue française, leur volonté de transmettre des messages positifs aux enfants, et dévoilent les coulisses d’un show familial où se mêlent compositions originales, costumes, et beaucoup d’énergie, pour le plus grand plaisir des petits… et des grands!

Aujourd’hui, l’épisode plonge dans la rumeur entourant la candidature de Madame Fréchette à Trois-Rivières, les mouvements stratégiques et les incertitudes qui planent sur la CAQ et le Parti Libéral, ainsi que l’importance du terrain en politique.

Ensuite, cap sur l’international avec la question délicate du renouvellement de l’accord C0M entre le Canada, les États-Unis et le Mexique, et l’impact concret de l’incertitude économique sur les investissements. Sébastien aborde aussi la saga du pont Gordie-Howe, symbolique des tensions et intérêts privés dans les relations canado-américaines. Enfin, focus sur l’actualité judiciaire américaine avec les récentes décisions de la Cour suprême et l’état de la présidence américaine, le tout teinté du regard critique et informé de Sébastien Saint-François.

Installez-vous confortablement : l’analyse est directe, sincère et sans papier – à l’image d’un été politique qui promet d’être aussi chaud qu’imprévisible !

Une nouvelle chronique fait son entrée afin de mettre en lumière l’univers grandissant du livre audio. En compagnie de Joanie Tremblay, de Narra, les auditeurs découvrent des œuvres qui se prêtent parfaitement à une écoute sur la route, en promenade ou simplement pour profiter d’un moment de détente. Les livres audio offrent une autre façon de vivre la littérature, où la narration donne une dimension supplémentaire aux histoires et permet de redécouvrir le plaisir des mots.

Pour cette première chronique, trois titres sont à l’honneur. *La dèche*, d’Akim Gagnon, plonge dans un récit où les défis du quotidien prennent une couleur à la fois humaine et captivante. *La vie commence où la peur s’arrête*, de Dominic Arpin, propose une réflexion inspirante sur le dépassement de soi, les voyages et le courage d’oser sortir de sa zone de confort. Enfin, *La nuit du cadavre*, de Myriam Vincent, entraîne les amateurs de suspense dans une intrigue où les rebondissements s’enchaînent jusqu’à la dernière minute.

Que vous soyez déjà adepte du livre audio ou simplement curieux d’essayer un nouveau format, cette chronique vous fera découvrir des œuvres québécoises qui prouvent qu’une bonne histoire peut aussi se savourer… les écouteurs aux oreilles.

La récente série d’articles publiée dans le *Journal de Montréal* sur la précarité des artistes relance un débat de fond sur la place de la culture dans notre société. Dans cette chronique, Denis Trudel et Charles Gaudreau reviennent sur les principaux constats soulevés et s’interrogent sur les défis auxquels font face les créateurs d’aujourd’hui.

Pourquoi autant d’artistes peinent-ils à vivre de leur métier? Les mécanismes de financement sont-ils adaptés à la réalité du milieu culturel? Quel rôle le filet social doit-il jouer pour soutenir celles et ceux qui consacrent leur vie à la création? La discussion aborde également la question sensible des subventions publiques, des revenus souvent irréguliers et de l’équilibre à trouver entre soutien gouvernemental et autonomie professionnelle.

Les chroniqueurs explorent aussi une interrogation qui revient régulièrement dans le débat public : le Québec forme-t-il plus d’artistes que le marché ne peut en accueillir, ou le problème réside-t-il plutôt dans la manière dont la culture est financée, diffusée et consommée? Sans chercher des réponses toutes faites, cette conversation met en lumière les multiples facettes d’un enjeu qui touche autant les créateurs que le public, en rappelant que la vitalité culturelle d’une société dépend aussi des conditions dans lesquelles ses artistes peuvent exercer leur métier.

Cette semaine, Charles Gaudreau reçoit Carl Veilleux, comédien, dramaturge, metteur en scène et marionnettiste passionné par l’art dans l’espace public. Ensemble, ils plongent dans l’univers poétique du « Roi Boréal », une impressionnante marionnette d’orignal grandeur nature créée à partir de matériaux naturels et recyclés, qui invite petits et grands à vivre une immersion sensorielle au cœur de la forêt boréale, en pleine ville. À travers anecdotes de création, secrets de fabrication et réflexions sur la démocratisation du théâtre de rue, Carl Veilleux partage sa vision d’un art vivant, accessible à tous, et évoque les défis et ambitions qui entourent ses projets actuels et futurs. Bonne écoute !

La conversation s’est concentrée sur le double séisme dévastateur qui a récemment frappé le Venezuela, un pays déjà en pleine crise. Avec plus de 250 victimes, des milliers de blessés et 40 000 personnes portées disparues, la situation évoque des souvenirs douloureux de catastrophes similaires, comme celle d’Haïti en 2010. Un concept clé abordé était la différence entre les séismes vécus en Haïti et ce doublet sismique rare au Venezuela, où deux puissants tremblements de terre ont eu lieu à seulement 39 secondes d’écart.

La discussion a exploré les mécanismes géologiques sous-jacents, expliquant comment le déplacement des plaques tectoniques et le système de failles transformantes dans la région des Caraïbes ont mené à cette situation exceptionnelle. Plusieurs points ont été soulevés, dont les risques de répliques, la possibilité — faible — de tsunami, et les dangers persistants pour les secouristes sur le terrain. Enfin, un message de solidarité a été adressé à la communauté vénézuélienne touchée par ce drame.

Le nom de Charles-Lemoyne est de retour au cœur de la carte électorale fédérale. Dans cette entrevue, l'ancien député Denis Trudel et Anik Tourangeau, de la Société historique et culturelle du Marigot, expliquent l'importance de la nouvelle appellation Longueuil–Charles-Lemoyne–Greenfield Park.

Au-delà d'un simple changement de nom, cette décision reconnaît l'héritage de Charles Le Moyne, figure fondatrice dont l'influence a profondément marqué l'histoire de la région. À l'approche du 400e anniversaire de sa naissance, cette reconnaissance revêt une valeur symbolique particulière pour les citoyens, les historiens et tous ceux qui souhaitent préserver la mémoire collective.

Les invités reviennent sur les démarches qui ont mené à cette modification, les arguments historiques qui l'ont appuyée et l'importance de voir le patrimoine régional reflété dans les institutions publiques. Ils expliquent également pourquoi les noms de lieux façonnent notre identité et contribuent à transmettre l'histoire aux générations futures.

Une discussion passionnante qui met en lumière le lien entre patrimoine, politique et identité régionale, tout en rappelant que derrière chaque nom se cache une histoire qui mérite d'être racontée.