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Neste episódio do podcast F(r)icções, o pesquisador Márcio Andrade entrevista a documentarista e pesquisadora Coraci Ruiz, que compartilha sua trajetória e suas experiências com o cinema de si, refletindo sobre as implicações éticas, estéticas e políticas do gesto de narrar a própria vida e a vida daqueles que estão ao redor.
A conversa atravessa duas linhas fundamentais da sua obra: o uso das cartas fílmicas como dispositivo de criação documental e a construção do documentário autobiográfico como prática relacional, como é o caso do longa Limiar (2020).
Coraci revisita seu percurso desde os primeiros experimentos com videocartas nos anos 2000 até a pesquisa acadêmica sobre documentários autobiográficos realizados por mulheres.
Ao tratar das cartas audiovisuais (como em Saudade: Videocartas para Cuba e Cartas para Angola), a autora explora a potência poética e dialógica dessas formas narrativas, entendendo-as como pontes entre sujeitos distantes, dispositivos de escuta e troca.
Já em Limiar, filme que acompanha o processo de transição de gênero de seu filho adolescente, a cineasta se lança numa travessia íntima e política, em que a câmera torna-se mediadora de afeto, descoberta e reinvenção.
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Roteiro e Apresentação – Márcio Andrade
Entrevistada – Coraci Ruiz
Edição – Priscila Nascimento
Produção – Janaína Guedes
Coordenação Geral – Márcio Andrade
Realização – Combo Multimídia
Incentivo – Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura
Neste episódio do podcast F(r)icções, o pesquisador Márcio Andrade parte de uma entrevista com o educador e pesquisador Gabriel Tonelo para refletir sobre as práticas autobiográficas no documentário a partir das obras de Ed Pincus e Ross McElwee.
Estes dois cineastas são figuras centrais na consolidação de uma linhagem intimista e reflexiva do cinema documental surgida no contexto da chamada Escola de Cambridge, nos Estados Unidos.
A conversa parte da trajetória acadêmica de Tonelo, que se dedicou a investigar a construção do olhar autobiográfico no cinema norte-americano, com foco nos modos de fabulação, presença e temporalidade que atravessam a obra desses diretores.
A partir de filmes como Diaries (1971–1976), de Pincus, e Sherman’s March (1986), Time Indefinite (1993) e Photographic Memory (2011), de McElwee, o episódio discute como esses autores transformaram o cotidiano em matéria cinematográfica, articulando memória, afetos, política e questões éticas em torno da exposição de si e dos outros.
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Roteiro e Apresentação – Márcio Andrade
Entrevistado – Gabriel Tonelo
Edição – Priscila Nascimento
Produção – Janaína Guedes
Coordenação Geral – Márcio Andrade
Realização – Combo Multimídia
Incentivo – Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura
Como parte do módulo Fabular do F(r)icções – Laboratório de Ensaios de Cinema, os participantes Elpidio Rocha (MG), Jenifer Sousa (PE), Marcelo César (PE), Michele Menezes (BA) e Milka Lacerda (PE) produziram um podcast que mergulha nas reflexões trazidas pelo curta ‘Meu Lugar no Mundo’ (PE), criado pelo Coletivo Erê Sankofa.
Neste episódio, o grupo discute as questões de identidade e pertencimento que permeiam a obra, revelando como ela dialoga com temas urgentes e suas experiências pessoais.
Ministrado pelo realizador, educador e pesquisador multimídia Márcio Andrade e pela cineasta, roteirista e editora de áudio Priscila Nascimento, o módulo Fabular explorou formatos de produção de conteúdo sobre cinema em podcast (como crítica, entrevista e documentário).
As atividades práticas envolveram as etapas de produção sonora (do roteiro à edição) e, ao longo dos encontros, os participantes foram criando seus próprios podcasts sobre curtas-metragens que integraram a programação da 9ª MARÉ - Mostra de Cinema Ambiental da Cidade do Recife.
Equipe F(r)icções
Idealização Geral - Márcio Andrade
Docentes (Módulo Fabular) - Márcio Andrade e Priscila Nascimento
Produção - Janaína Guedes
Coordenação Pedagógica - Amanda Ramos
Assessoria de Imprensa - Márcio Bastos
Edição de Materiais Gráficos - Rodrigo Sarmento
Edição de Vídeos - Letícia Barros
Motion Design - Arthur Carvalho
Acessibilidade (AD) - Túlio Rodrigues e Thaís Lima
Realização - Combo Multimídia
Incentivo - Funcultura
Como resultado do módulo Fabular do F(r)icções – Laboratório de Ensaios de Cinema, os participantes Antônio Jorge Valério (AP), Ixchel Freire (PE), Maria Clara Farias (PE), Paulo Leomil (MG) e Sávyo Fernandes (RN) produziram um podcast que analisa a delicadeza e os simbolismos presentes no curta-metragem ‘A Menina e o Pote’ (PE), dirigido por Valentina Homem.
No episódio, o grupo reflete sobre a narrativa do filme e questões como infância, ancestralidade e memórias.
Ministrado pelo realizador, educador e pesquisador multimídia Márcio Andrade e pela cineasta, roteirista e editora de áudio Priscila Nascimento, o módulo Fabular explorou formatos de produção de conteúdo sobre cinema em podcast (como crítica, entrevista e documentário).
As atividades práticas envolveram as etapas de produção sonora (do roteiro à edição) e, ao longo dos encontros, os participantes foram criando seus próprios podcasts sobre curtas-metragens que integraram a programação da 9ª MARÉ - Mostra de Cinema Ambiental da Cidade do Recife.
Equipe F(r)icções
Idealização Geral - Márcio Andrade
Docentes (Módulo Fabular) - Márcio Andrade e Priscila Nascimento
Produção - Janaína Guedes
Coordenação Pedagógica - Amanda Ramos
Assessoria de Imprensa - Márcio Bastos
Edição de Materiais Gráficos - Rodrigo Sarmento
Edição de Vídeos - Letícia Barros
Motion Design - Arthur Carvalho
Acessibilidade (AD) - Túlio Rodrigues e Thaís Lima
Realização - Combo Multimídia
Incentivo - Funcultura
Como parte dos resultados do módulo Fabular do F(r)icções – Laboratório de Ensaios de Cinema, os participantes Janaí de Freitas (RS), Luiza Côrte (PE), Mário Gonçalves (PE) e Raphael Esteves (PE) uniram forças para produzir um podcast que explora as camadas poéticas e narrativas do curta ‘Maréu’ (RJ), dirigido por Nicole Schlegel.
Neste episódio, o grupo mergulha na atmosfera sensível e simbólica do filme, discutindo sua relação com o mar e os sentimentos despertados pela obra.
Ministrado pelo realizador, educador e pesquisador multimídia Márcio Andrade e pela cineasta, roteirista e editora de áudio Priscila Nascimento, o módulo Fabular explorou formatos de produção de conteúdo sobre cinema em podcast (como crítica, entrevista e documentário).
As atividades práticas envolveram as etapas de produção sonora (do roteiro à edição) e, ao longo dos encontros, os participantes foram criando seus próprios podcasts sobre curtas-metragens que integraram a programação da 9ª MARÉ - Mostra de Cinema Ambiental da Cidade do Recife.
Equipe F(r)icções
Idealização Geral - Márcio Andrade
Docentes (Módulo Fabular) - Márcio Andrade e Priscila Nascimento
Produção - Janaína Guedes
Coordenação Pedagógica - Amanda Ramos
Assessoria de Imprensa - Márcio Bastos
Edição de Materiais Gráficos - Rodrigo Sarmento
Edição de Vídeos - Letícia Barros
Motion Design - Arthur Carvalho
Acessibilidade (AD) - Túlio Rodrigues e Thaís Lima
Realização - Combo Multimídia
Incentivo - Funcultura
Resultado do módulo Fabular do F(r)icções – Laboratório de Ensaios de Cinema, o podcast produzido por Ângelo César (MG), Eduardo Santos (RJ), Fábio Marques (GO), Fátima Oliveira (PE) e Rita Carnevale (SP) traz uma análise sobre o curta-metragem ‘Ciranda Feiticeira’ (PE), dirigido por Lula Gonzaga e Tiago Delácio.
Ao longo do episódio, os participantes refletem sobre a riqueza da animação e suas experiências diante da animação.
Ministrado pelo realizador, educador e pesquisador multimídia Márcio Andrade e pela cineasta, roteirista e editora de áudio Priscila Nascimento, o módulo Fabular explorou formatos de produção de conteúdo sobre cinema em podcast (como crítica, entrevista e documentário).
As atividades práticas envolveram as etapas de produção sonora (do roteiro à edição) e, ao longo dos encontros, os participantes foram criando seus próprios podcasts sobre curtas-metragens que integraram a programação da 9ª MARÉ - Mostra de Cinema Ambiental da Cidade do Recife.
Equipe F(r)icções
Idealização Geral - Márcio Andrade
Docentes (Módulo Fabular) - Márcio Andrade e Priscila Nascimento
Produção - Janaína Guedes
Coordenação Pedagógica - Amanda Ramos
Assessoria de Imprensa - Márcio Bastos
Edição de Materiais Gráficos - Rodrigo Sarmento
Edição de Vídeos - Letícia Barros
Motion Design - Arthur Carvalho
Acessibilidade (AD) - Túlio Rodrigues e Thaís Lima
Realização - Combo Multimídia
Incentivo - Funcultura
Continuamos o dossiê Fábulas do Presente com o podcast 'Super OARA e os tempos da cidade e da natureza'.
Nele, nosso editor-chefe, Márcio Andrade, tem um papo com o roteirista e diretor Sérgio Oliveira (PE), que aborda sua filmografia, especialmente as relações entre a fábula e os aspectos políticos no filme 'Super Orquestra Arcoverdense de Ritmos Americanos' (2016).
Com a Aroma Filmes (que divide com Renata Pinheiro), Sérgio vem realizando curtas como 'Schenberguianas', 'Faço de mim o que quero', Praça Walt Disney' e integrando a equipe de longas como 'Açúcar', 'Amor, Plástico e Barulho' e 'Carro Rei'.
Nesse programa, partimos do tom fabular que atravessa o filme 'Super OARA' para pensar nos atravessamentos políticos que podem ser pensados nas formas de ver e imaginar a cidade.
Nas fábulas tradicionais, os animais são personagens antropomorfizados que funcionam como bússolas morais, mas, nesse filme, eles criam um contraponto ao modo como nós, humanos, nos organizamos e desenvolvemos como sociedade
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Ficha Técnica
Roteiro | Apresentação - Márcio Andrade
Entrevistado - Sérgio Oliveira
Edição - Priscila Nascimento
Realização - Combo Multimídia
Produção - Tarrafa Produtora
Incentivo - Lei Aldir Blanc (Governo do Estado de Pernambuco)
Continuamos o dossiê Fábulas do Presente com o podcast 'Era uma vez no spaghetti western (e no cinema de horror)'.
Nele, nosso editor-chefe, Márcio Andrade, tem um papo com o professor e pesquisador Rodrigo Carreiro (UFPE), que aborda suas pesquisas em torno do cinema de gênero (com recorte no western e no horror) e de sonoridades.
Autor dos livros "Era uma vez no spaghetti western: o estilo de Sergio Leone" (Editora Estronho, 2014), "A pós-produção de som no audiovisual brasileiro" (Marca de Fantasia, 2019), organizador do livro-texto "O som do filme: uma introdução" (EdUFPR/EdUFPE, 2018).
Nesse programa, a entrevista com Rodrigo serve ponto de partida para pensarmos alguns aspectos do cinema de gênero (no caso, o western) em seus contextos sociais e políticos – e como eles vão se transformando ao longo da sua trajetória.
As pesquisas dele esbarram nos interesses do nosso dossiê ao nos permitir pensar em como as relações entre a fábula, a imaginação nem sempre estão tão descolados dos desejos de real no nosso consumo da ‘realidade’.
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Ficha Técnica
Roteiro | Apresentação - Márcio Andrade
Entrevistado - Rodrigo Carreiro
Edição - Priscila Nascimento
Realização - Combo Multimídia
Produção - Tarrafa Produtora
Incentivo - Lei Aldir Blanc (Governo do Estado de Pernambuco)
Hoje, finalizamos o dossiê Estilhaços de Violências e Resistências com o podcast 'Cinema(s) negro(s) como espaço de fabulação e resistência.
Nele, nosso editor-chefe, Márcio Andrade, tem um papo com a pesquisadora, professora e curadora Tatiana Carvalho Costa (MG), que aborda a perspectiva decolonial como um exercício de curadoria e produção de resistência a apagamentos sistêmicos e violências epistêmicas.
A partir de seu trabalho na Mostra de Cinema de Tiradentes, Tatiana fala sobre como ela percebe essas leituras a partir do recorte do cinema negro que ela vem pesquisando nos últimos anos.
Nesse recorte, pensamos sobre como os cinemas negro, indígena, LGBTQIA+ vêm tomando o espaço da imagem para criar suas próprias existências fora dos contextos estruturais e simbólicos de opressão política.
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Ficha Técnica
Roteiro | Apresentação - Márcio Andrade
Entrevistada - Tatiana Carvalho Costa
Edição - Priscila Nascimento
Realização - Combo Multimídia
Produção - Tarrafa Produtora
Incentivo - Lei Aldir Blanc (Governo do Estado de Pernambuco)
Nesse programa, tratamos dos atravessamentos entre as imagens de violência e o corpo que deseja.
Nosso editor-chefe, Márcio Andrade, entrevista a roteirista, pesquisadora, professora e diretora Ana Johann, para abordar os processos de criação sobre seu filme mais recente, A mesma parte de um homem, que participou da 24ª Mostra de Cinema de Tiradentes e saiu do evento premiado com o Troféu Helena Ignez.
Roteirista e cineasta, a jornalista é especialista em documentário pela Universidade de Barcelona e Mestra em Comunicação e Linguagem pela Universidade Tuiuti (PR). Realizou filmes como ‘De Tempos em Tempos’, ‘Abaixo do Céu’, ‘Um Filme Para Dirceu’, ‘O que nos olha’ e ‘Notícias da Rainha’, que passaram por importantes estivais no Brasil e exterior
A partir desse filme, abordaremos como o corpo se torna matriz das conexões com o próprio desejo e com os gestos de violência.
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Ficha Técnica
Roteiro | Apresentação - Márcio Andrade
Entrevistada - Ana Johann
Edição - Priscila Nascimento
Realização - Combo Multimídia
Produção - Tarrafa Produtora
Incentivo - Lei Aldir Blanc (Governo do Estado de Pernambuco)
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