Questo episodio di Glitch prende lo spunto da quelli che per me sono stati i migliori album del 2020 per parlare un po' di quello che è vecchio e di quello che è nuovo e della ossessione della novità, che non fa altro che copiare il passato, che domina non solo lo spazio musicale (pensiamo ai libri).

Come meteora impazzita i Tragic Mulatto si sono abbattuti sul mondo musicale nel tentativo di estinguere i dinosauri del rock e del pop per poi sparire nel nulla da dove erano venuti.
In questo episodio di Glitch vorrei riaccendere la loro fiamma per conservare il ricordo del loro tragico tentativo.

Cosa ne è della musica e dei musicisti presi tra la triste opzione dello svendersi per far denaro o consegnarsi al tran tran album-tour-album-tour e così via?
Cosa rimane della gioia musicale quando diventa carriera, con tutto quanto ne segue? A queste domande ha dato decise risposte il collettivo Neurosis, una delle formazioni rock più innovative e disturbanti degli ultimi decenni.
Venite con me alla loro scoperta.

Femminismo, socialismo, minoranze. Tutti temi che The Knife affrontano nei loro testi.
Ma quanto davvero importa è il loro esser partiti dal pop per approdare poi ad una forma canzone in grado di disturbare l'ideologia dominante.

Cosa spinge un artista in corsa verso il successo a mandare a quel paese fama, gloria, scene isteriche e denaro?
In questo nuovo episodio di Glitch andremo alla scoperta delle peculiari scelte artistiche ed esistenziali di una delle voci più belle degli ultimi 50 anni di musica.

La storia e la musica di un mito ma il mito può anche nascondere domande scomode, agli ascoltatori come alla storia della musica.

I frutti puri impazziscono è il titolo di un bel testo dell’antropologo James Clifford che constata la disgregazione come opportunità culturale, la contaminazione come motore del senso.
Il lavoro musicale di Stephan Micus è proprio un esempio di questo lavoro sul senso, sulle storie, sulle culture.
Un mantello di Arlecchino musicale è quanto il nuovo episodio di Glitch vi presenta.
Buon ascolto!

Nella New York degli anni 70 due figuri senza un soldo si aggirano con strane idee di unione tra il rockabilly e il minimalismo, tra un genere pop e il fronte delle avanguardie del tempo. Non contenti mettono nel mix spoken word anti capitalista ed elettronica, per rendersi le cose ancora più difficili e indigeste. Ma non ci riescono perché il loro ritmo prende e trascina via, nonostante tutto.

Vi racconto la storia dei Suicide.

Smontare il rock e il pop per raccontare meglio il selvaggio dominio capitalista, questo il fine dei codificatori e maestri assoluti della musica industrial: i Throbbing Gristle.
Tra musica concreta, elettronica e spirito punk questi quattro folli hanno dato vita ad una decostruzione della forma canzone tradizionale colpevole di veicolare l'intrattenimento ben prodotto e patinato della industria culturale.
Vi racconto un po' della loro storia.
Buon ascolto.

Invece della "bella voce" che fa tanto "bel canto", un turbinio di voci di demoni ad ostentare la moltitudine che sfugge al suo annichilimento nella ossessione dell'Uno; questo è Diamanda Galàs, una delle voci più importanti della musica contemporanea.
Tra citazioni di Baudelaire e Pasolini, seguitemi in questo labirinto e perdete voi stessi per un po'.