Historia y moda

[EPISODIO EXCLUSIVO PARA MECENAS]

Muy a menudo, para facilitar nuestra comprensión de la historia, tendemos a dividir el mundo en dos: Occidente y Oriente. En el primero supuestamente se desarrolló la democracia, la tolerancia, la racionalidad, entre otras cualidades “civilizadas”; y en Oriente todos los antónimos, lo malo, el lado oscuro. Hasta ahora habíamos hablado de decolonización refiriéndonos únicamente a Latinoamerica, pero este es otro caso en el que podemos entenderla.   El mundo llamado por nosotros Occidental juzga en base a sus propias categorías y conceptos al mundo llamado Oriental.  Es por ello que uno de los debates que se producen es el lugar que ocupa la mujer y su difícil situación al ser condenada a cubrirse parcial o totalmente. Preguntémonos, ¿es la utilización del velo la que atenta contra los derechos humanos o es su posible prohibición? En este episodio exploramos varias historias de mujeres musulmanas para intentar acercarnos a este debate desde una realidad diferente a la nuestra.   Haremos un recorrido a través del sentido de pertenencia regional, identidad, espiritualidad, industria y activismo a través de las distintas prendas que forman parte de la vestimenta islámica.

Te dejamos los episodios mencionados y relacionados con este tema:

• ⁠Ep. 34- Nazi Chic: La moda como doctrina del Tercer Reich (parte 1) - Historia y moda | Podcast on Spotify⁠

• ⁠Ep. 40- El Made in Italy como símbolo de la Repubblica - Historia y moda | Podcast on Spotify⁠

• ⁠T. 2 | Ep. 38- El hogar es lo que llevas puesto - Historia y moda | Podcast on Spotify⁠

Y algunos libros recomendados (que puedes consultar en nuestra biblioteca digital):

• A Quiet Revolution: The Veil's Resurgence, from the Middle East to America | Leila Ahmed

• Feminismos islámicos | Ramón Grosfoguel

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¿Qué hace a un icono de la moda? 

En nuestra era es una frase difícil de definir claramente. Pero si estamos buscando una definición funcional, lo más seguro es comenzar con Phoebe Philo. La diseñadora británica, mejor conocida por su paso por las casas francesas Celine y Chloé, ha sido definida como "la Chanel de nuestra era" y su estética como el movimiento sartorial más influyente desde el New Look. Claro, Philo no inventó el minimalismo, pero eso no quiere decir que ella no sea influyente en otros diseñadores y contemporáneos de su generación.

Esta diseñadora actual es un excelente ejemplo de cómo desde la propia identidad es posible crear nuevos movimientos y estéticas y, sobre todo, escribir la historia de la moda, hoy. Te contamos más en este episodio.

Recuerda que si eres mecenas, puedes también leer la transcripción y bibliografía.

Los humanos tenemos y somos cuerpo, un cuerpo al que vestimos.  En este episodio nos meteremos de lleno en el acto de vestir como manifestación de nuestra naturaleza más íntima, al mismo tiempo que declaración de comunión con otros, entenderemos la ropa como agente que conforma y define nuestras identidades, revelando aspectos de nuestra historia personal y herencia cultural, mediada por una serie de imaginarios colectivos.

Te compartimos algunos episodios relacionados con

IDENTIDAD: https://open.spotify.com/episode/3WACyuSurnvknIuLsGymKR?si=Gi2lAZyjQ1a-EEKPZ8gsVQ

RELACIÓN CON NUESTRAS PERTENENCIAS: https://open.spotify.com/episode/5YX6mvte6vuVHKBwqFWKvD?si=7I6B_gzURp6U_5mus9vaEA

LA GRAN RENUNCIA MASCULINA: ⁠Ep. 70- La Gran Renuncia: el nacimiento de los hombres sin moda - Historia y moda | Podcast on Spotify⁠ 

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Extremista, fiel a sí mismo y enigmático. Estas 3 palabras servirían como descripción para este diseñador considerado uno de los pioneros de la antimoda. En el tratar de descifrarlo, nos tomamos con pared: Yohji Yamamoto no siente la necesidad de justificar su trabajo. La única forma de entenderlo, es conocer un poco de su historia y, sobre todo, vistiendo sus creaciones.

Acompáñanos a conocer y sentir su filosofía en este episodio.

Si quieres saber más sobre el trabajo de este diseñador, únete a la masterclass "Yohji Yamamoto, un dialecto de moda y manga" aquí.

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El cosplay es una realidad que va mucho más allá de simples disfraces. Actualmente, es una subcultura que abraza la cultura popular y las identidades alternativas.   Dentro de este universo, algunas y algunos cosplayers comenzaron su viaje para reimaginar las limitaciones de género y desafiar los estereotipos, un camino que deben continuar en el  mundo exterior. ¿Cómo les ayuda el cosplay a definir su identidad? Te lo contamos en este episodio.

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⚠️ESCUCHAR ANTES DE VER LA PELÍCULA⚠️  La importancia de la imagen y la vestimenta para Napoleón Bonaparte no solo se limitó a cuestiones estéticas, sino que desempeñó un papel fundamental en su estrategia política y en la forma en que fue percibido tanto por sus contemporáneos como por la posteridad. Su habilidad para utilizar la vestimenta como una herramienta de comunicación visual contribuyó significativamente a su legado como líder carismático y estratega político. En este episodio hacemos un análisis de la relación entre Napoleón y la vestimenta, para que llegues muy bien vestido de historia a ver la película :)

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La vestimenta, a lo largo de la historia, ha desempeñado un papel fundamental en la vida de los seres humanos. Más allá de su función básica de protegernos de los elementos y cubrir nuestro cuerpo, la ropa también ha servido como cobijo en múltiples dimensiones, proporcionando confort emocional y apoyo social. En este episodio, exploraremos cómo la vestimenta se convierte en un refugio en estas diferentes esferas de la vida humana.

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Extremista, fiel a sí mismo y enigmático. Estas 3 palabras servirían como descripción para este diseñador considerado uno de los pioneros de

Extremista, fiel a sí mismo y enigmático. Estas 3 palabras servirían como descripción para este diseñador considerado uno de los pioneros de la antimoda. En el tratar de descifrarlo, nos tomamos con pared: Yohji Yamamoto no siente la necesidad de justificar su trabajo. La única forma de entenderlo, es conocer un poco de su historia y, sobre todo, vistiendo sus creaciones.

Acompáñanos a conocer y sentir su filosofía en este episodio.

Si quieres saber más sobre el trabajo de este diseñador, únete a la masterclass "Yohji Yamamoto, un dialecto de moda y manga".

En el cine, el vestuario juega un papel fundamental en la creación de personajes y en la atmósfera general de un film. Pero en el caso de Burton, también es un elemento en común en todas
sus producciones y forma parte fundamental de este universo gótico victoriano que es ya su marca personal. En la superficie, las tramas de sus películas son recuentos grotescos de historias amadas, pero si miramos un poco más profundamente, veremos héroes torturados que intentan encontrar su lugar en un mundo desconocido con los que muchos en algún momento nos hemos podido sentir identificados.

Acompáñanos a analizar el vestuario de las siguientes películas:

Beetlejuice, Edward Scissorhands, Sleepy Hollow, Sweeney Todd, El cadáver de la novia, Alicia en el país de las maravillas, Merlina y algunas más; además de colecciones de diseñadores inspiradas en la estética burtoniana.

Ve el episodio completo aquí, así como la transcripción ilustrada y la bibliografía.

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[EPISODIO EXCLUSIVO PARA MECENAS] En el cine, el vestuario juega un papel fundamental en la creación de personajes y en la atmósfera general

En el cine, el vestuario juega un papel fundamental en la creación de personajes y en la atmósfera general de un film. Pero en el caso de Burton, también es un elemento en común en todas sus producciones y forma parte fundamental de este universo gótico victoriano que es ya su marca personal.

En la superficie, las tramas de sus películas son recuentos grotescos de historias amadas, pero si miramos un poco más profundamente, veremos héroes torturados que intentan encontrar su lugar en un mundo desconocido con los que muchos en algún momento nos hemos podido sentir identificados.

Acompáñanos a analizar el vestuario de las siguientes películas:

Beetlejuice, Edward Scissorhands, Sleepy Hollow, Sweeney Todd, El cadáver de la novia, Alicia en el país de las maravillas, Merlina y algunas más; además de colecciones de diseñadores inspiradas en la estética burtoniana.

Dedicado con cariño para quienes quienes el Halloween vive dentro de ellos, todo el año <3