Dolphin Dance 这首歌曲虽然速度不快且听起来十分顺耳，但是对于即兴演奏者来说却是有一定的难度与挑战性。由现代爵士键盘大师 Herbie Hancock 所创作，这首曲子在和声上运用了许多近代复杂的和声结构，此外在调性上也刻意弄得模模糊糊。然而有趣的是，这首曲子并没有因为上述的那些复杂音乐理论的使用而变得艰涩难懂，反而听起来意外的平顺好听。我个人认为这除了要归功于大师的功力深厚之外，在主旋律上不断重复出现的那个４个音符的”动机”(Motive)以及其发展，让整个作品听起来变得非常顺畅合理，即便每次这个动机的出现往往都落在不同的和声与调性之上。

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庄智渊 Eric Chuang - 陶笛 & 吉他

作曲者 Herbie Hancock

A Night in Tunisia 是爵士小号大师 Dizzy Gillespie 早期的作品，也是他最为出名的代表作之一。这首曲子完美的融合咆哮与拉丁乐风，充满了 Gillespie 的个人风格色彩。曲子Ａ段的 Bass Line 算是这首歌最大的特色，这种顽固低音(Ostinato)形式的 Bass Line 虽然常见于现代音乐，但是在当年以 Walking Bass Line 为主的爵士音乐当中，算是非常创新。此外，由曲式上来说，这首歌的那个以分解和弦旋律所构成的 Interlude，也是非常的有特色。

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作曲者 Dizzy Gillespie

Falling Grace 这首曲子是由贝斯手 Steve Swallow 为了铁琴手 Gary Burton 在 1966 年发行的专辑 The Time Machine 所创作的。说实话，这首歌对于一般的爵士听众来说，并不是非常的普及。然而，它也是拥有一小群非常热爱它的铁粉，我当然也是其中之一。当我数十年前还在 Berklee College of Music 就读的时候，学校里就有一小票学生(大多是吉他手)特别喜欢弹这首曲子。我觉得这是因为这首歌曲的和声与调性变化非常的与众不同，虽然都是常见的 II-V-I 进行，但是因为它排列的不对称，再加上和声转位，使得在它上面做即兴演奏很具挑战性，是非常好的练习。此外，它的风格是属于那种比较 ECM 乐风，等长八分音符的节奏，听起来很有现代感，对于当时整天在练习传统 Swing 或拉丁节奏的学生来说，感觉很新鲜。但我觉得最重要的原因是，这首曲子本身真的是好听啊！

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作曲者 Steve Swallow

这首曲子是由 Don Redman 在1929年时所创作的，算是一首年代比较久远的歌曲。旋律本身带有非常浓厚的蓝调风味，再加上 12/8 律动的感觉，让曲子韵味十足，是我个人最喜爱的曲子之一。值得一提的是，这首歌曲虽然听起来非常蓝调，但是它的曲式与和弦进行却跟一般的蓝调歌曲有相当大的差异。它的曲式是属于爵士经典曲常见的 AABA 形式。Ａ段虽然跟一般的蓝调歌曲一样充满了属七和弦，但不是蓝调 I、IV、V 的排列，而是偏向爵士的五度圈形式排列。Ｂ段的部分就更爵士化了，基本上都是 II-V-I 进行。由于上述原因，在这首歌曲上做即兴演奏就会变得很有趣，因为演奏者可以随兴穿梭于蓝调的乐句(使用歌曲调性的蓝调音阶)与爵士的乐句(描绘当下的和弦进行声响)之间，让即兴旋律的声响变化更为丰富。

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作曲者 Don Redman

Nica's Dream 这首曲子算是爵士钢琴手 Horace Silver 诸多作品中最出名的一首。曲子是献给一位长期资助爵士音乐发展与爵士音乐家的英国女士 Pannonica de Koenigswarter (昵称 Nica)。这首歌曲有着轻快的拉丁节奏夹杂着充满律动感的 Swing 桥段，让音乐充满了变化与新鲜感。我觉得这首曲子最特别的地方是大量使用了 Minor Major 7th 这种和弦，一个常见的小和弦却配上一个大七度，产生一种特别的声响效果。其实 Minor Major 7th 这种和弦在爵士音乐中并不算罕见，但是大多当作经过和弦来使用，并不会持续太久。像这首歌曲的使用法，就算以爵士乐的角度来说，也算是相当特别的！

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作曲者 Horace Silver

说实话，我对于 Cedar Walton 这位爵士钢琴手并没有太多的认识，听过的专辑也大多是他在 Arthur Blakey 的 The Jazz Messengers 里当 sideman 时的录音。不过，Cedar Walton 所写的这首曲子 Bolivia 倒是深得我心，第一次听到便爱上了它。这首曲子成功的融合各种风格节奏，有固定低音(basso ostinato)，也有一小段的 Bossa Nova，当然也有 Swing 的节奏。『固定低音』简单来说，就是固定重复的 bass line pattern 不断循环，这种伴奏方式常见于现代摇滚乐或流行音乐，但是在传统爵士中是比较少见的。此外，在和声上，曲子的Ａ段持续只有一个 G7 和弦，因为是属七和弦这种不稳定的声响，因此即兴演奏者可以在上面自由的使用各种不同的技巧来演奏，就算声响极度的不和谐也会觉得相对合理。至于Ｂ段就是标准的 Bebop 和弦进行了，和弦与调性都随着音乐飞快的转换。节奏风格的转变与和声上的明显对比，让这首歌无论在演奏或聆听时都充满了乐趣。

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作曲者 Cedar Walton

除了 Bill Evans 之外，Thelonious Monk 也是对我影响不小的一位爵士钢琴大师。Monk 的演奏与创作风格与 Bill Evans 迥然不同，音乐上充满了各种不谐和与刺激的声响，给人一种不按牌理出牌的惊奇感受。他的创作 ‘Round Midnight 是一首非常受到欢迎的慢板爵士标准曲。虽然是一首抒情的爵士歌曲，但是它的和弦进行与旋律一样带有浓厚的 Monk 个人色彩，显得非常特立独行。

在我的演奏视频当中，吉他的即兴段落与之后回到主旋律的桥段，我选择了使用 Double-time Feel 的技巧来让整首慢歌多一点变化。Double-time Feel 简单来说就是将歌曲的速度提升一倍，同时也将每个和弦持续的长度扩张一倍，造成一种感觉上歌曲快了一倍，但是段落长度其实跟原本的段落是一模一样的效果。这种技巧常被使用在演奏慢板的爵士歌曲上，可以让慢歌也变得轻快起来。

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作曲者 Thelonious Monk

前阵子演奏了不少爵士管乐大师的作品，现在来换换口味，找一些爵士钢琴大师的创作来玩玩看。说到爵士钢琴大师，第一位想到的就是 Bill Evans。这位大师奠定了现代爵士钢琴的走向，将许多近代古典音乐印象派的和声观念应用到爵士乐演奏上，影响了后来无数的爵士乐手。Evans 的钢琴演奏并不像 Art Tatum 或 Oscar Peterson 那般绚烂夺目，但他内省式的演奏风格与丰富的和声技巧，赋予了钢琴另一种更深层的面貌。

我还记得我大学时所买的第一张 Bill Evans 专辑是 Waltz for Debby。这是一张非常有名的现场演奏专辑，里面的乐手组合是最经典的 Bass 手 Scott LaFaro 与鼓手 Paul Motian 三重奏组合。当时就爱上了里面的专辑同名歌曲 Waltz for Debby。这首歌曲是 Bill Evans 为他的侄女 Debby Evans 所创作的。歌曲本身并不是很复杂，和弦进行也大多是常见的五度圈 II-V-I 进行，然而 Bill Evans 将和声做了巧妙的转位编排，让和声衔接变得更为顺畅。除此之外，更将两个 A段相同的旋律与合声，做了不一样的转位编排，所以听起来更为有趣。这些做法，都是传统的爵士编曲较少听到的，也赋予歌曲另一种古典音乐的美感。值得一提的是，这首歌虽名为 Waltz，但是除了开头的主旋律是真的 3/4拍 华尔滋之外，一旦进入到即兴演奏的段落时，就会转变成一般的 4/4拍 Swing 节奏，相当有趣。虽然我也听过有从头到尾都维持 3/4 的演奏版本，但是至少 Bill Evans 本人都是这样演奏的。有兴趣的朋友可以稍微注意一下拍子转换的那一刹那，听起来其实非常流畅喔！

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作曲者 Bill Evans

萨克斯手 Oliver Nelson 的 The Blues and the Abstract Truth 专辑，被后世誉为 60年代最重要的爵士录音之一，并获得众多乐评的一致最高评价，也是 Oliver Nelson 个人职业生涯的转泪点。专辑中的第一首曲子 Stolen Moments 更是经典中的经典，被无数的爵士乐手拿来演奏与录音。这首曲子本身其实并不复杂，16小节蓝调形式的主要结构，再搭配常见的 12小节小调蓝调的即兴段落，但是所呈现出来的效果就是出奇的好！这当然也归功于专辑中演奏乐手的功力，以及 Oliver Nelson 的优秀编曲能力。自这张专辑之后，Oliver Nelson 慢慢的由一位演奏者的身份转变成编曲与作曲家了。值得一提的是，在这首曲子当中 Oliver Nelson 的即兴演奏相当的有趣，里面充满了各种特别的 Patterns，包括著名的 Augmented Scale Licks 的使用，可说是学习爵士即兴演奏的宝库，有兴趣的朋友可以去听听看喔！

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作曲者 Oliver Nelson

一提到爵士萨克斯大师 Joe Henderson 的创作，第一个想到的就是 Recorda-Me 这首歌曲。这首曲子不但被许多爵士音乐家收录在自己的专辑当中，也是 Jam Session 上常被点到的曲目之一。Joe Henderson 其实在 15 岁的时候就写了这首歌曲，当初是设定成拉丁爵士的风格。后来当 Joe Henderson 在 1963 年要出他个人的首张专辑 Page One 的时候，刚好遇到 Bossa Nova 的热潮，于是就将这首歌改成 Bossa Nova 的风格。顺便说到，在同一张专辑的第一首歌也是 Jam Session 的热门曲目：Blue Bossa，又是 Bossa Nova 的风格(虽然是不太道地的美式 Bossa ...)。由此可见，在当时 Bossa Nova 真的是红极一时啊！

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作曲者 Joe Henderson