01:44 獨立作業的極致!Royal Central of Speech and Drama 劇場系第二年竟然一堂課嚨毋?
09:25 當中央聖馬汀的 Performance 系遇上了科學家們⋯⋯
14:20 Lockdown 下的劇場畢展作品如何突破?一個房間打天下?
23:18 沒有畢展的劇場系,寫 Writing 卻寫到哭?
32:42 劇場轉成線上轉播會失去精隨嗎?現場性與物質性很重要
43:35 當個堂堂正正的 Freelancer!
2021年,Covid-19 疫情趨緩,倫敦疫情限制鬆綁,整座城市看似漸漸復甦,藝術設計畢業生的畢業展也似乎能夠「回到正軌」。但今年的應屆畢業生在求學過程中,幾乎有一半的時間都被壓縮在自己的居住空間裡,無法上實體課程,連創作都受到限制。這樣的他們,在疫情的啟發下會創作出什麼樣不同的作品,又會因為這樣獨特的經驗,對畢業後的規劃產生什麼樣的改變呢?
本集邀請到分別就讀倫敦大學 Royal Central School of Speech and Drama(中央演講和戲劇學院)MA Scenography 的 Cheng,以及就讀倫敦藝術大學 CSM(中央聖馬丁學院)BA Performance: Design and Practice 的 Sharo,一起來聊聊屬於劇場人的畢業展。
在 Covid-19 衝擊下,劇場相比其他藝術形式更受到場域性、時效性、物質性的限制,以至於作品產生更多不確定性,呈現效果也可能大打折扣。但同時,倫敦封城期間兩位創作者的體悟和心路歷程,使他們的作品發想從原本對外部世界的觀察,漸漸轉為討論「獨白」以及「自我探索」。