Aniela Kokosza – pedagożka i artystka. Zajmuje się kreatywną pracą ruchową. Działa na pograniczu tańca, sztuk performatywnych i nauk o ciele.

Razem  z Pauliną Giwer-Kowalewską i Agnieszką Dubilewicz stworzyła cykl  wydarzeń dla dzieci od 5 roku życia i bliskich im dorosłych pt. „To jest  teraz”, który realizuje w ramach programu „Kultura w drodze” Urzędu  Marszałkowskiego.

Co się pod tym kryje? I w jaki sposób podczas zajęć w Puszczykowie, Gnieźnie czy Kwilczu wykorzystuje obiekty sensoryczne?

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy!

2019 został ogłoszony przez UNESCO rokiem Krzysztofa Komedy, w 2021 będziemy  obchodzić 90. rocznicę jego urodzin, ale to kompozytor, który nie  potrzebuje oficjalnych rocznic, by być pamiętanym i przypominanym. Po  jego twórczość sięgają zarówno debiutujący, jak i dojrzali artyści.

Tomasz Lach jest plastykiem, malarzem, grafikiem reklamowym, fotografem.

Autorem książek m.in.: „Kumpel.  O Komedzie, Zośce i innych”, „Ostatni tacy przyjaciele. Komeda, Hłasko,  Niziński”. Zaangażowany w wiele projektów, upamiętniających jego ojca.  Po wielu latach Tomasz Lach już nie boi się tak nazywać Krzysztofa  Komedę.

Niedawno wziął udział w tworzeniu razem z Weezdob Collective płyty-słuchowiska „Komeda, Ostatnia Retrospekcja”.

To opowieść o ostatnich momentach życia  Krzysztofa Komedy napisana właśnie przez Tomasza Lacha, zinterpretowana  przez aktora Mariusza Zaniewskiego i wzbogacona o oryginalną muzykę  poznańskiego Weezdob Collective.

O czym mógł myśleć Komeda, leżąc w śpiączce po wypadku na zboczu górzystej hollywoodzkiej dzielnicy Beverly Hills w 1968 roku?

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy!

Ewa Bone i Ewa Kozubal, absolwentki ASP w Poznaniu (obecnie UAP), wyrażają się poprzez rzeźbę, instalację, happening. Od ponad 20 lat wspólnie tropią śmiertelną powagę w przestrzeni miejskiej, by wpuścić odrobinę absurdalnego humoru.

Są członkiniami stowarzyszenia Misietupodoba, współautorkami czterech  Festiwali Sztuk Audiowizualnych w Tucznie, reżyserkami licznych  warsztatów twórczych i wydarzeń kulturalnych w strefie miejskiej.

Współpracowały z wieloma  instytucjami kulturalnymi w Polsce i zagranicą oraz z alternatywnymi  teatrami przy realizacji scenografii i happeningów.

Organizują indywidualne akcje  społeczno-artystyczne, ale też włączają się w marsze i protesty. Od  kilku lat mają swój wkład w tworzenie korowodu na Imieniny Ulicy Św.  Marcin w Poznaniu. W 2019 roku przygotowały kostiumy inspirowane  postacią Pana Peryskopa, znanego z poznańskich murów za sprawą  działalności Noriakiego, a w 11.11.2018 roku wraz z grupą harcerzy  odtworzyły maszynę kodującą Enigma.

W tym roku z okazji akcji „Imienin Ulicy. Jest inaczej” stworzyły rzeźbę, która stanęła przed Centrum Kultury ZAMEK.

To nie jedyne ich działanie artystyczne  w dobie koronawirusa, choć najbardziej serio. W ramach stypendium  „Sztuka w sieci” stworzyły cykl „Rzeźba zadomowiona”, a w Gorzowie  Wielkopolskim powołały do istnienia plemię „Homo maskus”.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy!

Jest szefową największego cyfrowego archiwum dokumentów i fotografii z Poznania od XVIII wieku do PRL. Na CYRYLa (Cyfrowe Repozytorium  Lokalne Poznań) trafiło już 70 000 skanów, które zapewniają wycieczkę po historii miasta bez wychodzenia z domu.

Na  portalu można obejrzeć dziesiątki tysięcy fotografii, setki pocztówek i dawnych planów Poznania, prześledzić historię poznańskich zabytków  i instytucji, posłuchać archiwalnych nagrań, obejrzeć spektakle  teatralne, filmy i prezentacje przedmiotów przestrzennych. Tysiące  kolejnych obiektów czeka na digitalizację i publikację.

Niedawno mogliśmy oglądać efekty pracy  archiwistów CYRYLa podczas V Wielkopolskiego Festiwalu Fotografii im.  Ireneusza Zjeżdżałki. W planach kolejne przedsięwzięcia, m.in. związanie  ze Starą Rzeźnią w Poznaniu.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy!

Za nami V Wielkopolski Festiwal Fotografii im. Ireneusza Zjeżdżałki, który co dwa lata prezentuje fotograficzną aktywność Wielkopolan.

Motywem  przewodnim tegorocznej edycji było twórcze przypomnienie sylwetek  zasłużonych dla fotografii wielkopolskich twórców i animatorów, którzy  żyli i tworzyli na wielkopolskiej prowincji, byli częścią swoich  społeczności, ale skalą swojego talentu i dokonaniami wykraczali poza to  co lokalne.

Współczesne zdjęcia  inspirowane twórczością dawnych fotografów stanowiły trzon głównej  wystawy festiwalu zatytułowanej „Śladami mistrzów”.

I dodaje, że celem było też uświadomienie młodym twórcom, że historia fotografii nie zaczyna się od nich.

Bogusław Biegowski, prowadzący co na co dzień ośrodek myśli i działań fotograficznych  „Ciemnica”, koordynował także wystawę „Stereo Poznań” w Fotoplastykonie.

Artyści przy pomocy stereo fotografii  spróbowali rozpoznać i nazwać problemy mieszkańców ścisłego centrum  Poznania. Czy udało im się zrealizować wszystkie swoje założenia?

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy!

Dom był motywem przewodnim tegorocznego Festiwalu Architektury i Sztuki  Modernistycznej „Nowy plan”. Decydując się na taki temat jeszcze rok  temu, organizatorzy nie sądzili, że stanie się tak aktualny.

Starali się, by festiwalowe debaty  i wykłady, odpowiadały na pytania: który typ domu lub mieszkania  najlepiej sprawdził się w czasach pandemii.

Czy projektowane obecnie lokale są dość elastyczne, by dopasować się do nadzwyczajnych realiów?

A może lepsze okazały się mieszkania z czasów PRL-u? Jakie aspekty okazały się najbardziej przydatne?

Co z modernistycznej  myśli ostatnich stu lat przyda się domom przyszłości (zwłaszcza gdy  niespecjalnie wiemy, jak ta przyszłość może wyglądać)?

W czasie Festiwalu dużą popularnością  cieszył się filmowy cykl „Domokrążcy” – sześć obszernych relacji  z poznańskich domów i mieszkań, które tworzą panoramę różnych typów  zamieszkania budowanych w XX wieku: od kamienicy po wielkopłytowy blok.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z jednym z organizatorów „Nowego planu”, Jakubem Głazem z Centrum Otwarte.

Patryk Piłasiewicz – kontrabasista, dyrygent, kompozytor, wykładowca. Bardzo  twórczy, wrażliwy i zaangażowany w wiele projektów na styku różnych  dziedzin sztuki.

Przez  niektóre z nich przewijają się nazwiska: Zygalski, Komeda, Myśliwski.  Od 2012 roku realizuje projekt upamiętniający udział Polaków w złamaniu  szyfrów Enigmy.

W jego ramach m.in. odnaleziono i poddano digitalizacji archiwum poznańskiego matematyka i muzyka, Henryka Zygalskiego.

Piłasiewicz brał udział także  w rezydencji artystycznej w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu, podczas  której realizował projekt „Wiesław Myśliwski, Taras Prochaśko. Z różnych  stron tych samych gór”. Punktem wyjścia była twórczość dwóch wybitnych  współczesnych pisarzy z Polski i Ukrainy: Wiesława Myśliwskiego i Tarasa  Prochaśki.

O tych i innych artystycznych poszukiwaniach Patryka Piłasiewicza posłuchaj w najnowszym odcinku „Zamieniam się w słuch”!

Kradzież  obrazu „Plaża w Pourville” Claude’a Moneta sprzed 20 lat zainspirowała  reżyserkę i scenarzystkę Martę Karwowską do stworzenia filmu fabularnego  dla młodego widza „Tarapaty 2”.

Kiedy  z Muzeum Narodowego w Poznaniu znika perła kolekcji – „Plaża  w Pourville”, a o kradzież zostaje fałszywie oskarżona ciotka Julki –  dzieci postanawiają odnaleźć obraz i odkryć tożsamość prawdziwego  złodzieja.

Zgrany duet (Julka  i Olek) rozpoczyna śledztwo, ale na horyzoncie pojawia się Felka,  zwariowana 12-latka, a razem z nią kłopoty. Opowieść o zazdrości  i zaufaniu przeplata się z rozwiązywaniem zagadki kryminalnej.

W „Tarapatach 2”, podobnie jak  poprzedniej części, zagrali: Jakub Janota-Brzozowski (Olek) oraz Joanna  Szczepkowska (profesor Strzałkowska, ciotka filmowej Julki). Julkę  zagrała Pola Król, a Felkę – Mia Goti.

W drugoplanowych rolach możemy zobaczyć  Martę Malikowską, Tomasza Ziętka oraz Zbigniewa Zamachowskiego, a także  znaną z doskonałych teatralnych kreacji Sandrę Korzeniak.

Choć akcja filmu dzieje się w Poznaniu i okolicach, nie wszystkie zdjęcia były kręcone w miejscach, na które wyglądają.

I dodaje, że dziwi się, że tak mało filmów powstaje w stolicy Wielkopolski…

Gitarzysta  zaangażowany w wiele muzycznych projektów. Jego grę na gitarze można  usłyszeć m.in. w spektaklach Teatru Nowego w Poznaniu.

Nie straszny mu jest żaden gatunek muzyki i rodzaj instrumentu strunowego.

Od trzech latach Przemysław Śledź jest zaangażowany w festiwal Cały Poznań Ukulele.

Prowadzi warsztaty z gry na „skaczącej  pchle” w całej Wielkopolsce, także w duecie z 8-letnią Polą, występującą  jako Ukupolalele.

„Nie uczę w sposób klasyczny, uczę jak  użyć instrumentu, żeby mieć z tego zabawę i radość. Dzieci bardzo się  cieszą, jak szybko widzą efekt swojej pracy. Podczas nauki gry na  ukulele każde dziecko ma nieustające pasmo sukcesów” – mówi.

Od czego najlepiej zacząć przygodę z ukulele i czy można na ten mały instrument zaaranżować każdą melodię?

Posłuchaj rozmowy z profesorem Śledziem!

Są grupą animatorów kultury, artystów i pasjonatów, zakochanych w Wielkopolsce. Od 8 lat Stowarzyszenie Krotochwile działa na rzecz  kultury i zmian społecznych.

Organizuje  Simchat Chajim Festival, festiwal kultury żydowskiej, który przybliża  wielokulturową przeszłość południowej Wielkopolski. Drugim flagowym  przedsięwzięciem Stowarzyszenia jest Wędrowny Zakład Kultury – jedyny  taki całoroczny i objazdowy projekt kulturalny docierający na obszary  wiejskie w Wielkopolsce z warsztatami, potańcówkami i spotkaniami ze  sztuką.

Oferta Wędrownego Zakładu Kultury jest darmowa dla uczestników i jak zapewnia Paweł Bajerlein –  nie odmawia żadnej wsi, która zaprosi ich do siebie.

Dlaczego ten rok dla Wędrownego Zakładu  Kultury jest wyjątkowy (nie tylko przez pandemię)? I jakie inne projekty  Stowarzyszenie Krotochwile realizuje w ostatnim czasie?

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z Pawłem Bajerleinem, prezesem Stowarzyszenia.