Debido al carácter oral de gran parte de la obra de FMPR —su imaginería verbal dicha en las noches y bares porteños o escrita en lienzos—, Esteban Feune de Colombi hizo entrevistas orales y escritas (via mail) durante más de un año. Así, obtuvo una biografía que expone múltiples puntos de vista.

Tratemos de definir qué es un héroe popular, para tomar conciencia de lo que significa Diego Maradona para quienes tuvimos la enorme dicha de ser sus contemporáneos: En primer lugar, un héroe popular es ante todo el protagonista de un relato colectivo, de un anhelo compartido. O mejor dicho: es una figura humana que ha sido capaz, a partir de su biografía, de sus hazañas, y también de sus contradicciones, incluso de su sufrimiento, de crear la imagen vívida de un pueblo. Segundo: el héroe es en muchos momentos de la historia el fusible y el refugio anímico de ese pueblo. Gritar –como un mantra– “Marado, Marado, Marado” o “Diego, Diego” fue siempre un mensaje contestatario, un grito de guerra. Y también un motor emocional, en las buenas y en las malas. En ese sentido no es accesorio sino absolutamente central, que Diego haya sido un héroe plebeyo, surgido de bien abajo. Y que haya llevado siempre con orgullo ese carácter insumiso e indomable. Tercero, el héroe popular enfrenta a los poderes de turno y pone en tensión la moral establecida, casi siempre cínica. Pero también, y esto suele ser incómodo, desafía a los dogmas de los movimientos más vanguardistas de una época. Porque el verdadero héroe popular no promete nada, ni calcula sus acciones sino que vive a plenitud. Y en sus aciertos, o en sus errores, expone en un teatro público, los dilemas irresueltos de una comunidad, incluso los que no tienen solución.

Mientras el músico y youtuber rosarino realizaba por zoom el Meet & Greet junto a sus seguidorxs del show "Music killed the video star", ingresamos en vivo desde nuestro programa de radio para charlar con ellxs. En este mediometraje Lichi explora la mixtura entre la música, lo digital y, acaso, los videojuegos (!). Esta sesión, filmada en el bar rosarino Feuer, cuenta con las participaciones especiales de la joven cantante Amelia y del trapero mendocino Padawvn. El estreno fue el miércoles 25 de noviembre y estará disponible bajo la modalidad "on-demand" durante 10 días posteriores a su lanzamiento. Las entradas se encuentran a la venta en nicetotickets.com.ar.

Lichi es un músico y youtuber rosarino que lanzó su proyecto en 2019 como “un híbrido entre una banda y una aventura solista”, ya que si bien se trata de un grupo, las canciones y la dirección artística están a cargo principalmente de él. En octubre de ese año publica un EP que reúne sus seis primeras canciones, a través de las cuales coquetea con una dicotomía entre lo íntimo y lo pop, lo acústico y lo electrónico, las canciones de fogón y los himnos, muy cruzadas por temáticas de diversidad sexual y de género. Grabado y producido en el estudio de Martín Miguez, tiene como invitados a Doppel Gangs (Simón de Perras on the Beach) en la balada “Desde Acá” y a Gladyson Panther en “Bola de Fuego Gigante”.

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Se suele decir de algunas ficciones que son, por ejemplo, policiales, psicológicas, políticas o las tres al mismo tiempo. A veces, también se discute si un poema expone asuntos patrios, cómo trata cuestiones emocionales e incluso, no descartemos esta posibilidad, de qué manera resulta que tales versos están emparentados con ciertas actividades detectivescas...(seguí leyendo la reseña sobre el libro en www.lacanciondelpais.com.ar)

Escuchá la columna de Juan Pablo Hudson sobre la nueva fórmula de movilidad jubilatoria que incluye también a la AUH. ¿Cómo es la nueva fórmula? En el último mes surgió una pregunta que pronto se transformó en un dilema filoso: ¿Alberto Fernández pretendía ser el Kirchner de la segunda década del siglo XXI pero termina siendo Eduardo Duhalde?

Noticias: Héctor Larrea anunció su retiro de la radio a los 82 años | Volvieron los espectáculos con público | La escritora cordobesa Perla Suez ganó el XX Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos | El Gobierno nacional legalizó el autocultivo para uso medicinal del canabis | El escritor Juan Ignacio Pisano ganó la primera edición del Premio Fundación Medifé Filba | Sony Music lanzó un documental para celebrar los 50 años del primer álbum de Almendra | La Quincena del Arte de Rosario se transforma en Quarentena del Arte | Del 26 de noviembre al 5 de diciembres 19° edición del Festival Internacional de Artes Escénicas El Cruce | Este domingo 15 a las 18 se realizará El Liricazo Rosario vía streaming.

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Dice la cantante y compositora que “Iala imprime años de trabajo de mi producción musical, tras la investigación en armonía, técnica vocal y composición. En este nuevo material, la premisa es retratar a través del canto y mis composiciones, el encuentro con el sentir de las mujeres inmigrantes de mi familia. Todes tenemos historias en nuestro linaje coloreadas con lugares hermosos, cuentos de amor, de desgracias, violencia hacia la mujer, de ausencias, de otras tierras lejanas. El paisaje sonoro surge con los matices que de esa mezcla en la sangre, paseando por las regiones que me atraviesan, trazando una ruta desde mi infancia con la influencia paterna el litoral del norte de Santa Fe, Rafaela y todo su chamamé, hasta la música instrumental que escuchaba mi madre en discos sobre el desierto árabe y sus guerras y ritmos. Una mezcla entre lo que heredé y lo que soy. El nombre del disco remite a mis orígenes, a la voz de mi abuela diciendo “Iala” que en árabe significa vamos, dale, adelante, seguí... y esta es la idea con el oficio de autora, de cantautora y lo que aquí pongo. Llevar adelante este trabajo significa poder expresar en totalidad mi identidad, la que traemos de nuestras ancestres que luego se encuentra con esta geografía, confluyendo y haciendo surgir estas nuevas músicas de autor, llenas de colores de herencia tras generaciones de inmigrantes y el paisaje litoral en el cual habitamos. En este disco se podrá escuchar la voz de mi abuela cantando en árabe el corán e historias, así como también otras participaciones de amigues músiques del litoral mezclándose con la música sirio libanesa".

"A mí lo que me interesa es la parte humana. Me interesa el carácter. Siempre cuando pinto pongo un carácter de villero, no me lo puedo sacar de encima. Cuando veo pasar por la calle a mis vecinos, me vengo corriendo a dibujar y después los paso a un cuadro. Cuando le llevaba dibujos a Gambartes, él me decía: “pero Belloni, usted siempre le pone sentido proletario a todo lo que hace”. Me sale así. Yo soy uno de ellos" dice el pintor, dibujante y escultor Orlando Belloni. La editorial Ivan Rosado acaba de publicar "La Tablada", libro que reúne una selección de dibujos y pinturas de Orlando Belloni realizados entre 1958 y 2020.

Noticias: El escritor madrileño Luigsé Martín ganó el Premio Herralde de Novela y el cordobés Federico Falco resultó finalista con Los llanos | Se aprobó el protocolo para los recitales al aire libre en la Ciudad de Buenos Aires ¿Y en Rosario? | Hasta el 22 de noviembre mirá cine coreano en el Han Cine por la plataforma CineAr Play | La autora cordobesa Camila Sosa Villada ganó el Premio Sor Juana Inés de la Cruz otorgado por la Feria del Libro de Guadalajara por su novela “Las malas” | Desde el9 de noviembre se realizará la 26ª edición del Festival Guitarras del Mundo con 90 intérpretes de diversos países | Preocupación de la Cámara Argentina del Libro (CAL) por falta del Programa de Asistencia al Trabajo y la Producción (ATP) | Los premios del Festival Internacional de Mar del Plata se denominarán «Astor Piazzolla»na partir de la 35ta edición virtual entre 21 y 29 de noviembre | Entre el 23 y el 29 de noviembre tendrá lugar "Panorama. Semana de las galerías de arte" con recorridos al aire libre por más de 130 espacios distribuidos en 17 provincias | La Editorial Municipal de Rosario editó “2020. Veinte episodios de la historia de la literatura argentina del siglo XX” de descarga gratuita en rosario.cultura.gob.ar/cultura

La banda editó su nuevo disco Festival de Sombras. Como si se tratara de los personajes de la serie Dark, Muñecas viajó nuevamente en el tiempo en busca de un sonido y una estética. Luego de una primera incursión discográfica en 2017, donde la banda retomaba el espíritu psicodélico de los 60 y el frenesí del Indie-Rock comandado por las guitarras, su segundo álbum es un ingreso a la década del ochenta, filtrado por las influencias de bandas como Daft Punk, Justice, Soda Stereo o, más cerca en la línea evolutiva, The 1975. Es decir, dosis de penumbra y baile.

En esta entrevista con La Canción del País, el cantante, compositor y encargado de los sintetizadores Fabricio Zero habla por sobre todas las cosas de música, de cómo fue el proceso de construcción del sonido del disco y de todo lo que se fue encontrando la banda en el camino: estilos musicales, el trabajo junto a referentes de la producción como Tuta Torres, Tomi Crow, Dani Perez y Carlos Altolaguirre, del amor en tiempos de rotation, la palermización de la noche rosarina y lo que significa tocar en modo streaming. En su acceso aleatorio a la memoria de una época el músico trae también recuerdos personales de cuando su joven madre — “ochentera a full” — le hacía escuchar a Peter Gabriel y U2.