La Potion

Aujourd’hui dans la Potion, celles que certains appellent la M.I.A de Tel-Aviv : Noga Erez ! 

Quatre ans après Off the Radar, Noga Erez est de retour avec KIDS, un deuxième album qui creuse des questions féministes politiques et intimes, tout ça en se jouant des genres, avec une musique électronique au carrefour du rap, du rn’b et de la pop, à l’image de "Views", en playlist sur Nova en ce moment. En ambassadrice très talentueuse de la nouvelle scène israélienne, Noga Erez était des nôtres la semaine dernière pour une carte blanche dans Chambre Noire, l’émission de live de Radio Nova et moi, j’ai eu envie de savoir ce qui compose sa Potion. Spoiler : un piano hanté, l'esprit et la voix de Nina Simone, et un road-trip mystique un jour de pluie... 

Visuel © Dudi Hasson

Aujourd’hui dans La Potion, un animal mystique : Laurent Bardainne !

Poni Hoax, Rigolus, Sabrina & Samantha, Tigre d’Eau Douce ou encore Limousine... Quels que soient ses projets ou ses acolytes, voilà près de vingt ans que Laurent Bardainne se fraie un chemin très libre au sein du paysage musical français. A l’affiche du festival Banlieues Bleues à Pantin, le saxophoniste montait sur scène ce week-end pour un live filmé - à voir ou à revoir en ligne, un spectaculaire concert-rétrospective avec Limousine, piochant dans leur quatre albums et le prochain à venir, hantés par l’étrange beauté des univers de David Lynch ou Jim Jarmusch, convoquant tour à tour blues thaïlandais, transe éthiopienne, rock planant ou jazz spirituel… Tout ce qu’on aime dans la Potion ! Et quand la magie opère avec Laurent Bardainne et sa clique, attention aux hallucinations… Un épisode dans lequel le saxophoniste se révèle en disciple de la mystique de John Coltrane époque Love Supreme et se fait des auto-massages thérapeutiques avec des claviers. 

Visuel © Maxresdefault

Aujourd’hui dans La Potion, l’artiste plasticien et musicien réunionnais Boogzbrown !

Depuis quelques années, à La Réunion, on observe une véritable mutation électronique du maloya : ce blues à la pulse ternaire, traditionnel, contestataire et hautement spirituel hérité des anciens esclaves, aujourd’hui fier étendard de la créolité réunionnaise. Synthés modulaires, boucles hypnotiques et beats expérimentaux sont autant de nouvelles voies explorées par les artisans du maloya digital. Boogzbrown est l’un d’entre eux. Plasticien et street artist avec son binôme Kid Kreol, mais aussi musicien, Boogzbrown se fait remarquer sur le label InFiné, en particulier grâce à la compilation "Digital Kabar" dédiée aux relectures électroniques du maloya, mais aussi sur "Antipodal Magma", une collaboration de haute volée avec le producteur mexicain Cubenx. Le 30 avril prochain, Boogzbrown sortira son premier EP solo chez InFiné, "3883", un EP mystique autant qu'un hymne à la vie.

Visuel © Pixel Dealer

Aujourd’hui dans La Potion, un voyageur aux cordes sensibles : SMADJ ! 

Toujours avec son oud sous le bras, SMADJ a tout appris à l’école du voyage, sillonnant l’Europe et le Tout-Monde à la recherche de nouvelles expérimentations à mener sans jamais se limiter. Des traditions orientales les plus spirituelles puisées à la source de ses racines tunisiennes, à la fureur des beats drum and bass ou jungle dont il raffole depuis ses années londoniennes, SMADJ crée des ponts entre les sons : à l’image de son nouvel album, DUAL, un disque de duos avec Sylvain Barou (flûte bansuri, duduk) et Denis Guivarch (sax alto, claviers), pour naviguer sur le fil tendu de l’improvisation aux frontières des mondes acoustiques et électroniques. Pour La Potion, SMADJ revient sur son initiation au oud et sur les mystères de cet instrument central dans de nombreuses traditions musicales du bassin méditerranéen.

Aujourd’hui dans La Potion, une créature à six têtes : l’Impératrice !

Trois ans après Mata Hari, l’Impératrice est de retour ces jours-ci avec un nouvel album, Tako Tsubo, c'est-à-dire le syndrome du cœur brisé en japonais, une expression qui décrit un cœur prêt à exploser lorsqu’il est soumis à des émotions trop intenses. Des émotions fortes aux couleurs pop, disco, funk ou rn’b, des petites histoires et des grandes aventures, c’est exactement ce qui vous attend avec ce nouvel album, à l’image de Peur des Filles en playlist sur Nova. Pour La Potion, Flore Benguigui et Charles de Boisseguin de l'Impératrice convoquent quelques-unes de leurs inspirations mystiques, d'Ella Fitzgerald à Plantasia de Mort Garson ou au bleu de Klein, avant d'entreprendre un débat sur la figure de la méchante sorcière... Déconstruction dans La Potion. 

Aujourd’hui dans La Potion, le prince du raï 2.0 en personne : Sofiane Saïdi ! 

Sidi Bel-Abbès, Oran, Brest, Paris, Pigalle… Dans un club branché, un cabaret enfumé ou la grande scène d’un festival, Sofiane Saïdi a toujours suivi les routes du raï, dont il s’attache à perpétuer la liberté comme l'ivresse, dans les pas de Khaled, Cheikha Rimitti ou de Rachid Taha. En nomade moderne, toujours prêt à se laisser enchanter par une rencontre, ces dernières années on a pu voir Sofiane Saïdi aux côtés de Natacha Atlas, Acid Arab, Catherine Ringer ou encore Mazalda, ce combo lyonnais hautement cosmique avec lequel Sofiane Saïdi emmenait son raï dans les étoiles sur l’excellent El Ndjoum en 2018. Aujourd’hui Sofiane Saïdi est de retour avec Rodolphe Burger et le oud électrique de Mehdi Haddab, un trio baptisé Mademoiselle au croisement du blues et du raï que vous pourrez découvrir en live le 14 avril prochain à l’occasion de la 38e édition - numérique - du festival Banlieues Bleues… Mais en attendant, le voici dans La Potion aujourd’hui ! Un épisode dans lequel on (re)découvre un Sofiane Saïdi spirituel à ses heures, porté par la magie du raï, inspiré par la philosophie du poète soufi Ibn Arabi ou encore totalement hypnotisé par le tambour et les chants du vodou haïtien. 

Visuel © Getty Images / David Corio

Aujourd’hui dans La Potion, un mec vraiment cosmique : Piers Faccini ! 

Toujours loin des modes et un peu hors du temps, Piers Faccini est aussi à l’aise sur une complainte napolitaine que sur un blues du Delta ou sur des pulsations gnawa. Depuis son premier album en 2004, Piers Faccini s’est fait beaucoup d’ami.e.s, collaborant entre autres avec Vincent Ségal, Ben Harper, Balaké Sissoko ou encore Camille. Année après année, chaque nouvel opus de Piers Faccini témoigne de son cheminement en tant qu’être humain soucieux de vivre en accord avec son environnement. C’est d’ailleurs pourquoi le musicien a quitté Londres il y a 20 ans pour s’installer au cœur des Cévennes, laboratoire sauvage où il a composé son nouvel album, Shapes Of The Fall : des chants de la terre magnifiques pour évoquer la catastrophe environnementale en marche qui sont autant d’antidotes au chaos. Pour La Potion, Piers Faccini revient sur la vibration cosmique des Cévennes et sur sa conception de la transe, "un moyen de disparaître complètement". 

Aujourd’hui dans La Potion, un explorateur du son : Lion’s Drums ! 

Harold, Abstraxion, Lion’s Drums… Quelque soit l’alias derrière lequel il se cache, cela fait plusieurs années maintenant que le producteur marseillais mène sa barque au sein du paysage électronique international. En 2019, c’est en écoutant un podcast que Lion’s Drums capte le SOS du peuple Kagaba, dont l’existence est menacée par la surexploitation et la destruction de la jungle colombienne où il a toujours vécu en totale harmonie avec la nature. Voilà comment le producteur français a décidé de mettre son savoir-faire et ses micros au service des Kagaba : pendant une semaine, Lion’s Drums a enregistré leurs chants, hautement spirituels, et leur appel à se reconnecter à la nature, avant de les fusionner avec les textures électroniques dont il a le secret pour en faire un disque très très habité - dont les bénéfices sont entièrement reversés à l’association Nativa, qui œuvre en Colombie au reboisement de la jungle et à la réappropriation des terres par ses habitants. 

Visuel © Yohanne Lamoulere

Aujourd’hui dans La Potion, une légende du piano afro-cubano : Omar Sosa ! 

Depuis son départ de Cuba et ses premiers albums à la fin des années 90, Omar Sosa poursuit une voie singulière, spirituelle et métissée, à la croisée du jazz et des traditions afro-cubaines. Omar Sosa, c'est LE musicien nomade par excellence. Profitant des escales d’une tournée en 2009 dans sept pays d'Afrique de l'Est, le pianiste cubain a enregistré des sessions lives avec des grandes figures de la musique traditionnelle du Kenya, de Madagascar, du Soudan, d'Ethiopie, du Burundi, de Zambie ou encore de l'île Maurice. Ce pèlerinage musical, cette quête spirituelle a donné naissance, plus de dix ans plus tard, à un disque magnifique paru le 19 mars dernier : An East African Journey. Intriguée par le groove si mystique du cubain et de ses invité.e.s, il ne m’en fallait pas beaucoup plus pour avoir envie de creuser le sujet avec Omar Sosa dans la Potion aujourd’hui. Un épisode dans lequel le pianiste cubain revient notamment sur son initiation à la santeria et sur la relation fusionnelle qu'il entretient avec ses ancêtres. 

Aujourd’hui dans La Potion, un nom à retenir : la rappeuse George Ka ! 

Grâce à ses débuts sur les scènes ouvertes parisiennes, George Ka a pu peu à peu affiner son style, à la croisée du slam, de la chanson et du hip-hop. Dans ses textes, elle teste les limites de l’enfance, de la fête, du corps et de l’identité. Franco-vietnamienne, George Ka tire du métissage une force qu’elle questionne par le flow dans « Saigon », un tout premier single dévoilé en 2019. À sa manière, George Ka ouvre la voie pour d’autres, armée d’une prose précise, dense et féministe, guidée par des totems tels que Gaël Faye ou Princesse Mononoké. Aujourd’hui la rappeuse vient de sortir son premier EP, Par Avance, l’occasion idéale d'en savoir plus ce qui compose la Potion de George Ka… Spoiler : des démons, des rivières animales et une lignée de femmes qui puisent leur force dans la magie de la langue vietnamienne. 

Visuel © Arielle Aucel et Quentin Puiraveau