La Quinta Disminuida

“Al comenzar la historia del jazz con el ragtime y por ser éste en sus inicios un estilo de interpretación pianística, puede decirse que el jazz comienza con el piano. Por otro lado, las primeras bandas que recorrían las calles de Nueva Orleans no tenían piano, aunque sólo fuese por la imposibilidad de andar cargando con uno, pero ante todo porque el piano no permite la formación del sonido que a los antiguos “sopladores” hot les parecía imprescindible.”

(El Jazz, de Nueva Orleans a los años ochenta - Joachim E. Berendt)

El lunes 6 de junio, a los 83 años, murió Astrud Gilberto. Mujer que es parte de la leyenda de la bossa Nova, porque para muchos, en su recuerdo e imaginación, ella era la Chica de Ipanema y aunque ella no fue la garota que inspiró a Jobim y Vinicius, si fue ella quien la cantó por primera vez en inglés en la grabación del año 1963 en el disco de Stan Getz y Joao Gilberto, versión que la inmortaliza.

El lunes 6 de junio, a los 83 años, murió Astrud Gilberto. Mujer que es parte de la leyenda de la bossa Nova, porque para muchos, en su recuerdo e imaginación, ella era la Chica de Ipanema y aunque ella no fue la garota que inspiró a Jobim y a Vinicius, si fue ella quien la cantó por primera vez en inglés en la grabación del año 1963 en el disco de Stan Getz y Joao Gilberto, versión que la inmortaliza.

Generalmente el jazz y la música culta han sido considerados como dos polos opuestos dentro de la esfera musical, basándose para ello en parámetros tales como su origen popular, la improvisación y sus estructuras armónico-rítmicas. Sin embargo desde los inicios del jazz, ha existido entre este estilo y los compositores de música “seria” un intercambio de procedimientos que han enriquecido ambos lenguajes.

En esta sesión escucharemos composiciones de los grandes maestros de la música de tradición escrita interpretadas por maestros del jazz.

Generalmente el jazz y la música culta han sido considerados como dos polos opuestos dentro de la esfera musical, basándose para ello en parámetros tales como su origen popular, la improvisación y sus estructuras armónico-rítmicas. Sin embargo desde los inicios del jazz, ha existido entre este estilo y los compositores de música “seria” un intercambio de procedimientos que han enriquecido ambos lenguajes.

En esta sesión escucharemos composiciones de los grandes maestros de la música de tradición escrita interpretadas por maestros del jazz.

La autoridad, exuberancia e influencia musical de Miles Davis (1926-1991) a su paso por el Siglo XX fue tal que, aun hoy, su legado sirve de estímulo creativo ineludible para las nuevas generaciones. Ya desde su infancia mostró un talento innato, y, como suele decirse, fue un niño prodigio musicalmente hablando, desde que a los 13 años sus padres le regalasen una trompeta sin saber que con aquel gesto iban a cambiar la historia del jazz y buena parte de la música popular moderna.

La autoridad, exuberancia e influencia musical de Miles Davis (1926-1991) a su paso por el Siglo XX fue tal que, aun hoy, su legado sirve de estímulo creativo ineludible para las nuevas generaciones. Ya desde su infancia mostró un talento innato, y, como suele decirse, fue un niño prodigio musicalmente hablando, desde que a los 13 años sus padres le regalasen una trompeta sin saber que con aquel gesto iban a cambiar la historia del jazz y buena parte de la música popular moderna.

Más de un cuarto de siglo después de la muerte de Miles Davis y Chet Baker, se estrenaron comercialmente dos películas –“biopics”, como se las conoce– que combinan la imaginación de sus creadores con escenas de la vida personal y artística de ambos músicos. En “Miles ahead” y “Born to be Blue” el canadiense Don Cheadle y el estadounidense Robert Budreau se han confabulado, metafóricamente hablando, a fin de entregar a aficionados y conocedores una suerte de collage de una época y de dos creadores cuyas contribuciones continúan despertando controversias y admiración dentro y fuera del mundo del jazz.

En esta sesión escuchemos a ambos maestros en una especie de mano a mano, sin el más mínimo afán de compararlos – porque no son comparables – simplemente escuchando temas de uno y de otro, y tratando de encontrar algunas coincidencias en su caminar por la música.

Más de un cuarto de siglo después de la muerte de Miles Davis y Chet Baker, se estrenaron comercialmente dos películas –“biopics”, como se las conoce– que combinan la imaginación de sus creadores con escenas de la vida personal y artística de ambos músicos. En “Miles ahead” y “Born to be Blue” el canadiense Don Cheadle y el estadounidense Robert Budreau se han confabulado, metafóricamente hablando, a fin de entregar a aficionados y conocedores una suerte de collage de una época y de dos creadores cuyas contribuciones continúan despertando controversias y admiración dentro y fuera del mundo del jazz.

En esta sesión escuchemos a ambos maestros en una especie de mano a mano, sin el más mínimo afán de compararlos – porque no son comparables – simplemente escuchando temas de uno y de otro, y tratando de encontrar algunas coincidencias en su caminar por la música.

Este programa estará dedicado a todas las madres, ya que el 27 de mayo se celebra en Bolivia el día de la madre. Escucharemos a importantes músicos del ámbito del jazz que dedicaron un tema en particular a su madre. En la segunda parte escucharemos a madre e hijo jazzeando juntos.