La Quinta Disminuida

El personaje central de la sesión de hoy fue habitante de un mundo sonoro íntimo, reacio a toda estrategia de actualización que implicara romper su sostenido diálogo con el piano. Se convirtió en una de las grandes influencias instrumentales de todos los tiempos, su referencia en la actualidad a veces ya suena a clisé. Como intérprete nunca alternó la música clásica y el jazz, más bien supo forjar un estilo en el que, sin ampulosidad, estos dos mundos, amados por él, concertaron una cita larga y enriquecedora. La ambigüedad armónica que introducía en sus ejecuciones desde el primer compás era, en verdad, la señal de una dualidad mayor: la de un hombre de dos culturas que había aprendido a vivir su situación con cierta naturalidad y sin mayores preconceptos. Sin cambios espectaculares, su pianismo experimentó algunos deslizamientos a lo largo de los años.

La reciente actuación sorpresa de la icónica Joni Mitchell el 24 de julio de 2022 en el Newport Folk Festival provocó una efusión mundial de amor y respeto.

Los homenajes a Mitchell celebraron su recuperación y su triunfo ante la enfermedad, pero también rindieron homenaje a su carrera como una artista integral, compositora, cantante, guitarrista, poeta y pintora, pero ante todo la obra de Joni Mitchell ha girado en torno a la protesta.

La reciente actuación sorpresa de la icónica Joni Mitchell el 24 de julio de 2022 en el Newport Folk Festival provocó una efusión mundial de amor y respeto.

Los homenajes a Mitchell celebraron su recuperación y su triunfo ante la enfermedad, pero también rindieron homenaje a su carrera como una artista integral, compositora, cantante, guitarrista, poeta y pintora, pero ante todo la obra de Joni Mitchell ha girado en torno a la protesta.

Baladas del Jazz en el inicio de septiembre, mes en el que en el sur del mundo llega la primavera, época del año en que se manifiestan más evidentemente los procesos del nacimiento y el crecimiento de la vida, es la época en que se inicia nuestro ciclo vital. Los chinos llaman a la Primavera, "primer movimiento" (palabra que en chino coincide con el elemento Madera; como el tronco de la planta o del árbol que va creciendo) En el comienzo de la primavera ya se sienten las primeras manifestaciones de la naturaleza cuando las semillas rompen su envoltorio para crecer hacia la luz, las hojas y las flores estallan en las ramas para regalarnos el color verde, característico de este periodo, y la aparición de las primeras flores en los árboles.

Baladas del Jazz en el inicio de septiembre, mes en el que en el sur del mundo llega la primavera, época del año en que se manifiestan más evidentemente los procesos del nacimiento y el crecimiento de la vida, es la época en que se inicia nuestro ciclo vital. Los chinos llaman a la Primavera, "primer movimiento" (palabra que en chino coincide con el elemento Madera; como el tronco de la planta o del árbol que va creciendo) En el comienzo de la primavera ya se sienten las primeras manifestaciones de la naturaleza cuando las semillas rompen su envoltorio para crecer hacia la luz, las hojas y las flores estallan en las ramas para regalarnos el color verde, característico de este periodo, y la aparición de las primeras flores en los árboles.

"Como un árbol que abre sus ramas a derecha, a izquierda, hacia arriba, hacia abajo, permitiendo todos los estilos, ofreciendo todas las posibilidades". Así definía Julio Cortázar al jazz, su música preferida.

Cortázar adjudica a la música en general, y al jazz en particular, un poder asociativo y evocativo de primer orden. El jazz es uno de los descubrimientos de su juventud y pronto se convierte en una seña de identidad frente a familia y entorno social, ligado a la idea de autenticidad.

"Como un árbol que abre sus ramas a derecha, a izquierda, hacia arriba, hacia abajo, permitiendo todos los estilos, ofreciendo todas las posibilidades". Así definía Julio Cortázar al jazz, su música preferida.

Cortázar adjudica a la música en general, y al jazz en particular, un poder asociativo y evocativo de primer orden. El jazz es uno de los descubrimientos de su juventud y pronto se convierte en una seña de identidad frente a familia y entorno social, ligado a la idea de autenticidad.

Se puede decir que forman una de las parejas mejor consolidadas de lo que podemos denominar el “jazz plural”, ese que no entiende de etiquetas ni geografías y sí, por el contrario, de todas las buenas músicas. Uno es jazzista de los pies a la cabeza y el otro uno de los ciudadanos más ilustres de la gran urbe flamenca. Se trata del pianista dominicano Michel Camilo y el guitarrista “Tomatito”. Ambos formaron a comienzos del año 1999 una de las alianzas artísticas más excitantes y fructíferas de la cultura popular, convocando en su diálogo creativo las excelencias instrumentales y conceptuales de cada uno de sus respectivos lenguajes naturales. Además que son reincidentes en su genoma musical, ya que su primer disco está bautizado como Spain (España), el segundo como Spain Again (nuevamente España) y el tercero Spain Forever (España por siempre). Estos tres discos han situado su romance en los altares del jazz y el flamenco, soñando una nueva caligrafía para la música con sangre latina. Y ahí siguen, bañándose entre dos aguas marcadas por la excelencia musical.

Se puede decir que forman una de las parejas mejor consolidadas de lo que podemos denominar el “jazz plural”, ese que no entiende de etiquetas ni geografías y sí, por el contrario, de todas las buenas músicas. Uno es jazzista de los pies a la cabeza y el otro uno de los ciudadanos más ilustres de la gran urbe flamenca. Se trata del pianista dominicano Michel Camilo y el guitarrista “Tomatito”. Ambos formaron a comienzos del año 1999 una de las alianzas artísticas más excitantes y fructíferas de la cultura popular, convocando en su diálogo creativo las excelencias instrumentales y conceptuales de cada uno de sus respectivos lenguajes naturales. Además que son reincidentes en su genoma musical, ya que su primer disco está bautizado como Spain (España), el segundo como Spain Again (nuevamente España) y el tercero Spain Forever (España por siempre). Estos tres discos han situado su romance en los altares del jazz y el flamenco, soñando una nueva caligrafía para la música con sangre latina. Y ahí siguen, bañándose entre dos aguas marcadas por la excelencia musical.

Para esta sesión he seleccionado una docena de las más importantes composiciones de Burt Bacharach que las escucharemos a cargo de fundamentales e imprescindibles maestros y maestras del jazz.