Vous connaissez surement notre ras le bol à voir Hollywood se recycler sans arrêt, surfer sur la nostalgie des années 80, rebooter d’anciennes saga cultes ou proposer des suites à des films qui n’avaient rien demandé jusque là. Alors quand on a découvert le projet DOCTOR SLEEP, annoncé comme une suite directe au SHINING de Stephen King, et que sa bande annonce et son marketing montraient clairement une volonté de faire suite au chef d’œuvre de Stanley Kubrick sorti en 1980, forcément on était sceptique.

Mais notre curiosité a été quand même titillée lorsqu’on a vu que le scénario et la réalisation du projet avaient été confiés à Mike Flanagan, responsable de la série d’horreur à succès THE HAUNTING OF HILL HOUSE, et que sa volonté première serait d’adapter le plus fidèlement possible le bouquin DOCTOR SLEEP écrit par Stephen King en 2013.

Plus de trente ans après son traumatisme vécu à l’hôtel Overlook, le petit Danny, n’a pas encore fait la paix avec ses démons et sa dépendance à l’alcool. Incarné par Ewan McGregor, celui qui a le pouvoir du shining travaille désormais dans un hospice où il accompagne les personnes âgées avant de mourir. D’où son surnom de Doctor Sleep. Mais sa nouvelle tranquillité va être chamboulée lorsque Abra, une jeune adolescente qui a elle aussi le shining, va entrer en contact avec lui. Elle a besoin d’aide pour vaincre Rose, jouée par Rebecca Ferguson, et sa tribu de sorciers qui dévorent les âmes des enfants.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Florian Poupelin, Robin Jaunin et Thibaud Ducret

Les studios ont tout tenté pour ranimer les robots de James Cameron. Depuis le chef d’œuvre TERMINATOR 2 en 1991, on y a vu des suites plus ou moins réussies, avec ou sans Arnold Schwarzenegger qui incarne depuis 35 ans le fameux T-800 à l’écran, et même une tentative de reboot complètement ratée en 2015. TERMINATOR GENISYS, puisqu’il faut dénoncer le responsable, devait d’ailleurs lancer une trilogie, qui a finalement été écartée au vu de l’échec commercial et critique du film.

On pensait alors que les studios allaient enfin laisser tranquille cette saga de science fiction culte et arrêter de la saccager, mais non ! Voilà que débarque un sixième épisode, TERMINATOR : DARL FATE, qui ignorerait cette fois-ci tous les épisodes après le 2 et donc se placerait comme une suite directe au jugement dernier. Avec en prime, le retour de James Cameron à la production et de Linda Hamilton en Sarah Connor.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Thomas Gerber, Charlotte Klinke et Thibaud Ducret

Avec HORS NORMES, le duo Eric Toledano et Olivier Nakache signe une nouvelle comédie sociale très réussie sur la maladie mentale. Vincent Cassel et Reda Kateb sont Bruno et Malik, deux hommes à la tête d’associations qui prennent en charge les cas d’autisme jugés trop extrêmes par les institutions françaises. On retrouve à la fois l’humour et le ton léger des réalisateurs d’INTOUCHABLES, leur regard très juste et leur talent pour capter la réalité d’un milieu comme dans NOS JOURS HEUREUX, et l’engagement social de SAMBA.

Un shot servi par Alexandre Caporal

Après l’épisode sur RAMBO, qui nous a permis de crier notre amour pour Sylvester Stallone, on va à nouveau faire les beaux yeux aux gros muscles et aux gros flingues, mais cette fois-ci à ceux d’Arnold Schwarzenegger, qui réendosse en ce moment au cinéma dans TERMINATOR : DARK FATE, son personnage de robot futuriste qui voyage dans le temps, pour tuer ou pour protéger Sarah Connor. Forcément, on va louer un culte à Schwarzy, mais aussi au réalisateur James Cameron qui est à l’origine de cette saga de science-fiction culte débutée en 1984, qui a profondément marqué le cinéma et la pop culture.

L’histoire de TERMINATOR débute alors que James Cameron n’a pas encore fait TITANIC et AVATAR. Mais il signe là son premier grand film et son premier carton. À l’époque il était responsable d’effets spéciaux ou directeur artistique, et n’avait signé qu’un court métrage, XENOGENESIS, qui mettait déjà en scène un héros mi-homme mi-machine, et un long-métrage d’horreur, PIRANHA 2. Passionné par la science-fiction, la cybernétique, la technologie, l’intelligence artificielle et le voyage dans le temps, c’est à la suite d’un rêve, celui d’un torse métallique sorti d’une explosion qui s’empare d’un couteau pour le menacer, qu’il donne naissance à TERMINATOR, avec le bodybuilder Arnold Schwarzenegger dans le rôle titre. Immense succès inattendu qui permettra à Cameron de signer une suite en 1991, le chef d’œuvre d’action TERMINATOR 2 : LE JUGEMENT DERNIER.

Et depuis… Cameron s’est distancé de sa franchise après l’avoir lancée pour mieux s’occuper des projets qu’on lui connaît. Naitront alors les suites plutôt discutables TERMINATOR 3 : LE SOULEVEMENT DES MACHINES de Jonathan Mostow, en 2003, TERMINATOR RENAISSANCE, mais sans Schwarzy, de McG en 2009, et même le reboot que l’on préfèrerait carrément oublier TERMINATOR GENISYS d’Alan Taylor, en 2015.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Charlotte Klinke, Thomas Gerber et Thibaud Ducret

Six ans après la fin de BREAKING BAD, la fameuse série d'AMC revient sous la forme d'un long-métrage écrit et réalisé par son créateur, Vince Gilligan. Diffusé en primeur sur Netflix, EL CAMINO démarre là où s'arrêtait l'ultime épisode et raconte la fuite de Jesse Pinkman, pourchassé à la fois par la police et par ses vieux démons. Si l'on pouvait douter de la pertinence de prolonger une histoire qui s'était déjà achevée de manière idéale en 2013, le film s'impose au final comme un second épilogue, qui n'évite pas une certaine nostalgie, mais offre un très beau point final à BREAKING BAD.

Un Shot servi par Thibaud Ducret

Même si il arrive souvent, il faut le reconnaitre, que l’on boude les films appartenant à l’univers des comics et des super-héros, vous devez savoir que nous aimons profondément les héros en collants et que nous attendons encore qu’ils nous surprennent et se livrent dans de vraies oeuvres de cinéma. Alors quand on nous annonce que l’antagoniste le plus célèbre de Batman a été ovationné par une critique dithyrambique au dernier festival de Venise dans le JOKER de Todd Phillips et qu’il a même été couronné du lion d’or, ça crée forcément des attentes très fortes. Et au vu de l’euphorie sur le web depuis quelques semaines, on est visiblement pas les seuls. Mais tout cela crée aussi des craintes de se retrouver devant un film auteurisant qui pourrait ignorer le genre dans lequel il s’inscrit, et qui donc pourrait plaire à une critique qui a pour habitude de le dénigrer.

Après Jack Nicholson, Heath Ledger, Jared Leto ou même Mark Hamill dans les dessins animés, c’est Joaquin Phoenix qui se maquille comme le JOKER, ce psychopathe rieur et violent qui fait trembler le chevalier noir depuis 79 ans et sa première apparition dans les comics DC. Dans un registre bien plus sombre et dramatique que le personnage pulp de SUICIDE SQUAD, le JOKER de Todd Philips raconte, dans les années 80 à Gotham City, le destin tragique d’Arthur Fleck, un comédien de stand-up raté, méprisé, violenté, qui va bientôt basculer dans une folie dangereuse. Une orientation inattendue pour le réalisateur des DUE DATE, WAR DOGS et la trilogie HANGOVER, qui cite même de manière ultra référencée le cinéma de Martin Scorsese et notamment TAXI DRIVER et THE KING OF COMEDY.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Pascal Gavillet et Thibaud Ducret

Dernier film du cinéaste taïwanais visionnaire Ang Lee, GEMINI MAN s’amuse à confronter Will Smith à son double rajeuni numériquement. Après les projets fous de L’ODYSSEE DE PI et de UN JOUR DANS LA VIE DE BILLY LYNN, qui repoussaient tous deux les limites de la technologie numérique, Ang Lee joue avec la performance et la motion capture, le numérique, la 3D et la réalisation en High Frame Resolution, avec 120 images par seconde pour livrer du grand spectacle.

Will Smith est Henry Brogen, un tueur à gages vieillissant qui s'apprête à prendre sa retraite. Mais Henry va devoir faire face à son clone, un double rajeuni d'un quart de siècle programmé pour l'assassiner. La particularité, c’est que ce clone peut prévoir tous les mouvements et les stratégies de son vieil adversaire.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Thomas Gerber et Thibaud Ducret

Sylvester Stallone et son personnage culte de l’ancien vétéran du Vietnam Rambo reviennent tous les deux au cinéma dans LAST BLOOD, cinquième volet de la saga qui pourrait bien faire couler le dernier sang. Après la conclusion parfaite du quatrième volet, JOHN RAMBO en 2008, Stallone a longtemps hésité à remettre le couvert. On pensait même que RAMBO 5 ne verrait jamais le jour et puis voilà. En mai dernier à Cannes, Sly a montré les premières images de LAST BLOOD, dont la réalisation a été confiée à Adrian Grunberg, assistant réalisateur de grands noms du cinéma comme Mel Gibson, Soderbergh, Jarmusch ou Inarittu. Forcément, on était curieux. Et on l’attendait bien sur, ne serait-ce que pour le plaisir de revoir le combattant aux muscles saillants sur grand écran. Mais malheureusement, on a vite déchanté…

John Rambo vit dans l'ancien ranch de son père dans l'Arizona avec sa vieille amie Maria Beltran et sa petite-fille, Gabrielle, deux personnages dont nous découvrons l’existence dans cet épisode. Gabrielle se rend au Mexique pour y rencontrer son père biologique, mais elle est kidnappée par un Cartel de la drogue mexicain. Rambo va alors nous refaire TAKEN et aller la sauver en charcutant du mafieu avec la violence qu’on lui connaît.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Thomas Gerber et Thibaud Ducret

Flashback - La saga Rambo by Le Saloon

Exercice compliqué que de donner un avis à chaud sur AD ASTRA, le dernier film de James Gray qui envoie Brad Pitt dans l'espace. Preuve s'il en faut de la richesse de cette odyssée intime et solitaire, qui irradie la rétine de sa beauté plastique autant qu'elle envahit les songes. Après les films de gangsters, les drames amoureux, les films d’époque et d’aventure, le réalisateur américain prouve qu'il sait tout faire. Et son film s'impose déjà comme l'un des grands moments de cinéma de cette année.

Nous sommes en 2120, Brad Pitt incarne Roy McBride, un ingénieur et astronaute de la NASA. Ayant échappé de peu à la mort, sa vie est bouleversée et il part en mission sur Neptune à la recherche de son père disparu depuis 16 ans. En chemin il découvre que la Terre pourrait être bientôt menacée.

Une émission animée par Alexandre Caporal avec Thomas Lecuyer et Robin Jaunin