Benjamin Bernheim, valeur montante

A l'heure du confinement, aujourd'hui plus que jamais, "la musique creuse le ciel": un vers de Baudelaire qui a inspiré à Julie Henoch une mini-série de chroniques où propos musicologiques et touches de poésie rendent hommage aux caractères affectifs et essentiels de la musique. La musique fait du bien? Oui. Dans ce premier épisode, on la découvre à la fois outil de résilience et de résistance.

Quand les compositeurs écrivent... sur leur musique

Décrire leur musique, leur activité, défendre leurs choix, c’est ce que font régulièrement les compositeurs. "Un siècle d'écrits réflexifs sur la composition musicale. Anthologie d'auto-analyses, de Janáček à nos jours" paraît chez Droz et rassemble des textes d’une trentaine d’artistes qui vont d’Elliott Carter à Luigi Dallapiccola, en passant par Gérard Pesson ou Brian Ferneyhough. L’éditeur de cette somme, Nicolas Donin, musicologue à l’IRCAM, nous guide dans la musique de ces écrits.

Ton Koopman, un maître au service de Haydn

Un des ensembles d'instruments les plus appréciés du paysage musical suisse, la Camerata du Léman fait paraître un premier disque qui rassemble "Souvenir de Florence" de Tchaïkovski et "Tableaux d'une exposition" de Moussorgski, dans une orchestration nouvelle spécialement imaginée pour la Camerata par son premier violon Simon Bouveret. Au micro de Serene Regard, Carine Balit, violoncelliste et fondatrice de la Camerata du Léman, et Simon Bouveret nous présentent cet album paru sur le prestigieux label Pentatone.

Le 10 avril 2020, Vendredi Saint, paraissait chez Claves le dernier disque de Ton Koopman, à la tête de l’Orchestre symphonique de Berne, "Les Sept dernières paroles du Christ" de Haydn. Véritable chef de file de l’interprétation historiquement informée, l’organiste, claveciniste et chef d’orchestre néerlandais dévoile les secrets de cette œuvre magistrale et partage le récit de son parcours au micro de "L’écho des pavanes".

Une gageure, mettre en musique cent poèmes millénaires japonais de l’ère Heian. C’est le défi relevé par le Trio Toucher, formé d’Hiromi Maekawa (chant), Reiri Taniguchi (piano) et Rémy Souvay (guitare) qui fait paraître "Hyakunin Isshu - 100 Tanka Songs" chez VDE-Gallo. Dans cette forme miniature - quelques vers et quelques minutes par poème - les interprètes proposent une musique variée, parfois cinématographique, parfois plus classique, voire franchement pop. Mais surtout le Trio Toucher offre un voyage par l’imagination dans un Japon historique et rêvé.

Dans "Secret Are the Best Stories", qui sort chez Editions Records, Kurt Elling construit avec Danilo Pérez un objet musical beau et puissant. Des jazzmen au sommet de leur art pour un propos qui est un manifeste. Une proposition de Ivor Malherbe.

Cent poèmes japonais par le Trio Toucher