Segunda parte de nuestra charla con Ángel Flores Torres, director de cine, productor y actor mexicano. Uno de los mejores realizadores de videos musicales: El Tri, Caifanes, Café Tacvba, Maldita Vecindad, Alejandro Sanz, Fobia, Santa Sabina, Panteón Rococó, Amandititita, Calle 13, El Gran Silencio, Sasha Sökol, Afro-Cuban All Stars, Aleks Syntek, Carlos Santana, David Bisbal, Paulina Rubio, Benny, Lila Downs, Reyli, Mijares y Gloria Trevi entre otros. Ha recibido varios premios MTV, entre ellos el People ́s Choice Award, máximo galardón que otorga anualmente esa televisora, por “Chilanga Banda”, de Café Tacvba. Su ópera prima, Piedras Verdes recibió varios premios y reconocimientos nacionales e internacionales. En 2011, en co-realización con Rubén Albarrán, produjo el cortometraje de ficción “Entre lo profano y lo divino", de la serie “Fronteras”, para TNT. En el 2013 estrenó Allá y en Tonces..., segundo largometraje de su autoría, donde produce, dirige y actúa una historia tragicómica y “ruckera”. Ha impartido cursos, talleres, diplomados, simposios y conferencias en importantes universidades. Es cofundador de Ganthä, casa de contenido dedicada a la creación y desarrollo de historias de ficción originales para medios audiovisuales.

Ángel Flores Torres es un director de cine, productor y actor mexicano. Estudió la especialidad en dirección de cine y actuación en la Universidad de California en Los Ángeles. Comenzó su carrera cinematográfica en 1986 al lado de su padre, Ángel H. Flores Marini, director y productor de cine. A partir de 1990 trabajó como editor, productor y director en comerciales de televisión y a partir de 1992 se involucró en la realización de videos musicales para grupos del rock en español. Ha realizado más de un centenar de videos musicales para artistas como El Tri, Caifanes, Café Tacvba, Maldita Vecindad, Alejandro Sanz, Fobia, Santa Sabina, Panteón Rococó, Amandititita, Calle 13, El Gran Silencio, Sasha Sökol, Afro-Cuban All Stars, Aleks Syntek, Carlos Santana, David Bisbal, Paulina Rubio, Benny, Lila Downs, Reyli, Mijares y Gloria Trevi entre otros. Ha recibido varios premios MTV, entre ellos el People ́s Choice Award, máximo galardón que otorga anualmente esa televisora, por “Chilanga Banda”, de Café Tacvba, siendo hoy por hoy un referente indiscutible del género. En el 2001 realizó y produjo su ópera prima, Piedras Verdes, que recibió varios premios y reconocimientos nacionales e internacionales. En el 2006 dirigió el cortometraje “Recompensa”, como parte de la película Sexo, amor y otras perversiones. En el 2008, se unió a la iniciativa de Gabriela Retes y cofundó la Escuela Viva Terramar A.C., proyecto alternativo de educación que abarca de preescolar a secundaria y que forma parte de la Red de Escuelas Asociadas a la UNESCO. En el 2011, en co-realización con Rubén Albarrán, produjo el cortometraje de ficción “Entre lo profano y lo divino", de la serie “Fronteras”, para TNT. En el 2013 estrenó Allá y en Tonces..., segundo largometraje de su autoría, donde produce, dirige y actúa una historia tragicómica y “ruckera”. Ha impartido cursos, talleres, diplomados, simposios y conferencias en importantes universidades. Es cofundador de Ganthä, casa de contenido dedicada a la creación y desarrollo de historias de ficción originales para medios audiovisuales.

Apasionado de la naturaleza, la escultura y la educación. Este madrileño siempre se interesó por los árboles, quizás influido por ocho grandes chopos negros testigos y protagonistas de sus juegos infantiles de barrio. Después de un periplo de siete años por ciudades como A Coruña, Córdoba y Alcalá de Henares, donde siempre encontró la compañía de algún árbol singular, tras cursar los estudios de Magisterio, se establece en Bustarviejo, un pequeño pueblo de la sierra norte de Madrid, donde comienza sus trabajos docentes y creativos. Es ahí donde conoce a un grupo de artistas entre los que se encuentran Mitsuo Miura, Carlos Urbina, Gerardo Aparicio y Adolfo Schlosser con los que establece una estrecha relación. Singularmente con este último, lo que le conduce a la reafirmación de su propia obra con la naturaleza y especialmente con los árboles. Las piezas de Federico son un homenaje a los árboles, la naturaleza y la vida. Ha participado en una treintena de exposiciones colectivas y alrededor de una veintena de exposiciones individuales. Lo encuentras en Instagram: @federico_g_esculturas

Esta chica de Palma de Mallorca, España, es Licenciada en Bellas Artes, tiene un Grado superior de artes plásticas y diseño en arte textil, ha estudiado un Máster en marketing y comunicación online para artistas, etc. Pero más allá de ello ha experimentado en diferentes campos como el arte urbano, mural, instalación, fotografía y el arte aplicado. En su obra el color se manifiesta como una energía viva que trasciende lo simbólico y lo cultural para convertirse en vehículo de transformación, emoción y conexión. El color, en su universo, no es ornamento: es refugio, impulso vital y acto de resistencia ante la homogeneización emocional de lo cotidiano. Su imaginario visual se arraiga en fundamentos científicos: en la fisiología del color, la neurociencia afectiva y los principios físicos del universo. Para ella el color, es una fuerza real y medible: una frecuencia electromagnética capaz de provocar reacciones fisiológicas, emocionales y cognitivas en el espectador. Además es creadora de la galería y estudio de arte La Mutante, donde imparte talleres para gente de todas la edades. La encuentras en Instagram como: @natalinepomar y @lamutantemadrid

Segunda parte de nuestra interesante conversación con Luz, chamana esencial y comunicadora universal. Su labor se centra en la comunicación entre especies y la aplicación de los principios del chamanismo esencial en diversos ámbitos de la vida. Es reconocida por su capacidad y labor como comunicadora universal, ayudando a las personas a comprender y conectar mejor con los animales. Creadora y fundadora de la Comunidad Punto Origen, un espacio desde el cual desarrolla su enseñanza y divulgación. Aplica el chamanismo esencial para tratar temas profundos como la vida, la muerte y el duelo, ofreciendo herramientas espirituales y emocionales. He escrito un interesante libro: Semillas y raíces del chamanismo esencial. La doble espiral. Si deseas profundizar en sus enseñanzas o recursos, puedes encontrar más información en su sitio web oficial, luzarmillas.com

Luz es conocida principalmente como chamana esencial y comunicadora universal. Su labor se centra en la comunicación entre especies y la aplicación de los principios del chamanismo esencial en diversos ámbitos de la vida. Es reconocida por su capacidad y labor como comunicadora universal, ayudando a las personas a comprender y conectar mejor con los animales. Creadora y fundadora de la Comunidad Punto Origen, un espacio desde el cual desarrolla su enseñanza y divulgación. Aplica el chamanismo esencial para tratar temas profundos como la vida, la muerte y el duelo, ofreciendo herramientas espirituales y emocionales. He escrito un interesante libro: Semillas y raíces del chamanismo esencial. La doble espiral. Si deseas profundizar en sus enseñanzas o recursos, puedes encontrar más información en su sitio web oficial, luzarmillas.com

¡México, Argentina y España unidos en este episodio especial! Antes de comenzar nuestra temporada 15 charlamos con Alejandra Najjëm y Fernando Corrieri. Te invito a que descubras sus entrevistas en la T14. Episodio 6, y en la T6. Episodio 16, respectivamente. Ale es experta en medicina holística y ancestral, mientras que Fer es profesor de reiki y facilitador en constelaciones familiares. Una charla súper interesante e inspiradora. Los puedes encontrar en Instagram como @alejandraname y @constelacionesfernandocorrieri

Este cántabro comienza su formación en la Escuela Superior de Ballet Akamine-Smink, Torrelavega y con 16 años es bailarín solista en la primera Compañía de Ballet de Torrelavega. Siguió sus estudios de danza en la especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación de la Danza por el Real Conservatorio Mariemma, Madrid. Y en la actualidad es profesor en el Conservatorio Superior de Arte Dramático y danza de Euskadi “DANTZERTI”. Durante más de 40 años ha sido coreógrafo, bailarín y actor de musicales, así como Director Artístico del Gran Casino de Mallorca. A trabajado en la Cia. de Teatro Físico Espacio Espiral, en el Gran Teatro del Liceo en Barcelona y en innumerables musicales en España y Alemania como Evita, El Fantasma de la Ópera, Sunset Boulevard, Starlight Express y Cats. Ha impartido cursos y seminarios de Danzaterapia y fue coreógrafo y bailarín de RTVE. Director Coreográfico para Goreperformance con los que ha ganado el premio WHAT'S ON award 2023 al Mejor Espectáculo, "The seven Sins" (Dubái) y el TimeOut award 2024 al Mejor Espectáculo "Tales of Babylon" (Dubái). Autor del libro La Danza Académica en Torrelavega, Historia y Confluencia. Un verdadero crack de la danza. Lo encuentras en Instagram como @orlandodantza

Segunda parte de nuestra charla con este cineasta, pintor, ilustrador, historietista, escritor, fotógrafo… incluso marionetista y compositor ocasional. Creador de una gamberra webserie “Justicia Sangrienta”; un puñado de novelas y obras de teatro; decenas de cortometrajes y cuadernos de viaje; centenares de pinturas, relatos, cómics, caricaturas, poemas y miles de dibujos. Es ilustrador habitual en la Revista ESQUIRE, ha realizado animaciones para Netflix, Amazon Prime, los Premios Forqué, el Teatro Real o en cadenas de television como Antena3 y TeleCinco. Entre sus publicaciones se cuentan el libro Alétheia: Diálogos filosoficómicos en torno a la Verdad, las novelas Un conflicto infantil e Introducción a un mundo sin arte, el poemario Nacerán flores amargas, el ensayo La quimera del éxito y el libro enciclopédico Caricaturas de grandes creadores: Músicos clásicos. De sus obras audiovisuales destacan Historia de la Música (Lecciones ilustradas), usada en conservatorios de todo el mundo, o los cortos de animación Verdi vs Wagner, Lady Burka, How to make a real weapon y Our best soldiers: A Covid-19 tutorial video.

Primera parte de nuestra charla con este chico canario, asentado en Madrid, que se define a sí mismo como un renacentista del siglo XXI. Es cineasta, pintor, ilustrador, historietista, escritor, fotógrafo… incluso marionetista y compositor ocasional. Es creador de una gamberra webserie "Justicia Sangrienta"; un puñado de novelas y obras de teatro; decenas de cortometrajes y cuadernos de viaje; centenares de pinturas, relatos, cómics, caricaturas, poemas y miles de dibujos. Es ilustrador habitual en la Revista ESQUIRE, ha realizado animaciones para Netflix, Amazon Prime, los Premios Forqué, el Teatro Real o en cadenas de television como Antena3 y TeleCinco. Entre sus publicaciones se cuentan el libro Alétheia: Diálogos filosoficómicos en torno a la Verdad, las novelas Un conflicto infantil e Introducción a un mundo sin arte, el poemario Nacerán flores amargas, el ensayo La quimera del éxito y el libro enciclopédico Caricaturas de grandes creadores: Músicos clásicos. De sus obras audiovisuales destacan Historia de la Música (Lecciones ilustradas), usada en conservatorios de todo el mundo, o los cortos de animación Verdi vs Wagner, Lady Burka, How to make a real weapon y Our best soldiers: A Covid-19 tutorial video.